4 melhores dispositivos poéticos que todo escritor ou leitor de poesia deve conhecer

Publicados: 2023-08-27

Leia nosso guia que cobre dispositivos poéticos com tudo, desde rima até metáfora; se você pretende ler ou escrever poesia, este guia útil é para você!

Você já se perguntou o que torna um poema um poema? Nem sempre é o fato de os versos rimarem. Amanda Gorman, a mais jovem poetisa inaugural da história dos Estados Unidos, escreveu um de seus poemas mais famosos, “We Rise”, com apenas alguns versos que rimam, então não pode ser rimado sozinho. A resposta para o que faz a poesia é o uso de recursos poéticos.

Dispositivos poéticos são palavras, frases, padrões, sons e até formas usadas na poesia para transmitir deliberadamente significado. Esta definição parece ampla porque existem muitos recursos poéticos diferentes que você pode usar em sua poesia para torná-la agradável, polida e significativa. De muitas maneiras, você pode pensar em um recurso poético como os ingredientes de uma receita - esses recursos literários e dicas de escrita para poesia trabalham juntos para criar uma poesia bela e significativa.

Conteúdo

  • Por que você deve aprender dispositivos poéticos?
  • Tipos de dispositivos poéticos
  • 1. Dispositivos de som
  • 2. Imagens
  • 3. Linguagem Figurativa
  • 4. Estrutura
  • Autor

Por que você deve aprender dispositivos poéticos?

Primeiro, compreender os recursos poéticos o ajudará a apreciar melhor a poesia ao lê-la. Em segundo lugar, compreender os dispositivos poéticos é essencial para escrever poesia significativa e impactante. De qualquer forma, observar mais de perto as diferentes maneiras pelas quais os poetas criam poesia é importante se você pretende entender a literatura inglesa.

Como nota final, certifique-se de compreender a moderação ao usar recursos poéticos. Estes devem ser usados ​​para realçar e desenvolver a sua poesia, mas não em excesso. Muito de qualquer coisa boa é simplesmente isso – demais. Você não quer que metáforas, símiles ou hipérboles dominem o ponto principal do seu poema.

Tipos de dispositivos poéticos

1. Dispositivos de som

Dispositivos sonoros são a chave para uma poesia eficaz. Dispositivos sonoros usam sons para transmitir e reforçar o significado do poema. Eles usam sons para criar significado, ajudam a mover o verso e fazem com que pareça um poema em vez de prosa.

Aliteração

Aliteração usa a mesma letra inicial ou som com palavras adjacentes ou intimamente conectadas. Este artifício literário não precisa abranger todas as palavras, mas deve ser suficiente para ser óbvio. Edgar Allan Poe usou este dispositivo em “The Raven”.

Neste exemplo, cada linha tem uma aliteração: fraco e cansado, estranho e curioso, acenou com a cabeça, quase e cochilando. Embora pitoresco e curioso não tenham a mesma letra inicial, eles têm sons consonantais semelhantes e contam como aliteração.

“Era uma vez uma meia-noite sombria, enquanto eu ponderava, fraco e cansado,
Ao longo de muitos volumes pitorescos e curiosos de conhecimento esquecido -
Enquanto eu balançava a cabeça, quase cochilando, de repente ouvi uma batida,”

Edgar Allan Poe, “O Corvo”

Assonância

A assonância ocorre quando os sons vocálicos dentro das palavras são repetidos no mesmo verso da poesia. Por exemplo, se você disser “O gato bateu o chapéu”, o som curto de “a” será repetido em três das palavras da frase. Este é outro recurso literário que Poe costumava usar, que é visto em seu poema “The Bells”. Nesta estrofe, o som curto “e” aparece cinco vezes distintas.

“Ouça os suaves sinos do casamento,
Sinos dourados!
Que mundo de felicidade a sua harmonia prediz!”

Edgar Allan Poe, “Os Sinos”

Consonância

Consonância é a repetição de sons consonantais em um verso de poesia. Isso é semelhante à aliteração, mas a aliteração pode consistir em sons consonantais e vocálicos, mas sempre no início da palavra. A consonância pode ser qualquer ponto dentro da linha, portanto, dizer “pegar e criar” tem consonância com a repetição do som forte do “k” e a repetição do “t”, mesmo que estejam em pontos diferentes nas palavras. Shel Silverstein usa esse recurso poético em seu poema “The Acrobats”, repetindo os sons “g” e “z”.

