Como escrever boa ficção: 4 habilidades fundamentais e como construí-las

Você quer escrever um romance, mas não sabe como escrever boa ficção?

Alfinete

Escrever boa ficção requer tempo e prática. Não há maneira de contornar isso.

No entanto, se você está procurando algumas habilidades de escrita específicas e valiosas que você deve se concentrar em melhorar, este post é para você.

Aqui, aprenda as quatro habilidades fundamentais de escrita que farão de você um melhor escritor de ficção, com dicas práticas para melhorar seu ofício de escrita.

Era uma vez, eu não sabia o que estava errado com meu livro

Tenho experiência pessoal com movimentos rápidos demais.

Alguns anos atrás (quase dez anos agora; como o tempo voa), terminei de escrever meu primeiro romance. Eu tinha uma premissa vaga, não fiz nenhum planejamento, apenas mergulhei e escrevi. Eu comecei a ler um romance de 150 mil palavras, algumas páginas de cada vez, durante um período de três anos. Quando estava pronto, passei pelas etapas laboriosas de edição profissional e autopublicação, e depois o publiquei no mundo.

Ele vendeu onze cópias para amigos e familiares.

Eu não fiz muito para promovê-lo e ele afundou como uma pedra na obscuridade da internet. Uma grande parte disso era que eu não sabia como comercializar um livro adequadamente naquela época, mas havia outra razão mais profunda para eu não promover este livro.

Não foi bom.

Para uma primeira tentativa, suponho que não foi terrível. Mas mesmo naquela época, me divertindo por ter publicado um livro, eu tinha uma dúvida incômoda no fundo da minha mente. E no final das contas, não consegui pedir apoio para um livro que não acreditava ser bom. Como eu poderia pedir a outras pessoas que acreditassem em um livro que eu mesmo não acreditava?

Naquela época, eu não entendia por que meu livro não era bom.

Reconhecer um livro sem qualidade era uma coisa, mas consertá-lo era outra. Quando tentei identificar como melhorá-lo, ou mesmo identificar o que exatamente estava errado, fiquei em branco. E assim, o livro nunca foi a lugar nenhum.

No entanto, agora uma década mais velha e mais sábia, eu sei o que estava errado.

4 problemas com livros que não são bons

Meu livro foi atormentado por quatro grandes problemas.

1. Estrutura terrível

O livro tinha uma estrutura terrível por falta de planejamento. Arrastou em alguns lugares e cobriu muito rápido em outros.

Eu estava tão ocupado em preencher uma página em branco que nunca pensei em estrutura. Este foi um grande problema.

2. Muitos personagens, pouco desenvolvimento

O livro tinha muitos personagens e pouco desenvolvimento.

Embora eu estivesse realmente orgulhoso de alguns dos personagens que criei, também havia alguns que não serviram para o propósito adequado de promover a história.

Em vez de consertar o enredo, lidei com áreas difíceis simplesmente colocando outro personagem nele.

3. Demasiada descrição

Eu sou bom em descrição. Comparado a outros aspectos da escrita, a descrição é algo com o qual sou relativamente experiente. No entanto, eu usei demais neste livro.

Descrevi os detalhes ao minuto. Detalhes desnecessários, e passei muito tempo configurando cenas que só foram usadas por alguns breves momentos.

Então, embora minhas descrições tenham sido bem escritas, elas foram mal usadas e foram tiradas da história em vez de enriquecê-la.

4. Diálogo desnecessário

Meus personagens falaram muito. Correção – meus personagens falavam muito sem dizer muito. Houve conversas que não levaram a nada ou não levaram a lugar nenhum.

Você sabe como isso se chama? Chama-se “chato”.

Um livro com personagens que falam de maneira chata é um livro chato. Sério, ninguém se importa com o que eles comeram no café da manhã naquele dia ou o que estava no rádio no caminho para o trabalho.

Siga em frente com a história já.

Como escrever boa ficção: 4 habilidades fundamentais

Estou longe de ser a primeira pessoa a ter esses problemas acima mencionados.

Na verdade, esses são alguns dos problemas mais comuns com romances e contos que “simplesmente não funcionam”.

Quando você é um novo escritor começando, descobrir exatamente por que seu livro não está funcionando pode ser uma tarefa difícil e confusa.

No entanto, quando você entende as quatro habilidades fundamentais da escrita, pode não apenas descobrir por que sua história não está atingindo seu potencial, mas também entender como mudar o que a está impedindo.

