Livro rejeitado: 3 razões pelas quais os editores rejeitam manuscritos

Isto aconteceu-lhe? Você termina uma história e a polia para brilhar, compõe sua carta de apresentação, envia o pacote para um editor e espera por um período de tempo agonizante, apenas para receber aquela carta de agradecimento, mas vamos passar. Seu livro foi rejeitado .

Alfinete

Já aconteceu comigo. Mais vezes do que eu gostaria de pensar. Uma coisa que os escritores que querem publicar aprendem imediatamente é a dor da rejeição, e meu melhor conselho é se acostumar com isso. Existe vida após a rejeição, e você tem que estar disposto a pular e tentar de novo. E de novo.

3 razões pelas quais os editores rejeitam livros - e como corrigi-los

Como trabalhei com editores, aprendi algumas coisas sobre o que eles procuram em um manuscrito. Hoje estou compartilhando três dos principais quebradores de acordos – aquelas coisas que os editores odeiam ver – e dando algumas ideias sobre como evitar essa carta de rejeição.

1. Começo ruim

Uma abertura forte é fundamental para atrair a atenção do editor e dar à sua história a esperança de fazer o primeiro corte. Muitos escritores ignoram a importância do cenário, deixando o editor nadar em um mar de incertezas, incapaz de visualizar a cena. Outro erro do novato é mergulhar na ação antes de dar ao editor um motivo para se preocupar com o que acontece.

Em seu livro The First Five Pages, A Writer's Guide To Stay Out of the Rejection Pile , Noah Lukeman diz sobre o leitor: vai mudar”. As primeiras impressões são rápidas e duradouras. Use isso a seu favor e não deixe que isso seja sua pedra de tropeço.

Solução: Elementos de uma primeira página promissora

Parafraseando Hamlet, a história é a coisa. Se você pode contar uma história fabulosa, os leitores podem perdoar alguns erros gramaticais e um estilo menos polido. Mas se você não sair do portão inicial com uma abertura habilidosa, os editores não ficarão por perto para a história. Aqui estão algumas dicas para um começo bem elaborado:

• Use o formato manuscrito! Já ouvi muitos editores expressarem espanto com a frequência com que os escritores negligenciam a submissão no formato adequado. É quase uma garantia de que sua história irá afundar de volta na pilha de lama se você ignorar essa regra.
• Envie cópia limpa. Faça o que for necessário — ProWritingAid, amigos e familiares, edição profissional — para apresentar ao editor um manuscrito livre de erros. Se você for desleixado na primeira página, eles esperam que você seja desleixado o tempo todo.
• Estabeleça a configuração o mais rápido possível. Isso não significa que você precisa catalogar todos os detalhes no parágrafo de abertura, mas deve dar o suficiente para o leitor visualizar a cena e deixar o resto se desenrolar à medida que a história avança.
• Apresente o personagem ponto de vista imediatamente, porque nada acontece sem eles. Tudo na história deve ser filtrado por esse personagem, então até que eles estejam na foto, nada acontece. Nada é visto, ouvido, tocado, cheirado, provado, experimentado ou reagido.
• Use detalhes sensoriais e específicos do personagem. Lembre-se, você precisa puxar o leitor para a cabeça do seu personagem POV, e é assim que você faz isso.
• Dê ao editor uma razão para se preocupar com seu personagem e o desejo de saber o que acontece a seguir.
• Leia a história em voz alta antes de enviar. A boa prosa tem ritmo e cai fácil no ouvido. Aprenda algumas coisas sobre eufônicos e como usá-lo.

2. Estrutura de história de má qualidade

Sou fã do podcast Story Grid. O apresentador, Tim Grahl, abre todos os programas admitindo: “Sou um escritor que luta para descobrir como contar uma história que funcione”. Amém, irmão. Não somos todos?

Aqui está uma analogia que costumo usar com meus alunos. Você pode ter uma caixa cheia de luzes e enfeites de Natal espetaculares. Vamos compará-los a todas as coisas boas que mencionei acima – cenário, personagem, detalhes, boa gramática e assim por diante. Mas sem uma estrutura subjacente sólida para colocá-los, tudo o que você tem é uma pilha disforme de belos ornamentos.

A estrutura da história é como uma árvore de Natal – ela fornece a base sobre a qual tudo o mais se baseia.