“Vou balançar pelos tornozelos
Ela vai se agarrar aos joelhos.
Enquanto você fica pendurado pelo nariz,
De um trapézio alto.
Mas só uma coisa, por favor,
Enquanto flutuamos na brisa,
Não espirre.”

Shel Silverstein, “Os Acrobatas”

Rima

A rima é um dos recursos poéticos mais comuns usados ​​​​na literatura inglesa. A maioria dos poemas usa uma rima final, que tem a sílaba final de um par ou grupo de versos que rimam entre si. Virginia Hamilton Adair usa esse tipo de rima em “Midstairs”.

“E aqui nesta virada da escada,
Entre paixão e dúvida
Faço uma pausa e faço uma oração dupla,
Um para você, e um para você,
E então eles se cancelam.”

Virginia Hamilton Adair, “No meio da escada”

Às vezes, os poetas usam rima interna, que ocorre quando duas palavras no mesmo verso rimam. William Shakespeare usou esse esquema de linhas na Canção das Irmãs Estranhas em Macbeth .

"O Feitiço das Gêmeas:
Queimadura e bolha de caldeirão."

William Shakespeare, “Macbeth”

A rima inclinada é um tipo de rima em que as palavras não rimam exatamente, mas têm sons semelhantes. Isso contrasta com uma rima perfeita, onde as palavras rimam exatamente. Emily Dickinson era famosa por esse estilo de rima. Em “A Narrow Fellow in the Grass”, ela usa rimas oblíquas com palavras como “passeios”, “é”, “visto” e “ligado”.

“Um companheiro estreito na grama
Ocasionalmente passeios –
Você pode tê-lo conhecido - não é?
Seu aviso repentino é -

A grama se divide como um pente
Uma haste manchada é vista –
E então fecha em seus pés
E abre mais adiante”

Emily Dickinson, “Um companheiro estreito na grama”

Onomatopéia

Onomatopeia é um artifício literário que usa uma palavra que soa como aquilo que está descrevendo. Por exemplo, o pássaro cuco emite um som semelhante à palavra cuco; assim, a palavra “cuco” é um exemplo de onomatopeia. Outras palavras, como clap, pitter-tatter, gurgle, zap e clang, também são exemplos.

Um exemplo famoso de onomatopeia na poesia é “The Bells”, de Edgar Allan Poe, que usa muitas palavras sonoras para espelhar os ruídos dos sinos. Neste trecho, as palavras “clang”, “clash”, “roar”, “twanging” e “clanging” são todas palavras que representam sons, tornando-as bons exemplos deste artifício poético.

“Como eles ressoam, se chocam e rugem,
Que horror eles derramam
No seio do ar palpitante!
No entanto, o ouvido conhece perfeitamente
Pela vibração,
E o barulho,
Como o perigo diminui e diminui.”

Edgar Allan Poe, “Os Sinos”

2. Imagens

As imagens usam palavras que apelam aos sentidos da pessoa para criar imagens em sua mente sobre o que o escritor está falando. Na poesia, as imagens podem pintar um quadro e retratar sensações e emoções de uma experiência específica. Existem cinco sentidos e, portanto, cinco tipos comuns de imagens usadas na poesia: visual, auditivo, olfativo, tátil e gustativo.

Visual

As imagens visuais usam palavras para descrever cores, tamanhos, padrões, formas e elementos visuais semelhantes. Pode incorporar outros recursos literários, como símiles, para comparar um item abstrato com algo que as pessoas podem visualizar e tocar.

William Wordsworth usa esse artifício em “I Wandered Lonely As a Cloud”, comparando sua existência solitária a uma nuvem no céu, que as pessoas podem imaginar visualmente. Aqui, Wordsworth usa imagens visuais de uma nuvem sobre um campo de narcisos à beira de um lago, com palavras como esvoaçantes e dançantes, para transmitir seu significado.

