Art Journaling: Un ghid pentru scriitori

Publicat: 2022-12-03

Dacă sunteți gata să vă duceți jurnalul la următorul nivel, citiți mai departe pentru a afla cum jurnalul artistic vă poate transforma practica de jurnal de la obosit la inspirat.

Pentru un jurnalist cu experiență, începerea primului tău jurnal de artă se simte ca în momentul în care tornada aruncă casa lui Dorothy din Oz, ea deschide ușa și iese din lumea ei alb-negru într-o lume nouă, magică technicolor.

Un jurnal de artă mixt media elimină liniile de limitare de-a lungul paginii, respinge binarul pagină albă/cerneală neagră și vă permite să introduceți magie creativă care depășește cu mult simpla adăugare de culoare.

Cuprins

  • Bazele jurnalului artistic
  • Materiale pentru jurnal de artă mixte
  • Art Journaling Tehnici de încercat
  • Concluzia jurnalului de artă
  • Întrebări frecvente despre Art Journaling
  • Resurse de jurnal
  • Autor

Bazele jurnalului artistic

Jurnalul de artă un ghid pentru scriitori

Regulile

Prima regulă a jurnalului de artă este că nu există reguli de jurnal de artă.

Glumeam. Prima regulă a jurnalului artistic este să lăsați întotdeauna paginile să se usuce bine înainte de a vă închide caietul.

A doua regulă a jurnalului de artă este că nu există alte reguli de jurnal de artă. Deci, lăsați-vă procesul creativ să fie liber!

Locație

Este esențial să alegeți locația potrivită pentru proiectele de artă. Este posibil să faceți mizerie și poate fi necesar să lăsați jurnalul afară pentru o vreme pentru a se usuca. Asta înseamnă că ar trebui să evitați jurnalul de artă pe birouri scumpe din lemn antic sau în zone cu trafic intens, cum ar fi masa de bucătărie.

În mod ideal, veți avea o zonă de studio de artă desemnată în care puteți crea un mediu armonios și inspirat din punct de vedere estetic, înconjurat de colecția dvs. de rechizite de artă și să fiți cât de dezordonat doriți. Totuși, dacă nu ai un astfel de spațiu, te poți descurca oricând cu ceea ce ai.

De exemplu, ați putea întinde ziar peste masa din sufragerie pentru a-l proteja în timp ce scrieți în jurnal. Apoi, mutați jurnalul deschis în partea de sus a frigiderului pentru a se usca, astfel încât masa să fie disponibilă pentru mâncare.

Containere

Dacă colectați provizii și efemere, în cele din urmă, va trebui să găsiți o modalitate organizată de a le stoca. Din fericire, pubele de plastic în nenumărate forme și dimensiuni sunt acum disponibile în multe magazine, de la magazinul de articole de artă la magazinul de îmbunătățiri pentru locuințe și la magazinul alimentar.

Dacă aveți un apartament mic și aveți puțin spațiu pentru a vă depozita coșurile de gunoi, încercați tipul lat și puțin adânc, conceput pentru a se potrivi sub pat.

Materiale pentru jurnal de artă mixte

Jurnalul

Alegerea unui jurnal în sine este cel mai important pas în strângerea proviziilor. Puteți merge cu un Moleskine elegant dacă doriți, dar există o mulțime de opțiuni bune în orice interval de preț. Selectați un caiet de schițe cu hârtie de rezistență destinată acuarelelor sau vopselei acrilice pentru a evita paginile șifonate. Dacă vă îngrijorează scurgerea, puteți acoperi pagina în gesso înainte de a începe să creați o fundație puternică.

Mărimea este un alt factor important. De exemplu, dacă arta ta este în principal să mâzgăliți și să schițezi, ați putea prefera un caiet de buzunar pentru a crea artă din mers. Pe de altă parte, dacă credeți că veți dori să eliminați paginile preferate pentru afișare, o dimensiune mai mare vă va oferi mai multă flexibilitate.