Em Death in the Afternoon, Hemingway escreveu: “Prosa é arquitetura, não decoração de interiores…”

Estou fazendo meu ponto? Sem uma estrutura sólida, sua história corre o risco de dobrar sob o escrutínio de um editor. Use um esboço; fazer um plano.

Por quê? Porque histórias que envolvem e satisfazem atingem certos pontos que estão embutidos em nosso DNA. Construir sua história com um plano mestre ajudará a garantir que você atinja essas metas de maneira eficaz.

Solução: Algumas dicas para uma construção de histórias bem-sucedida

Em seu livro Obrigado, mas isso não é para nós , a editora de longa data Jessica Page Morrell escreve:

“Percebo que nem todos podem delinear ou planejar sua ficção antes de escrever. Algumas pessoas simplesmente precisam escrever para descobrir suas histórias. . . . Mas se você não sabe por que está escrevendo em cenas ou criando pontos de enredo, você vai se atrapalhar e acabar com muitas palavras, mas essas palavras não somarão uma história.”

Aqui estão algumas dicas que você pode usar para ajudar a estruturar sua história:

• Comece à beira da mudança, aquele momento antes que o mundo do seu personagem mude sob seus pés.
• Estabeleça seu personagem, em um cenário, com um problema.
• Envie seu personagem através de vários ciclos de tentativa/falha, aumentando as dificuldades com cada um.
• Deixe seu personagem falhar. Ou ter sucesso, com amarras que o tornam pior que o fracasso.
• Apresenta uma cena climática que inclui o episódio final de tentativa/falha. É aqui que seu personagem finalmente consegue. Ou possivelmente falha, mas com amarras que fazem parecer certo para o leitor.
• Não se esqueça do final! Os editores com quem conversei mencionaram sua surpresa sobre quantos escritores negligenciam amarrar as pontas soltas e deixar sua história se resolver completamente.
• Concentre-se no trabalho de cena. Aprenda a escrever uma cena eficaz e criar de acordo.
• Dê a seus personagens motivações que façam sentido e comportamento apropriado.

3. Falta de suspense

Suspense é o que mantém o leitor virando essas páginas. O mesmo se aplica a esse editor que acabou de pegar seu manuscrito da pilha de lama. Se você não criou suspense em sua história, prepare-se para essa carta de rejeição.

Então, quais são as características do suspense? Como você o cria? No clássico livro Conflito, Ação e Suspense , William Noble fala sobre dois fundamentos do suspense: antecipação e pavor.

“Nós estabelecemos um personagem e montamos um cenário onde um evento monstruoso pode ocorrer se o personagem não for capaz de controlar ou resolver ou deduzir a situação. . . . Isso desenvolve tanto uma sensação de antecipação (eu sei que vai acontecer, o que posso fazer para me proteger?) e medo (se acontecer, eu vou morrer!).”

—William Nobre

Solução: Os elementos de suspense

Imagine assistir a um jogo de basquete sem conhecer as regras. A ação na quadra seria sem sentido e sem emoção. Da mesma forma, você precisa fornecer uma maneira para seus leitores (incluindo o editor) seguirem as apostas crescentes e manterem a pontuação. E realmente aumenta a aposta se você anexar um cronômetro a esse placar.

Aqui estão alguns métodos que você pode usar para criar suspense em sua história:

• Plante uma pergunta e adie a resposta.
• Deixe os leitores saberem que há um segredo que deve ser descoberto.
• Dê ao seu leitor algo para se preocupar e lembre-o ocasionalmente.
• Dê aos seus personagens escolhas difíceis para agonizar e esticar o tempo.
• Faça as coisas irem de mal a pior.
• Lembre-se que o suspense é proporcional ao desejo do personagem.
• Não se esqueça de incluir algumas surpresas, bem como suspense.

Não deixe os disjuntores quebrarem você

Você coloca muito tempo e esforço em sua escrita. Certifique-se de fazer todo o possível para destacar suas histórias para um editor e levá-lo além da pilha de rejeição. Vale a pena!

Uma última coisa muito importante a ser lembrada: as opiniões entre os editores variam muito. Se o seu livro foi rejeitado por um editor, isso não significa que outro editor pode não gostar dele. Já vi acontecer muitas vezes. Faça o seu melhor trabalho e envie-o para o mundo. E se voltar com uma carta de rejeição. . .

Envie novamente.

Pronto para dar o seu melhor e resistir à resposta, seja ela qual for? Tem alguma experiência com editores e livros rejeitados que gostaria de compartilhar? Conte-nos sobre isso nos comentários.