Escrevendo um esboço de livro: 5 seções essenciais que constroem uma história sólida

É difícil escrever um livro. No entanto, você pode tornar seu processo de escrita muito mais fácil se se comprometer a escrever um esboço de livro antes de começar a escrever.

Mas e se você for resistente a escrever um esboço de livro? Talvez você tenha medo de temer cada sessão de redação se o planejamento se tornar uma parte dominante do processo.

Alfinete

Há muitas dicas de redação on-line instruindo você sobre como construir o melhor esboço para sua ideia de livro, seja ou não sua primeira vez ou milésima.

Alguns desses conselhos sugerem que você precisa de um esboço pesado que funcione como um roteiro estável para o enredo de sua história. Outras vezes, você pode procurar uma abordagem mais leve para criar um plano de livro.

Não importa que tipo de delineador você seja, escrever um esboço de livro de qualquer abordagem o ajudará a escrever um enredo mais forte para seu primeiro livro (e futuros). Para começar, é importante que você considere cinco seções essenciais ao construir um plano de escrita sólido.

Uma história sem um plano é instável

Agora, você pode se fantasiar de uma calça e se orgulhar disso. Entendi. Eu também já fui uma calça. Eu criei muitas histórias boas dessa maneira, e tenho certeza que muitos calçam.

Mas calçar tem algumas desvantagens, que aprendi lentamente ao longo dos anos.

A maior delas foi que, apesar de ter produzido milhares de palavras para minhas histórias, a maior parte de sua estrutura era frouxa – e, portanto, inutilizável.

As histórias que escrevi muitas vezes mudavam de faixa no meio do caminho e, quando terminavam, o final não se encaixava bem no começo. Meus personagens foram mal desenvolvidos e mais uma vez, quando a história terminou, se transformaram em pessoas completamente diferentes. Nem todas essas histórias eram terríveis, mas estavam muito longe dos best-sellers.

Enquanto eu terminava essas histórias, havia muito pouco com que eu pudesse trabalhar para torná-las melhores sem fazer uma desmontagem completa. Então, no final, essas histórias ficaram empilhadas, abandonadas porque eu não só não sabia como consertá-las, como tinha esquecido o que estava tentando realizar com elas em primeiro lugar.

Para evitar essas armadilhas, voltei meu foco para escrever um esboço de livro. E, ao fazê-lo, descobri que o planejamento é, na verdade, um processo maleável e flexível. Ele faz uso de calças e plotagem, e pode ser adaptado e alterado em todas as etapas da escrita do romance - assim que você descobrir como incorporá-lo adequadamente ao seu processo de escrita.

Para começar a escrever um esboço de livro, dê uma olhada no primeiro e mais simples passo para o planejamento do livro. Para algumas pessoas, essa etapa é a única de que precisam antes de escrever seu primeiro rascunho.

Qual é este passo?

Escrevendo seu ponto médio – ou o momento que conecta a primeira e a segunda metade do seu enredo.

Iniciar um plano de livro a partir do meio

Há muitas maneiras de começar a delinear um livro. Alguns gostam do método do floco de neve. Alguns gostam de tabelas e listas. Alguns gostam de ter longas sessões de brainstorming e mapas mentais. Para o meu método preferido, peguei emprestado esse método específico do livro do autor James Scott Bell, Write Your Novel From the Middle. Este livro intuitivo afirma essencialmente que todo romance tem um ponto médio em que o conflito muda o protagonista.

Este é o momento, que ele chamou de Mirror Moment, é quando o personagem principal dá uma olhada longa, dura e honesta para si mesmo. Fazendo isso, eles debatem sobre quem realmente são, quem querem ser e para onde querem ir a partir daqui.

Este momento não precisa acontecer exatamente no meio do livro. Pode vir um pouco mais cedo ou um pouco mais tarde. Onde quer que aconteça, é um ponto crucial que determina o enredo do livro e o desenvolvimento dos personagens.

Bell compara isso com o ponto médio de uma ponte suspensa – ela sustenta e suporta tanto o início quanto o fim.

O ponto médio é um momento de clareza tanto para os leitores quanto para o personagem e define o tom para o resto da história.

Vamos nos aprofundar no ponto médio da história um pouco mais adiante neste post. Por enquanto, vamos ver todas as seções que você precisa em um plano de livro para construir uma ideia forte para o enredo do seu livro.

5 seções essenciais em cada livro

Além de construir a ponte da sua história, ou ponto médio, você também precisa criar os pedaços do seu livro que a ponte conecta. No total, existem cinco seções essenciais que você precisa em cada livro. Esses são:

1. Começo
2. Caminho I (do início ao ponto médio)
3. Ponto médio
4. Caminho II (ponto médio até o fim)
5. Final

Vamos parar por um momento aqui e notar que existem muitas maneiras diferentes de abordar a ficção. Não existe uma resposta correta. Esse método é o que funciona para mim e, em geral, funciona para ficção comercial.

