Kishotenketsu: O segredo da estrutura da história sem enredo

Publicados: 2023-02-10

O que é Kishotenketsu e como funciona essa forma de contar histórias?

Introdução

Se você é um fã de várias mídias narrativas do Leste Asiático - de filmes de Kung Fu a terror coreano - thrillers a animação japonesa - você deve ter notado algo incomum sobre a forma como essas histórias são estruturadas . As histórias do Leste Asiático tendem a impressionar o público ocidental como agradavelmente imprevisíveis. Eles podem até deixar a pessoa um pouco desequilibrada. Embora você possa não ter sido capaz de identificar exatamente o que é que cria essa sensação vertiginosa e vertiginosa.

Se você experimentou esse fenômeno e se perguntou o que estava por trás dele - seja por mera curiosidade ou porque gostaria de alavancar a técnica subjacente em sua própria escrita - fique por aqui. Estou confiante de que determinei o principal recurso narrativo que torna as histórias do Leste Asiático tão deliciosamente incomuns para muitos ocidentais:

Kishotenketsu

Certo, ótimo! Mas o que é Kishotenketsu? De onde isso vem? E como ela funciona dentro de uma narrativa? Não se preocupe — chegaremos a tudo isso em breve.

História e Desenvolvimento

Primeiro, um aviso rápido.

'Kishotenketsu' é o termo japonês para um tipo de poesia formal que surgiu na China do século IX chamada 'Qiyan Jueju'. Mas, como Kishotenketsu é o termo mais comum para essa forma poética hoje, é assim que me referirei a ela ao longo deste artigo. E devo observar que Kishotenketsu pode ser entendido de maneira mais adequada - não como uma palavra - mas como um acrônimo. Cada frase ou personagem refere-se a uma seção diferente do poema. No chinês original, cada caractere é traduzido da seguinte forma:

Qi – 'trazendo à existência.'
Cheng – 'compreensão.'
Zhuan – 'mudando'.
Ele – 'reunindo'.

Cada termo refere-se a uma linha do poema, que vai de cinco a sete caracteres. Aqui está um exemplo frequentemente citado dessa estrutura poética:

'Até a próxima'

por Wang Wei (699-759)

Qi – Depois de uma despedida nas montanhas,
Cheng – O crepúsculo cai e eu fecho meu portão feito de lenha.
Zhuan – Quando a primavera estiver verde no próximo ano,
Ele- Será que meu amigo vai voltar.

Observe como cada linha serve a uma função muito específica. A primeira linha apresenta o cenário, as circunstâncias e os personagens. A segunda linha avança a cena. A linha três funciona como uma dobradiça ou fulcro, levando-nos da cena atual para algum lugar novo. Aqui, passamos das circunstâncias presentes para as contemplações do poeta sobre o futuro. Então, finalmente, a linha quatro une tudo, terminando onde começamos, com dois amigos juntos novamente em um futuro imaginado - embora um futuro imbuído de melancolia, pois esse futuro é incerto.

Essa estrutura poética tornou-se popular por causa de sua progressão lógica e causal, tornada mais atraente por sua reviravolta surpresa na terceira linha, que funciona como uma volta (ou 'virada') em um soneto. E assim, Qiyan Jueju se espalhou mais para o leste. Foi adotado na Coréia e, posteriormente, no Japão - onde foi adaptado para todos os tipos de situações retóricas, de ensaios a ficção. Mais tarde, chegou até a ser usado em quadrinhos e videogames.

Isso mesmo—Kishotenketsu é o projeto do seu jogo Mario favorito! Mas falaremos mais sobre isso depois.

Por enquanto, vamos desvendar como Kishotenketsu foi adaptado para funcionar em um contexto narrativo em vez de poético. Em seguida, examinaremos um exemplo específico dessa estrutura. Ao mostrar como o Kishotenketsu tem sido usado em diferentes contextos, pretendo pintar um quadro mais completo e robusto das possibilidades criativas que ele oferece.

