Cum să eviți distragerile și să creezi o carieră în ficțiune: interviu cu Holly Lisle
Publicat: 2012-09-26Ca scriitor, probabil că ți-ar plăcea să fii mai concentrat, pentru a evita mai eficient distracția de pe Facebook, e-mail și, eventual, copiii. De asemenea, s-ar putea să-ți dorească să petreci mai mult timp lucrând la construirea unei platforme mari, fără a pierde timp de la scrierea creativă, desigur. Și cu siguranță ți-ar plăcea să fii publicat.
Astăzi, vorbesc cu autoarea Holly Lisle despre cum să evitați distracția atenției, să construiți și să gestionați platforme și să gestionați avantajele și nenorocirile publicării. Holly Lisle este autoarea a peste treizeci de romane, precum și a mai multor cărți despre scris. Puteți găsi link-uri către instrucțiunile ei de ficțiune și scris la hollylisle.com și o urmăriți pe Twitter (@hollylisle).
Vă mulțumim că ni ești alături, Holly!
Deci ești un scriitor profesionist cu normă întreagă de mai bine de douăzeci de ani și sunt sigur că ai înțeles câteva trucuri. Cum să împingi părțile „fundul în scaun” ale scrisului, să rămâi concentrat și să nu fii distras?
Am dezvoltat un sistem grozav de-a lungul anilor, care include definirea cu atenție a obiectivelor mele, elaborarea unor pași mici precisi pentru a-i atinge, stabilirea priorităților și termenelor limită pentru fiecare obiectiv și pas și apoi să-mi parcurg pașii.
Când mă simt bine, am o energie creativă uriașă și pot face cantități enorme de muncă dacă mă lipim de sistemul meu.
Din păcate, am migrene, care s-au agravat de-a lungul anilor, iar în ultimii câțiva ani am adăugat la distracție prin dezvoltarea vertijului sever intermitent și simptomul său concomitent, migrenele cu gheață, (care sunt pur și simplu cu adevărat speciale) și ca un rezultat, uneori programele mele atent planificate mor de o moarte urâtă în fața realității enervante că nu sunt invulnerabil, programabil sau separabil de cerințele fizice ale propriei mele existențe.
Când sunt sănătos, totuși, nu mă pot preface că întâmpin mari dificultăți în a-mi pune fundul pe scaun și a-și termina munca. Îmi place ceea ce fac, iar lucrul meu este o sursă constantă de interes, provocare și divertisment pentru mine. Nu amân să fac ceea ce îmi place. (Taxele și documentele sunt o altă poveste.)
Care crezi că este un echilibru bun între descriere și poveste?
Aceasta este o întrebare atât de amuzantă. Scriitorii cred adesea că există un procent magic din descrierea standard pe care le pot lipi de „lucrurile bune” care le vor face munca grozavă – sau cel puțin acceptabilă. Dar ceea ce se referă majoritatea scriitorilor când folosesc termenul descriere este o enumerare plictisitoare a trăsăturilor unei locații, personaj sau obiect de poveste important... și indiferent de modul în care enumerați trăsăturile, rezultatul va fi uluitor, inutil, și o scădere a poveștii. Nu există nicio cantitate de astfel de scrieri care să poată fi introdusă într-o poveste fără a o deteriora.
Predau ceea ce eu numesc „descriere activă”, care este ceea ce scriu și care este singurul mod pe care l-am găsit pentru a-i determina pe oameni să citească de fapt descrierea, în loc să o răsfoiască în timp ce caut următoarele „lucruri bune”.
Descrierea activă presupune ca scriitorul să se gândească bine la obiectivul scenei pe care o scrie, să creeze conflicte bazate pe decor sau alte elemente descriptive și apoi să scrie conflictele ÎN descriere.
Vreau să-i încurajez pe toată lumea să obțină cartea ta, Mini-cursul de contur profesional, care mi-a plăcut. Ne puteți oferi un scurt rezumat al modului în care vă complotați cărțile?
Sigur. Îmi dau seama de lungimea poveștii pe care vreau să o scriu, apoi estimăm lungimea fiecărei scene (estimările mele brute sunt adesea oprite și mă trezesc să replot în mijlocul multor dintre cărțile mele, inclusiv WARPAINT, cea termin acum). Împărțim lungimea estimată a scenei în lungimea estimată a poveștii. Rezultatul este numărul de scene pe care va trebui să le scriu pentru a finaliza cartea.
Apoi scriu o propoziție care descrie personajele, acțiunea, conflictul și punctul scenei pentru fiecare scenă. Trucul constă în găsirea unor lucruri utile pentru a le pune în aceste propoziții – și predau o variantă a trucului respectiv în Mini-cursul Professional Plot Outline.