"Eu vaguei sozinho como uma nuvem
Que flutua no alto de vales e colinas,
Quando de repente vi uma multidão,
Uma série de narcisos dobrados;
Ao lado do lago, sob as árvores,
Vibrando e dançando na brisa.”

William Wordsworth, “Eu vaguei sozinho

Auditivo

As imagens auditivas apelam ao sentido da audição do leitor usando onomatopeias ou outras palavras que estimulam pensamentos sobre experiências auditivas. Esta estrofe de “Stopping By Woods on a Snowy Evening” de Robert Frost cria uma imagem auditiva dos sinos do arreio balançando no cavalo em contraste com a queda lenta e silenciosa do vento. As frases “sinos a agitar” e “varredura de vento fácil” usam imagens auditivas.

“Ele dá uma sacudida nos sinos do arnês
Para perguntar se há algum erro.
O único outro som é a varredura
De vento fácil e flocos felpudos.”

Robert Frost, “Parando no bosque em uma noite de neve”

Olfativo

As imagens olfativas apelam ao olfato. Esse artifício poético ajuda as pessoas a imaginar o cheiro da cena sobre a qual o poeta está escrevendo. “Rain in Summer”, de Henry Wadsworth Longfellow, usa esse artifício poético para deixar o leitor com a ideia do agradável perfume da natureza em um dia de verão. Depois de ler esta estrofe, você pode facilmente sentir o cheiro do trevo e o cheiro do solo terroso flutuando na névoa da manhã.

“Eles inalam silenciosamente
O vendaval com cheiro de trevo,
E os vapores que surgem
Do solo bem regado e fumegante.”

Henry Wadsworth, “Chuva no Verão”

Tátil

Com imagens táteis, os poetas apelam ao sentido do tato de alguém. Eles descrevem sensações físicas no corpo, texturas dos itens ao redor da pessoa ou até mesmo a temperatura do ar. O poeta Reginald Shepherd usa esse artifício poético em “To Be Free”, um poema sobre música e seus efeitos sobre uma pessoa.

As palavras “queimando” e “como lençóis úmidos” são palavras táteis. A frase “Como se eu fosse um casaco emprestado com o corpo nu” transmite um significado tátil porque a maioria das pessoas consegue imaginar a sensação de usar um casaco de inverno.

“É inverno no meu corpo o ano todo, eu acordo
com música saindo da minha pele, manhã
queimando atrás de persianas fechadas. Morto
calor leve e morto na pele morta

células, o céu está errado
de novo. A esperança se agarra a mim como umidade
lençóis, mentiras na minha pele. Como se eu fosse um casaco
usando meu corpo nu emprestado.”

Reginald Shepherd, “Ser Livre”

Gustativo

Imagens gustativas referem-se a palavras que apelam ao paladar do leitor. Descreve o sabor doce, azedo, salgado ou salgado dos alimentos e pode ser aplicado a coisas que não devem ser comidas, como o poema “This Compost” de Walt Witman faz tão bem.

Neste poema, ele explora como coisas saborosas, como ervas e grãos, crescem do solo que abriga o sabor amargo da morte muito abaixo da superfície. A frase “ervas, raízes, pomares, grãos” e a palavra “azedo” são exemplos de imagens gustativas.

“Oh, como pode ser que a própria terra não adoeça?
Como vocês podem estar vivos, seus crescimentos de primavera?
Como você pode fornecer saúde ao sangue de ervas, raízes, pomares, grãos?
Eles não estão continuamente colocando cadáveres destemperados dentro de você?
Todos os continentes não estão repletos de mortos azedos?

Walt Witman, “Este Composto”

3. Linguagem Figurativa

Quando um poeta usa palavras de maneira diferente dos estilos de escrita convencionais para tornar uma ideia mais complexa mais compreensível ou para tornar a escrita mais colorida e impactante, trata-se de um recurso literário conhecido como linguagem figurativa.

Este dispositivo é comum na poesia porque pode referir-se ou implicar algo sem afirmá-lo diretamente. A linguagem figurativa vai além do significado literal das palavras e pede ao leitor que compreenda um conceito em relação à sua relação com outra coisa.

