Cum se scrie o scenă bine structurată
Publicat: 2022-12-05Ce este o scenă? Și cum scrii o scenă care funcționează?
În această postare, vom vorbi despre cum să scrieți o scenă bine structurată și apoi vă voi prezenta metoda mea preferată de structurare a unei scene. După aceea, vă voi arăta cum apare această structură într-una dintre scenele din Harry Potter și Piatra Vrăjitorului .
Acum, înainte de a vorbi despre cum să scriem o scenă bine structurată, să ne asigurăm că suntem pe aceeași pagină despre ceea ce este de fapt o scenă.
Ce este o scenă?
O căutare rapidă pe Google va returna o mulțime de răspunsuri diferite, dar cel pe care îl văd cel mai des este o versiune a acesteia: „O scenă este o unitate de acțiune care are loc într-un singur cadru, prezintă o distribuție specifică de personaje și este spus dintr-un singur punct de vedere. Când fie decorul, distribuția personajelor se schimbă, fie punctul de vedere se schimbă, scena se termină.”
În cea mai mare parte, este adevărat, dar omite un lucru cu adevărat important...
Într-o scenă, TREBUIE SĂ SE SCHIMBA CEVA. O scenă începe într-un loc și se termină în altă parte - fie că este o locație fizică, o stare mentală, o relație sau o altă cantitate de cunoștințe. Cu alte cuvinte, trebuie să existe un arc în fiecare dintre scenele tale, la fel ca în povestea ta globală.
Deci, iată o definiție revizuită...
O scenă este o unitate de poveste care are loc în spațiu și timp mai mult sau mai puțin continuu, prezintă o distribuție specifică de personaje, este spusă dintr-un singur punct de vedere și conține un mini-arc de schimbare de la început până la sfârșit.
Acum că știm ce este o scenă, să vorbim despre ce NU este o scenă.
O scenă NU este:
- Descrieri lungi ale decorului, ale personajelor sau ale vremii
- Personaje care stau în jur, gândind sau reflectând
- Evenimente aleatorii care nu se adaugă la povestea globală
- Informații cu bucăți de poveste, inclusiv explicații despre copilărie, viețile părinților, evenimente dramatice din trecut sau motivele pentru care personajul face tot ce face.
Cu siguranță puteți avea unele dintre aceste lucruri într -o scenă, dar o scenă bine structurată pe care nu o fac singure.
Acum că suntem pe aceeași pagină despre ce este o scenă (și ce nu este o scenă), hai să vorbim despre cum să scriem scene. Și pentru a face asta, vom folosi ceva numit „Cele 5 porunci”, care a venit inițial de la Shawn Coyne la The Story Grid.
Dacă ascultați acest podcast de ceva vreme, probabil că știți că sunt un editor certificat Story Grid și aceste „5 porunci” sunt unul dintre instrumentele mele preferate în cutia mea de scriere. Nu numai că îmi place să le folosesc cu propriul meu scris, dar sunt întotdeauna puțin afectate de studenții mei.
Cum se scrie o scenă bine structurată
Primul lucru pe care trebuie să-l știi despre scrierea unei scene bine structurate este că fiecare scenă trebuie să înceapă cu scopul personajului din punctul de vedere. Deci, ce vrea această persoană să realizeze sau să realizeze sau să învețe în această scenă? Ce încearcă ei să facă?
Și asta ar putea fi literalmente orice -- ar putea fi atât de simplu cum personajul tău dorește să coboare la râu pentru a umple o găleată cu apă, astfel încât să poată face micul dejun, sau poate fi la fel de complex precum personajul tău dorește să se confrunte și învinge răul Lord Întunecat. Personajul tău încearcă să realizeze ceva și trebuie să fie clar în primele câteva paragrafe.
Deci, acesta este primul lucru. Personajul tău din punctul de vedere are nevoie de un scop -- și apoi, „5 Porunci” vin și te ajută să creezi un mini-arc de schimbare prin conflictul cu care se confruntă personajul tău.
Deci, să trecem mai întâi peste fiecare dintre porunci, apoi ne vom uita la un exemplu.
Porunca #1: Trebuie să existe un incident incitant.
Porunca numărul unu este că trebuie să existe un incident instigator.
Și acesta este într-adevăr doar primul lucru care împiedică personajul tău să-și atingă scopul. Așadar, este primul conflict sau primul lucru neașteptat care se întâmplă în timp ce el sau ea urmărește acel obiectiv al scenei.
Acum, în această etapă, incidentul de incitare poate determina personajul tău să vină cu un nou obiectiv pentru scenă SAU poate determina personajul tău să-și ajusteze obiectivul inițial al scenei. Depinde de care este incidentul incitant și de ce trebuie să realizeze personajul tău în restul scenei.
