7 cei mai buni autori peruvieni: explorați lumea cu o carte astăzi
Publicat: 2023-06-30Descoperiți diversitatea bogată și frumusețea naturală a Peruului prin ochii celor mai buni autori peruvieni și ai lucrărilor lor cele mai apreciate.
Peru împarte granița cu alte cinci națiuni sud-americane și o destinație unică atrăgătoare. Se mândrește cu jungle luxuriante din pădure tropicală, o coastă lungă și strălucitoare și regiuni muntoase îndepărtate. Societatea peruană este un mozaic de moștenire europeană și obiceiuri indigene diverse, adânc înrădăcinate. Această diversitate face parte din ceea ce face Peru atât de atrăgător, dar este și motivul istoriei sale lungi de conflict.
În anii 1960, câțiva scriitori sud-americani au fost exilați în Europa din cauza opoziției lor deschise față de violența și nedreptățile din țările lor. Ei și-au unit forțele pentru a atrage atenția asupra cauzelor lor și, împreună, au câștigat apreciere în întreaga lume.
Astăzi, există din nou o renaștere a interesului pentru literatura din Peru și din regiunile învecinate și, din nou, o mare parte din munca acestor autori se adâncește în forțe sociale și politice complexe. Acești autori oferă cititorilor o privire asupra funcționării interioare complicate a acestei națiuni minunate, dar complicate. Dacă sunteți în căutarea mai mult, consultați lista noastră cu cei mai buni autori polonezi!
Cuprins
- 1. Mario Vargas Llosa, 1936 –
- 2. Jose Maria Arguedas, 1911-1969
- 3. Cesar Vallejo, 1892 – 1938
- 4. Blanca Varela, 1926 – 2009
- 5. Gabriela Wiener 1975 –
- 6. Daniel Alarcon, 1977 –
- 7. Claudia Salazar Jimenez, 1976 –
- Autor
1. Mario Vargas Llosa, 1936 –
Vargos Llosa este cel mai cunoscut și apreciat autor peruan. Și-a început cariera de scriitor la 16 ani când lucra ca jurnalist pentru un ziar local în timp ce urma cursurile Academiei Militare Leoncio Prado din Lima. Vargos Llosa va continua să lucreze ca jurnalist și radiodifuzor în timp ce studia Dreptul și Literele la Universitatea Națională din San Marcos din Lima și mai târziu la Universitatea din Madrid din Spania.
Lucrările lui Vargos Llosa cuprinde numeroase piese de teatru, eseuri, romane de ficțiune istorică, thrillere și mistere, aproape toate centrate pe comentarii sociopolitice. Vargos Llosa a fost destul de activ din punct de vedere politic și deschis, ca mulți scriitori latino-americani. A pierdut președinția în 1990. În 2010, a primit Premiul Nobel pentru literatură, în principal datorită eforturilor sale continue de a dezvălui interacțiunile nuanțate ale structurilor politice.
Primul său roman, Timpul eroului (inițial La Ciudad, y Los Perros, tradus literal, Orașul și câinii .), se bazează pe experiența lui Vargas Llosa în academia militară și critică aspru instituția militară peruană. A fost întâmpinată cu elogii critici internaționali și indignarea liderilor militari peruvieni. Această recepție polarizată a operei sale a continuat de-a lungul carierei sale.
„O conștiință curată te-ar putea ajuta să intri în rai. dar nu îți va ajuta cariera.”
Mario Vargas Llosa, Timpul eroului
2. Jose Maria Arguedas, 1911-1969
Deși nu este citit pe scară largă în afara Americii Latine, Jose Maria Arguedas ocupă un loc important în istoria literară a Peruului. Arguedas și-a pierdut mama la doar trei ani, iar tatăl său, judecător itinerant, s-a recăsătorit curând. Arguedas a rămas pentru perioade lungi de timp cu noua sa mamă vitregă și cu fiul ei, pe care i-a descris drept „pervers și crud”. În acei ani, el s-a mângâiat printre indigenii quechua care trăiau în cartierele servitorilor mamei sale vitrege.
Pentru Arguedas, timpul petrecut cu poporul Quechua a fost o educație în limba, tradiția și obiceiurile populației indigene marginalizate din Peru. Mai târziu, el va studia etnologia la universitate și își va concentra scrisul pe explorarea tensiunilor dintre mestizos (peruanii cu moștenire europeană) și culturile andine native. Opera sa este lăudată pentru reprezentările sale iubitoare și exacte ale Quechua, precum și pentru frumusețea naturală a Peruului.