Metáfora

Uma metáfora é um artifício literário que compara duas coisas diferentes, direta ou indiretamente. Não usa palavras como “gosto” ou “como” para fazer essa comparação, mas simplesmente o faz por meio da escrita. Esse dispositivo poético visa fazer com que o leitor pense o assunto de uma nova maneira, fazendo uma comparação.

Um dos exemplos mais famosos de metáfora em inglês vem da peça As You Like It de Shakespeare, onde Jaques compara a vida a uma peça dramática. Aqui, ele usa a metáfora para comparar o mundo a um palco e as pessoas no mundo aos jogadores nesse palco.

"O mundo é um palco
Todos os homens e mulheres apenas jogadores
Eles têm suas saídas e suas entradas,
E um homem em sua época desempenha muitos papéis.”

William Shakespeare, “Como você gosta”

Símile

O símile é semelhante à metáfora, mas a conexão entre os dois itens comparados é mais direta porque o símile usa a palavra “como” ou “como” para fazer a conexão. Em uma comparação, o escritor compara duas coisas um tanto diferentes para deixar claro ao leitor.

Quando você diz: “Dormi como um tronco”, você não está dizendo que é um tronco, mas sim que dormiu muito ou dormiu sem se mover, semelhante a um tronco. Robert Burns usou uma comparação em seu famoso poema “A Red, Red Rose”, onde escreveu:

“Ó meu amor é como uma rosa vermelha, vermelha
Isso foi lançado recentemente em junho;
Ó meu amor é como a melodia
Isso é tocado com uma melodia doce.”

Robert Burns, “Uma Rosa Vermelha”

Personificação

A personificação dá características humanas a uma criatura não humana ou objeto inanimado. Se você disse que o sol sorriu para você, desejando-lhe paz e alegria, você está usando a personificação. A frase clichê “O tempo avança” é outro exemplo de personificação.

Às vezes, um poema inteiro é um exemplo desse artifício literário, como é o caso do livro aberto “The Sick Rose”, de William Blake, que compara uma flor moribunda a uma pessoa moribunda. Aqui, a rosa ganha características humanas por ter uma cama para se deitar. O verme que consome a rosa também é personificado por ter um amor secreto.

“Ó Rosa, você está doente.
O verme invisível,
Isso voa durante a noite
Na tempestade uivante:

Descobriu sua cama
De alegria carmesim:
E seu amor secreto obscuro
Tua vida destrói.”

William Blake, “A Rosa Doente”

Hipérbole

Hipérbole é uma figura de linguagem que usa um forte exagero para defender uma ideia. O exagero direciona o que o poeta está tentando enfatizar, e você sabe que o escritor não quis dizer as palavras literalmente. Esse tipo de jogo de palavras faz com que você pense mais profundamente sobre o significado das palavras. Em seu poema “The Unfortunate Lover”, Andrew Marvell explica as emoções que um amante desesperado sente.

A intensidade dessas emoções no poema é um exemplo de hipérbole. A maioria das pessoas que não têm sucesso no amor nem sempre chora, nem seus suspiros criam um vento real. Essa dor é difícil, mas não tão difícil quanto o poema sugere.

“O mar lhe emprestou aquelas lágrimas amargas
Que aos seus olhos ele sempre usa;
E dos ventos os suspiros que ele deu,
Que através de seu peito agitado ruge.
Nenhum dia ele viu, mas aquilo que quebra
Através de nuvens assustadas em faixas bifurcadas,
Enquanto em volta o trovão estrondoso foi lançado,
Como no funeral do mundo.”

Andrew Marvell, “O Amante Infeliz”

Ironia

Ele apenas cria significado implícito em palavras que parecem contraditórias. Por exemplo, em “Os olhos da minha amante não são nada como o sol”, Shakespeare diz que sua amante sofre porque a beleza da natureza supera a dela, mas o leitor percebe que ele está insinuando, ironicamente, que ela é mais bela que a natureza.

“Os olhos da minha senhora não se parecem em nada com o sol;
Coral é muito mais vermelha do que o vermelho de seus lábios;
Se a neve é ​​branca, então seus seios são pardos;
Se os cabelos são fios, fios pretos crescem na cabeça dela.”