Deci, aceasta este porunca numărul unu, trebuie să existe un incident incitant sau ceva neașteptat care să împiedice personajul tău să-și urmărească scopul inițial al scenei.
Porunca #2: Trebuie să existe un punct de cotitură.
Porunca numărul doi este că trebuie să existe momente de escaladare a conflictului care să ducă la un punct de cotitură. Și într-adevăr, îmi place să mă concentrez pe punctul de cotitură pentru această poruncă.
Un punct de cotitură este un moment în care conflictul atinge apogeul și personajul nu mai poate merge după obiectivul scenei în modul în care plănuiseră inițial. Deci, este un fel ca paharul final -- s-au confruntat cu atât de multe conflicte, sau atât de multe obstacole încât lucrurile nu mai pot merge conform planului.
Iar punctele de cotitură pot apărea în unul din două moduri -- puteți avea un punct de cotitură activ sau un punct de cotitură revelator.
- Un punct de cotitură activ înseamnă doar că s-a întâmplat ceva în lumea fizică care acționează ca momentul de vârf al conflictului și provoacă o schimbare a planurilor.
- Un moment de cotitură revelator are loc atunci când personajul obține informații noi sau realizează ceva bazat pe informații noi care schimbă circumstanțele sau planurile.
Deci, oricum, aceasta este porunca numărul doi, trebuie să existe momente de escaladare a conflictului care să ducă la un punct de cotitură.
Porunca #3: Trebuie să existe un moment de criză.
Porunca numărul trei este că trebuie să existe un moment de criză sau un moment în care personajul tău se confruntă cu o decizie cu privire la cum să avanseze.
Deci, după ce vine punctul de cotitură și distruge planurile personajului tău pentru a-și atinge obiectivul scenei, ei trebuie să decidă ce să facă în continuare -- vor face X sau vor face Y?
Și, în mod ideal, doriți ca aceste opțiuni să aibă aceeași greutate. Cu alte cuvinte, personajul tău ar trebui să se confrunte cu o alegere între două lucruri la fel de bune sau două lucruri la fel de rele.
Și motivul pentru asta este că, dacă trebuie să alegi între un lucru bun și un lucru rău, evident vei alege lucrul bun, nu? Este o decizie previzibilă. Dacă trebuia să alegi între două lucruri la fel de rele sau două lucruri la fel de bune, atunci alegerea este mai interesantă.
Cu oricare dintre variante, trebuie să fie și ceva în joc. Deci, dacă aleg X, ce au de pierdut sau de câștigat? Dacă aleg Y, ce au de pierdut sau de câștigat? Așa faci lucrurile interesante și ții cititorii pe marginea locurilor lor pe parcursul întregii povești.
Deci, oricum, aceasta este porunca numărul trei - trebuie să existe un moment de criză sau un moment în care personajul tău se confruntă cu o decizie cu privire la cum să avanseze în fiecare dintre scenele tale.
Porunca #4: Trebuie să existe un punct culminant.
Porunca numărul patru este că trebuie să existe un punct culminant sau un moment în care personajul tău acționează la alegerea lor. Deci, au ales X sau au ales Y?
Acesta este unul dintre principalele moduri prin care le puteți arăta cititorilor cine sunt personajele voastre - prin deciziile pe care le iau.
Și asta pentru că dilema cu care se confruntă personajul tău (în momentul de criză) va avea consecințe indiferent de ceea ce ar face. Deci, decizia lor va dovedi ceva despre cine sunt și ce prețuiește.
Pe măsură ce povestea progresează și pe măsură ce personajul tău crește și se schimbă, deciziile lor de la o scenă la alta vor începe să se schimbe (pentru că ceea ce prețuiesc și cred că se schimbă). Până la sfârșitul poveștii, persoana în care au devenit va fi cineva care face alegeri foarte diferite decât persoana în care a început povestea.
De aceea, în cele mai multe cazuri, vei dori ca personajul tău din punctul de vedere să ia acțiunea sau să ia această decizie în acest moment culminant. Altfel, riști să creezi un personaj care nu are agenție, iar atunci când asta se întâmplă prea mult, începe să pară povestea altui personaj.
Deci, aceasta este porunca numărul patru, trebuie să existe un punct culminant în fiecare scenă sau un moment în care personajul tău ia măsuri la alegerea lor.
Porunca #5: Trebuie să existe o rezoluție.
Porunca numărul cinci este că trebuie să existe o rezoluție.
Deci, acesta este practic un moment în care vedem cum a funcționat decizia personajului tău pentru el sau ea.
Cum se simte personajul tău acum că a acționat după alegerea lor? Se simt ei încrezători? Regretă ei decizia lor? Și-ar fi dorit să fi putut fi puțin mai curajoși? Au existat consecințe imediate pentru orice au ales să facă?