Doar două dintre romanele lui Arguedas au fost traduse în engleză. Deep Rivers , inspirată de evenimentele din propria sa viață, este povestea unui adolescent crescut de servitori indigeni care acum trebuie să învețe să se încadreze într-un internat catolic. În Yawar Fiesta , Arguedas explorează perspective culturale prin luptă anuală indigenă, care celebrează triumful popoarelor tradiționale asupra dominației coloniale opresive.
„Din culmile munților coboară pâraie și curg lângă oraș; în cascade strigă apa albă, dar misti [mestizoii] nu o aud. Pe dealuri, pe câmpie, pe vârfuri florile galbene dansează în vânt, dar cei mici le văd cu greu.”
Jose Maria Arguedas, Yawar Fiesta
3. Cesar Vallejo, 1892 – 1938
Cesar Vallejo a fost al 11-lea copil născut în familia sa într-un sat îndepărtat din munții Anzi. Ambii bunici erau preoți catolici, în timp ce ambele bunici erau indigene Quechua. De la aceste începuturi umile, Vallejo avea să devină unul dintre cei mai apreciați poeți ai secolului al XX-lea.
În tinerețe, Vallejo a trebuit adesea să-și întrerupă studiile pentru a lucra în câmpurile plantațiilor de zahăr. În timp ce a muncit pentru a câștiga suficienți bani pentru a se întoarce la școală, a fost adesea martor la nedreptăți împotriva populației indigene sărace. Această experiență i-a influențat foarte mult atât ideologia politică, cât și scrisul.
Vallejo a scris eseuri, piese de teatru și romane, dar el este amintit cel mai mult pentru poezia sa. A publicat doar trei colecții de poezii, care au fost acum consolidate în poeziile complete bilingve ale lui Cesar Vallejo . Lucrarea lui Vallejo este considerată revoluționară datorită utilizării frecvente a colocvialismelor și a structurilor inovatoare ale textului. El credea că aceste abateri de la normele literare evidențiază disparitatea dintre aspirațiile unui individ și limitările pe care societatea le pune asupra lor.
„Artele (pictura, poezia etc.) nu sunt doar acestea. Mâncatul, băutul, mersul sunt, de asemenea, arte; fiecare act este o artă.”
Cesar Vallejo, Aforisme
4. Blanca Varela, 1926 – 2009
Născută și crescută în Lima, Peru, Blanca Varela este considerată unul dintre cei mai influenți poeți latino-americani. Poate pentru că mama ei era o compozitoare renumită, Varela a fost atrasă de arte încă de la o vârstă fragedă. A studiat științe umaniste la Universitatea Națională din San Marcos și l-a cunoscut acolo pe soțul ei, artist și sculptor.
Tânărul cuplu s-a mutat la Paris și s-a implicat cu un grup de alți expatriați latino-americani care se întâlneau frecvent pentru a discuta despre arta lor și despre cum își pot păstra cultura latino-americană și participa la scena artistică internațională. Printre ei s-a numărat și Octavio Paz, autorul mexican, câștigător al Premiului Nobel, care i-a devenit mentorul și campionul literar.
Varela a publicat prima carte de poezie până la vârsta de 33 de ani. A publicat 11 colecții, iar opera ei a fost tradusă în șase limbi. Opera ei este adesea considerată radicală și suprarealistă. În multe dintre poemele ei, există atât un sens literal, ușor de înțeles, cât și un mesaj mai complex, nuanțat, care se află sub suprafață.
„Visele pârjolesc pielea omului
Blanca Varela, Secret de familie
arsurile pielii umane dispar
doar pulpa roșie a mutei este curată
lumina adevărată locuiește în crusta ochilor ei
tu esti cainele
tu ești bătrânul jupuit în fiecare noapte
visează la tine și lasă-l să fie de ajuns”
5. Gabriela Wiener 1975 –
Gabriela Wiener este fiica unui analist politic și a unui asistent social, așa că nu ar trebui să fie surprinzător faptul că munca ei este o explorare provocatoare a problemelor sociale și politice contemporane. Wiener și-a câștigat o diplomă de licență în literatură și un master în Comunicarea culturii istorice înainte de a deveni jurnalist. Pe lângă scris, Wiener este în prezent doctorand și traducător literar.
