10 tehnici puternice de povestire vizuală pentru scriitori

Povestirea vizuală se traduce într-un mod puternic în emoție, tensiune și caracter. În această postare, îți arătăm 10 tehnici puternice de povestire vizuală pe care le poți folosi atunci când scrii următoarea povestire sau roman.

Fiecare este susținut de exemple care vă vor ajuta să înțelegeți tehnica. Vă va inspira să construiți imagini strălucitoare, personaje de neuitat și o tensiune uluitoare.

Vezi, Simte, Scrie

În romanele și povestirile moderne, se pune mult accent pe „vizual” în povestirea modernă – ficțiune vizuală care deține aceeași calitate kinestezică a cinematografiei.

S-ar putea teoretiza că cititorii „văd” mai întâi poveștile – imagini uimitoare, în mișcare în imaginație , care prind viață în ochiul minții.

Sau am putea argumenta că trăim într-o lume în care oamenii se raportează mai mult la stimulii vizuali. Se așteaptă cititorii la aceeași experiență vizuală atunci când preiau un roman sau o nuvelă?

Am putea dezbate întrebarea, dar adevărul este că imaginile dau viață poveștilor și personajelor. Aș merge până acolo încât să spun că toate poveștile sunt în primul rând vizuale. De fapt, scriitorii au folosit limbajul figurat de secole.

Povestirea vizuală te ajută să arăți și să nu spui.

Dacă poți arăta lumea personajelor tale, povestea devine relatabilă și creezi empatie în cititor.

Lumea poveștii pe care ați creat-o devine realistă și credibilă pentru cititor. Similitele, metaforele și alte imagini pot face povestea mai puțin complexă și mai fascinantă.

Să ne uităm la 10 tehnici.

10 tehnici puternice de povestire vizuală pentru scriitori

1 | Gândește ca un scenarist

Luați aproape orice roman din topurile de bestseller-uri de astăzi și veți descoperi că majoritatea scriitorilor par să-și folosească romanele ca felicitări de vizită pentru Hollywood sau audiții în proză pentru un nou serial Netflix.

De fapt, unele romane aduc chiar și tehnici de scenariu. În thrillerul psihologic Believe Me (2018) al lui JP Delaney, autorul folosește sporadic un format de scenariu pentru a arăta modul în care protagonista, o actriță dezechilibrată, vede scena dintr-un punct de vedere detașat:

INT.DELTON HOTEL BAR, W. 44 TH ST. NEW YORK – NOAPTE
Deja mă ridic în picioare, trăgându-mi geanta pe umăr. Dezamorsarea dramei.
PE MINE
Îmi pare rău – nu mi-am dat seama. Voi găsi în altă parte.

Desigur, acest tip de dispozitiv funcționează doar dacă se potrivește personajului și poveștii. Altfel, este într-adevăr doar un truc.

2 | Vezi ca un poet

Pentru această tehnică, apelăm la poet pentru inspirație. Să ne uităm la imaginile din scurtul poem al lui Ezra Pound, „În o stație de metrou” (1913):

Apariția acestor fețe în mulțime:
Petale pe o ramură umedă, neagră.

Aproape că putem vedea fețele palide și neclare („ apariția ”) ale pasagerilor din aglomerata stație de metrou din Paris. Imaginea unui „creg” ca o creangă lungă creează în imaginația noastră linia peronului sau interiorul trenului în imaginația noastră.

De asemenea, vedem acest simț al imaginilor poetice în romanul lui Alice Hoffman, Here On Earth (1997): The sky is already purple; primele stele au apărut, brusc, de parcă cineva ar fi aruncat o mână de argint peste marginea lumii.

Recuperăm simțul mișcării din cuvintele „deodată” și „aruncat” și vedem contrastul de culoare al stelelor argintii în amurgul violet . Nu-ți place modul în care „de-a lungul marginii” creează o senzație vizuală de înclinare sau înclinare a paragrafului?

Din cele două exemple scurte, putem vedea cum scrisul poate fi mai bogat și mai visceral atunci când punem în joc elementele vizuale. Cititorilor li se oferă atât o imagine mentală, cât și una emoțională a scenei.

