Como escrever diálogos que fervem: 14 dicas importantes

Escrever um diálogo eficaz pode fazer toda a diferença entre um best-seller e um batente de porta. Aprenda sobre como escrever diálogos neste artigo.

Escrever diálogos é um dos itens essenciais para a produção de bons livros, independente de ser ficção ou não-ficção. Mas a diferença entre diálogos bons e ruins se resume às escolhas de palavras certas e quão realista soaria se fosse jogado na vida real.

Como tudo na vida, existem regras e normas estabelecidas para criar um diálogo eficaz em sua escrita criativa. Vamos dar uma olhada em como podemos aumentar suas habilidades de escrita de diálogos de zero a cem em dez segundos.

1. Dê a cada palestrante um novo parágrafo

Cada vez que um personagem diz algo, você precisa criar um novo parágrafo. Não importa se eles estão apenas dizendo uma palavra ou revelando como pegaram o assassino. Quando há um novo orador, uma nova linha começa. Sem exceções.

“A partir de agora, você está suspenso, capitão”, disse ele rigidamente, “pendendo mais investigações sobre suas ações. Quando me perguntarem, estarei recomendando sua demissão do serviço. Saia do meu escritório.

"Sim, senhor", disse Decker, saudando. “obrigado senhor. Belo dia para se bronzear, senhor.

2. Inicie cada parágrafo de diálogo com um recuo

Um recuo é quando você inicia um parágrafo alguns espaços além de onde a frase normalmente começa. Portanto, enquanto o restante do parágrafo está perfeitamente alinhado contra a margem, o parágrafo recuado tem um espaço no início.

A única vez em que você nunca inicia um parágrafo com um recuo é se for o início de um capítulo ou após uma pausa de cena. A primeira linha nunca é recuada nesses casos, mesmo que comece com uma cena de diálogo.

3. Parágrafos longos de diálogo não têm citações finais

Se um personagem fala por um longo período, ele precisa de parágrafos separados para quebrar o texto. Nessas situações, as aspas no final de cada parágrafo são removidas – mas você usa aspas no início do próximo parágrafo. As aspas finais vão no final.

“Sabemos que todos os homens não são criados iguais no sentido que algumas pessoas querem que acreditemos - algumas pessoas são mais inteligentes do que outras, algumas pessoas têm mais oportunidades porque nasceram com elas, alguns homens ganham mais dinheiro do que outros, algumas mulheres ganham bolos melhores do que outros - algumas pessoas nascem dotadas além do escopo normal da maioria dos homens.

“Mas há uma maneira neste país em que todos os homens são criados iguais – há uma instituição humana que torna um pobre igual a um Rockefeller, o homem estúpido igual a um Einstein e o homem ignorante igual a qualquer faculdade. Presidente. Essa instituição, senhores, é um tribunal.

4. Use aspas simples se a pessoa que está falando estiver citando

Se o personagem que fala está citando outra pessoa, essa citação precisa estar entre aspas simples, que depois vão entre aspas duplas.

“Como diz o ditado”, disse ele, “'trate os outros como gostaria que eles tratassem você'.”

5. Ações separadas do diálogo

Se uma ação preceder uma linha de diálogo, coloque-a em linhas separadas.

Ele se agachou em modo de ataque, sua pistola em punho.

“Largue sua arma e se renda agora!”

6. Economize com vírgulas e traços

A pior coisa que você pode fazer é exagerar nas vírgulas e nos travessões. Como diz o ditado “em caso de dúvida, deixe-o de fora”.

O mesmo pode ser dito para vírgulas e travessões. A menos que você tenha certeza de que uma vírgula ou traço é necessário, faça um favor ao seu diálogo e deixe-os de fora. Se você tiver um bom editor, eles provavelmente os tirarão para você, mas fazer você mesmo é um bom hábito. Além disso, torna a conta do seu editor mais barata.