As quatro habilidades fundamentais necessárias para escrever boa ficção são:

1. Estrutura Forte

Tenho certeza que você já ouviu muito essa palavra, e esse não é o post para entrar em detalhes sobre estrutura. Mas, para simplificar, a estrutura é como a história progride e como seus eventos são organizados. Grande ficção tem uma grande estrutura de história. Olhe para qualquer best-seller premiado ou apenas uma boa história geral, e você verá uma estrutura forte.

A estrutura é onde você decide o que começa a história, quais pontos da trama levam o protagonista a tomar as decisões que toma, o que ocorre que impulsiona os personagens e o que finalmente leva ao clímax, onde tudo vem à tona.

Para se acostumar a trabalhar com estrutura, é importante adquirir o hábito de pensar em uma ideia de livro em termos de estrutura, antes mesmo de começar um primeiro rascunho.

Quando uma ideia de história lhe ocorre, em vez de deixá-la como um conceito vago (por exemplo, MC vai em uma aventura), tente dividi-la nos principais componentes que comporiam uma história – por que MC vai nessa aventura? O que impede esta aventura de correr bem? Qual é o objetivo da aventura? Como o MC muda para melhor ou pior após esta aventura?

Os componentes-chave na estrutura de uma história também contêm as cenas principais da história, que devem ativar o Valor de condução para o tipo de enredo da história. Na maioria das histórias, há quatorze a vinte cenas principais em um enredo, e em The Write Practice, existem seis tipos de enredo principais que ativam diferentes valores a serem considerados:

Alfinete

Faça disso parte do seu processo de escrita e pense no que acontece em sua história passo a passo. Aprender a pensar em uma ideia em termos de estrutura ajudará você a ter uma visão melhor de todo o seu livro logo de cara.

Se sua história não está funcionando do ponto de vista estrutural, pergunte a si mesmo:

• Está faltando uma peça importante da estrutura?
• Eu olhei para a história e me senti satisfeito de que ela faz sentido como um todo?
• Os eventos da história prosseguem logicamente e dão razão adequada para os personagens fazerem o que fazem?

Para mais referências sobre estrutura, visite os seguintes artigos:

• Seis elementos do enredo
• Estrutura de três atos
• Arcos de história

2. Desenvolva Personagens e Emoções

Sua história, no final do dia, é sobre alguém.

Não há muitas histórias por aí que não sejam sobre um personagem ou um elenco de personagens. Mas os personagens são complicados. Você precisa de um elenco grande o suficiente para que todos os papéis necessários na história sejam preenchidos, mas não tantos que você jogue personagens ao redor como uma caixa de feijão derramado.

Além disso, seus personagens precisam ser únicos e distinguíveis uns dos outros, tendo reações e emoções únicas a cada evento que acontece. Se seus leitores não conseguem distinguir seus personagens, então não será uma leitura muito divertida.

Um personagem muitas vezes vem à mente como uma imagem e um nome. Mas o fato é que um personagem, personagem principal ou não, é muito mais do que isso.

Ao imaginar um personagem, tente pensar além do quem e se concentrar mais no porquê dessa pessoa.

Por que eles fazem o que fazem? O que em sua vida os trouxe a este ponto? Eles são mais do que apenas uma “pessoa feliz” ou um “avarento miserável”. Por que eles estão felizes ou infelizes?

Quando alguém quer saber como foi seu dia, você pode dizer “bom” ou “ruim” e continuar a acompanhar o que há de bom ou ruim nele.

Uma conversa com seu personagem para conhecê-lo é a mesma coisa. Faça-lhes perguntas reais e ouça suas respostas.

Você pode se surpreender com o quão profundos e únicos eles são.

Se sua história não está funcionando do ponto de vista do personagem, pergunte a si mesmo:

• Todos os personagens da história são absolutamente necessários? Alguns deles podem ser combinados?
• Cada ação tomada pelo seu personagem faz a história avançar? Se não, eles provavelmente deveriam estar fazendo outra coisa, ou essa parte deveria simplesmente ser ignorada.
• A maneira como cada personagem reage a grandes eventos reflete quem eles são como pessoa? Por que eles reagem dessa maneira e os leitores estão cientes do motivo?

Para mais referências sobre como escrever personagens, visite os seguintes posts:

• Desenvolvimento do personagem
• Caráter Simpático
• Como escrever um vilão

3. Descrição e Configuração

A descrição fornece o visual para sua história. Qualquer um pode lhe dizer como algo se parece, mas usar a descrição corretamente é realmente muito difícil.