3 | Vopsea Cu Cuvinte

Când vezi un tablou frumos, ceva atât de viu și evocator, instinctul tău poate fi să-l atingi pentru a ști dacă este real. Ei bine, este același lucru cu scrisul bun – cititorii tăi nu ar trebui să creadă că nu este real.

Ca povestitori, pictăm povești cu cuvinte. Vrem ca cititorii să vadă o poveste și vrem ca ei să simtă o poveste și cele două sunt puternic interconectate.

Facem asta oferind cititorului indicii vizuale, da, dar și prin modul în care ne structurem propozițiile și temele pentru a crea efectul dorit.

Scrierea vizuală ar trebui să includă celelalte simțuri. Gândește-te la ceea ce personajele tale pot gusta, atinge, auzi și mirosi. Luați în considerare cum puteți crea senzația de mișcare.

Să ne uităm la câteva exemple.

1. Degetele lui calde insistente se adânceau sub mătasea alunecoasă și rece.
2. Bubuitul motoarelor cu reacție a rupt tăcerea.
3. Fizzy cola i-a ars gâtul de dulceață; i-a făcut ochii lăcrimați.
4. Camera mirosea a trandafiri morți și a poloneză proaspătă pentru popuri.
5. Pantofii ei de alergare se loviră ritmic de trotuar, cu pistoane eficiente pe brațe lângă ea, în timp ce niște perle de sudoare i se rupeau de pe fața udă și zburau înapoi în aerul rece.

Sfat de top: Cumpărați registrul nostru de lucru pentru povestiri vizuale

4 | Creați un ton cinematografic

Scrierea cinematografică este o scriere strânsă și conectată. Pe scurt, este o scriere care nu este pur și simplu interesantă din punct de vedere vizual, ci care reproduce experiența vizionarii unui film.

Imaginile combină cu atenție multe elemente și tehnici pentru a crea o experiență singulară și unificată pentru cititor.

Fotografii înțeleg importanța luminii într-o producție. Modul în care aprindeți un film creează un anumit ton. Dacă putem înțelege modul în care funcționează luminile și umbrele în compunerea unei povești, putem folosi acest lucru în scrisul nostru cu mare efect.

Iată extrase dintr-o nuvelă, „41”, am scris în 2014: Lumina albă în linii clare tăia podeaua de lemn tare sub picioarele lui late și goale.

Și mai târziu: Culorile strălucitoare mânjite ale zilei l-au batjocorit după întunericul erotic al clubului.

Odată ce am creat contrastul dintre lumină și întuneric, am făcut un pas mai departe și am jucat această compoziție tonală în starea de spirit a personajului: uneori credea că cineva îl urmărește. Alteori, lumea din jurul lui părea să se retragă și a rămas într-o liniște izolată, într-un oraș părăsit și pe plaje pustii, înconjurate de mări strălucitoare și albastre.

5 | Cluster imagini împreună

După cum am văzut, metaforele vizuale și comparațiile pot construi imagini la care cititorul se poate raporta.

O multitudine de imagini, grupuri de imagini sau lanțuri de cuvinte, sunt grupări care vorbesc între ele sau creează o juxtapunere inteligentă. Folosite împreună, imaginile centrale vor suscita o anumită emoție sau dispoziție în anumite scene sau într-un întreg nuvelă sau roman. Mai important, imaginile vor menține temele și personajele legate de-a lungul poveștii.

Repetarea unor imagini identice sau asemănătoare într-o scenă sau poveste va declanșa aceeași senzație în cititor și te va ajuta, ca scriitor, să subliniezi anumite teme.

Imaginile pot include animale sau păsări (de exemplu, folosiți câini pentru a arăta loialitate sau companie), simboluri (pierderea verighetelor), artă (un tablou rar) sau chiar alte imagini în sine (fotografii vechi, filme de acasă etc. .).

6 | Vizualizați un punct de vedere unic

Ca scriitor, ai putea limita punctul de vedere al personajului tău pentru a crea o „margine” vizuală.

