Margaret Atwood Masterclass Review: Te învață ea totul despre scrierea creativă?

În această recenzie a cursului de master Margaret Atwood, voi trece prin lecții importante pe care le veți învăța, la ce să vă așteptați și cine va beneficia de acest curs de scris.

Ca scriitor de non-ficțiune, mi-am dorit întotdeauna să intru în scrierea de ficțiune. De când suntem tineri, am auzit povești precum Scufița Roșie, Cenușăreasa și Frumoasa Adormită. Aceste povești sunt clasice pe care nu le vom uita niciodată, dar dacă am putea să ne creăm pe ale noastre?

În calitate de scriitor de ficțiune, poți crea personaje, evenimente și povești. Dacă ești suficient de bun, munca ta va lăsa o amprentă permanentă asupra nenumăraților oameni din întreaga lume.

Cine este mai bun să te învețe cum să creezi povești decât Margaret Atwood. Ea a scris bestselleruri pe Amazon precum Povestea servitoarei, Alias ​​Grace și Asasinul orb.

Recomandat

Master-class

180 USD

Învață de la cei mai buni profesori și instructori din lume despre scris, afaceri, activități creative și multe altele. Este accesibil și include zeci de ore de lecții de înaltă calitate pe care nu le puteți obține nicăieri altundeva.

Încearcă acum

Câștigăm un comision dacă faceți o achiziție, fără costuri suplimentare pentru dvs.

Cine este Margaret Atwood și de ce ar trebui să o asculți?

Margaret Atwood este o scriitoare, romancieră și poetă canadiană. Ea a intrat pentru prima dată pe scena scriiturii în 1969 cu romanul ei Femeia comestibilă. De atunci, ea a scris capodoperă după capodoperă și a primit premii precum Booker Prize, Giller Prize și Helmerich Award.

Ea a publicat romane de succes în ultimii 51 de ani. Deci, dacă ești un scriitor de ficțiune care aspiră, atunci sfatul ei merită luat în considerare.

Pentru cine este Masterclass-ul ei de scriere creativă?

Masterclassul Margaret Atwood este pentru orice scriitor de ficțiune de orice nivel de experiență. Nu contează dacă ești un scriitor începător, intermediar sau avansat, vei învăța multe despre atragerea cititorilor, crearea personajelor și proiectarea unui proces creativ eficient.

Cursul ei de scris constă din 21 de videoclipuri și aproape 4 ore de conținut. De asemenea, ai acces la un registru de lucru PDF care vorbește despre tot ceea ce înveți în videoclipurile ei. Acest lucru îl face o opțiune excelentă dacă faceți naveta și preferați să citiți decât să vizionați videoclipuri.

Deși Masterclass-ul ei se adresează scriitorilor de ficțiune, chiar și scriitorii de nonficțiune pot beneficia de cunoștințele ei. Ea vorbește despre depășirea obstacolelor în calitate de scriitor, atragerea cititorilor, interacțiunea cu publicul și structurarea conținutului.

Toate acestea sunt domenii provocatoare cu care se luptă majoritatea scriitorilor de nonficțiune. Dar, urmărind cursul ei de master, ai acces la lecțiile pe care le-a învățat și la cum să depășești aceste probleme.

6 sfaturi importante de scriere pe care le-am învățat

Masterclass-ul ei este plin de informații suculente pe care le-a dobândit de-a lungul vieții. Ea a depășit aproape toate problemele cu care te-ai confruntat ca scriitor și te poate ajuta să-ți atingi obiectivele.

În calitate de scriitoare de ficțiune, cunoștințele pe care le dobândiți prin vizionarea videoclipurilor ei sau citirea documentului PDF vă vor rămâne pentru totdeauna.

1. Dezvoltarea unui complot captivant

Ea începe prin a spune că poveștile sunt doar modele care sunt întrerupte. Ai privi un film în care o familie pur și simplu își trăiește viața perfectă fără obstacole în calea lor? Nu!

Trebuie să existe o pauză în tipar și atunci începe povestea. În acest Masterclass, ea ne arată cum să facem exact asta.

Potrivit lui Atwood, cea mai importantă parte a intrigii sunt amenințările pe care personajele tale trebuie să le depășească. Fără aceste amenințări, nu există niciun motiv ca cititorii tăi să continue să citească.

Atwood spune: „Un complot bun trebuie să se întâmple ceva în ea care să fie de interes pentru cititor.”

Când faci brainstorming obstacole pe care personajele tale trebuie să le depășească, ține cont de faptul că există amenințări din exterior și din interior.

De exemplu, dacă personajele tale își desfășoară viața normală și are loc o invazie, atunci aceasta va fi o amenințare externă.