7. Evite pontuação após reticências

Reticências são os pontos no final de uma frase que indicam que a voz de um personagem está diminuindo depois de dizer algo.

“Espero que tenhamos capturado todos os terroristas”, disse ele, “mas nunca se sabe……”

Se você tiver reticências no final de uma frase, não deve haver nenhuma outra pontuação, como vírgulas, pontos de interrogação ou pontos de exclamação. Na verdade, os pontos de exclamação devem ser usados ​​extremamente raramente em geral. Deixe seu diálogo mostrar ao leitor o tom de voz do personagem. Se você sente a necessidade de adicionar pontos de exclamação ao final de uma frase, seu diálogo não é muito bom.

Agora que cobrimos a gramática, vamos ver outras áreas para melhorar a redação de seus diálogos. Seja um livro ou um conto, as etapas a seguir turbinarão seu diálogo de escrita rapidamente.

8. Estude livros e roteiros semelhantes

Um autor deve estar sempre lendo, especialmente livros e roteiros de seu gênero. Eles precisam ver o que seus concorrentes estão fazendo e estudar o que está funcionando e o que não está. Uma das coisas que devem ser estudadas de perto é um bom diálogo, especialmente a formatação do diálogo.

Pegue um livro ou um roteiro de um autor ou roteirista popular em seu gênero e estude de perto cada linha de diálogo, a voz do personagem e a personalidade do personagem. Veja como o autor ou roteirista construiu o diálogo e o que o faz funcionar.

Há uma razão pela qual o autor é bem-sucedido, então você deve fazer anotações copiosas sobre o estilo e os exemplos de diálogo deles e colocá-los em sua prosa.

9. Considere como as pessoas na vida real usam o diálogo

O melhor lugar para ouvir um diálogo realista é na vida real. Então saia para uma caminhada e comece a ouvir as conversas das pessoas.

Fique atento à linguagem corporal, padrões de fala, maneirismos, gírias locais e conversa fiada. Observar como duas pessoas interagem uma com a outra na vida real garante um maior grau de autenticidade ao escrever seu próprio diálogo. Observe se eles usam contrações (provavelmente, eles são, a menos que estejam falando inglês como língua estrangeira). Ouça saudações comuns, bordões e respostas enérgicas.

Quer você escreva na primeira ou na terceira pessoa, as melhores trocas que vale a pena ouvir são os argumentos. Se você quer ouvir diálogos rápidos e realistas, não há como errar em uma briga. Só não se envolva nisso.

10. Mantenha a linguagem contundente e edite a conversa fiada

Ninguém gosta de sermões e monólogos longos e tediosos. Se eles quisessem isso, eles falariam com seus pais. Existem raras ocasiões em que um autor pode se safar, mas, no geral, evite longas diatribes como a peste.

Mantenha a linguagem curta, ágil e contundente. Os leitores adoram trocas verbais, especialmente se elas se assemelham a dois boxeadores dando socos um no outro. Corte todas as palavras desnecessárias (por exemplo, use “muito” em vez de “muito, muito”) e não use uma palavra complicada quando uma mais simples servir. Um exemplo clássico disso é “utilizar” quando você pode apenas dizer “usar”, ou meu ódio especial de estimação que é “pletora” quando você pode dizer “muitos”.

Lembre-se, todo o objetivo de uma história é manter o leitor preso. Uma vez que você começa a desacelerar a história com prosa túrgida e palavras em nível de dicionário de sinônimos, o leitor começa a ficar entediado e procura algo mais emocionante para ler.

11. Usar Marcas de Diálogo

Uma etiqueta de diálogo é uma parte da frase que indica quem está falando. Então coisas como “ele disse”, “ela disse”, “Martin disse” e assim por diante. Estes são essenciais para ajudar o leitor a acompanhar quem está dizendo o quê. No entanto, se houver apenas duas pessoas na conversa, as tags de diálogo só precisam ser usadas na primeira vez para mostrar quem iniciou a troca.