Mulți jurnaliști de artă preferă un caiet cu spirală. Acestea funcționează bine deoarece rămân deschise atunci când sunt lăsate să se usuce (spre deosebire de jurnalele cusute, care sunt mai predispuse să se închidă sau să răstoarne paginile atunci când nu doriți), și puteți elimina paginile cu ușurință fără a deteriora jurnalul sau pagină.

Dacă sunteți ultra-bricolac, puteți chiar să vă faceți propriul jurnal legând pagini împreună cu șuruburi sau fire.

Pixuri și markere

Art Journaling
Doriți să utilizați pixuri și markere care sunt rezistente la apă, care nu murdăresc sau nu se scurg prin tipul de hârtie din jurnalul dvs.

Puteți lucra cu un pix, dar să fim sinceri. Nu intri în jurnalul artistic pentru că vrei să petreci mai mult timp cu un Bic în mână, nu atunci când există atât de multe opțiuni grozave de cerneală.

Factorii cheie de care trebuie să luați în considerare sunt că, în mod ideal, doriți să utilizați pixuri și markere care sunt rezistente la apă, care să nu pătească sau să nu curgă prin tipul de hârtie din jurnal. Pixurile de vopsea sunt o alegere populară.

Alte medii și aplicatoare

Puteți folosi orice tip de vopsea într-un jurnal de artă, deși majoritatea oamenilor evită uleiurile din cauza timpului prelungit de uscare necesar. Vopseaua acrilică, vopsea guașă, vopsea acuarelă, cernelurile cu alcool, creioanele colorate, precum și pixurile și markerele sunt medii excelente de utilizat în jurnalul dvs. de artă.

Desigur, dacă veți folosi vopsea, veți avea nevoie de o pensulă sau două (și poate de niște cuțite pentru vopsea acrilică, dacă vă place multă textură în opera dvs. de artă). Dacă utilizați acuarele, puteți experimenta cu o pensulă de apă.

Există, de asemenea, o varietate de obiecte de uz casnic pe care le puteți folosi ca aplicatoare pentru vopsele și cerneluri. O periuță de dinți curată este un instrument excelent pentru pictarea cu stropi, în special pentru crearea de stele. Un burete de bucătărie sau de machiaj este un instrument excelent pentru a crea fundaluri. Puteți face o ștampilă dintr-un cartof tăiat sau din alte obiecte de uz casnic. Capacele de sticle, paiele, foliile cu bule și alte obiecte de uz casnic fac, de asemenea, aplicatoare distractive.

Efemer

Începeți o colecție de fragmente pe care le-ați putea adăuga în cele din urmă la o pagină a jurnalului dvs. de artă. Acestea ar putea include sclipici, autocolante și decupaje pentru reviste, de exemplu. Îmi place să salvez pungile colorate din plasă. Puteți să-l tăiați și să-l lipiți pe pagină sau să îl așezați peste pagină și să îl folosiți ca șablon.

Obiectele găsite sunt un plus excelent pentru mediile mixte. Vezi o floare sau o frunză drăguță în timp ce ieși la plimbare? Adu-l acasă, usucă-l și folosește-l în arta ta. Dacă găsiți pe stradă o listă de cumpărături rătăcită, depozitați-o.

Știi acele hărți de hârtie de sub scaunul tău de mașină pe care nu le-ai folosit de când a fost inventat GPS-ul? Adăugați-le la stocul dvs. Dacă mergi la un concert care te uimește, adaugă talonul de bilet pe o pagină de jurnal.

Varsați cafea pe o carte preferată? Cumpărați o copie nouă pentru raftul dvs. și folosiți paginile din cartea deteriorată pentru fundaluri mixte.

Este posibil să nu fiți întotdeauna capabil să preziceți cum veți folosi un anumit obiect găsit. Totuși, dacă te ții de ele suficient de mult timp, vor apărea momente de inspirație. Te vei trezi să sapi prin cutia ta efemeră, căutând acea pană drăguță în dungi pe care ai găsit-o pe plajă și realizând că ar arăta perfect ca punct focal al ultimei tale compoziții.

