Cum să continuați să scrieți după eșec
Publicat: 2019-01-31Este greu să scrii o poveste grozavă. Fiecare autor care își merită sarea știe acest lucru din experiență dureroasă. Și dacă îți propui să scrii ceva care merită, vei întâmpina eșec pe parcurs. Dar asta nu înseamnă că ești un scriitor eșuat.
În ciuda tentației de a renunța sau de a fugi din nou de la scris, trebuie să continui. Trebuie să continui să scrii.
Pentru că recompensa care te așteaptă este neprețuită. Nu numai atât, recompensa poate veni doar din eșec.
Și este ingredientul care va face din povestea ta o citire obligatorie.
Scriitor eșuat, redefiniți „Eșecul”
Este ușor după un moment dezamăgitor să vrei să renunți.
După ce m-am clasat pe locul al doilea într-un concurs de scris în urmă cu doi ani, de atunci nu am mai reușit să câștig niciun concurs. În timp ce o parte din mine se simte ca un eșec sau o victimă a respingerii, o altă parte din mine este fericită să treacă de la concursuri și de la toate emoțiile care le însoțesc.
„Eșecul” este, până la urmă, o chestiune de perspectivă bazată pe timp. Blocați în prezent, așa cum suntem cu toții, este ușor să vedem ceva până în acest moment ca un eșec. Poate că lansarea dvs. auto-publicată a căzut. Poate că lucrările în desfășurare continuă să ajungă în fundături. Acestea sunt cu siguranță obstacole, dar nu există nicio modalitate de a ști cu siguranță dacă ele constituie „eșec”.
În esență, eșecul este o alegere. Este supunerea.
Și marii scriitori refuză să se supună chiar și atunci când au fost bătuți de capitolele descurajatoare ale vieții.
Așa că definește acele momente pe care le poți considera „eșecuri”, acele momente în care ești tentat să crezi că ești un scriitor eșuat, ca ceva mult mai util, cum ar fi un moment de învățat, un obstacol sau – preferatul meu – o provocare.
Când este privit prin prisma oportunității, eșecul începe să pară benign, chiar apetisant.
Fii răbdător
În The Story Grid, Shawn Coyne scrie: „Una dintre cele mai dificile abilități de dezvoltat ca scriitor este răbdarea”.
Acest lucru este valabil mai ales dacă încercați să vă construiți o carieră în scris, dar nu sunteți încă „acolo”. Dacă ești ca mine, petreci patruzeci sau mai multe ore pe săptămână la o slujbă obositoare de o zi, apoi mergi acasă la o familie care te iubește și are nevoie de tine pentru multe dintre orele rămase din acea săptămână. Găsirea timpului pentru a scrie este o luptă monumentală, așa că ai prefera ca cuvintele pe care le scrii în acel timp prețios să fie perfecte.
Am scris multe povești și capitole în acele ore rare și, după finalizare, am sperat în inima mea că acestea sunt gata de publicare acum.
Dar, după ce am primit critici sau respingeri, m-am prăbușit și am vrut să abandonez fiecare proiect în natură.
Ciclul necesită o răbdare imensă.
Prin urmare, pentru a crește în răbdare, modifică-ți așteptările. În ciuda timpului limitat de care ai nevoie pentru a scrie, așteaptă-te ca ceea ce creezi va trebui revizuit. Știți că va fi defecte în moduri pe care nu le puteți vedea în prezent.
Dar ai încredere că, atunci când va veni timpul să o revizuiești, vei fi recunoscător că ai scris-o în primul rând!
Premiul
În The Story Grid, Coyne scrie despre răbdare în timp ce predă despre unul dintre cele mai puternice elemente ale unei cărți care pot fi citite: Controlling Idea and Theme.
„Ideea de control este mesajul pe care scriitorul dorește ca cititorul/spectatorul să-l descopere. . . povestea lui. Acesta este motivul pentru care mulți dintre noi dorim să fim scriitori în primul rând.”
Cu toate acestea, acest element al poveștii nu este ca altele despre care am scris, cum ar fi genul, obiectele dorinței și punctul de vedere. Este rodul muncii de lungă durată, dedicate.
