Primeira página chata? Veja como começar uma história

As cenas de abertura são difíceis. Descubra como começar uma história da maneira certa e você captura o leitor, define o tom e impulsiona a história. Faça errado e você corre o risco de perder um leitor. Aqui está uma abertura para evitar: o cenário vazio do palco.

Alfinete

Quando meus alunos e eu trabalhamos em aberturas de histórias, nos concentramos em apresentar um personagem com um problema em um cenário ativo.

Escritores emergentes tendem a listar os detalhes do cenário ou do personagem ou declarar o problema. O efeito parece um palco vazio onde arrastamos figurinos, cenários e vários adereços antes que a história comece. Assim:

John entrou na sala, seu sobretudo pendurado em sua mão. Com um metro e oitenta de altura, ele segurava um guarda-chuva na outra mão. Ele olhou pela janela da porta da frente com expectativa. Ele começou a andar.

“Ela está atrasada de novo,” ele disse em voz alta para o papel de parede.

O problema de um palco vazio

Este trecho sugere o problema ou conflito (ela está atrasada, ele está esperando e andando), mas não sabemos mais nada sobre ele. O cenário é um grande espaço em branco.

Primeiro, puxo John com um sobretudo. Então acrescento que ele tem um metro e oitenta de altura: mas por que isso importa para esta cena? Parece um detalhe de elenco. Em seguida, dou a ele outro adereço com o guarda-chuva. Então pinto uma janela ao lado de uma porta antes que John comece a andar.

É uma lista desconexa que não coloca a história em movimento de forma eficaz.

Nosso objetivo é mergulhar o leitor em nosso mundo imediatamente, não forçá-lo a sentar e assistir enquanto pintamos o cenário e vestimos os personagens em um palco vazio.

O antídoto para aberturas de palco vazias

Duas coisas podem curar uma abertura de palco vazia: especificidade e ação. Olhe novamente para o trecho inicial e veja se você consegue encontrar quatro ou cinco detalhes que são muito gerais.

Quem é John e o que o faz funcionar? Que sala? Que tipo de sobretudo e guarda-chuva?

Não precisamos sobrecarregar a cena com descrições excessivamente detalhadas de cada uma dessas coisas, mas ajuda saber quais itens têm significado e precisam da atenção do leitor.

Depois de selecionar os detalhes que mais precisam de especificidade, preciso colocar esse personagem em movimento. Ter o ritmo de John pode funcionar, mas como posso incorporar outra ação que revele sua personalidade e as coisas com as quais ele se importa?

Como começar uma história. . . Melhorar

A calça cáqui engomada de John balançava enquanto ele andava de um lado para o outro no quarto sujo do motel, parando apenas para examinar o estacionamento do lado de fora em busca de sinais do Impala azul de Nadia. Um gotejamento constante soou do banheiro.

"Ela está atrasada de novo", disse ele, olhando para os números digitais vermelhos ao lado da cama antes de parar para olhar pela janela gradeada.

O sol batia no asfalto cansado do lado de fora, e John deslocou seu sobretudo bege e guarda-chuva enorme para uma mão, deixando que o absurdo deles pesasse sobre ele. Nadia riria dele. Se ela chegou.

Nesta revisão, estamos nos concentrando no contraste entre o vestido e as maneiras meticulosas de John contra um quarto de motel sujo e a pessoa que ele está esperando. Ele está desconfortável, como indicado por seu ritmo, as janelas gradeadas e o gotejamento constante. Quando você usa detalhes específicos para nos mostrar o que o personagem percebe, revela a personalidade do personagem sem precisar recorrer a listas ou direções de palco.

Aberturas de palco vazias são fáceis de consertar se você se concentrar na especificidade e na ação. Veja quais detalhes sensoriais você pode adicionar ao seu trabalho em andamento e crie maneiras de colocar seu personagem em movimento.

Quais aberturas são menos eficazes para você e por quê? Quais dicas você tem para aberturas de histórias mais fortes? Compartilhe nos comentários.