Mitul numărul 1 care îi reține pe scriitori

Publicat: 2022-12-05

Ați petrecut vreodată săptămâni întregi rescriind aceleași pagini din nou și din nou, fără a face niciun fel de progres înainte?

Ți-ai simțit vreodată teamă să-ți împărtășești munca cu alți oameni, pentru că știi că povestea ta ar putea folosi puțin mai multă lustruire?

Dacă dai din cap, da, nu-ți face griji -- nu ești singur!

Am lucrat cu scriitori de toate nivelurile de calificare și în toate etapele procesului de scriere, editare și publicare. Și am descoperit că toți împărtășesc o credință comună care îi împiedică să-și atingă obiectivele de scris.

Și în postarea de astăzi, vă voi împărtăși ce este acel mit -- și, mai important, ce să faceți dacă ați căzut pradă acestui mit.

Mitul numărul 1 care îi reține pe scriitori

Mitul numărul unu care îi reține pe scriitori este acesta: dacă poți scrie cuvinte frumoase, atunci asta te face un adevărat scriitor. Sau dacă poți scrie propoziții frumoase, asta îi va face pe cititori să se îndrăgostească de povestea ta.

Și la rădăcina acestui mit se află credința că aceste propoziții frumoase sau cuvinte frumoase contează mai mult decât orice altceva.

Și pur și simplu nu este adevărat...

Dar înainte de a vă oferi câteva strategii pentru a ajuta la combaterea acestui mit, vreau să vă împărtășesc o poveste rapidă.

Cum apare acest mit în viața reală

(Acest scriitor mi-a dat permisiunea să-i împărtășesc povestea, dar pentru a-i proteja intimitatea, o voi numi Emily.)

Emily a petrecut ANI și ANI scriind un roman misterios. Și când a avut în sfârșit o ciornă finalizată, a cheltuit MII de dolari pe editări online și editări de copiere pentru a-și perfecționa manuscrisul.

Când în cele din urmă și-a trimis manuscrisul agenților, nu a primit nicio mușcătură. Niciun agent nu a vrut să vadă o schiță parțială sau măcar să vorbească cu ea despre povestea ei. A spune că a avut inima frântă și dezamăgită ar fi un eufemism.

Când le-a spus prietenilor și familiei ei ce s-a întâmplat, câțiva dintre ei s-au oferit să-și revizuiască paginile pentru a vedea dacă o pot ajuta să identifice problemele. Și odată ce i-au citit cuvintele, au fost șocați că povestea ei nu a atras niciun interes din partea agenților -- la urma urmei, a fost atât de bine scrisă!

În acest moment, Emily nu știa ce să facă în continuare. Și-a pus manuscrisul într-un sertar și nu s-a mai atins de el încă un an. Pentru a fi mai specific, ea nu a scris nimic încă un an -- nici măcar un cuvânt în călătoria ei personală.

Dar povestea lui Emily nu avea să o lase în pace. De fapt, după aproximativ opt luni, a început să o consume fiecare gând de veghe. Așa că, a decis să-l scoată din sertar și să-i dea o altă privire.

Și aici am cunoscut-o pe Emily...

M-a angajat să-i citesc manuscrisul și să-i dau părerea mea sinceră dacă ar trebui sau nu să continue să lucreze la el.

I-am citit manuscrisul și am descoperit că scrisul ei rând cu rând era de fapt frumos. Ea avea un mod cu cuvintele și avea o voce de scris cu adevărat unică.

Deci, care a fost problema? De ce niciun agent sau editor nu a vrut să-i vadă manuscrisul?

Ei bine, iată chestia... Și iată ce i-am spus lui Emily...

Deși scrisul ei rând cu rând era frumos, nu era nicio poveste sub acele cuvinte frumoase. Nu a existat o semnificație mai profundă sau ceva suficient de convingător pentru a atrage cititorul (sau acei agenți!) în poveste și să-i facă interesați de ceea ce se întâmplă în continuare.

