Como manter a pontuação em sua história com metas de cena

Imagine assistir a um jogo de futebol sem regras. Não sei quanto a você, mas há um limite para o quão animado eu poderia ficar vendo um bando de homens correndo por aí sem nenhum objetivo específico em mente. Realmente, exceto pelas calças apertadas, seria inútil.

Alfinete

O que faz valer a pena assistir ao jogo é saber que seu time tem um objetivo e saber que há um time adversário tentando impedi-lo de alcançá-lo. É isso que o puxa para a beirada do assento, gritando e socando o ar.

É o mesmo quando você lê ficção. Se o escritor não lhe disse como manter a pontuação, você não tem como saber se os personagens estão chegando mais perto ou mais longe de atingir seus objetivos, e há pouca razão para se importar.

Então, quando você estiver no lugar do escritor, certifique-se de que isso não aconteça.

Defina uma meta para cada cena

Uma história é sobre um personagem que quer algo e como eles lidam com os obstáculos que estão em seu caminho para obtê-lo. Cada cena deve aproximá-los do objetivo ou mais longe dele. Sendo este o caso, os leitores precisam saber o objetivo do seu personagem, ou os eventos da cena se transformarão em um bando de homens suados correndo inutilmente em campo.

Além dos objetivos intermediários da cena, há um objetivo final que seu personagem está tentando alcançar. Como seu personagem está crescendo e mudando, esse objetivo final também pode mudar à medida que a história se desenvolve.

Por exemplo, no início do filme Tootsie , o objetivo de Michael Dorsey é levantar $ 9.000 para que ele possa produzir a peça de Jeff. À medida que a história avança, seu objetivo passa a ser conquistar o amor de Julie.

É melhor estabelecer o objetivo final no início da história e os objetivos da cena no início de cada cena. Estes não precisam ser claramente declarados, mas devem ser claros para o leitor.

Grande objetivo, pequenos passos

Assim como quando você estabelece metas para sua própria vida, a meta final deve ser dividida em uma série de metas intermediárias. Vejamos um exemplo.

Jerry tem que encontrar uma maneira de passar pela cerca de arame (objetivo intermediário) para chegar à janela aberta da casa (objetivo intermediário) para poder espiar a reunião e descobrir o plano do vilão (objetivo intermediário) para que ele possa impedir que isso aconteça (objetivo final).

No meu thriller Steadman's Blind , Steadman tem que aprender a jogar Texas Hold'em (objetivo intermediário) para que ele possa ganhar no pôquer e transformar sua pequena aposta em $ 10.000 (objetivo intermediário) e comprar um lugar na mesa do menino grande (objetivo intermediário) ) para que ele possa vencer e pagar a dívida de jogo do cunhado (objetivo final).

É claro que não funciona assim, e à medida que os conflitos surgem e as circunstâncias mudam (muito!), os objetivos de Steadman também mudam, então eu tive que deixar meus leitores saberem como manter a pontuação.

Metas Levam a Perguntas

Leitores virar as páginas para encontrar as respostas para as questões da história que surgem. Sem perguntas, sem viradas de página. Continue fornecendo as perguntas e, à medida que as respostas forem descobertas, introduza novas perguntas.

E todas as perguntas se resumem a isso: o personagem alcançará seu objetivo?

Lembre-se de que seu protagonista não é o único com objetivos. Cada personagem que figura em sua história tem objetivos que eles estão se esforçando para cumprir. São as direções conflitantes desses objetivos que fazem a história.

Os objetivos dão aos seus leitores algo para comemorar quando seu personagem for bem-sucedido e algo para se preocupar quando eles não tiverem sucesso. Misture tudo e dê os dois, mas quanto mais seu leitor se preocupar, mais engajado ele ficará.

Fluxo de informações

Contar histórias é a revelação de informações. A maneira como você entrega essas informações é conhecida como fluxo de informações. Em relação aos objetivos, há três áreas-chave a serem lembradas.

1. Como escritor, você deve conhecer todos os objetivos dos personagens o tempo todo. Isso impulsiona a história, movendo-a para frente e mantendo-a no caminho certo.
2. Os leitores devem conhecer, ou pelo menos ter uma boa noção dos objetivos imediatos e finais do personagem. Haverá momentos em que esse conhecimento será adiado para criar suspense, mas o leitor deve saber que o personagem tem um objetivo e uma dica sobre o que esse objetivo pode ser. Se a escrita for convincente o suficiente, o leitor concederá alguma margem de manobra, mas essa boa vontade não durará para sempre. Dê ao seu leitor o que ele precisa.
3. Os personagens devem sempre conhecer seu objetivo imediato e acreditar que isso os ajudará a alcançar seu objetivo final, como eles o entendem no momento .

Armadilhas do objetivo a evitar

Cuidado com o erro comum de pensar que o objetivo é óbvio quando não é. Não dê comida de colher para o seu leitor, mas certifique-se de que eles entendam o objetivo do seu personagem.

Nenhum personagem deve estar em uma história só porque você precisa que eles estejam lá. Cada personagem na página precisa ter sua própria razão para estar lá e seu próprio objetivo a ser alcançado.

Por exemplo, se o barco do seu personagem afundar e ele estiver agarrado ao seu último pedaço de destroços quando outro barco aparecer do nada, ele parecerá artificial e não ficará bem com o seu leitor.

Mas se o motorista desse segundo barco saiu para verificar suas armadilhas de lagostas, com o objetivo de levar lagostas para o mercado, a cena é mais verossímil. Dê a cada personagem um objetivo.

Uma vez que seu leitor saiba como manter a pontuação, ele pode correr para a beirada da cadeira e torcer pelo seu personagem para casa.

Você já reparou como você “mantém a pontuação” quando lê um livro? Já tentou ler uma história sem objetivos? Conte-nos sobre isso nos comentários.