Când propozițiile mele de scenă sunt terminate, scriu cartea.
Sunteți un romancier prolific, dar gestionați și un site web de scris de succes. Considerați că publicul se suprapun, că cărțile și articolele dvs. despre scris încurajează oamenii să vă cumpere ficțiunea?
Nu atat de mult. După cum am explicat într-unul dintre cursurile mele, diferența dintre cititori și scriitori este diferența dintre oamenii care doresc să cumpere case și cei care doresc să cumpere ciocane cu care să construiască case.
Cititorii sunt cumpărători de case. Ei vor să cumpere ceva gata făcut în care să se așeze și să se bucure și nu vă întâmpină să le înmânați un ciocan și să le spuneți: „Arată-mi ce poți face, Sparky”.
Scriitorii sunt cumpărători de ciocane. Ei vor cele mai bune instrumente pe care le puteți oferi și, în general, nu vor să meargă nicăieri în apropierea caselor DVS., în cazul în care modul în care construiți le frământă și le schimbă imaginea despre ceea ce doresc să construiască.
Nu m-am gândit niciodată la asta când am început să-mi construiesc site-urile web. Construiam povești care mă interesau, dar mă interesa și modul în care le construiam. Și, din cauza modului în care lucrez, nu vorbesc prea mult despre detaliile a ceea ce scriu – pentru mine, asta drenează entuziasmul de a termina munca și duce la „să-mi las lupta în sală”. Deci, cea mai mare parte din ceea ce am vorbit a fost CUM am scris, care nu a avut niciun efect asupra ficțiunii pe care o scriam de fapt din punct de vedere ficțiune și, uneori, de fapt, m-a ajutat să găsesc soluții pentru problemele de scriere cu care mă confruntam.
Rezultatul final, însă, a fost că am ajuns să creez două audiențe aproape complet separate. Există un pic de crossover, dar nu l-aș pune peste 10%.
Vorbind despre platforma ta, cum îți găsești timp să-ți gestionezi site-ul web și să scrii ficțiune cu un nivel atât de ridicat de excelență în ambele domenii?
Am construit aceste lucruri din 1987, când am început să scriu un buletin informativ pentru primul meu grup de scriitori. Mai aveam unele dintre articolele pe care le-am scris pentru el ascunse când am primit primul meu site web și, pentru că am vrut să învăț HTML, am folosit site-ul gratuit pe care mi l-a dat SFF-Net pentru a construi un site de scris. (Prietenul meu și fostul student Lazette Gifford construise deja un site de ficțiune pentru mine.)
De-a lungul anilor, site-ul a devenit din ce în ce mai mare pe măsură ce l-am adăugat, l-am transformat în alte câteva site-uri web... și acea proliferare am redus-o la puținele pe care le am acum. Cele mai multe se vor reduce la DOAR două—HollyLisle.com și HowToThinkSideways.com—de îndată ce voi putea muta serviciile și cursurile pe care le ofer pe celelalte site-uri pe site-ul meu de predare.
Dar cum îmi găsesc timp? eu nu. Site-urile mele sunt importante pentru mine, așa că fac ca întreținerea lor să facă parte din programul meu de lucru. Îmi fac timp, ceea ce trebuie să faci pentru orice contează cu adevărat pentru tine.
La fel ca în scrisul meu, îmi stabilesc obiective, împart obiectivele în părți componente, termin părțile și apoi îmi lucrez planul.
Scrisul este pe primul loc în zilele mele, pentru că am descoperit că creativitatea mea poate fi afectată de probleme frustrante de design web, probleme complicate de sprijin pentru studenți, disecția logică a procesului necesar pentru a scrie non-ficțiune și, din păcate, e-mailurile urâte ocazionale. Am învățat să nu dau nimănui ocazia să-mi strice ziua de muncă.
Unele dintre postările tale au fost destul de controversate. Cum te descurci cu criticii, atât în ficțiunea ta, cât și pe site-ul tău web?
Postările controversate de pe site-ul meu îndepărtează oamenii cărora nu le plac ficțiunea mea sau cursurile mele. Sunt aceeași persoană în ficțiunea și cursurile mele ca și în articolele de pe site și pe blogul meu - și mă uit la prezentarea nucleului a cine sunt și a ceea ce contează pentru mine GRATUIT pentru oamenii care mă vor ura. favoare pentru ei — un fel de serviciu public — ȘI o favoare pentru mine.
Dacă potențialii cititori sau potențiali studenți la scris știu că nu mă pot suporta pe mine sau munca mea din cauza lucrurilor gratuite pe care le-am postat, nu vor pierde bani cumpărând cursurile și cărțile mele. Aceasta este o bunătate față de ei.
