7 passos de luz verde para escrever para TV

Escrever para a televisão é muito diferente de escrever um romance.

Claro que o enredo ainda é importante, junto com o desenvolvimento do personagem, drama, conflito e resolução. Mas lidar com um meio visual apresenta um novo conjunto de desafios.

Se você tem uma grande ideia para um programa de TV, os sete passos abaixo irão ajudá-lo a escrever um roteiro que se conecte com um público de TV, e pode até receber um sinal verde de um executivo da rede!

Alfinete

Foto de Ángel Raul Ravelo Rodríguez

1. Comece com um esboço

Antes de escrever seu roteiro, é útil começar com um esboço dos elementos básicos, incluindo o arco geral da história e as descrições das cenas individuais.

Um esboço irá ajudá-lo a moldar sua história e apontar quaisquer buracos antes de começar a desenvolver o diálogo.

2. Desenvolva seus personagens

Seu elenco é ainda mais importante do que o enredo de um episódio piloto, porque se o público não se conectar aos personagens, eles não sintonizarão novamente. A chave para escrever um personagem atraente é dar a ele uma voz clara e única.

Depois de desenvolver os traços, peculiaridades e antecedentes do seu personagem, certifique-se de que o diálogo dele incorpore aquela “voz” que você criou em sua cabeça. Ler em voz alta enquanto você escreve também ajudará a produzir linhas que fluam naturalmente.

3. Visualize seu show

A televisão é visual, então ao escrever seu roteiro, considere o contexto visual de suas cenas.

Qual é a configuração? O que os personagens estarão vestindo, estarão sentados parados, entrando ou saindo, sendo ativos?

Lembre-se, você quer que seus personagens sejam o mais dinâmicos possível na tela para fazer o melhor uso possível do seu palco visual.

4. Simplifique

Tenha cuidado para não sobrecarregar seu público no primeiro episódio.

O piloto deve apresentar o mundo do seu programa e seus personagens principais, dar um gostinho da história por trás e criar um modelo de episódio que marque claramente o tom do programa. Não tente fazer muito, ou o show parecerá confuso e deixará o público confuso.

Uma boa regra geral é introduzir uma história A e uma história B e, em seguida, resolver ambas as histórias nesse episódio.

5. Use seus intervalos de atuação como ganchos

Você precisa criar uma grande impressão no piloto.

Dependendo se você está escrevendo um show de meia hora ou uma hora, você vai separar seu roteiro em três ou seis atos. Mantenha seu público na ponta de seus assentos usando os intervalos do ato (ou intervalos comerciais) como cliffhangers.

6. Dê um futuro ao seu programa

Ao escrever seu roteiro, tenha em mente que suas tramas e personagens devem ter lugares para ir. Você precisa preparar o cenário com possibilidades de histórias para que seus espectadores voltem para o episódio dois.

Estabeleça enredos que mantenham o público fisgado, como tensão romântica entre dois protagonistas, ou um grande desafio para um personagem que levará vários episódios para ser resolvido.

À medida que você desenvolve a voz do seu programa, pense onde e como a ironia, o conflito, o drama e os ganchos da história ocorrerão.

7. Leia e revise

Escrever para a televisão é um ambiente muito colaborativo. Esteja preparado para ouvir muitos comentários assim que seu roteiro estiver escrito. Leia em voz alta e peça a várias pessoas que façam o mesmo.

Continue reescrevendo e editando, certificando-se de que suas alterações contribuam para que seus personagens pareçam reais, desenvolvidos e praticamente saltando da página para a tela.

Quais programas de televisão você acha que têm a melhor escrita? O que os torna grandes?