Dar dacă personajele tale sunt căsătorite și unul dintre ei decide să înșele, atunci aceasta va fi o amenințare internă.

Cele mai bune povești combină atât amenințările externe, cât și cele interne. Acest lucru ar putea fi ceva ca un cuplu căsătorit se înșeală unul pe celălalt, dar apare o amenințare externă precum o invazie. Ei sunt apoi forțați să-și lase ego-ul deoparte și să se îngrijească unul de celălalt.

Acesta este ceea ce face o poveste captivantă.

2. Structurați-vă povestea în mod corespunzător

O altă lecție importantă pe care am învățat-o de la Masterclass-ul ei este că un complot captivant este doar o parte a puzzle-ului. Modul în care îți spui povestea este la fel de important.

Există mai multe moduri în care vă puteți spune povestea. Puteți folosi un narator atotștiutor pentru a introduce idei și evenimente noi în poveste sau puteți spune povestea din perspectiva unui personaj.

Ea folosește exemplul Scufiței Roșii. Ai putea spune povestea din perspectiva Scufiței Roșii, a mamei, a bunicii sau a lupului. După ce ai scris o perioadă, îți vei face o idee despre cum să-ți spui povestea, astfel încât să fie captivantă pentru spectatorii tăi.

3. Creați personaje convingătoare

Am învățat că o poveste este la fel de bună ca și personajele din ea.

Când scriem o poveste captivantă, Atwood ne sfătuiește să nu creăm personaje care sunt total rele sau bune. Nu exista asa ceva. În schimb, vizualizează-ți personajele pe un spectru de la bine la rău. Ar trebui să fie undeva la mijloc.

De asemenea, uită-te când are loc povestea ta. Dacă scrieți despre oameni în anii 1600, atunci ei se vor comporta diferit față de oamenii din 2021. Aici este importantă cercetarea, deoarece trebuie să creați o reprezentare exactă a personajelor dvs.

O altă parte importantă a creării personajelor este să ai un răufăcător imprevizibil. În Masterclass, ea face un exemplu despre Hannibal și cât de imprevizibil este el. Acest lucru ține publicul pe marginea scaunelor, deoarece nu știu ce va face în continuare.

Într-unul dintre cursurile ei, Atwood spune: „Care este primul, personajul sau povestea? Nu există așa ceva ca primul, pentru că o persoană este ceea ce li se întâmplă.”

În sfârșit, un sfat util pe care îl folosește pentru a obține o perspectivă asupra personajelor sale este să deseneze un grafic. Pe axa virtuală scrieți lunile și pe axa orizontală scrieți anii. Apoi trageți o linie de la ambele axe pentru luna și anul în care s-au născut.

În acest fel, nu te încurci niciodată cu privire la modul în care se relaționează unul cu celălalt și vei vedea câți ani aveau când au avut loc evenimentele mondiale majore. Un alt exemplu pe care îl folosește este dacă personajul tău avea 12 ani când s-a întâmplat 911, va avea un impact mare asupra vieții lor. Dacă aveau 2 ani, atunci nu atât.

4. Creați suficiente indicii pentru cititorii dvs

În acest Masterclass, ea ne spune că l-a făcut pe proprietar subțire când a scris Alias ​​Grace. Dar, după ce editorii ei au revenit la ea, au crezut că este plinuță. Așa că a trebuit să-l mai adauge de câteva ori pentru a se asigura că cititorii ei nu îl vor rata.

Oamenii trag propriile concluzii dacă nu le oferi suficiente indicii.

Un alt mod în care îi place să dea indicii este prin mâncare și băutură. Primești autori care nu își hrănesc niciodată personajele, în timp ce alții le hrănesc foarte mult.

De exemplu, în cartea Thin Man de Dashiell Hammett, personajele mănâncă rar și fumează și beau alcool toată ziua. Acest lucru oferă cititorului o reprezentare vizuală a cum arată.

Ea explică, de asemenea, că Charles Dickens este renumit pentru că își hrănește personajele din toate cărțile sale. El folosește mâncarea pentru a oferi cititorului indicii despre tipul de persoană și interesele lor.

Ca scriitor, nu trebuie să te ții de mâncare pentru a-ți reprezenta personajele. Hainele, bijuteriile și fizicul funcționează la fel de bine.

5. Scrieți-vă calea prin blocaje

Una dintre cele mai mari probleme cu care m-am confruntat la începutul carierei mele de scriitor este blocajul scriitorului. Cel mai bun mod de a învinge blocul scriitorului conform lui Atwood este să exersezi și să eșuezi și să exersezi până când eșuezi.