É importante estar ciente do que precisa ser descrito e do que não precisa. Um objeto importante para o enredo pode merecer uma página de descrição, mas um transeunte na rua que não é importante para a história não. A maneira como você descreve algo também é importante.

A outra parte disso é que quando você descreve um cenário, cada componente que você menciona deve ter algum significado para a história. Não se trata apenas de quanta descrição você precisa para dar algo importante, mas também de quanto você se concentra em partes individuais disso.

Esse princípio, citado com frequência em cursos de redação, é conhecido como a arma de Tchekhov, que afirma que todos os elementos de uma história devem ser necessários.

Como diz Tchekhov:

“Retire tudo o que não tem relevância para a história. Se você diz no primeiro capítulo que há um rifle pendurado na parede, no segundo ou terceiro capítulo ele deve disparar. Se não vai ser demitido, não deveria estar pendurado lá.”

Se sua história não está funcionando do ponto de vista da descrição, pergunte a si mesmo:

• Descrevi adequadamente todos os objetos e cenários importantes da história? Meus leitores podem visualizar essas coisas facilmente?
• Descrevi demais coisas que não precisam ser descritas?
• Minhas descrições são interessantes? Usei muitos clichês antigos?

Para mais referência sobre a descrição, visite os seguintes artigos:

• Mergulhe seu leitor na configuração
• Dica de construção do mundo
• A chave para escrever descrições

4. Diálogo

Não há nada mais ativo em uma história do que falar. O diálogo entre os personagens traz o leitor para a situação e o envolve. Mas o diálogo chato e desnecessário os puxa para fora com a mesma rapidez.

Ninguém quer ler dois personagens falando sobre nada. O diálogo também mostra a personalidade de seus personagens, e diálogos ruins significam personagens ruins, não importa quão bonitos sejam seus “cabelos dourados” e “olhos esmeralda”.

Um hábito útil para se adquirir ao escrever um diálogo é definir uma meta para uma cena com diálogo. Onde seus personagens começam a falar e onde você quer que eles terminem?

O objetivo da conversa é discutir um problema e chegar a uma solução? É para mostrar o quanto dois personagens se amam? É para os leitores entenderem um aspecto particular de sua personalidade e situação?

Depois de entender onde você quer que seus personagens terminem depois que a conversa terminar, você terá uma ideia muito melhor do que precisa (e não precisa) ser dito.

Se sua história não está funcionando do ponto de vista do diálogo, pergunte a si mesmo:

• Meus personagens falam demais? Cada palavra que eles dizem move o enredo para frente ou mostra algo sobre o personagem?
• Meus personagens usam muitas palavras para chegar ao seu ponto? Às vezes, as poucas palavras que eles dizem, mais impactante é sua linguagem.
• As coisas que meus personagens dizem refletem sua personalidade? É preciso para sua história de fundo e motivação? A consistência é fundamental.

Para mais referência na descrição, visite os seguintes posts:

• Escrevendo um Diálogo Brilhante
• Tags de diálogo
• Um não crítico para escrever o diálogo

4 maneiras de fortalecer suas habilidades fundamentais de escrita de ficção

Agora que identificamos as habilidades necessárias para fazer uma história funcionar, como se pode realmente melhorar essas habilidades? Pode parecer esmagador no começo, mas na realidade, não é preciso muito.

Quando comecei a melhorar minhas habilidades de escrita há alguns anos, parecia uma tarefa terrivelmente assustadora. Melhorar na escrita? Como diabos eu consigo isso?

No final, não acabou levando muito tempo. Na verdade, três anos depois de começar a trabalhar em minhas habilidades de escrita, escrevi outro livro. Um livro melhor. Um livro com uma estrutura rígida, personagens completos, diálogos muito aprimorados e a quantidade certa de descrições.

Um livro do qual posso me orgulhar e apoiar, e realmente ter confiança suficiente para promover. Chama-se Headspace (e já está disponível para pré-venda!).

A construção de habilidades fundamentais não apenas melhora sua escrita, mas também ajuda na revisão e na autoedição. Então, como exatamente se faz para fortalecer suas habilidades?

1. Leia livros sobre redação

Há muitos livros sobre escrita. Mas estou me referindo especificamente, neste caso, a livros que enfocam essas quatro áreas de habilidade.

Procure livros escritos por autores de ficção estabelecidos. Estas são as pessoas que falam por experiência e dão conselhos práticos e úteis.

Há muitas pessoas por aí que questionam a escrita de livros e se a escrita pode ser ensinada. A essas pessoas, pergunto:

Você consertaria um carro sem antes consultar um manual ou fazer uma aula?