Și nu va trebui să-i ascult plângându-se de modul în care și-au irosit banii pe această carte sau acest curs scris de teribila persoană care are temeritatea să nu fie de acord cu părerea lor despre importanța nevăstucii maimuței cu pate violet pentru univers. , sau orice părere au ei că eu nu o am. Aceasta este o bunătate față de mine însumi.
Deci, cum să le gestionez? eu nu. Dacă își fac măgari pe site-ul meu, le voi șterge postările sau le voi elimina, dar dincolo de asta, nu-mi pasă. Au tot dreptul la orice părere au. Pur și simplu nu au dreptul să țipe în sus și în jos despre asta pe site-ul meu.
Ultima întrebare: ne poți spune o poveste de groază în industrie? Care este cel mai rău lucru pe care ți s-a întâmplat sau pe care l-ai auzit în industria editorială?
Am două, și ambele au contribuit direct la faptul că, deși încă mai am un agent și, fără îndoială, încă mai pot plasa cărți la edituri, m-am mutat la publicare.
Prima poveste de groază a venit când am scris romanul meu Hawkspar pentru Tor și a venit peste cele 200.000 de cuvinte convenite. Editorul meu mi-a spus că la acea lungime, Tor va trebui să-l publice ca două cărți.
Așa că am tăiat, rescris, am înjurat o dungă albastră și am reușit să aduc romanul în SUB contractul meu de 200.000 de cuvinte, la 190.000 de cuvinte. Am trimis versiunea revizuită editorului meu.
Ea s-a întors cu informația că Tor a vrut să fie eliminate încă 55.000 de cuvinte.
Acum, scriu bine. Nu sunt îndrăgit de limbajul înflorit, iar Hawkspar a fost o poveste de aventură fără nicio umplutură.
Am trecut peste ea din nou și am ajuns să-i spun că nu găsesc un alt loc unde să tai. Am întrebat-o dacă poate — și DACĂ ar putea, să-mi spună unde, ca să pot face tăieturile.
Apoi am auzit de la ea din când în când că durează mai mult decât crezuse, dar se întoarce la mine.
Numai că ea nu a făcut-o niciodată. În schimb, ea a renunțat la Tor și am primit un manuscris editat de la noul meu editor, care nu s-a obosit să se prezinte și care mi-a spus că am câteva zile să schimb copyeditul.
Atunci am descoperit că editorul meu anterior a tăiat cartea prin procesul uluitor de stupid de a elimina pur și simplu fiecare scenă din punctul de vedere al eroului meu... și, în acest proces, a îndepărtat întreaga intriga a cărții și motivul existenței ei.
Am purtat o luptă lungă, grea și furioasă pentru a salva integritatea poveștii mele și am câștigat, iar cartea a fost publicată așa cum am scris-o. Dar a fost o luptă urâtă și o perioadă mizerabilă.
Cât despre a doua poveste, este MULT mai scurtă.
Am trimis la timp al doilea roman fantasy YA la Scholastic. Editorul meu a aprobat cartea. Apoi, Scholastic și-a petrecut șase luni creând scuze despre modul în care cecul meu a funcționat în contabilitate, în timp ce creditul meu a căzut la toaletă, am trăit din fasole și paste și, în cele din urmă, am scris Create A Character Clinic și am publicat-o pe site-ul meu pentru mine. cititorilor, doar pentru a obține bani pentru acoperirea facturilor.
Scholastic mi-a spus apoi că le-ar plăcea să vadă al treilea roman al meu din serie, dar anunțați-mi prin intermediul agentului meu că va trebui să iau o reducere masivă de salariu pentru a-l scrie. am refuzat.
Între Tor și Scholastic, am descoperit că era mult mai bine să lucrez pentru mine. Deci asta am făcut de atunci.
Mulțumesc mult pentru timpul acordat, Holly!
PRACTICĂ
Îmi place ideea lui Holly de descriere activă . Hai să încercăm. Holly spune:
Descrierea activă presupune ca scriitorul să se gândească bine la obiectivul scenei pe care o scrie, să creeze conflicte bazate pe decor sau alte elemente descriptive și apoi să scrie conflictele ÎN descriere.
Pentru a practica asta, mai întâi, descrieți o setare timp de cinci minute. Acesta ar putea fi împrejurimile dvs. chiar acum, un cadru în lucrarea dvs. în desfășurare sau un cadru imaginar din tărâmurile imaginației voastre. Apoi, scrieți conflictul ÎN acea setare timp de zece minute.
Când ați terminat, postați antrenamentul în secțiunea de comentarii. Și, ca întotdeauna, dacă postați, asigurați-vă că oferiți feedback altor câțiva scriitori.
A se distra!