Se você deseja escrever o próximo clássico literário ou algo abstrato e estilizado, esse provavelmente não é o método para você. No entanto, se você está procurando algo para ajudá-lo a escrever uma história estruturalmente firme que entretenha o leitor com um bom ritmo, este é um método que pode ajudá-lo imensamente.

Vou explicar brevemente cada seção. E, em seguida, apresentarei um exemplo de como implementei essa estrutura para meu próprio livro.

Começo: como começar forte

O início de uma história é onde sua história começa.

É mais do que a linha de abertura, ou quando seu personagem principal entra em cena. É o “como” e o “porquê” da sua história.

O objetivo do início é informar imediatamente seus leitores sobre o que será essa história, ou pelo menos fazê-los querer descobrir sobre o que será.

Você já deve ter ouvido o ditado de que você deve prender a atenção do seu público com a primeira página, ou mesmo com a primeira frase. Embora eu não acredite que essa seja uma regra rígida e rápida, é bom ter em mente.

O início de sua história deve realizar o seguinte:

• Apresente seu personagem principal
• Estabeleça um período de tempo e configuração
• Apresente o conflito principal

Essa última parte é a parte difícil.

Muitos escritores pensam que o início da história é muito cedo para introduzir o conflito principal que conduz a história, que você precisa construir seus personagens, mostrar-lhes a história de fundo e chegar lentamente ao ponto de conflito.

Isto não é verdade, de forma alguma.

Li uma dica útil uma vez: comece sua história no segundo capítulo. Em outras palavras, comece a história no meio das coisas acontecendo. O desenvolvimento é necessário, mas é melhor fazê-lo ao lado de eventos comoventes, em vez de uma longa exposição.

Uma boa regra é pensar no início da história como uma quebra da norma do personagem principal. Aqui estão alguns exemplos:

• Friends inicia a série com a chegada de Rachel, nova adição ao grupo
• Harry Potter começa com a vida normal dos Dursley sendo interrompida por sinais de mudanças no mundo mágico e a chegada de Harry à sua porta
• O Hobbit começa com Bilbo conhecendo Gandalf, que rapidamente o arrasta para longe de sua vida confortável e em uma aventura relutante.

Você pode pensar que começar com um conflito ou evento desencadeador o leva a negligenciar o desenvolvimento de seu personagem, mas o fato é que como seu personagem reage a esse transtorno em sua vida diz muito sobre ele.

• Monica imediatamente mostrou sua generosidade deixando Rachel ficar com ela
• Os Dursleys se ressentem de estarem envolvidos com bruxos, como é evidente em seu tratamento de Harry.
• Bilbo não está interessado em aventuras, algo muito óbvio em seu aborrecimento com a intrusão em sua vida pacífica

A melhor maneira de começar o plano do seu livro é planejar um começo que imediatamente puxe os leitores para a ação. Depois de fazer isso, eles ficarão felizes em saber mais sobre seu personagem.

Caminho I: Do início ao ponto médio

A primeira metade do seu livro é um caminho que leva ao meio – o Momento do Espelho – para o seu personagem.

O Momento do Espelho é um momento de mudança em seu personagem principal, e a primeira metade do livro deve refletir quem eles são antes dessa mudança, incluindo os erros de julgamento e os erros que cometem antes de chegar a esse momento.

Assim como você aborda cada cena na primeira metade do seu livro, faça a si mesmo as seguintes perguntas:

• As ações e decisões dos meus personagens refletem quem eles são antes de experimentarem o que estão prestes a passar nesta história?
• Essa cena explica por que eles estão se movendo em direção a essa mudança inevitável?
• O que posso fazer para mostrar que meu personagem está aprendendo, crescendo e se movendo em direção a essa mudança?

Ponto médio: o momento do espelho da sua história

Bell cita três exemplos de pontos médios:

1. Em Casablanca , Ilsa procura Rick para explicar por que o deixou. Ele está bêbado, e eles têm palavras, resultando em ela chorando e indo embora. Rick mostra seu remorso e o resto do filme é sobre que tipo de homem Rick será.
2. Em E o Vento Levou , Scarlett se pergunta o que será dela e de Tara. O que ela deve fazer para salvar seu modo de vida? Ela toma a decisão ali mesmo de que fará o que for preciso e se recusará a ser uma vítima por mais tempo.
3. Em Jogos Vorazes , Katniss está presa em uma árvore pelos Carreiristas e aceita sua morte inevitável. Ela se prepara para a morte, mas depois tem a chance de lutar.