Kishotenketsu move-se mais para o leste

No Japão, a estrutura Qiyan Jueju foi adaptada para ficção como Kishotenketsu, assim:

Ki – 'Introdução.' O autor apresenta o cenário, os personagens e sua situação atual.
Sho – 'Desenvolvimento'. A autora permite que a situação avance e se desenrole naturalmente, dando-nos uma espreitadela no quotidiano destas personagens.
Dez – 'Twist.' Aqui, o autor revela informações novas e surpreendentes que lançam uma luz diferente sobre o que aconteceu antes. Ou ocorre um evento imprevisto, que envia a cena em uma direção completamente diferente. O escritor pode até usar tanto uma revelação quanto um imprevisto para virar a cena.
Ketsu – 'Resolução.' Finalmente, temos um vislumbre de como os personagens respondem à revelação ou ao imprevisto.

Exemplo

Essa estrutura se aplica aos níveis macro, meso e micro de uma história: atos, cenas e batidas. Embora vamos nos concentrar na estrutura do ato e da cena.

Aqui, usei Kishotenketsu para esboçar uma história de terror:

Ki – Um menino está sozinho em casa enquanto o resto de sua família está fora da cidade para o torneio de basquete de seu irmão.
Sho – No começo, o menino se diverte fazendo todas as atividades que normalmente não pode fazer quando sua família está presente: assistir a filmes violentos e jogar videogames de terror. O menino gostaria de poder ficar sozinho assim todas as noites.
Dez – Mas, quando a noite cai e o menino se deita na cama para ler sua coleção favorita de histórias de fantasmas, ele ouve outra pessoa na casa.
Ketsu : Quando ele investiga, ele descobre que seu desejo se tornou realidade: ele está preso em um loop da mesma noite com apenas ele - seu doppelganger - rondando nas sombras de sua casa.

Estrutura Ocidental

Vamos entender como o Kishotenketsu difere da estrutura de três atos que vemos com mais frequência no Ocidente, conforme descrito por Aristóteles em sua Poética .

Aristóteles sugeriu que cada ato tem uma função específica ao conectar o público ao personagem e avançar a narrativa.

Ato 1: 'Piedade' O autor apresenta um personagem simpático que está buscando ativamente um objetivo relacionável.
Ato 2: 'Medo' As apostas aumentam e o personagem enfrenta obstáculos cada vez mais desafiadores, de modo que temos medo do que pode acontecer caso eles falhem.
Ato 3: 'Catarse' O personagem é bem-sucedido ou falha, trazendo mudanças dentro de si e de suas circunstâncias.

Então, o que está acontecendo aqui?

No Ocidente, esperamos que a história se concentre em um personagem que proativamente persegue um objetivo no qual podemos enraizá-lo para alcançá-lo. Existem algumas questões dramáticas implícitas:

O personagem A atingirá o objetivo X? Em caso afirmativo, como? O que acontecerá se eles falharem?

Tomando emprestado um termo da tradição filosófica oriental, isso é o que poderíamos chamar de 'estrutura dhármica'. O personagem está perseguindo um Dharma específico, um 'caminho' ou 'maneira', em direção a um objetivo final tangível.

No entanto, em Kishotenketsu, encontramos um personagem simplesmente vivendo suas vidas até serem forçados a reagir a alguma circunstância bizarra e imprevista. Isso é o que chamo de 'estrutura cármica', à medida que a história avança — não pela busca dos personagens por um objetivo — mas por meio da lei do carma (causa e efeito).

Simplificando:

Em geral, as histórias de faroeste apresentam personagens proativos; nas histórias orientais, os personagens são responsivos.

Fundamentos Filosóficos

Alguns teóricos literários sugeriram que essa ênfase em personagens responsivos em vez de personagens orientados para objetivos tem a ver com a influência do taoísmo e do budismo nas culturas chinesa, coreana e japonesa. O taoísmo defende o wu-wei — não-ação habilidosa. Isso também pode ser expresso como viver de acordo com a natureza e com as circunstâncias. O budismo encoraja os praticantes a alcançar o nirvana: extinguir os desejos por tudo o que não têm, concentrando-se na gratidão pelo que já possuem.

Dado que as culturas do Leste Asiático estavam tão imersas nessas ideias de não fazer, seguir o fluxo da natureza e extinguir desejos, faz sentido que suas histórias sigam uma estrutura kármica, e não dhármica - porque uma pessoa que busca ativamente algo que não quer 't have não se encaixa perfeitamente dentro de sua estrutura moral-filosófica. Na verdade, esses personagens ousados ​​​​e em busca de fortuna que estrelam como heróis nas narrativas ocidentais influenciam nas histórias de Kishotenketsu, mas geralmente são apresentados como vilões.

