As 10 dicas de redação mais úteis de Sue Monk Kidd

Publicados: 2022-12-03

Sue Monk Kidd é uma escritora do sul dos Estados Unidos. Nesta postagem, compartilhamos as 10 dicas de redação mais úteis de Sue Monk Kidd .

Sue Monk Kidd é uma escritora do sul dos Estados Unidos. Nascida em 12 de agosto de 1948, ela é mais conhecida por seu romance, A Vida Secreta das Abelhas . O romance premiado passou mais de dois anos na lista dos mais vendidos do New York Times e vendeu mais de oito milhões de cópias em todo o mundo.

Seus outros romances são The Mermaid Chair e The Invention of Wings . Ela também escreveu um livro de memórias com sua filha, Traveling with Pomegranates: A Mother-Daughter Story .

Diz -se que suas histórias baseadas em personagens permitem que os leitores lidem com males e crueldades sociais.

As dez coisas mais úteis que eu poderia dizer a alguém sobre a escrita

A autora diz que essas são as 10 coisas mais úteis que ela poderia contar a alguém sobre a escrita.

Preste atenção – Sinceramente, acredito que a qualidade do trabalho de um escritor tem uma correlação direta com a qualidade de sua atenção. Tenho que me lembrar o tempo todo de aparecer nos meus momentos com todas as minhas antenas ligadas. Às vezes, como exercício de escrita, ando por aí praticando a atenção. Eu tento realmente ver a coisa diante de mim com novos olhos, encontrar um novo significado para ela ou uma maneira única de descrevê-la. Ajuda se eu fingir que sou novo no planeta Terra, como se tivesse acabado de descer de uma espaçonave. Como um marciano descreveria um guarda-chuva? Uma broca de dentista? Um peixe-boi? Sempre que minha mente sai de sua maneira habitual de perceber a vida, minha escrita se anima; Recebo alguma realização, um pequeno presente das musas. Como disse o compositor John Cage : “Estou tentando não estar familiarizado com o que estou fazendo”. É isso, exatamente.
Pergunte: O que meu personagem quer? Para mim, essa é a pergunta mais importante a ser feita ao escrever um romance. Eu preciso que meu personagem principal queira muito alguma coisa, e preciso entender completa e totalmente o que é. Isso porque essa coisa, ou emaranhado de coisas, se tornará a força motriz do livro. Tudo fluirá disso - quem é o personagem, o tema, o conflito, a maior parte do impulso da história. Quando Lily, minha personagem em A Vida Secreta das Abelhas , apareceu pela primeira vez para mim, não comecei a escrever até saber o que ela queria. Um dia isso me atingiu. A mãe dela! Ela queria sua mãe. Comecei a escrever então, levado pelo ímpeto de seu desejo.
Toque no rio. A meu ver, as fontes da vida criativa estão bem dentro de nós. É o lugar onde as imagens são criadas, os pensamentos e sentimentos são convertidos em significado, os sonhos são coreografados, os mitos se reúnem e a alma fala. Alguns o chamam de subconsciente, matriz ou fonte de nossa psique. Imagino-o como um rio subterrâneo e, no que me diz respeito, a água é composta de genialidade. Eu tento cavar em alguns lugares e abaixo meu balde. É por isso que escrevo a maioria dos meus sonhos. Os sonhos podem ser confusos, sim, mas ocasionalmente eles jogam algo inestimável em meu colo. Tirei todo o final de A Vida Secreta das Abelhas de um sonho. Eu também crio uma colagem para cada livro. Sim, rasgo fotos de revistas e coleciono cartões-postais, escolho imagens que me fascinam e depois as colo em um quadro, que se torna um storyboard solto para meu romance. Eu poderia continuar e continuar. Existem centenas de maneiras de explorar o rio.
Encontre a terceira coisa – Quando se trata de ideias criativas, as pessoas sempre me dizem que é melhor ir com a primeira coisa que eu penso. Eu vejo a sabedoria nisso; sem dúvida, há momentos em que você precisa manter seu instinto inicial. Quando se trata de escrever, no entanto, pessoalmente acho que não é a primeira coisa que penso que funciona como mágica, mas a terceira. A idéia que me ocorre primeiro geralmente é algo destinado a estimular minha imaginação . O mesmo com a segunda coisa. Eu os tomo como “brinquedos educativos” para a minha imaginação brincar. Se eu puder manter essas duas ideias, muitas vezes opostas, em minha cabeça por tempo suficiente, elas inevitavelmente gerarão uma terceira possibilidade inimaginável. Pode ser um híbrido criativo das duas primeiras ideias ou, às vezes, uma criação completamente nova. O objetivo é permitir uma evolução real do seu pensamento criativo.