O meio da história é onde seu personagem percebe que algo mudou por dentro. Isso pode ser causado por eles reformulando como veem sua situação, ou percebendo que a situação nunca foi o que eles pensavam em primeiro lugar.

Se você não tem certeza de como abordar esse momento, imagine seu personagem sentado em frente a um espelho e se fazendo estas perguntas:

• Quem sou eu realmente?
• Qual é o meu papel nesta situação?
• Como vou seguir em frente de forma diferente do que tenho feito até agora?

Caminho II: do meio ao fim

A segunda metade do livro vai do ponto médio ao final do livro.

Um grande desenvolvimento a ter em mente é que seu personagem principal mudou. Eles não estão mais buscando o objetivo que tinham no início da história (e agora buscam algo novo), ou sua perspectiva mudou sobre como eles deveriam buscar esse mesmo objetivo.

Vale a pena mencionar aqui que o “meio” do livro nem sempre é um grande momento decisivo. Pode ser um processo que ocorre ao longo de uma série de etapas na segunda metade do livro.

Enquanto você trabalha no final do livro, faça a si mesmo as seguintes perguntas:

• As ações e decisões dos meus personagens refletem como suas experiências os mudaram?
• Como a perspectiva de mundo do meu personagem mudou?
• O que posso fazer para mostrar que meu personagem mudou e cresceu e não é quem ele começou?

O fim: torná-lo satisfatório

Se você estiver escrevendo ficção comercial, o final deve deixar seu leitor satisfeito.

Isso não significa que tem que ser um final feliz para sempre ou “mocinhos vencem tudo”. Um final satisfatório significa um final que faz sentido no contexto da história, amarra pontas soltas e dá uma sensação de finalidade.

É o final para o qual sua história foi construída.

Considere por um momento que seu personagem principal está em uma árdua busca para salvar seu interesse amoroso. Eles enfrentaram perigos, resolveram quebra-cabeças e aprenderam lições sobre si mesmos e chegaram ao fim ao derrotar o chefe final.

Quais são algumas maneiras satisfatórias que essa história poderia terminar? Aqui estão algumas opções.

• O herói consegue o que quer e se reencontra com seu interesse amoroso. Felizes para sempre.
• O herói perde o interesse amoroso na luta, mas a busca acabou e, embora lamentem, também refletem sobre o que essa experiência lhes ensinou. Um final triste.
• O herói se reúne com seu interesse amoroso, apenas para descobrir que seu interesse amoroso não é quem eles pensavam inicialmente. O herói olha para trás para todas as pistas que foram espalhadas ao longo do caminho e percebe que deveria ter feito sentido o tempo todo. Um final de reviravolta.

E quanto às maneiras insatisfatórias de terminar a história?

Vale a pena repetir que um final satisfatório é um final que faz sentido . Vamos considerar se essa história terminou da seguinte maneira:

• O herói parece estar a caminho do triunfo, quando de repente seu interesse amoroso morre no último momento. Qual é o objetivo dessa história, então? Os leitores não gostam de ser levados e depois deixados pendurados sem motivo.
• O herói acorda e esteve em um sonho/coma o tempo todo. Não faça isso. As pessoas odeiam qualquer coisa muito fácil ou conveniente. Ninguém gosta de investir em um personagem e uma história apenas para descobrir que foi tudo uma farsa.
• O herói descobre que “a princesa está em outro castelo”. Isso pode ser bom em uma série, mas não funciona como um autônomo. Os leitores não querem chegar ao final da história apenas para descobrir que tudo foi uma armação para outra história. Você pode escrever uma história que leva a uma série, no entanto, algo dentro da história original ainda deve ser resolvido.

Olhe para Harry Potter como um autônomo que construiu uma série.

No livro um, Harry descobriu que Voldmort ainda estava por aí, e enquanto isso abriu muitos novos tópicos, ele também terminou seu primeiro ano na escola, fez amigos e descobriu muito sobre o mundo mágico - sem mencionar a Pedra Filosofal. .

Essencialmente, se você planeja deixar seus leitores pendurados em um tópico, você deve fechar o maior número possível de outros tópicos abertos.

Escrevendo um estudo de caso de esboço de livro: Headspace

Eu gostaria de mostrar a você como usei essas cinco seções essenciais da história para escrever o plano do livro para o lançamento recente de ficção científica: Headspace .

Estou escolhendo meu livro como um estudo de caso porque (1) conheço meu livro melhor do que o livro de qualquer outra pessoa e (2) me esforcei para implementar essa estrutura na história.

E ei, se você não leu, vou manter os spoilers no mínimo.

Início do Headspace

Headspace começa com um fato simples: o orbe chegou.

Isso por si só dá uma sensação de urgência – a norma na Terra foi abalada, a população deve reagir. A primeira página faz uma série de referências às redes sociais, que estabelecem o tempo como dias atuais.