Este mai bine să o faci decât să te plângi că nu poți. Chiar dacă scrisul tău este groaznic, este mai bine decât să nu faci nimic.

Să presupunem că ai început să scrii, dar te-ai lovit de o problemă care pare imposibil de rezolvat. Ei bine, ea recomandă să mergeți la plimbare. Îți calmează capul, iar în aer liber este o modalitate excelentă de a găsi un nou unghi pentru a rezolva o problemă.

O altă recomandare după care jură este să-ți spui singur problema și să adormi. Odată ce te-ai trezit, vei avea mai ușor să rezolvi acea problemă.

Ultima ei soluție este să facă orice activitate care necesită mișcări repetitive precum călcarea. Acest lucru îți dezordine creierul și forțează subconștientul să se ocupe direct de problemă.

6. Procesul creativ al lui Margaret Atwood

O mare parte a procesului ei creativ este cercetarea. Asigurându-se că totul în cărțile ei este corect, chiar dacă pe copertă scrie ficțiune.

Dacă scrieți o carte despre personaje care trăiesc în anii 1600, va trebui să aflați ce au purtat, cum s-au comportat, ce au mâncat și cum au trăit. Chiar dacă cartea ta este fictivă, ar trebui să fie exactă.

Acuratețea este importantă, deoarece vă va dezamăgi cititorii dacă cartea dvs. este inexactă. Dacă citești o carte care a avut loc în anii 1600, ai fi confuz când ai afla că unul dintre personaje se uita la televizor.

Acest lucru se traduce bine în non-ficțiune. Este important să transmiteți audienței dvs. un mesaj precis și bine cercetat, altfel vă va distruge credibilitatea.

Cum este Masterclass-ul lui Margaret Atwood?

Masterclass-ul lui Margaret Atwood constă din 21 de lecții video care durează 3 ore și 43 de minute. Toate sunt filmate în HD ceea ce îi conferă un sentiment mai personalizat. Aceste videoclipuri includ;

1. Introducere: 04:28
2. Noțiuni introductive ca scriitor: 11:14
3. Povestea și intriga: 09:44
4. Structurarea romanului tău: 12:44
5. Cine spune povestea? 09:18
6. Studii de caz din punct de vedere: 07:32
7. Aducerea caracterelor la viață: 11:44
8. Crearea de personaje convingătoare: 08:44
9. Scrierea prin blocaje: 09:37
10. Dialog de creație: 08:26
11. Dezvăluirea lumii prin imagini senzoriale: 09:06
12. Stilul și textura în proză: 10:43
13. Lucrul cu timpul în ficțiune: 09:09
14. Ușa cărții tale: 08:42
15. Scrierea mijlocului și a sfârșitului: 10:03
16. Revizie: Văzându-vă munca din nou: 08:02
17. Romanul și Nisipurile Mișcătoare ale Genului: 05:26
18. Ficțiune speculativă: 12:33
19. Studiu de caz de ficțiune speculativă: Povestea servitoarei: 14:34
20. Cercetare și acuratețe istorică 15:18
21. Calea Scriitorului: 15:50

Masterclass-ul ei vine și cu un registru de lucru PDF de 92 de pagini care rezumă fiecare lecție. Deci, dacă ai chef să citești, atunci acesta este perfect pentru tine.

Cât costã?

Pentru a obține acces la acest curs sau la orice curs de pe platforma Masterclass, va trebui să cumpărați un permis anual de acces total de 180 USD. Acest lucru este grozav, deoarece aveți acces nelimitat și nu trebuie să cumpărați fiecare clasă separat.

Dacă ești un scriitor începător și nu ești dispus să investești 180 USD, atunci nu ar trebui. Puteți învăța multe citind pur și simplu articole de blog și vizionarea videoclipurilor online. Dar dacă ai scris de ceva vreme și simți că abilitățile tale stagnează, atunci această platformă îți va duce abilitățile de scris la nivelul următor.

Merită cursul de master al lui Margaret Atwood?

Margaret Atwood și James Patterson sunt cei doi instructori ai mei preferați pe platforma Masterclass.

Dacă ești un fan al lui Margaret Atwood sau ești o scriitoare aspirantă care dorește să scrie un bestseller Amazon, atunci clasa ei este de urmărit obligatoriu. Vă învață tot ce trebuie să știți despre crearea personajelor, intrigi captivante și scrierea de romane.

Dar dacă ești un scriitor de non-ficțiune care nu este interesat să scrie ficțiune, atunci este mai relevant pentru tine să urmezi cursuri de scris de la profesori precum Malcolm Gladwell și Steve Martin.