De ce funcționează jocul lui Ender (și de ce restul seriei nu)

Dacă pot, îmi place întotdeauna să citesc cartea înainte de a viziona adaptarea filmului, așa că, săptămâna trecută, am ales clasicul științifico-fantastic Ender's Game de Orson Scott Card. Mi-a plăcut suficient de mult romanul plin de acțiune încât să citesc a doua și a treia cărți din serie și am găsit că sunt tulburate din motivele opuse pentru care Jocul lui Ender a fost grozav.

Dacă ați văzut filmul Jocul lui Ender (sau plănuiți să o faceți), iată ce face că cartea merită citită și ce puteți afla despre ea și greșelile din restul seriei.

Pin

Ce este seria de jocuri a lui Ender?

Dacă nu ați văzut previzualizările, Jocul lui Ender este un roman științifico-fantastic interplanetar clasic, cu o întorsătură. Ender Wiggin este un geniu care poate fi singurul care poate salva rasa umană de la dispariție din cauza unei rase extraterestre înspăimântătoare și superioare din punct de vedere tehnologic. Problema este că are doar șase ani.

Pentru a-și salva specia, Ender acceptă să fie luat din familia sa și să se înscrie la Școala de luptă, care seamănă puțin cu Hogwarts, dar în spațiu. Acolo, Ender trece printr-o serie lungă de provocări incitante în timp ce se confruntă cu multe conflicte cu colegii săi mai puțin talentați și invidioși. Până la sfârșitul romanului, Ender devine marele lider și războinic pe care toată lumea credea că ar putea fi. Singurul cost a fost copilăria lui. Este o carte distractivă, emoționantă, dacă îți plac așa ceva și demnă de statutul său în gen.

Restul serialului, Speaker of the Dead, Xenocide și Children of the Mind , îl urmăresc pe Ender ca adult, creând alianțe cu noi specii de extratereștri, salvând umanitatea de un virus vicios și, în cele din urmă, punând rădăcini și creând o familie. de dărâmăturile copilăriei lui. Sună interesant, dar cărțile sunt problematice pe aceeași bază pe care Ender's Game este atât de grozav.

3 lucruri pe care le poți învăța din seria lui Ender

Ce poți învăța din succesele jocului lui Ender și din eșecurile din restul seriei? Iată trei lucruri:

1. Tăiați personajele inutile

Stephen Koch spune în Atelierul scriitorului :

Semnul de avertizare al unei povești care este din ce în ce mai dezorganizată este probabil să fie prea multe personaje, iar soluția la această problemă probabil să fie descoperirea unui singur personaj – protagonistul tău – a cărui soartă contează cel mai mult.

Pentru fiecare personaj din cartea ta, trebuie să faci două lucruri, 1) să dezvolți o personalitate unică și 2) să faci cititorului să-i pese de ele.

Jocul lui Ender a fost strâns legat, fără personaje străine și, din această cauză, dezvoltăm impresii profunde despre fiecare personaj. Iubim și admirăm băieții buni și disprețuim pe cei răi respectând în același timp puterea lor brutală.

Cu toate acestea, până la a treia carte, Xenocide, distribuția lui Card crește atât de mare încât devine o provocare să menținem același nivel de caracterizare și profunzime de sentiment. De fapt, restul serialului este inundat de personaje interesante, dar neesențiale, care în cele din urmă atrag atenția de la poveste. Orson Scott Card este un profesionist, autorul a peste 60 de cărți. Nu sunt sigur la ce se gândea.

În poveștile tale, nu-ți fie teamă să tăiați personaje sau să le îmbinați cu alte personaje mai centrale. Aproape de fiecare dată când editez un roman, trebuie să sugerez acest lucru autorului. Este foarte normal. Dacă îți faci lista de distribuții cu cele mai esențiale personaje, romanul tău va fi mai puternic din cauza asta.

2. Găsește-ți Protagonistul

După cum spune Stephen Koch mai sus, protagonistul tău îți concentrează povestea și oferă structură.

Ender's Game realizează acest lucru perfect, concentrând povestea în mod clar într-un copil minune care are responsabilitatea unică de a salva lumea. Este un bildungsroman clasic și, deși există și alte personaje importante în Jocul lui Ender , știm a cui poveste este.

Dar în următorul roman, Speaker for the Dead , Card pare să înceapă să-și piardă structura, iar de Xenocide , a dispărut cu totul. Nemaifiind capabil să se bazeze pe structura simplă bildungsroman, el pare să încerce să ridice caracter după personaj în lumina reflectoarelor. Din păcate, niciunul dintre ei nu poate suporta toată greutatea poveștii. Prin Xenocide , serialul este o mizerie.

Știi cine poartă greutatea poveștii tale? Dacă nu o faci, trebuie să continui să-ți cauți protagonistul.

3. Fii filozofic fără a fi predicator

Jocul lui Ender este unic printre romanele științifico-fantastice cu extratereștri vs. uman, prin faptul că ridică întrebări etice profunde despre natura „celălalt”. Restul seriei continuă întrebările etice, aprofundându-le și complicându-le, provocând cititorul să reflecteze asupra propriei înțelegeri a celuilalt.

Totuși, în timp ce în Jocul lui Ender , filosofia cărții era un curent subtil, în romanele următoare, întrebările etice și filozofice par să preia, cu zeci de pagini dedicate doar argumentării diferitelor poziții luate de personaje. Se ajunge la punctul în care te întrebi dacă citești un roman sau o predică.

Mă lupt cu asta pentru că sunt foarte interesat de filozofie și etică. Cu toate acestea, o parte a disciplinei de a fi un scriitor creativ este că povestea trebuie să fie centrul. Puteți folosi povestea pentru a ridica întrebări filozofice, dar filosofia în sine nu face pentru povești foarte bune.

Simplificați-vă ambițiile

Jocul lui Ender și romanele care urmează, este un serial ambițios, dar uneori ambiția este lucrul de care trebuie să ne ferim cel mai mult în scrisul nostru. Ambiția noastră ne provoacă adesea să adăugăm mai multe personaje decât putem gestiona, să încercăm să inventăm noi structuri de poveste care devin dezorganizate și să introducem mai multă filozofie decât pot suporta poveștile noastre.

În povestire, mai mult nu este întotdeauna mai bine. Seria lui Ender demonstrează asta (distribuiți asta pe Twitter).În schimb, fii ambițios pentru simplitate. La urma urmei, simplitatea necesită mult mai multă muncă.

Ați citit sau vizionat Jocul lui Ender? Ceea ce ai crezut?