De exemplu, imaginați-vă că scrieți o scenă în care un adolescent își revine dintr-o mahmureală pe o canapea, în timp ce tatăl lui îi dă prelegeri despre pericolele alcoolului.

Este prea obosit pentru a se mișca mult, așa că din punctul său de vedere limitat nu poate vedea lucrurile decât la nivelul ochilor. Burta tatălui său apăsând pe tricoul lui polo, firele de păr de pe degetele tatălui său, Spanielul strâns la picioarele lui goale.

Poate că, când îi doare capul foarte, își pune o cârpă peste ochi și nu poate auzi ce spune tatăl său decât din întunericul rece.

În mod similar, puteți folosi această tehnică vizuală pentru a evidenția sunetul dintr-o poveste. Imaginați-vă o scenă în care o tânără îndură bârfele nesfârșite ale unui grup de femei în vârstă, în camera de vară înăbușitoare a unui cămin mare.

Încet-încet, ea devine conștientă de o albină prinsă în perdele, lovind de fereastră. Târnița moale a albinei devine un punct focal și auditiv pentru acest personaj, pe măsură ce vorbăria femeilor se estompează în fundal.

Sfat de top: Cumpărați registrul nostru de lucru pentru povestiri vizuale

7 |Livrarea vizuală a tensiunii

În calitate de scriitori, putem folosi și povestirea vizuală pentru a aduce o scenă cheie la viață și pentru a elibera o acumulare de tensiune.

În romanul „The Face of Trespass” (1974), autoarea de suspans Ruth Rendell reușește superb acest lucru: a început să meargă spre ea. Înainte să ajungă la jumătatea cărării, înainte să poată scoate un cuvânt din gâtul uscat, desișul de alițe s-a deschis. A izbucnit cu un trosnet ca un sac de lacrimi și câinele mare de aur a sărit asupra lui, violența îmbrățișării ei atenuată de căldura umedă a limbii și de răpirea din ochii ei amabili.

Apariția câinelui este un moment esențial și puternic în carte și provoacă o inversare majoră pentru personajul principal.

Când ne uităm la scenă, ea se concentrează pe mișcare. Accentul este dramatic: are sunet, culoare, tensiune și un puternic sentiment de emoție.

Acest sentiment de mișcare violentă îl vedem în primul rând din Jack of Spades (2015), un roman scurt de Joyce Carol Oates: Out of the air, the axe.

Când citim această linie, aproape că vrem să ne ferim fizic din calea armei. Linia pare să vină de nicăieri! Cu doar șase cuvinte, autorul ne lasă încordați și înspăimântați. Ea a creat acest sentiment printr-o povestire viscerală, vizuală.

Și mai târziu, ea adaugă în detaliu despre atacul brutal: O privire trecătoare a degetelor ciocănoase ale atacatorului și a brațelor albe cu frânghie în interiorul mânecilor subțiri ale hainelor de noapte .

Din detaliile vizuale pe care le furnizează, putem observa rapiditatea scenei („privire trecătoare”) și puterea cadaverică a atacatorului („brațele albe cu frânghie-mușchi”).

8 | Urmăriți Ochiul Personajului Principal

Când suntem profund atașați de un personaj singular, avem tendința de a extrage mai mult din tehnicile vizuale.

Dacă intrăm în interiorul personajului și vedem alte personaje din ochii lui, poveștile noastre devin mai puternice și mai de încredere. În esență, filtrăm povestea prin prisma experiențelor și emoțiilor personajului principal.

Iată un extras din Forbidden Colors (1951) de Yukio Mishima.

Tânărul se întoarse încă o dată și aruncă o privire spre bătrân. Poate că era efectul soarelui de vară care strălucea peste genele lui, dar ochii lui erau destul de întunecați.
Shunsuke se întrebă de ce tânărul, care strălucise atât de strălucitor mai devreme în goliciunea lui, își pierduse aerul de fericire, dacă nu mai mult. Tineretul a luat o altă cale. Avea să fie greu să țin pasul cu el.

Personajul din punct de vedere de aici este un scriitor vechi, aproape la sfârșitul vieții. Obsesia lui pentru tinerețe și frumusețe îi simțim prin felul în care îl privește pe tânărul chipeș care a furat-o pe tânăra amantă a scriitorului.