Alte consumabile

Luați în considerare metode pentru transferul imaginilor proiectate. De exemplu, este posibil să doriți să colectați ștampile și tampoane de ștampile, șabloane sau plăci de imprimare cu gel.

Banda washi colorată este adesea utilă, la fel ca țesăturile, panglicile și sfoara.

Cu siguranță veți dori să colectați foi de hârtie grozave pe care le puteți lipi în jurnal pentru textura de fundal. Acestea ar putea include hârtie absorbantă, hârtie de împachetat, hârtie făcută manual de la magazinul de artizanat, pagini rupte din reviste sau cărți vechi etc. S-ar putea chiar să economisiți ambalaje frumoase de la articolele de consum.

Cerul este cu adevărat limita.

Imagini electronice

S-ar putea să fi văzut lucrări profesionale mixte realizate cu imagini frumoase neoriginale, cum ar fi fotografii antice, și te-ai întrebat cum ar putea scăpa cu vânzarea lucrărilor care conțin imagini pe care nu le-au creat.

Vestea bună este că există o sursă enormă de imagini fără drepturi de autor online, dintre care unele necesită cumpărare, dar multe dintre acestea sunt gratuite. Pur și simplu căutați pe Google „hârtie de colaj digital” sau „imagini fără drepturi de autor” și veți găsi o multitudine de opțiuni.

Desigur, dacă jurnalul tău este doar pentru ochii tăi, nu există nicio problemă cu utilizarea imaginilor revistei sau a altor materiale protejate prin drepturi de autor. Cu toate acestea, dacă doriți să afișați sau să vindeți o pagină mai târziu, este esențial să evitați utilizarea oricărui material protejat prin drepturi de autor.

Adezivi și Medii Texturale

Dacă utilizați materiale efeme, decupaje de reviste, sclipici, hârtie liberă sau o varietate de alte materiale, veți avea nevoie de puțin lipici.

Puteți folosi un tip de lipici de bază, familiar, cum ar fi bețișoare de lipici sau lipici alb pentru școală (cum ar fi cel al lui Elmer), deși acesta din urmă va provoca ondularea unor tipuri de hârtie.

Mediul de gel acrilic este adezivul meu preferat pentru majoritatea aplicațiilor.

Puteți utiliza, de asemenea, medii acrilice (cum ar fi pasta de modelare sau gel de mărgele de sticlă) pentru a crea suporturi texturate pentru opera dvs. de artă. Golden are o gamă largă de medii disponibile. Îmi place în special să folosesc gelul lor de piatră ponce pentru o textură granuloasă.

De asemenea, puteți combina gelul acrilic cu alte substanțe pentru a crea medii texturate. De exemplu, încercați să amestecați gel acrilic cu orez nefiert, nisip grosier, fibre de fire sau alte substanțe pentru a vă crea propriul mediu texturat.

În timp ce Mod Podge are multe aplicații bune, ar trebui să-l evitați pentru jurnalele de artă. Are un finisaj oarecum lipicios, care poate duce la lipirea paginilor de jurnal.

Art Journaling Tehnici de încercat

Începe cu Fundalul

Ai cumpărat jurnalul perfect, stai la masa ta de lucru, înconjurat de o comoară de provizii și tot ce poți face este să te uiți la pagina goală, blocat. Adesea, începerea este cea mai grea parte a jurnalului de artă, mai ales înainte de a deveni un obicei.

Lucrul grozav este că crearea unui fundal nu necesită o tonă de inspirație, dar poate genera inspirație. Începeți prin a picta cu burete mai multe straturi în culori diferite pentru a crea un palat de culoare. Sau creați un fundal prin lipirea pe diferite hârtie pentru a crea un colaj complet abstract.