Așadar, sfatul meu pentru Emily a fost că trebuie să învețe cum să creeze o POVESTE. Trebuia să o ia de la capăt, de la punctul zero, și să creeze o narațiune convingătoare care să-i ducă cititorilor într-un fel de călătorie.

Și asta a făcut Emily.

Ea a săpat și a învățat elementele fundamentale. Ea a învățat cum să scrie o poveste convingătoare, cu personaje bine rotunjite, decoruri captivante și o temă unificatoare. Ea a adăugat structură și scop scenelor ei și a decupat orice și tot ce nu era necesar.

Si ghici ce?

Aproximativ un an mai târziu, când și-a prezentat povestea la o conferință de scriere, a primit PATRU MUCURI pe manuscrisul ei! Și chiar zilele trecute, mi-a trimis un e-mail pentru a mă anunța că a semnat un contract cu un editor tradițional.

Cât de incredibil este asta?

Acum, nu vă spun această poveste pentru a-mi trage propriul corn ca editor. Vă spun asta pentru a vă arăta că dacă Emily ar fi rămas cu credința că cuvintele frumoase sunt ceea ce face un scriitor bun, nu și-ar fi publicat niciodată cartea. Și, după sunetul ei, probabil că ar fi renunțat complet la scrisul ei.

Și, permiteți-mi să vă spun -- nu este singură în ceea ce s-a simțit sau în acțiunile pe care le-a întreprins după ce a fost respinsă de agenți. Vorbesc tot timpul cu scriitori cu povești similare.

Deci, de unde vine acest mit insidios?

De ce credem că trebuie să scrii cuvinte frumoase pentru a scrie o poveste grozavă sau pentru a fi un „scriitor adevărat?”

De unde vine acest mit?

Ei bine, cei mai mulți dintre noi, scriitorii suntem cititori pasionați, nu? Și suntem atât de obișnuiți să vedem o carte în starea sa finală, încât nu ne putem abține să nu comparăm proiectul nostru dezordonat în curs cu produsul finit al altcuiva. Este doar natura umană.

Eu însumi sunt vinovat de asta uneori... În clipa în care încep să mă gândesc la construirea lumii din seria Harry Potter , încep să mă simt copleșit și inadecvat.

Sau când recitesc Numele vântului pentru a miliardea oară, mă chinuiesc pentru că nu pot scrie genul de propoziții frumoase și lirice pe care le face Patrick Rothfuss.

Deci, ce rost am aici?

Ideea mea este că se pare că nu ne dăm seama că ideea noastră sau paginile noastre dezordonate și schița finală a altcuiva sunt lucruri complet diferite.

Și tocmai acest gen de comparație alimentează această credință că nu putem fi „scriitori adevărați” decât dacă scriem proză frumoasă și șlefuită. Și cu cât o facem mai mult, cu atât această credință devine mai adânc înrădăcinată.

Dar, din fericire, există câteva strategii pe care le puteți folosi pentru a vă relaxa impactul pe care acest mit l-a avut asupra vieții voastre de scriitor.

Cum să vă recuperați din acest mit

Pasul 1: Fii conștient de ceea ce faci pentru a consolida acest mit.

Încercați să vă surprindeți când vă comparați munca în desfășurare cu munca terminată a altcuiva. Doar nu o face. Da, poți folosi în continuare munca altora pentru a studia sau chiar pentru a te inspira, dar te rog să realizezi că romanul lor terminat și proiectul tău în curs sunt două lucruri complet diferite.

Pasul 2: Înțelegeți ce atrage cu adevărat interesul unui cititor.

Deși mulți cititori apreciază scrisul frumos, scrisul frumos nu este ceea ce îi implică cu o poveste. Adevărul este că este POVESTEA de sub acele cuvinte care captează inima și mintea cititorului. Și fără o poveste, acele cuvinte „frumoase” sunt goale și lipsite de sens.

Îmi place felul în care Lisa Cron descrie acest lucru în cartea ei Story Genius . Ea spune că o carte plină de cuvinte frumoase (fără poveste de bază) este echivalentul cu a purta o conversație cu cineva când ai ceva de spus. Pentru că oricât de frumoasă este limba pe care o folosești, tot ceea ce spui este lipsit de sens. Nu are rost. Și destul de curând, persoana cu care vorbești se va simți enervată pentru că habar nu are despre ce naiba vorbești.

