Composição para iniciantes - Parte 2

Este post é parte de uma série Writers Write sobre composição. No segundo post sobre composição para iniciantes, abordamos as técnicas de composição de letras.

Leia a Parte 1 para obter mais informações sobre a teoria básica de composição para escritores.

Escrever é uma arte diversa. Embora existam autores que se apegam aos recursos e à ficção, muitos escolhem a composição como sua forma. Se suas ideias fluem com ritmo ou rima, você pode ter um talento natural para compor e usar poesia.

A composição prática precisa de pesquisa, prática e experimentação.

O compositor médio escreverá muitas canções questionáveis ​​antes que um hit apareça. Alguns têm sorte, embora a maioria não. Espere trabalho duro e competição na composição.

Isso é emocionante em vez de aterrorizante? A composição pode ser para você.

Composição para iniciantes - Parte 2

Na semana passada, tratei da teoria. Neste post, há mais sobre técnicas práticas de escrita de letras.

1. Título e Tópico

Quase todas as músicas compartilham dois elementos: o título e o tema.

As músicas precisam ter algum nome e devem ser sobre algo. É um bom ponto de partida para sentar e escrever uma música.

1. While My Guitar Gently Weeps (Beatles) é sobre o triângulo amoroso entre George Harrison, Pattie Boyd e o guitarrista Eric Clapton. É uma faixa emocionante com um solo famoso, e é por isso.
2. A canção de Robert Johnson, Dead Shrimp Blues , faz alusão a um caso conjugal com referências à pesca.

Use a criatividade.

Exercício 1: Cite um título sugerido e um tópico para uma música. Simultaneamente, decida sobre um gênero possível para o seu projeto de composição.

2. Recapitulação: as diferentes partes de uma música

Entenda as diferentes partes de uma música para escrever uma. Pesquise músicas diferentes para desenvolver uma sensação natural de como as músicas se encaixam.

Da Parte 1: 'As partes básicas de composição incluem:

1. An Intro – O começo ou introdução.
2. O Verso – Onde você conta a história.
3. The Chorus – O ponto culminante das grandes ideias em sua música. O título é frequentemente incluído no refrão.
4. The Bridge (Opcional) – Uma mudança de ritmo em uma música, geralmente encontrada entre o segundo e o terceiro refrão.
5. The Outtro – O final da música.'

As músicas também podem incluir um pré-refrão ou um solo instrumental. A ponte não aparece em todas as músicas, mas forma uma 'transição' entre as seções.

Verso-Refrão-Verso é uma das estruturas de composição mais comuns. O refrão também pode ser o primeiro, como Ain't No Sunshine ou All About That Bass .

3. Escreva uma linha cativante

Um escritor está bem equipado se começar com a combinação de uma ideia e título para sua música.

Depois disso, as músicas crescem em conceitos mais completos. Comece com uma ou duas linhas e depois construa. É comum que os escritores tenham algo simples como uma ideia.

O que você vai fazer com o seu conceito? Essas linhas cativantes se encaixam como verso ou refrão?

Um refrão se repete, mas um verso conta o resto da história.

1. Quando o ouvinte conhece Ozzy Osbourne em Fairies Wear Boots , as primeiras falas são: ' Walking home late last night/Repentinamente levei um susto'.
2. Jim Morrison diz ao ouvinte: ' Este é o fim / Meu único amigo, o fim' na música The End . Isso faz você querer saber mais?

Atrai o leitor ou ouvinte, assim como a boa ficção. Os escritores devem notar que também se encaixa no título e no tema da música.

Exercício 2: Escreva de duas a quatro linhas cativantes para o seu conceito de composição. Lembre-se de que eles devem se adequar ao tópico ou tema. Se não o fizerem, experimente o tema.

4. Expandindo linhas para peças

Músicas em andamento podem parecer confusas no papel, pelo menos para alguns escritores. Ao serem escritas, as canções são fragmentos e restos que o escritor imagina que possam caber.

Neste ponto, você pode ter seleções de frases. Expanda-os e experimente diferentes rascunhos.

Um escritor poderia dizer: 'Saí de casa esta manhã', mas também pode dizer: 'Fui para a cidade às sete'. Escrever uma música significa experimentação. Também significa construir sobre as primeiras linhas que você tem.

Com algumas linhas, você pode optar por torná-lo um verso , refrão ou ponte na música. A progressão natural a partir daí é escrever o resto.

Exercício 3: Use as linhas sugeridas do Exercício 2. Continue desenvolvendo essas frases com criatividade. Depois disso, marque essas seções como versos, introduções ou refrões.

5. Hora da rima

Rhyme é uma ferramenta útil para compositores e poetas. Embora nem todas as músicas dependam de rima, milhares por aí o farão.

As rimas apropriadas são mais fáceis de encontrar por meio de dicionários de rimas e localizadores de sinônimos. Compositores de sucesso (especialmente nos gêneros hip-hop e rap) praticam como rimar espontaneamente e com velocidade: aprenda com isso.

Por exemplo, a rima pode ser ABAB ou AABB.

1. Sympathy For The Devil (The Rolling Stones) rima 'gosto' com 'destino', embora não rima 'eu mesmo' ou 'ano' no mesmo verso.
2. Somebody Told Me (The Killers) não é sutil no verso um. Aqui, rima 'nome' com 'jogo' e volta para 'nome'. A música usa o pré-refrão para rimar 'this' com 'this' e 'moonlight' com 'tonight'.

Cabe ao escritor e depende da música.

Exercício 4: Aplique o que você sabe ao seu projeto musical contínuo. Encontre palavras e frases que rimam para construir seus versos, refrões e outras seções de música. Cada passo à frente está mais perto de uma música completa.

6. Tocando com acordes

A composição é uma arte que requer pelo menos um pouco de conhecimento sobre acordes , tonalidades e progressões musicais. Um diploma em teoria musical não é necessário, mas é útil saber o que você pode.

As progressões de acordes se encaixam nas tonalidades musicais. Estas são as notas e acordes que soam bem juntos. Preste atenção ao ouvir música e notará naturalmente essas mudanças de acordes e notas na música.

Se você está apenas começando a conhecer acordes e progressões agora, o software de instrumento virtual pode ajudar. Os tipos mais básicos mostram como esses acordes e notas soam, enquanto softwares mais avançados permitem a escrita de partituras auxiliadas por PC.

Exercício 5: Como tarefa de redação, pesquise os acordes e suas progressões em várias músicas.

Sites como o Ultimate-Guitar podem ajudar os escritores a identificar os acordes básicos de uma música que eles conhecem. Use o que você aprendeu sobre batidas, progressões e acordes para ver se consegue completar seu projeto musical!

A última palavra

A composição é um exercício de escrita interessante, potencialmente lucrativo e excelente para escritores. Mas pergunte a qualquer escritor com fins lucrativos: a primeira coisa que eles enfatizarão é o trabalho duro antes dos sucessos.

Como você fica melhor em qualquer tipo de escrita? Pesquise, escreva e leia.

Este post é parte de uma série Writers Write sobre composição para iniciantes. Leia a Parte 1 para mais informações sobre a teoria de escrever letras.

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Por Alex J. Coyne. Alex é escritor, revisor e jogador regular de cartas. Seus artigos sobre cartas, bridge e jogo de cartas apareceram em Great Bridge Links, Gifts for Card Players, Bridge Canada Magazine e Caribbean Compass. Entre em contato em alexcoyneofficial.com.

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