Apoi lăsați fundalul să sugereze subiectul. De obicei, veți dori să lăsați fundalul să se usuce înainte de a lucra pe primul plan, ceea ce vă va oferi suficient timp pentru a privi fundalul și a aștepta ca inspirația să lovească.

Strat Strat Strat

Una dintre cele mai importante tehnici în lucrările de artă mixte este arta stratificației. Uneori, aceasta înseamnă mai multe straturi ale aceluiași tip de mediu (cum ar fi un fond de ten texturat creat cu mediu acrilic, suprapus cu un fundal pictat cu burete acrilic, acoperit cu o imagine realistă pictată în acrilice).

Cu toate acestea, o mare parte din ceea ce face ca mixed media să fie atât de distractiv este amestecarea mediilor. Încercați să creați un fundal pictat, să lipiți deasupra fâșii rupte de hârtie frumoasă și să-l finisați cu ștampile și efemere.

Luați în considerare compoziția

Jurnalul de artă poate fi complet liber, dar puteți lucra și în cadrul unor reguli clasice de compoziție. De exemplu, luați în considerare punctul focal sau punctele focale. Dar imaginea este cea mai atractivă pentru ochi? Cum va afecta aranjamentul punctelor focale modul în care ochiul privitorului se mișcă pe pagină?

Un alt exemplu este Regula treimilor. La fel ca în orice compoziție, vă poate ajuta să vă imaginați o rețea tic-tac-toe suprapusă pe opera dvs. de artă. Plasarea anumitor obiecte sau imagini pe acele linii sau la intersecțiile liniilor înseamnă că acestea vor atrage privirea mai natural.

Nu uita cuvintele

Desigur, nu ți se cere să scrii în jurnalul tău de artă. Dacă ai chef să te exprimi pur în imagini, este perfect. Cu toate acestea, multor oameni le place să integreze scrisul în jurnalele lor de artă. Acest lucru ar putea lua mai multe forme.

Ai putea folosi cuvintele cu multă moderație. De exemplu, este posibil să aveți câteva ștampile sau șabloane cu cuvinte sau expresii care vă inspiră. Ai putea tăia cuvintele din reviste sau cărți. Puteți folosi o pagină întreagă dintr-o carte ca fundal neutru sau o puteți aduce în prim-plan ca bază pentru o poezie de redactare (alias poezie de blackout).

De asemenea, sunteți liber să vă folosiți jurnalul de artă pentru a scrie intrări de jurnal narativ. Deci, indiferent dacă doriți să țineți notițe despre activitățile voastre zilnice, să exersați jurnalul de recunoștință, să scrieți gropi emoționale în fluxul conștiinței, să vă documentați visele, să notați citate inspiratoare sau să repetați o mantră sau afirmații (de la „Sunt suficient de bun” la „F*ck cancer”), poți integra acea scriere într-un jurnal de artă.

Încercați un prompt

Dacă încă nu sunteți sigur de unde să începeți, puteți utiliza orice instrucțiuni de jurnalizare destinate unui jurnal obișnuit. Sau încercați unul dintre aceste instrucțiuni specifice jurnalului de artă:

  • Desenați un obiect pe care îl puteți vedea de unde vă așezați. În mod ideal, alegeți un obiect neobișnuit sau unul care este un subiect unic pentru un portret.
  • Alegeți un obiect găsit ca punct focal și inventați o poveste despre viața obiectului înainte de a-l găsi. Folosește arta și cuvintele pentru a comunica povestea.
  • Contemplă o amintire deosebit de încărcată de emoții. Cum poți reprezenta nonverbal acel eveniment și sentimentele despre el?
  • Scrie un jurnal de recunoștință despre cineva din viața ta care este important pentru tine și decorează pagina cu un portret al acelei persoane. Este doar pentru ochii tăi, deci nu contează dacă există o asemănare foarte bună, atâta timp cât exprimă modul în care îi vezi.
  • Scrie ceva în care înainte credeai despre tine, dar despre care acum știi că este o minciună dăunătoare pe toată pagina. Acum acoperiți acele cuvinte parțial, dar nu în întregime, cu un fundal abstract. Apoi, în sfârșit, scrieți deasupra fundalului o afirmație pe care ați folosit-o pentru a vă ajuta să lăsați în urmă vechea mentalitate negativă.

