3 dicas para uma capa de livro matadora

Autores qualificados contratados para uma editora terão um designer de capa de livro profissional para criar sua capa de livro matadora para seu romance ou livro de não-ficção.

Autores autopublicados devem se defender e usar um programa gráfico DIY ou um designer de capa de livro independente.

Livros com capas amadoras vendem mal ou se esgotam rapidamente. Uma capa mal projetada diz ao público leitor do livro que você não se importou o suficiente com seu trabalho para causar uma boa primeira impressão.

Seus leitores verão a capa do seu livro antes mesmo de ler uma sinopse, resenha ou um trecho. Reserve um tempo para tornar a arte da capa do seu livro e a tipografia atraentes – e adequadas para o tipo de livro que você está vendendo. Aumente suas chances de se juntar aos autores mais vendidos seguindo estas dicas de design de capa de livro.

Verdade seja dita; as pessoas realmente julgam um livro pela capa. Eu vou te mostrar como fazer isso valer a pena.

1. Use um design original atraente

Eu trabalho com muitos autores autopublicados que estão com orçamento limitado. Alguns deles colocam pouco pensamento em suas capas de livros. Pode levar alguns minutos para encontrar uma foto de banco de imagens, usar uma fonte comum para o título do livro e, em seguida, assumir que o livro está pronto para ser carregado no Kindle ou no Createspace.

Você pode adotar a abordagem da “capa do livro como uma reflexão tardia” como esses autores e economizar tempo. Infelizmente, esse processo de design de dez minutos ou menos resulta em vendas baixas ou inexistentes e, pior ainda, ridículo na Internet.

O design da capa do livro se torna ainda mais crítico se você quiser uma versão de capa dura ou brochura do seu livro. Os consumidores podem perdoar o design menos que estelar em um e-book barato, mas uma capa barata em uma cópia impressa os faz pensar que a escrita dentro combina com a arte brega.

Se um leitor em potencial vai investir em uma cópia física do seu livro, é provável que você tenha que conquistá-los com uma ótima experiência visual que os atraia.

Você provavelmente passou meses, ou mesmo anos, aperfeiçoando seu manuscrito. Agora que a redação e a edição terminaram, o marketing começa. O trabalho árduo continua mesmo depois que a escrita cessa. Os autores que consideram a capa do livro e a sinopse do livro como parte contínua de sua campanha de marketing venderão mais livros do que outros escritores.

Alguns escritores têm ideias fantásticas para capas de livros, mas não têm as habilidades artísticas para dar vida à sua visão. Outros agarram-se a qualquer ideia apenas para terminar o livro e lançá-lo no mercado. O autor que se contenta com um design de capa de livro sem levar em consideração como o leitor em potencial reagirá a ele está desperdiçando um valioso recurso de marketing.

Contrate o melhor designer de livros que você puder pagar. Converse com pessoas que tenham experiência em projetar capas de livros. Um designer gráfico geral não saberá como colocar tipos e fotos ou ilustrações para obter o máximo impacto.

Alguns sites e serviços oferecem modelos de design de livros para autores que não têm recursos para contratar um designer. Você deve contratar um designer – até mesmo um freelancer do Craigslist – se puder.

Usar um modelo lhe dará melhores resultados do que projetar do zero se você quiser lançar seu livro autopublicado rapidamente e não tiver dinheiro. As capas dos modelos parecem genéricas e não farão nada para atrair leitores com milhares de imagens em miniatura acenando para eles da Internet.

Alguns serviços oferecem capas pré-fabricadas e adicionam seu nome e título do livro por uma pequena taxa. As capas “fora do rack” parecem profissionais, mas não têm o imediatismo e a individualidade que um designer profissional oferece.

Evite usar fotos posadas ou imagens 3D bregas, que tornam muitas capas de romances muito mais extravagantes do que a escrita dentro do livro.

Fotos ou ilustrações devem servir sua mensagem de marketing, bem como o assunto/história do livro. Depois de ter a imagem desejada, você precisa posicioná-la na capa de maneira adequada. Um designer de livros profissional saberá como centralizar a imagem, organizar e proporcio- nar o tipo e usar a cor de fundo certa para tornar o design “pop”.

Imitar o que você viu em um best-seller pode fazer com que seu livro seja notado, mas pode ser desanimador quando um comprador em potencial o vê como uma cópia ruim do original. Para que seu livro seja notado, reserve um tempo para testar ideias para uma capa original que retrate seus personagens e enredo para ficção ou assunto (não ficção). Mantenha a capa simples, mas direta. Os leitores geralmente valorizam a originalidade.

2. Transmitindo uma mensagem visual para seu público em potencial

Os elementos de design devem transmitir o que está entre as capas. Se você tem um romance paranormal, pode usar alguns dos elementos visuais populares desse gênero – a lua, nuvens, velas – mas trabalhar em um design exclusivo para diferenciar seu livro dos outros do gênero.

Escritores de livros de não-ficção têm mais opções do que escritores de ficção quando se trata de capas de livros. Se você navegar pela Amazon, notará que alguns livros de não-ficção mais vendidos têm tipografia na capa e recursos visuais limitados.

Uma foto do autor ou um simples desenho ou gráfico do assunto geral será suficiente para muitos livros de não-ficção. Alguns livros têm o título em negrito e um subtítulo na capa.

Você precisa pensar sobre o que atrairá seu leitor em potencial para o livro e no que você está tentando vendê-lo. Por exemplo, certifique-se de que a capa indica o tipo de história entre a capa do livro se você escreveu um romance de terror. Capas de livros de terror na sua cara podem ser gráficas e sangrentas; histórias psicológicas sutis precisam de uma capa de livro que insinue o macabro.

3. Encontre a tipografia certa

Colocar um tapa em Times Roman, Arial ou qualquer outra fonte na capa do seu livro sem se esforçar pode causar problemas que podem se tornar virais. Comunique-se com seu designer sobre o que você deseja. Trabalhe com seu designer em um compromisso se sua ideia puder ser melhorada ou alterada,

Um designer experimentará fontes e tamanhos de tipo para ver o que parece certo para o olho errante; mais especificamente, seu mercado-alvo. Você deseja usar uma fonte e uma cor que não se misturem com os visuais de fundo, tornando o título ilegível.

O estilo de fonte que você usa deve ser uma mistura de nítido, profissional e atraente.

A última página
Contratar um designer de capa de livro profissional aumentará suas chances de atrair leitores que comprarão seu livro e aguardarão o próximo. Aproveite o tempo para encontrar um designer de capa de livro e desenvolver um conceito de capa atraente. Valerá a pena o tempo e o dinheiro extra.