Existem três regras importantes a serem lembradas sobre tags de diálogo. A primeira é, não abuse deles. Cada linha de diálogo não precisa terminar com um “Ele disse” ou “Ela disse”. Isso arrasta a conversa para baixo.

Em segundo lugar, ao usar uma tag de diálogo, tente usar “ele disse” e “ela disse”. Ou em vez de ele e ela, use o nome do personagem. Tente evitar o uso de outras palavras no lugar de “disse”, como “gritou”, “refletiu”, “murmurou” e “exclamou”. Sou culpado de gritos estranhos, reflexões e exclamações, mas, no geral, tento cortar isso da minha escrita.

A terceira regra é que sempre que uma tag de diálogo divide uma linha de diálogo no meio, a tag deve estar em letras minúsculas. Assim, por exemplo:

“Quero acreditar em você”, ela disse, “mas você não está facilitando as coisas para mim.”

12. Leia as palavras faladas em voz alta

Se você entrar no fluxo enquanto escreve o diálogo, pode inadvertidamente escrever algo que não faz sentido. Acontece – quando as palavras voam da sua cabeça para a página, nem sempre faz sentido.

É por isso que sempre gosto de reler em voz alta o diálogo que acabei de escrever. Posso ver se as palavras fluem suavemente, se as palavras e o tom combinam com o humor pretendido pelos personagens e se algo soa um pouco fora do lugar. Muitas vezes escrevi meu melhor diálogo depois de ler em voz alta o primeiro rascunho para mim mesmo e pensar “ISSO não parece certo”.

13. Dê aos seus personagens características únicas de diálogo

Desenvolvimento do personagem é o que amadurece sua série de livros. No livro um, seus personagens podem começar sendo um pouco unidimensionais, mas conforme a série avança, eles se desenvolvem em algo um pouco mais tridimensional. Eventualmente, seus leitores estão tão apegados a eles que estão comprando o próximo livro porque sentem falta de seus personagens.

Uma das coisas que você pode fazer para desenvolver seus personagens foil é dar a eles características únicas de diálogo. Em outras palavras, cada pessoa fala de maneiras diferentes, seja um sotaque elegante, tom de voz ou uma frase de efeito favorita.

Algumas pessoas gaguejam, algumas são sempre sarcásticas, outras estão constantemente brincando, enquanto algumas são mortalmente sérias. Essas características irão determinar como eles falam e as frases que eles usam.

Portanto, tente dar a cada um de seus personagens uma maneira única de falar. Isso ajuda a ampliar sua personalidade e torná-los mais agradáveis ​​ou mais detestáveis.

14. Não despeje informações no diálogo

Essa é uma armadilha em que muitos autores caem, especialmente se precisam dar ao leitor muitas histórias de fundo. É semelhante ao que eu estava dizendo sobre monólogos longos – ninguém quer grandes quantidades de informações despejadas sobre eles na história, e isso se aplica ao diálogo.

Seus personagens não devem começar longos discursos onde eles oferecem muitas histórias de fundo para o leitor. É demais para absorver de uma vez e interrompe o ímpeto da história se o leitor tiver que processar a história de fundo.

Em vez disso, trabalhe gradualmente a história por meio de coisas como flashbacks. Alguns parágrafos. pode ser dedicado a um flashback, então está de volta à história principal novamente. Não crie um personagem para começar um sermão detalhado de dois capítulos sobre como eles conseguiram escapar do planeta Terra antes do Apocalipse.

A palavra final sobre como escrever um diálogo

Você pode aprender a arte de escrever diálogos observando a vida real. Conversamos todos os dias em várias situações e, se você tiver um caderno à mão, poderá registrar algumas trocas úteis para o seu próximo conto ou livro.

Lembre-se, no entanto, há um bom diálogo e um mau diálogo. A diferença pode tornar seu livro um sucesso ou afundá-lo sem deixar vestígios. Portanto, vale a pena investir tempo para deixá-lo perfeito.