William Shakespeare, “Os olhos da minha amante não se parecem em nada com o sol”

Às vezes, a ironia é vista no contraste entre o que é real e o que o poeta ou personagem pensa ou quer que seja real. Na tragédia grega Édipo Rei, de Sófocles, a ironia está no fato de o rei Édipo passar os dias procurando o homem que assassinou seu pai, apenas para descobrir que ele, na verdade, era esse homem.

Em “A Convergência dos Dois”, Thomas Hardy explora a ironia do destino do infame Titanic. A ironia aqui é que o imponente e enorme navio agora nada mais é do que o lar de vermes marinhos.

“Acima dos espelhos significava
Para envidraçar o opulento
O verme do mar rasteja – grotesco, viscoso, mudo, indiferente.”

Thomas Hardy, “A Convergência dos Dois”

4. Estrutura

A estrutura é o padrão de versos, estrofes e rimas que constroem um poema. A maior parte da poesia tem uma estrutura distinta, e esta é uma das ferramentas que o poeta pode usar para fazer o poema soar como um verso lírico. O padrão dá uma sensação de poesia e faz com que o poema se destaque da prosa. Todos os poemas usam forma, métrica e estrofes, e muitos também usam esquemas de rima para criar versos.

Forma

A forma poética é o conjunto de regras que dita o esquema de rima, o ritmo, a métrica e a estrutura geral de um poema. Existem vários tipos de forma poética, e estes são alguns dos mais comuns:

  • Acróstico: Neste poema, a primeira letra ou cada verso da poesia forma uma palavra.
  • Balada: As baladas são escritas como narrativas, portanto possuem enredo e personagens, mas são apresentadas de forma poética, geralmente com estrofes rimadas de quatro versos com ritmo específico.
  • Verso em branco: Um poema escrito em pentâmetro iâmbico sem rima é conhecido como verso em branco.
  • Cinquain: Este poema tem cinco versos que rimam: ababb, abaab ou abccb.
  • Dístico: Um casal são dois versos de poesia que rimam e têm métrica ou comprimento semelhante. Os poemas geralmente consistem em vários dísticos reunidos.
  • Verso livre: poemas em verso livre não têm métrica definida ou esquema de rima, mas possuem quebras de linha intencionais que mostram que se trata de poesia.
  • Haiku: Este estilo de poesia japonesa tem três versos de cinco, sete e cinco sílabas.
  • Limerick: Limericks são poemas engraçados que possuem um esquema de rima aabba . Esses poemas normalmente têm um iâmbico na primeira, segunda e última linhas e um padrão de um iâmbico e um anapesto na terceira e quatro linhas. Esse padrão é comum nas canções infantis da Mamãe Ganso.
  • Soneto: O soneto é um poema de 14 versos escrito em pentâmetro iâmbico com um esquema de rima específico.
  • Villanelle: Este poema tem cinco tercetos (estrofes de três versos) e uma quadra.

Metro

Muitas das formas poéticas listadas acima possuem uma métrica específica. Metro é o ritmo básico do poema. O número de sílabas e a ênfase nessas sílabas impactam a métrica. Às vezes, a poesia é dividida em “pés”, coleções de duas ou três sílabas. O que é métrica na poesia? Descubra em nosso guia!

Existem cinco pés típicos usados ​​na poesia:

  • Trochee: Tem uma sílaba tônica seguida por uma sílaba átona, como a palavra “jardim”.
  • Iamb: É o oposto, com uma sílaba átona seguida por uma sílaba tônica, como a palavra “de fato”.
  • Spondee: Tem duas sílabas tônicas, como a palavra “marcador”.
  • Dáctilo: Este é um padrão de três sílabas em que a primeira é uma sílaba tônica e as duas últimas são átonas, como a palavra “poesia”.
  • Anapest: Este padrão de três sílabas tem duas sílabas átonas seguidas por uma tônica, como a frase “Que diabos!”

