Vrei să înveți să scrii? Studiu Pictura.

Publicat: 2014-04-11

În doar o săptămână ne vom lua rămas bun de la Paris și ne vom duce la Florența și, în sfârșit, la Roma și vom ajunge înapoi în State pe 1 mai.

Una dintre aventurile mele din Paris a fost să pictez o „capodopera” și apoi să încerc să o vând pe stradă. Deși nu sunt nici pe departe suficient de talentat pentru a picta o adevărată capodoperă, am contactat artistul local Pauline Fraisse care a fost de acord să mă ajute cu pictura mea și, în câteva zile, în Grădinile Luxemburgului și în Marais, am reușit să pictez ceva care nu a fost groaznic.

Ceea ce mi s-a părut fascinant despre lucrul cu Pauline a fost câte paralele a avut procesul ei de pictură cu scrisul. Pe măsură ce ea m-a învățat să fiu un pictor mai bun, am descoperit că învățam să fiu și un scriitor mai bun.

Catedrala Claude Monet Rouen Pin

Un tablou din seria lui Claude Monet despre Catedrala din Rouen

Pauline Fraisse a studiat la Sorbona din Paris și la Brown din Rhode Island. La începutul anilor 2000, ea a călătorit în lume timp de un an, apoi a trăit câțiva ani în China, unde a pictat și a predat engleza. O mare parte din pictura lui Pauline este influențată de călătoriile ei .

Începeți cu o schiță

Pauline spune că schițele tale sunt notele tale și ne petreceam diminețile stând în cafenele schițând sau, altfel, plimbându-ne pe străzile Parisului, oprindu-ne din când în când pentru a schița arhitectura, grădinile și oamenii din jurul nostru.

Pauline mi-a spus că schița înseamnă să-ți antrenezi ochiul să vadă detaliile, forma și perspectiva, să vadă lumea așa cum este cu adevărat și nu așa cum o contorsionează creierul nostru.

Schița este ca scrierea liberă, ca „capturarea poveștii”. Nu îți vei expune niciodată schițele așa cum nu ai publica niciodată jurnalele tale private. Sunt resurse pentru uz propriu. Schițezi rapid și simplifică totul dar cauți și cele mai importante detalii și le schițezi cât poți de complet.

Scrierea liberă ca schiță

Îmi place să mă gândesc la scriere liberă ca la a lua notițe, la a-ți schița povestea. Dacă scrii ficțiune, desigur, nu schițezi la fel cum schițează un pictor în timp ce îi observă subiectul. În schimb, schițezi imaginile în imaginația ta. Ai pus linii de creion, structură, puțină culoare poveștilor tale. Surprindeți forma liberă a poveștii tale știind că vei reveni mai târziu.

Schițarea este rapidă, așa cum scrierea liberă este menită să fie rapidă.

Schița este liberă, așa cum scrierea liberă este liberă.

Schița este simplă și imperfectă, la fel ca scrierea liberă.

Și da, probabil că ai putea picta o capodoperă fără a-ți schița subiectul în prealabil, dar din atâtea motive, majoritatea pictorilor nu o fac. Preferă acel pas suplimentar, acea perioadă de schiță liberă în care își pot studia subiectul fără presiune, doar ei, jurnalul și un creion. Schița este eliberatoare.

Pictura ca rescriere

După-amiaza, mergeam la atelierul lui Pauline și pictam. Am pictat pe panza in acrilic pentru ca uleiurile dureaza prea mult sa se usuce (si sa fim sinceri, pentru ca nu as sti ce sa fac cu ele).

Dacă schița înseamnă a surprinde imaginea cât de bine poți, pictura înseamnă a interpreta imaginea cu propria ta viziune unică.

Când schițezi, încerci să surprinzi lumea cu acuratețe, așa cum ai lua notițe în clasă. Vrei să te asiguri că ai tot ce poți pe hârtie. Dar când pictezi, vrei să iei acea imagine și să pui cât de mult poți din tine în ea.

Rescrierea este o scriere creativă

Tindem să ne gândim la scrierea liberă ca fiind partea mai creativă a procesului de scriere, dar constat că sunt mult mai creativ în faza de rescriere.

Scrierea liberă pentru mine înseamnă mai mult să descriu povestea cât mai detaliată posibil. Rescrierea, pe de altă parte, este atunci când îmi pot aduce sufletul în poveste.

Ce-ar fi dacă ai începe să-ți tratezi rescrierea nu ca pe un proces de remediere a gramaticii și ortografiei, ci ca pe o șansă de a-ți pune suflet în poveștile tale, ca pe o oportunitate de a aduce o nouă viziune a ceea ce ai scris? Poate că faci asta deja, dar dacă nu o faci, cum ți-ar schimba procesul?

Pictura te poate învăța cum să scrii

Una dintre postările mele preferate din The Write Practice este aceasta despre ceea ce Ernest Hemingway a învățat de la Paul Cezanne, pictorul post-impresionist. În timp ce locuia la Paris, Hemingway mergea adesea la Musee du Luxembourg – care se află chiar lângă apartamentul meu – unde se uita la Cezanne și învăța să scrie așa cum picta Cezanne.

Ca scriitor, frumusețea studierii picturii sau muzicii sau a oricărei alte forme de artă este că înveți aceste adevăruri esențiale, aceste lecții care nu pot fi transmise prin cuvinte. Înveți cum să vezi lumea, cum să simți lumea prin creion, prin pensulă. Pe măsură ce încerci să pictezi săracele tale imitații ale frumuseții, înveți ce este frumusețea și cum funcționează. Înveți să scrii.

Sau cel puțin am făcut-o. Și poate că poți și tu.

Ai descoperit că pictura, muzică sau participarea la o altă formă de artă te învață cum să fii un scriitor mai bun?

PRACTICĂ

Astăzi, experimentați cu o altă formă de artă în afară de scris, cum ar fi desenul, dansul, pictura, sculptura sau cântatul la un instrument. Petreceți cel puțin cincisprezece minute experimentând această formă de artă. Ce te învață despre scris?

Împărtășește despre experiența ta și lecțiile pe care le-ai învățat despre scris în secțiunea de comentarii.

A se distra!