Observați, de asemenea, cum focalizarea „cutie cu scrisori” ne atrage atenția asupra privirii tânărului.

9 | Dați viață decorului în imagini

Setarea este parte integrantă a unei bune povestiri. Creează atmosferă și pictează o imagine a peisajului în care s-au găsit personajele.

Să ne uităm la o scenă din romanul, Life Sentences (2005) de Alice Blanchard.

A lăsat-o la un motel mic și urât din mijlocul West Los Angeles-ului. O frică slabă o îmbolnăvea. Cerul era adânc de cobalt și cu cât priveai mai aproape, cu atât vedeai mai multe stele.
Ea l-a plătit pe șofer, care și-a înclinat pălăria și a plecat în viteză. Apoi și-a târât bagajele pe asfalt spre biroul directorului. Managerul de vârstă mijlocie avea o față ca o minge strânsă. Avea gura ușor deschisă și se uita la televizorul color de pe birou. Se juca un joc cu mingea.
— Daisy Hubbard, spuse ea. — Am făcut o rezervare.

Scena nu numai că ne arată slăbiciunea motelului, dar oglindește epuizarea emoțională a personajului.

Cu excepția unei scurte stele, descrierile sunt fade, urbane și unidimensionale. Pe parcursul descrierilor, simțim că Daisy nu este încântată să fie aici.

Sfat de top : Cumpărați registrul de lucru pentru povestiri vizuale

10| Încadrați o scenă ca o cameră

O cameră de film își urmărește subiecții ca un observator tăcut și tehnic și, ca atare, creează un punct de vedere detașat. Camera este doar un instrument care trebuie manipulat. Poate rămâne în fundal sau poate urmări pentru un prim-plan și, uneori, chiar pentru un prim-plan extrem - dar nu oferă judecată.

În cartea sa, Characters & Viewpoint (1988), Orson Scott Card spune că narațiunea cinematografică este rece și îndepărtată prin faptul că „nu oferă nicio atitudine, cu excepția faptului că este dezvăluită de expresiile faciale, gesturi, pauze, cuvinte”.

Am folosit această tehnică într-o nuvelă experimentală pe care am scris-o, „The Fischers” (2020):

Scaunul se înclină, o replică albă Le Corbusier. Un corp lung urmărește curba scaunului: pantaloni din catifea de culoarea caramelului, pulover negru cu gât. Dr. Dominic Fischer se întinde pe spate și atinge marginile ochelarilor negri VR care îi acoperă ochii. Își flutură brațul de parcă ar ține o baghetă invizibilă de dirijor. Simfonia joacă prin căști. Își mișcă capul ca un orb. Lumina intra între perii barbii lui, griul iese în evidență ca niște pilituri de fier.

Am vrut să surprind izolarea emoțională a unei familii în izolare, punctul de vedere al camerei „detașate” m-a ajutat să obțin acest efect.

Ultimul cuvant

Am încredere că aceste 10 tehnici puternice de povestire vizuală vă ajută să vă scrieți următoarea nuvelă sau roman.

Sfat de top: Cumpărați registrul nostru de lucru pentru povestiri vizuale

de Anthony Ehlers

Dacă ți-a plăcut această postare, citește:

1. Romane și scenarii: Care este diferența?
2. 4 lucruri de făcut înainte de a scrie un singur cuvânt din scenariu
3. 5 exemple puternice de deghizare ca dispozitiv în ficțiune
4. 5 tehnici de scenariu pentru a scrie un roman mai bun
5. 5 moduri de a scrie o poveste de dragoste modernă cu o întorsătură clasică
6. 8 sfaturi pentru noii scriitori de romantism
7. 5 moduri de a găsi și de a remedia găurile intrigii din romanul tău
8. De ce personajele credibile sunt esențiale pentru un scenariu convingător
9. Cele mai bune 4 locuri pentru a pune întorsături în scenariu
10. 5 minciuni pe care le spun noii scenariști

Sfat de top: Dacă doriți să învățați cum să scrieți un scenariu, înscrieți-vă la cursul nostru online: Scenariul