Kishotenketsu na Mídia Narrativa Contemporânea

Tudo bem, então de volta ao Mario para uma ilustração final de como o Kishotenketsu foi adotado para a mídia narrativa:

Nos jogos Mario, cada nível é construído em torno de quatro estágios de jogo:

  1. O nível começa com a introdução de uma mecânica de jogo.
  2. Ao longo do nível, os jogadores obtêm muitas iterações de como usar essa mecânica para derrotar inimigos e navegar em várias situações, desenvolvendo efetivamente sua compreensão da mecânica de jogo.
  3. Em seguida, o nível apresenta uma reviravolta ao criar uma situação em que todos os métodos usuais de uso da mecânica não funcionam mais, obrigando o jogador a descobrir uma nova maneira de aplicá-la.
  4. Por fim, se dominar com sucesso o novo uso da mecânica, o jogador pode vencer o nível, levando a uma resolução.

Legal, hein?

A última palavra

Voltemos à nossa pergunta inicial. Por que a estrutura Kishotenketsu é tão intrigante para o público ocidental? Duas razões vêm à mente:

Primeiro, os ocidentais simplesmente não são expostos a tantas histórias que usam a 'estrutura cármica', então não temos um esquema sólido para interpretá-los, o que significa que eles parecem ser alienígenas ou outros.

Em segundo lugar, ao construir uma questão dramática, as narrativas 'dhármicas' ocidentais prenunciam seus finais potenciais antes do tempo. O público já sabe, geralmente, para onde a história está indo. Mas não é assim nas histórias kármicas. Devido à prevalência de forças externas agindo sobre os personagens, dirigindo o enredo, uma história kármica pode terminar de várias maneiras. Simplesmente não há como prever como essas histórias terminarão; eles são inerentemente imprevisíveis.

exercícios

Agora que você tem uma compreensão fundamental do Kishotenketsu, gostaria de apresentar alguns exercícios para ajudar a desenvolver e solidificar esse entendimento para que você possa aplicar o Kishotenketsu em seus próprios projetos criativos.

  1. Da próxima vez que você se envolver com a mídia narrativa do Leste Asiático, veja se consegue identificar cada etapa da estrutura do Kishotenketsu.
  2. Re-imagine sua peça clássica favorita da literatura ocidental usando uma estrutura kármica em vez de uma estrutura dhármica. Torne os personagens responsivos em vez de proativos. Por exemplo, você pode tentar reestruturar o enredo da Odisséia usando Kishotenketsu.
  3. Agora vire o último exercício de cabeça para baixo: reestruture sua história favorita que usa a estrutura Kishotenketsu (talvez um filme do Studio Ghibli, como My Neighbor Totoro ), como uma missão bem construída em que o herói busca proativamente uma solução para seu problema.
  4. Finalmente, tente usar a estrutura kármica em sua próxima história em todos os níveis: quatro atos, quatro cenas por ato, quatro batidas por cena – cada uma correspondendo às partes de Kishotenketsu.

É tudo por agora! Obrigado pela leitura e divirta-se escrevendo!

Referências

  1. Ficção de Terror Japonesa
  2. Enredo Sem Conflito
  3. Usando Poesia Chinesa
  4. Argumentos Japoneses
  5. Estrutura da história em quatro partes

Dica importante : saiba mais sobre nossos livros de exercícios e cursos online em nossa loja .

por Oliver Fox.

Mais postagens de Oliver:

  1. 6 Estruturas Clássicas de História
  2. Os 4 pilares do realismo mágico
  3. Sobre histórias baseadas em enredo versus histórias baseadas em personagens
  4. Conversa de Escritores 9 | Jornada para o Oeste
  5. Sobre fantasmas e como escrever sobre eles
  6. Os 4 Pilares da Ficção Científica
  7. Conversa de Escritores 6 | Subgêneros de fantasia
  8. 10 tropos clássicos de fantasia e como animá-los
  9. Conversa de Escritores 3 | Guerra das Estrelas

Dica importante : saiba mais sobre nossos livros de exercícios e cursos online em nossa loja .