La fel este și cu cărțile. Dacă aveți o grămadă de pagini pline cu cuvinte frumoase, dar nu există o poveste sau un punct de bază, cititorii își vor pierde interesul. Este atat de simplu.

Pasul 3: Aflați cum să scrieți o poveste care funcționează.

Deci, ceea ce înseamnă toate acestea este că mai întâi trebuie să petreci timp învățând cum să descoperi povestea pe care vrei să o spui. Și apoi, trebuie să vă dați seama cum să structurați acea poveste, astfel încât să îi poarte pe cititori într-o călătorie și să le ofere un fel de experiență emoțională.

Și singura modalitate de a face acest lucru este să înțelegeți mai întâi ce este o poveste.

Și, s-ar putea să pară ciudat, pentru că toți am citit cărți sau am consumat filme, nu? Dar a scrie o poveste este ceva total diferit.

Adică, probabil ați urmărit Jocurile Olimpice și ați recunoscut că acești sportivi sunt super talentați, nu? Dar nu ai plecat niciodată și nu te-ai așteptat să apari pe un teren sau pe o scenă și să faci același lucru pe care l-au făcut ei, nu-i așa?

Deci, poveștile sunt același lucru. Putem ști și simți ce este o poveste bună, dar a scrie o poveste este o chestiune complet diferită.

Deci, a resume o poveste în cea mai simplă definiție a ei arată astfel:

O poveste este despre modul în care ceea ce se întâmplă în exterior afectează pe cineva care urmărește un obiectiv dificil și cum se schimbă în interior ca urmare.

Pentru că, dacă te gândești bine, asta iubește cititorii cel mai mult la povești. Le place să urmărească călătoria protagonistului în timp ce el sau ea încearcă să realizeze ceva. Le place să vadă cum protagonistul se confruntă cu situațiile provocatoare - și cum se schimbă el sau ea în interior ca urmare.

De exemplu, gândiți-vă la Harry Potter și Piatra Vrăjitorului. Da, există O TONĂ de construirea lumii uimitoare, și fiare fantastice, și magie și toate astea... Dar povestea FUNCȚIONEAZĂ și RĂMĂ CU NOI din cauza felului în care ne face să ne simțim.

Pe măsură ce evenimentele exterioare ale poveștii îl obligă pe Harry să-și găsească locul în lumea vrăjitorilor – ca „Băiatul care a trăit” sau cel care este destinat să-l învingă pe Voldemort, îl vedem cum crește și se schimbă. Dacă nu am avea acest sentiment subiacent al schimbării interne în Harry, celelalte lucruri, lucrurile nu ne-ar capta atenția și inimile în același mod.

Mitul numărul 1 care îi reține pe scriitori | Savannah Gilbo - Te chinui să faci progrese în scris? În această postare, împărtășesc cel mai mare mit care îi reține pe scriitorii de ficțiune și îi împiedică să facă progrese. Vă voi oferi și câteva strategii pentru a depăși acest mit, astfel încât să vă puteți scrie cartea. Sunt incluse și alte sfaturi de scris! #writingcommunity #writingtips #amwriting #writerscommunity #writing

Gânduri finale

Așadar, principalul lucru pe care vreau să-l iei din articolul de astăzi este următorul: scrisul minunat vine din povești grozave. Nu invers.

Iar atunci când scrii prima schiță (sau chiar a doua sau a treia) vreau să te concentrezi mai întâi pe crearea unei povești convingătoare. Concentrați-vă pe a spune o poveste care să arate cum evenimentele externe ale intrigii vă afectează protagonistul și cum se schimbă el sau ea ca urmare. Atunci și numai atunci contează cuvintele frumoase.

Spune-mi în comentarii: ești credincios în mitul că cuvintele frumoase echivalează cu o poveste grozavă? Care a fost ideea ta preferată din această postare?