Esses pés são unidos para criar um medidor. Uma métrica comum usada em peças e sonetos de Shakespeare é o pentâmetro iâmbico. Isso envolve cinco iambos seguidos, como este trecho do “Soneto 114”. Cada linha tem um metro e meio, e os cinco pés seguem a estrutura iâmbica. O que é um soneto? Leia nosso guia para saber mais.

“Ou se me importa, ser coroado com você.
Beber a praga do monarca, esta bajulação?
Ou devo dizer, meus olhos dizem a verdade,
E que seu amor lhe ensinou essa alquimia.”

William Shakespeare, “Soneto 114”

Estrofe

Uma estrofe em um poema é um grupo de versos com uma rima e um padrão de métrica comuns. Eles normalmente são compensados ​​por uma parada brusca e uma linha ignorada. A estrofe terá suas ideias ou conceito. Como as outras estruturas poéticas, a estrofe pode ser de alguns tipos diferentes, todos baseados no número de versos que contém:

  • Monostich: Uma linha
  • Dístico: Duas linhas rimadas
  • Terceto: Três rimas que rimam ou onde rimam o primeiro e o terceiro versos.
  • Quadra: Quatro versos com o segundo e o quarto versos rimando.
  • Quintain: Cinco linhas
  • Sestet: Seis linhas
  • Septeto: Sete linhas
  • Oitava: Oito linhas

Alguns poetas mantiveram as estrofes sempre na mesma estrutura. Todo o épico de Samuel Taylor Coleridge, “The Rime of the Ancient Mariner”, tem quadras, como pode ser visto neste trecho:

“É um antigo marinheiro,
E ele interrompe um dos três.
'Pela tua longa barba grisalha e olhos brilhantes,
Agora, por que você me impede?

As portas do Noivo estão escancaradas,
E eu sou parente mais próximo;
Os convidados são recebidos, a festa está marcada:
Posso ouvir o barulho alegre.

Samiel Taylor Coleridge, “A Rima do Antigo Marinheiro”

Em contraste, outros poetas, como Walt Whitman, variam o padrão das estrofes com base nos objetivos do poema. Em seu poema “As I Ebb'd with the Ocean of Life”, Whitman varia o número de estrofes.

Neste trecho do versículo três, ele tem uma estrofe de quatro versos seguida por uma estrofe de dois versos. Você pode ver visualmente uma estrofe ao olhar um poema impresso por causa das linhas vazias que as separam.

“Ebb, oceano da vida, (o fluxo retornará)
Não pare de gemer, sua velha e feroz mãe,
Chore sem parar por seus náufragos, mas não tema, não me negue,
Não fique tão rouco e irritado contra meus pés enquanto eu toco em você ou cobro de você.

Quero dizer com ternura por você e por todos,
Eu me reúno por mim mesmo e por este fantasma olhando para onde nos levamos e seguindo a mim e aos meus.

Walt Whitman, “Enquanto eu afundava no oceano da vida”

Esquema de rimas

A parte final da estrutura de um poema é o esquema de rimas. Este é o padrão de versos rimados no poema. Eles normalmente são rotulados com uma letra, indicando qual linha rima. Portanto, um poema com esquema de rima abab terá versos alternados que rimam.

Vários tipos de poesia possuem esquemas de rimas específicos. Por exemplo, uma limerick segue o esquema de rima aabba , enquanto uma villanelle é um poema com estrofes de três versos com um esquema de rima aba e um esquema abaa de quatro versos. As baladas têm um esquema de rima de abab bcbc . Alguns poemas têm um estilo monorima que termina cada verso com a mesma rima, como “Silent, Silent Night” de William Blake

“Noite silenciosa e silenciosa
Apague a luz sagrada
Das tuas tochas brilhantes

Para possuído pelo dia
Mil sprites perdidos
Aquelas doces alegrias traem”

William Blaker, “Noite Silenciosa, Silenciosa”

Alguns poetas também gostam de mudar o esquema de rima, seguindo um esquema na maior parte do poema e terminando com outro diferente. Independentemente de como o poeta decida usá-lo, o esquema de rima é um dos recursos poéticos mais comumente pensados, mas é apenas um dos muitos à sua disposição enquanto você explora suas ideias poéticas.

O que é poesia acróstica? Descubra em nosso guia!