Wiener și o mână de alte scriitoare de sex feminin au stârnit un nou interes pentru scrisul din America Latină, care seamănă cu boom-ul anilor 1960, care i-a făcut pe câțiva autori bărbați din America de Sud vedete internaționale. Proza și poezia ei se referă în primul rând la corpul uman și la modul în care forma fizică, dorințele și limitările sale pot defini experiențele de viață ale unei persoane.
Prima carte a Gabrielei Wiener tradusă în engleză, Sexopraphies , este o colecție de eseuri personale care povestesc interviurile sale cu lucrătorii sexuali și terapeuți și examinează probleme precum sexul, tatuajele închisorii, poliamorul și maternitatea. Deoarece abordează aceste subiecte controversate cu un stil captivant, direct și plin de umor, ea este adesea creditată că îi face pe cititori să se simtă suficient de confortabil pentru a se confrunta cu subiecte cândva tabu.
„Am fost crescut pentru a fi argumentat, iar prima mea dragoste, țara mea, este un bun partener de lupta”
Gabriela Weiner, Sexografii
6. Daniel Alarcon, 1977 –
Daniel Alarcon s-a născut în Lima, Peru, dar s-a mutat în Statele Unite când era mic. Deși scrie în engleză, moștenirea și sensibilitățile sale sud-americane sunt o parte inextricabilă a operei sale. A obținut un Master în Arte Frumoase de la Iowa Writer's Workshop și o bursă Fulbright pentru a studia în Peru. Alarcon și-a început cariera de scriitor ca jurnalist pentru publicații americane și peruane, inclusiv The New Yorker și Etiqueta Negra.
Nuvelele lui Alarcon au fost antologizate pe scară largă, iar romanul său de debut, Lost City Radio, a fost tradus în zece limbi diferite. Traducerea în germană ia adus Premiul Internațional de Literatură. Alarcon este, de asemenea, co-fondatorul celebrei emisiuni în limba spaniolă a NPR, Ambulante , și este profesor de jurnalism la Universitatea Columbia.
Lost City Radio este povestea unui radiodifuzor pe nume Norma, care a fost o voce de consolare pentru fermierii săraci de munte dintr-o țară fără nume care a suferit un război civil timp de zece ani lungi. În fiecare zi, ea citește numele celor dispăruți și reunește iubiți, familii și prieteni despărțiți de mult de tulburările politice. Această poveste captivantă explorează efectele sociale și personale pe termen lung ale războiului.
„Ce înseamnă sfârșitul unui război dacă nu că o parte a rămas fără oameni dornici să moară?”
Daniel Alarcon, Lost City Radio
7. Claudia Salazar Jimenez, 1976 –
Claudia Salazar Jimenez s-a născut în Lima, Peru, și și-a obținut diploma de licență în literatură de la Universitatea Națională din San Marcos din Lima. Mai târziu s-a mutat la New York și a obținut un doctorat. în literatura latino-americană.
Deși Salazar Jimenez continuă să locuiască în New York City, munca ei este incontestabil legată de moștenirea ei peruană. A fost profesor de literatură latino-americană la Sarah Lawrence College, a publicat numeroase antologii în limba spaniolă și a fondat PeruFest, primul festival de film peruvian din New York.
Blood of the Dawn , romanul de debut al lui Salazar Jimenez din 2016, este o relatare curajoasă și înfiorătoare a masacrului din 1983 a 69 de săteni peruvieni. Cititorii trăiesc evenimentele tragice și consecințele lor prin ochii a trei femei foarte diferite – o tânără jurnalist, o mamă săracă și o profesoară constrânsă să își unească forțele cu ucigașii sătenilor. Este o privire captivantă asupra efectelor complexe ale sărăciei și structurilor sociale, în special pentru populația feminină din Peru.
„Câți au fost acolo nu mai contează douăzeci au venit treizeci spun cei care au scăpat numărând este inutil crack macetă lamă un piept împărțit crăpă nu mai lapte cade altul macetă cuțit pumnal piatră praștie crăpă…”
Claudia Salazar Jimenez, Sângele zorilor
Cauți mai mult? Vedeți cei mai buni autori portughezi!