Cenário de uma história: 3 maneiras de sair de casa podem melhorar sua escrita

Nosso trabalho como escritores é transportar nossos leitores para nossas histórias. Um enredo de alta octanagem e personagens tridimensionais são obviamente necessários para atingir esse objetivo, mas também é um cenário imersivo de uma história.

Alfinete

O cenário de uma história é muitas vezes esquecido ao descrever uma cena. Todos nós queremos passar para a próxima reviravolta na história e desperdiçar um espaço importante na aparência das árvores apenas aborrecerá os leitores, certo?

Errado.

Para atrair os leitores completamente para uma cena, precisamos de configuração. Queremos que eles esqueçam que estão lendo e os façam experimentar tudo o que nossos personagens estão experimentando.

Às vezes, você pode se safar construindo o cenário de uma história diretamente da sua imaginação. Às vezes, você não pode.

O argumento para ir ao ar livre

Eu sou o que você chamaria de “pessoa ao ar livre”. Adoro estar ao ar livre em qualquer clima, a qualquer hora do dia. A natureza me inspira, clareia minha cabeça e me tira da cadeira por um tempo.

Você não precisa ser uma pessoa da natureza para obter os benefícios de absorver o ambiente ao seu redor. E você não precisa morar no meio da floresta para escrever sobre o ar livre. Mesmo sentado em sua varanda ou dando um passeio rápido ao redor do quarteirão pode infundir em você uma nova energia e entusiasmo.

3 maneiras de estar mais presente

Ok, você está do lado de fora, de pé em uma colina, olhando para o pôr do sol. O que agora?

Estamos constantemente cercados por tudo o que precisamos para construir um ótimo cenário de uma história, mas muitas vezes ignoramos tudo isso em nossa pressa para a próxima coisa.

Preste atenção ao seu entorno. Mergulhe em suas próprias experiências e você poderá aproveitá-las mais tarde.

NOTA: Usei um ambiente rural como exemplo, mas isso também se aplica a ambientes urbanos.

Aqui estão três coisas para pensar enquanto estiver ao ar livre:

1. Seus sentidos

Você já sabe a importância de usar todos os cinco sentidos para melhorar sua escrita, mas pode ser difícil perceber algo mais profundo do que o óbvio.

Vamos pegar nosso exemplo do pôr-do-sol de antes. É obviamente lindo, e você provavelmente pode descrever as cores do pôr do sol muito bem.

Olhe mais fundo.

Feche seus olhos. Você pode ouvir alguém triturando pela floresta à distância? Aves canoras? Tráfego? A mulher passeando com seu cachorro pelo campo: ela está caída de frio ou se abanando de calor? Jovem, velha, falando no celular? Ela está atenta ao seu cão ou desorientada? Qual é o cheiro do ar? Como é o chão?

Preste atenção ao menos óbvio e você atrairá seus leitores.

Lembre-se: você não precisa usar todos os cinco sentidos em todas as descrições. Selecione os sentidos mais úteis para a cena.

DICA PRO: Tente observar a mesma configuração em diferentes horas do dia ou em diferentes estações do ano.

2. Símiles e Metáforas

Símiles e metáforas adicionam camadas à sua prosa, permitindo que o leitor experimente uma compreensão mais profunda do cenário. Eles também permitem que você aprimore a descrição e o enredo dos personagens, estabeleça o humor e o tom e reduza as descrições excessivamente detalhadas.

Quando estiver observando o ambiente ao seu redor, não observe apenas os detalhes sensoriais ao seu redor, mas pense em comparações.

Neste momento, tenho uma pilha de neve do lado de fora da minha casa que está derretida e parece um chapéu de Smurfs. Veja, eu não precisei descrever a forma e a curva dessa pilha de neve em particular para você entender o que quero dizer.

De volta ao pôr do sol no morro. Você notou que o pôr do sol é roxo e amarelo. Isso é tudo muito bom, mas chato. O que essas cores te lembram? Para mim, é uma contusão, o que potencializa outros aspectos da minha história, pois meu personagem principal acaba de ser traído por um amigo.

O pôr do sol rodopiava com vários tons de roxo e amarelo, espalhando-se como um hematoma furioso pelo horizonte.

O “pôr do sol contundente” já está um pouco exagerado, mas você entendeu.

Não vá apenas com os símiles e metáforas óbvios (também conhecidos como clichês). Pense mais profundo. Seja criativo. Tenha alguma diversão com isso.

3. Espionagem

Nem todos temos acesso a essa colina ao pôr do sol, e nem todos queremos escrever sobre a natureza. (Embora muita natureza também resida nas cidades.) Se você ou seus personagens preferem um ambiente mais urbano, preste atenção nas pessoas ao seu redor.

Sim, estou lhe dando permissão para espionar.

Certa vez, encontrei um homem de meia-idade vestido como um hippie navegando do lado de fora de uma loja de antiguidades. Longos cabelos grisalhos, calça boca de sino, bandana, cheiravam mal. Ele estava tão fora de lugar, eu só tive que ficar perto dele por um momento. Ele estava conversando em um iPhone sobre seus investimentos enquanto folheava impressões de arte. A situação toda me surpreendeu.

Até hoje, ele ainda é a pessoa mais fascinante que eu já vi. Eu possivelmente o teria notado sem espionar conscientemente, mas não teria me aproximado para ouvir sua conversa.

Não importa o que você esteja fazendo, preste atenção nas pessoas ao seu redor. O que eles estão fazendo? Como eles andam? Observar maneirismos pode adicionar camadas aos seus personagens. Eles estão falando com alguém? O que estão dizendo? Trechos de conversa podem gerar uma ideia de capítulo inteiro e apresentar um diálogo melhor.

Tente não ser assustador, no entanto.

Se entregue

O cenário de uma história é tão importante quanto outros aspectos de sua escrita. Para estabelecer um cenário imersivo para seus leitores e não depender de descrições exageradas, você precisa sair e experimentar o ambiente ao seu redor. Observar. Tome nota.

Esteja presente em seu ambiente e seus leitores também estarão.

Alguma outra dica para mergulhar em ambientes ao ar livre? Deixe-me saber nos comentários.