Concluzia jurnalului de artă

Dacă exersați suficient de mult timp, fără îndoială veți crea pagini de artă de care sunteți mândru, dar adevărul este că jurnalul de artă este mai mult despre proces decât despre produs. Așa că eliberați-vă de presiunile creării de artă plastică pentru consumul public și aruncați-vă în abordarea experimentală, exploratorie a mixed media.

Întrebări frecvente despre Art Journaling

Care sunt unele dintre beneficiile jurnalului de artă?

Jurnalul de artă te eliberează de constrângerile unui jurnal scris obișnuit, creând un spațiu pentru auto-exprimare nelimitată. Acest lucru are o varietate de beneficii pentru artist.

De exemplu, jurnalul de artă reprezintă un pas introductiv excelent pentru persoanele interesate să învețe să creeze artă vizuală, dar le este prea frică să își asume riscul emoțional de a produce o piesă de artă destinată consumului public. Nimeni nu vă va vedea jurnalul de artă, așa că vă puteți dezvolta abilitățile artistice fără teamă de judecată.

Încurajează practica zilnică, sau cel puțin de rutină, a creației artistice. Acest lucru vă va dezvolta abilitățile mai repede decât să faceți o pictură formală în fiecare lună și să nu faceți artă în restul lunii.

În plus, prin colectarea tuturor lucrărilor de artă pe o perioadă de câteva luni, puteți câștiga încredere, răsfoind jurnalul și văzând cât de mult progres ați făcut.

Asamblarea multor pagini de artă într-un singur loc vă va ajuta, de asemenea, să identificați și să dezvoltați un stil artistic personal, ajutându-vă să vedeți elementele comune care vă leagă paginile. Acestea ar putea fi imagini specifice care formează un motiv (cum ar fi cârjele lui Dali și ceasurile care se topesc), sau palete de culori care vă vorbesc în mod constant, de exemplu.

În afară de beneficiile artistice, jurnalul de artă este îngrijirea de sine. Este o activitate calmantă, liniștitoare, chiar meditativă, care ameliorează stresul și anxietatea. Ne ajută să ne închidem „creierul stâng” și să ne exersăm părțile mai puțin raționale și mai intuitive ale intelectului. Ne permite să intrăm în contact cu emoțiile noastre, chiar și atunci când avem probleme în a le verbaliza.

Una peste alta, jurnalul de artă este o strategie excelentă pentru dezvoltarea sănătății mintale și a bunăstării mai bune, pe lângă abilitățile artistice.

De ce ai nevoie pentru jurnalul artistic?

Una dintre cele mai bune părți ale jurnalului de artă este că nu aveți nevoie de mai mult echipament decât ceea ce aveți deja la îndemână. Ai putea face un jurnal de artă perfect adecvat folosind același pix și caiete cu spirală pe care le folosești pentru jurnalul obișnuit. Doar adăugați o practică „schiță o zi”. Desigur, aceasta este abordarea minimalistă.

Jurnalul artistic este complet accesibil minimalistilor, dar majoritatea oamenilor care o practică sunt mai atrași de o mentalitate și o estetică maximalistă. Vopseaua, sclipiciul, ștampilele, autocolantele, decupajele pentru reviste și multe altele pot face parte din proces. Nu vă fie teamă să lucrați cu orice aveți la îndemână, dar simțiți-vă liber să folosiți jurnalul de artă ca scuză pentru a vă acumula stocul de rechizite de artă de orice fel.

Resurse de jurnal

Cele mai bune jurnale de cumpărat

Cum se scrie un jurnal

Jurnal Vs Jurnal: Care este diferența?

Interviu cu Adam Jelic, creatorul din spatele revistelor MiGoals