Permita-se escrever mal. Eu posso escrever algumas coisas realmente terríveis. Toda vez que começo um livro, um capítulo, um parágrafo e, às vezes, até uma frase mísera, me vejo temporariamente escrevendo mal. O que quero que saiba é que me dou permissão total e não qualificada para fazer isso. Eu amo a liberdade de escrever mal. O perfeccionismo mata o espírito de escrever mais rápido do que qualquer coisa que eu saiba. É melhor parar com toda essa luta autoconsciente pela excelência instantânea e começar. Depois de um tempo, a escrita ruim começará a se transformar em algo muito melhor, possivelmente até maravilhoso.
Loiter – A palavra não tem grande fama. Se você procurar, diz: Para passar o tempo sem trabalhar. Eu acredito em trabalhar duro. Mas também acredito que há momentos em que minha escrita sofre com a falta de vadiagem. Eu tento ir para o meu cais todas as manhãs e apenas sentar lá, observando o vento soprar. Eu realmente não posso te dizer por que isso é crucial para a minha escrita, simplesmente é. Talvez funcione porque a imaginação precisa de um pouco de tempo de inatividade para navegar, para sair e brincar com uma imagem sem ser apressada. Talvez a mente simplesmente precise de um respiro, de alguma diversão irracional. Disseram-me que Einstein teve suas melhores ideias não enquanto trabalhava, mas enquanto se barbeava, então deve haver algo nisso.
Err do lado da audácia. Um dia, ocorreu-me que a maioria dos escritores, inclusive eu, errou por ser muito cuidadosa em sua escrita. Fiz um pacto comigo mesmo de que deixaria de jogar pelo seguro quando o que a história realmente queria ... o que meu coração realmente queria era arriscar muito. A melhor escrita requer um pouco de ousadia - um pouco de paraquedismo literário. Olhe para sua ideia e pergunte a si mesmo: como posso aumentar isso? O romancista EM Forster disse certa vez que um romance deve apresentar uma série de pequenas surpresas. Depois de terminar cada capítulo, leio com o objetivo de descobrir onde joguei pelo seguro, onde recuei, onde o pequeno espanto foi perdido.
Confie em si mesmo, mas ouça os outros (certos outros) – Como escritor iniciante, tive que aprender a confiar em meus próprios instintos criativos, mas, ao mesmo tempo, reunir um punhado de leitores confiáveis que me contariam a verdade absoluta. Tive que aprender a me desapegar o suficiente do meu trabalho para ouvir genuinamente seus conselhos e críticas, para ver meu trabalho através de seus olhos. É uma coisa difícil de resolver, mas com a prática descobri como manter meus melhores e mais autênticos impulsos e palavras, enquanto deixo de lado ou reviso as partes do meu trabalho que realmente estavam erradas, estranhas, inafetantes e simplesmente medíocres. . Acabei me tornando implacável quanto a cortar meu trabalho. Às vezes é como podar uma árvore - o melhor trabalho brota do lugar cortado.
Apresse-se lentamente. Acertar o ritmo de uma história me mantém acordado à noite. Tenho horror de sentar em um avião, ao lado de alguém lendo meu livro, e vê-la virar para ver quantas páginas faltam no capítulo. Você quer um leitor tão envolvido no feitiço de uma história que nunca lhe ocorreria se afastar e contar quantas páginas teria que ler antes de poder parar. Na maioria das vezes, o feitiço é quebrado porque o ritmo diminuiu; três parágrafos sobre a forma do carvalho já são suficientes. Ou está quebrado porque as coisas estão acontecendo tão rápido que o leitor não tem tempo de entrar no santuário da vida dos personagens. Eu gosto que a história se apresse lentamente. Quero que o ritmo seja rápido, mas também quero explorar meus personagens e renderizar o mundo em que vivem com detalhes e camadas de nuances. Acho que os leitores começam a contar as páginas quando essas duas coisas ficam desequilibradas.
Encontre o núcleo simbólico do livro (ou deixe-o encontrar você). Com isso, quero dizer, veja se não há uma imagem poderosa e convincente que habite o cerne da história e que funcione simbolicamente, apontando para significados mais profundos. Um núcleo simbólico em A vida secreta das abelhas é a colmeia — uma comunidade de fêmeas organizada em torno de uma rainha. Em The Mermaid Chair , o núcleo simbólico é uma sereia santa. Eu não planejei nenhum desses. Eles mais ou menos vazaram dos personagens e do cenário. O pior seria forçar ou impor algo assim em uma história. Tem que se desenvolver organicamente, silenciosamente. Estou simplesmente dizendo que você pode querer tentar perceber isso. Ele vai te encontrar se você deixar.