Você montaria uma prateleira sem instruções?

Você exerceria a advocacia sem aprender sobre as leis primeiro?

Livros sobre habilidades de escrita oferecem os blocos de construção necessários para criar sua história e, como construir uma casa, você não pode colocar a moldura sem uma base sólida.

Para saber mais sobre como ler de forma produtiva como escritor, confira este post sobre o que você deve ler.

2. Leia ficção analiticamente

Todos nós gostamos de ler. Se não o fizéssemos, não seríamos escritores. No entanto, ler para aprender e ler por prazer são dois focos completamente diferentes.

Na maioria das vezes, lemos ficção para nos perdermos na história, para ficar completamente imersos e esquecer que o que estamos fazendo é olhar as palavras no papel. Muitos de nós gostamos de relaxar com Harry Potter ou roer as unhas enquanto lemos Stephen King.

Mas para ler analiticamente, devemos lutar contra esse impulso. É um trabalho árduo, mas vale a pena.

Em vez de nos perdermos, precisamos estar atentos ao longo da história e olhá-la de um ponto de vista objetivo.

Enquanto você lê para analisar e aprender, tente algumas estratégias diferentes.

3. Escreva contos

Histórias curtas são incrivelmente importantes. Muitos escritores que estão acostumados a escrever peças longas têm dificuldade com histórias curtas. Confie em mim, eu costumava ser uma dessas pessoas.

Mas os contos têm enormes benefícios. Aqui estão três razões pelas quais eles são uma prática fantástica para escritores:

1. Eles contêm todos os elementos da estrutura e permitem que você os veja todos de uma vez no espaço de apenas algumas páginas.
2. Eles são um compromisso menor e menos assustador para terminar..
3. Cada palavra conta em contos, o que é incrivelmente útil quando você quer praticar mantendo sua escrita firme.

Tente fazer da escrita de contos uma parte de sua vida de escritor. Se nada mais, compartilhar seus contos é uma ótima oferta (gratuita!) para que os leitores se interessem em se inscrever em sua lista de e-mail.

Quando você não tiver certeza do que escrever, escreva um conto, ou mesmo uma ficção em flash, que é uma história muito curta, tão curta quanto apenas algumas palavras.

Histórias curtas mantêm as engrenagens girando e suas habilidades frescas. Quanto mais contos você escrever, melhores serão suas habilidades para escrever livros.

4. Escreva livros

Livros. Plural.

A razão de eu dizer isso é porque muitos escritores têm esse sonho de escrever um livro. Há uma tendência de ver este livro em sua cabeça como o fim de tudo, seja tudo.

Mas a realidade, infelizmente, é que seu primeiro livro provavelmente não será bom, e isso não é culpa sua.

Quantas pessoas você conhece que fazem uma tarefa perfeitamente na primeira vez?

A coisa é, quando você escreve um livro abaixo da média, é fácil ficar desanimado. Pode parecer que você deu uma grande chance ao seu sonho e simplesmente não deu certo. Isso não é verdade.

O primeiro livro é apenas isso — o primeiro livro.

Não pense nisso como seu único tiro, mas apenas o seu primeiro passo. Seu primeiro livro não deu certo? Guarde-o e escreva outro. Talvez o mesmo de um ângulo diferente, talvez um novo apenas por diversão.

Quanto mais livros você escrever, melhor você conseguirá escrevê-los. Não só isso, você descobrirá que o segundo livro é mais fácil de escrever, porque eu prometo a você, você terá aprendido muito com aquele primeiro livro em sua estante.

Como escrever boa ficção: retorne ao básico

Escritores que gastam tempo fortalecendo suas habilidades fundamentais, especialmente as quatro habilidades fundamentais mencionadas neste post, têm um potencial ilimitado.

Muitas vezes, os escritores subestimam a necessidade de praticar o básico. E por causa disso, eles se encontram presos nas mesmas áreas mais fracas de seus livros, imaginando como escrever boa ficção.

A escrita de ficção não precisa ser complicada, mesmo que a escrita em si seja um ofício para toda a vida.

Quando você se concentra em seus fundamentos de ficção, incluindo estrutura, personagens e emoções, descrição e cenário e diálogo, suas histórias só ficarão melhores.

Nunca subestime o valor de praticar essas habilidades fundamentais de escrita de ficção. Com o tempo, você verá uma grande diferença em seu trabalho e, provavelmente, os leitores revisando suas histórias.

Que habilidades de escrita você acha que ensinam a escrever boa ficção? Deixe-nos saber nos comentários .