O conflito principal é bastante óbvio: os alienígenas chegaram e o que eles quiserem pode ou não ser do melhor interesse da Terra. A construção do mundo começa aqui através da reação das pessoas.

Após esse gatilho maciço, o personagem principal aparece - Astra, uma jovem comum.

Ela está no telefone com sua amiga e sua personalidade é evidente através de suas conversas. Ela não está interessada em seu orbe ou no que ele tem a oferecer, ela prefere ficar em casa organizando seus livros do que obcecada com qualquer burburinho da mídia que está acontecendo, e ela nem acredita que sejam alienígenas para começar.

Sua reação ao evento desencadeante no primeiro capítulo a define imediatamente como alguém que valoriza sua privacidade e rejeita o caos e o sensacionalismo.

Caminho I do Headspace : Do início ao ponto médio

Astra passa a primeira metade do livro esperando voltar para casa – não apenas para sua casa, mas para seu “normal”.

Mesmo depois de ser convocada para os jogos e ganhar infâmia por seu desempenho, ela ainda mantém a noção de que tudo isso de alguma forma desaparecerá e ela poderá voltar à sua vida normal.

Ela ainda hesita inicialmente em ajudar outros competidores, acreditando que ela não é uma “heroína” que se arrisca pelos outros. Uma subtrama romântica também começa durante esse caminho.

À medida que a história continua, a cada jogo que ela joga, ela se afasta cada vez mais do “normal” que busca.

Ponto médio do espaço de cabeça

Pouco depois do ponto médio, Astra começa a perceber que o “normal” que ela deseja pode nunca mais acontecer. O mundo inteiro sabe o nome dela, ela pode não sobreviver ao jogo do Headspace e, mesmo que o faça, ela se uniu a alguém que revelou que o universo é muito maior do que ela sabia.

A perspectiva de Astra muda tanto em sua própria vida quanto no universo em geral, e ela deve aceitar que sua antiga vida não está voltando. Ela precisa seguir em frente.

Embora não haja um grande momento intermediário definidor, a transformação de Astra é aparente cerca de cinquenta a setenta por cento no livro. Ela para de desejar seu antigo normal e, em vez disso, olha para frente e aceita que seu destino era incerto e poderia resultar em morte.

Mas ainda mais, Astra fez as pazes com isso, tendo encontrado um propósito maior para jogar do que apenas sua própria vida.

Ela deixa de estar disposta a ajudar alguém por medo de se destacar para estar disposta a sacrificar sua vida se isso significar que outros viverão.

Caminho do Headspace II: do meio ao fim

Após sua mudança de mentalidade, Astra começa a jogar o jogo sem medo, quase imprudente, resultando em algumas performances bastante espetaculares, mas também bastante perigosas.

Custa um pedágio em seu corpo, mas ela não se importa. Ela também enfrenta a mídia fofoqueira e se recusa a desempenhar o papel de “santo salvador” que se espera dela.

Sua mudança de atitude em relação às circunstâncias é aparente em suas ações – ela se comporta de uma maneira que não teria na primeira metade do livro, quando achava que ainda tinha chance de recuperar seu “normal”.

Tudo isso a leva a vencer o jogo e ser coroada campeã.

Fim do espaço principal

Eu usei um final de torção.

Astra ganha o jogo, mas não é o que ela pensava que era.

Depois de aprender alguns fatos bastante estranhos e perturbadores sobre os jogos, o mundo e o universo em geral, Astra volta para casa, onde se reencontra com sua casa, seus bens e alguém especial para ela.

No entanto, embora essas sejam todas as coisas que ela desejava desde o início, sua perspectiva mudou. Embora tantas coisas em sua pequena vida ainda parecessem as mesmas, ela agora era uma pessoa diferente.

Sentada em sua casa, sabendo que o “velho normal” se foi para sempre, ela contempla como seguirá em frente com a vida.

Planeje estas cinco seções para o seu livro

Essas cinco seções essenciais para escrever um esboço de livro são fáceis de aplicar e oferecem uma visão incrivelmente útil do seu livro. Sendo um escritor de ficção, isso torna sua vida muito mais fácil.

Mesmo se você for um amante das calças, ter uma ideia geral de onde seu livro começa, se desenvolve, faz a ponte e termina estruturará um modelo solto que manterá seu enredo focado e o desenvolvimento do personagem com propósito.

Planejar um livro não apenas manterá sua contagem de palavras mais apropriada para o gênero do seu livro e reduzirá o tempo de escrita do livro, mas também lhe dará motivação para escrever um primeiro rascunho rápido e até o fim.

Por que não dar um tiro?

Você tem um modelo para escrever um esboço de livro? O que você gostaria de saber antes de realmente escrever? Deixe-nos saber nos comentários.