„Majoritatea scriitorilor nu au habar care este tema lor până la începutul procesului de scriere”, spune Coyne.
Cu toate acestea, o poveste fără o temă, sau o idee care unește, nu ar funcționa cu adevărat și nici măcar nu ar fi o poveste. Ar fi doar un ansamblu amestecat de evenimente și cuvinte.
O poveste trebuie să fie lipită printr-un scop central. Dar frumusețea acestui lucru este că autorul nu trebuie să știe despre el pentru a fi acolo. Coyne scrie despre unul dintre clienții săi, dramaturgul David Mamet, insistând că scrie fără grija pentru o astfel de idee centrală. Cu toate acestea, acele idei abundă în opera lui Mamet și fac ca opera lui să fie la fel de venerată cum este.
Acesta este motivul pentru care răbdarea și perseverența sunt atât de importante pentru scriitori. Nu poți renunța când lucrurile se înrăutățesc. Nu-ți vine să crezi gândurile negative care îți ies în cale.
Pentru că persistența produce povești puternice.
„Aceasta este frumusețea scrisului, marele câștig care îi face pe oameni să se uite la ecrane goale ore în șir. . . . Energia creativă și munca grea necesare pentru a aduce aceste fragmente la viață cu adevărat se vor uni în cele din urmă și un „aha, despre asta este vorba!” va veni momentul. Poate nici măcar scriitorului, ci cititorului.”
Refuzul de a renunța după „eșec” nu este important doar pentru tine ca scriitor; este esențial pentru povestea ta!
Răsplata așteptărilor adecvate și a răbdării este o idee centrală pentru Povestea ta, născută din nenumărate ore de cizelare Povestea ta din fundalul imaginației. Povestea voastră va fi impregnată cu principii nemuritoare legate de însăși țesutul umanității.
Și de asta tânjesc cititorii. Numai asta merită fiecare pas greșit de-a lungul drumului.
Eșecul este o oportunitate pentru măreție
Nu renunta.
Fie că te gândești să începi primul tău roman, fie că ai cinci manuscrise pe jumătate terminate împrăștiate prin birou, nu poți renunța. Nu ești un scriitor eșuat. Toată această muncă, această luptă, această suferință creativă servește unui scop puternic: spune o poveste pe care tu și cititorul tău o vei iubi.
Trebuie să fie necesară o schimbare a așteptărilor. Cultura noastră de „gratificare instantanee” ne condiționează să ne așteptăm la feedback pozitiv imediat, degetele în sus și aprecieri. Vedem orice negativitate ca pe un atac sau ca o dovadă a deficiențelor noastre profunde, înnăscute.
Nu poți să vezi așa.
Acesta este modul în care învățăm, creștem și devenim grozavi la meseria noastră.
Așa că, indiferent care sunt obiectivele tale în această săptămână sau pentru 2019, angajați-vă să perseverați prin eșec și să priviți acest lucru ca pe o oportunitate de a lupta pentru măreție.
Și când te uiți înapoi, poate că acesta va fi momentul în care ai devenit scriitorul pe care ți-ai dorit dintotdeauna să fii.
Îți poți aminti momentele în care te-ai simțit ca un scriitor eșuat? Cum le-ai depășit? Spune-ne în comentarii.
PRACTICĂ
Poveștile sunt despre probleme, iar urmărirea personajelor luptă prin eșecuri și depășind ne dă speranță. Astăzi, revarsă orice sentimente de eșec, de dezamăgire, de descurajare pe care le ai despre scrisul tău și dă-le personajelor tale.
Scrieți despre un personaj la cel mai scăzut nivel, recunoscându-vă că a eșuat. Care era scopul lor? De ce sunt atât de convinși acum că nu vor reuși niciodată?
Și ce notă de speranță vor descoperi la sfârșitul scenei care dezvăluie că ar putea exista o cale de urmat?
Ia cincisprezece minute pentru a scrie. Când ai terminat, împărtășește-ți scena în comentariile de mai jos și asigură-te că lași feedback colegilor tăi!