De asemenea, aici puteți stabili acel sentiment de impuls înainte în scena următoare. Deci, acum că totul în această scenă s-a întâmplat și acum că au luat o decizie specifică, care este planul lor?
La sfârșitul fiecărei scene, întreabă-te: „Din cauza a ceea ce tocmai s-a întâmplat în această scenă, ce va face personajul meu în continuare?” sau „Care este rezultatul inevitabil al alegerii pe care tocmai a făcut-o personajul meu?” Uneori vedem planul lor în punctul culminant, dar alteori, personajele vor formula un plan aici, în rezoluție.
Deci, aceasta este porunca numărul cinci, trebuie să existe o rezoluție.
Și gata -- așa scrii o scenă bine structurată! Ai un personaj de punct de vedere cu un scop, le arunci acele '5 porunci' in cale, et voila, ai un mini-arc de schimbare.
Cum să determinați dacă o scenă funcționează cu adevărat
Acum, un lucru asupra căruia vreau să vă atrag atenția este că doar pentru că există un mini-arc de schimbare -- sau doar pentru că fiecare dintre aceste „5 porunci” este prezentă în fiecare dintre scenele voastre, asta nu înseamnă întotdeauna că merită. un loc în romanul tău.
Fiecare scenă ar trebui să se lege, într-un fel, de intriga generală și de arcul personajului tău - în mod ideal, ajutându-l să rezolve o piesă a puzzle-ului intrigii și provocându-ți obstacolul interior (credința, viziunea asupra lumii sau teama pe care trebuie să le depășească). in poveste). Dacă o scenă nu avansează povestea ta către punctul culminant global, atunci ar trebui să găsești o modalitate de a o conecta la coloana vertebrală a poveștii tale sau să te gândești să o tai cu totul.
Pentru a determina dacă scena dvs. conține un arc semnificativ de schimbare (sau nu), consultați această postare despre schimbările de valoare, care vorbește despre cum să vă asigurați că arcul de schimbare în fiecare dintre scenele dvs. este semnificativ.
Bine, acum haideți să aruncăm o privire la aceste „5 porunci” în acțiune... și pentru a face asta, vom folosi scena din Harry Potter și Piatra Vrăjitorului când Harry și restul primilor ani vor fi împărțiți în lor. case de școală.
Un exemplu de scenă bine structurată
În cazul în care a trecut ceva timp de când ai citit această carte sau ai văzut acest film, în această scenă, Harry tocmai a sosit la Hogwarts și profesorul McGonagall anunță că noul grup de primii ani va fi sortat în casele lor de școală înainte de cină.
Harry este nervos pentru că nu vrea să fie în centrul atenției atunci când îi vine rândul să fie sortat și, de asemenea, este puțin îngrijorat de ce se va întâmpla dacă pălăria de sortare nu crede că îi aparține vreunei case. Dacă nu-l vrea nimeni? Dacă trebuie să se întoarcă la familia Dursley?
Când vine rândul lui Harry să fie sortat, el își îmbracă pălăria de sortare și ascultă cum îi cântărește calitățile și trăsăturile de personalitate. Harry începe să-și facă griji că va fi pus în Slytherin, așa că îi spune pălăriei: „Nu Slytherin, nu Slytherin”. Pălăria ia în considerare preferințele lui Harry și decide să-l bage în Gryffindor. După aceea, se alătură tuturor celorlalți la masa Gryffindor, ascultă discursul lui Dumbledore și ia cina.
Deci, hai să dezvăluim asta...
Care este scopul lui Harry în această scenă? Scopul lui Harry este să se stabilească la Hogwarts. El și restul primilor ani tocmai au sosit, așa că totul este să te stabilești și să ne dai seama ce urmează.
Care sunt cele cinci porunci din această scenă?
- Incident incitant - Profesorul McGonagall le spune elevilor din primul an că trebuie să fie trimiși în casele lor de școală înainte de cină. Acesta este incidentul instigator pentru că Harry habar n-are că va veni. Nu avea cum să se pregătească pentru acest moment. Acest lucru îi schimbă ușor obiectivul pentru că acum vrea să-și dea seama unde îi este locul aici, la Hogwarts, pentru a se putea acomoda corect.
- Turning Point - Sorting Hat pare să aibă probleme în a decide unde să-l pună pe Harry și menționează plasarea lui în Slytherin. Acesta este punctul de cotitură pentru că Harry nu vrea să fie în Slytherin și, din această cauză, se confruntă cu o alegere.
- Criză - Ar trebui Harry să vorbească despre faptul că nu vrea să fie în Slytherin și să riște să atragă atenția inutilă asupra lui? Sau ar trebui să-l lase Harry pe Pălărie de Sortare să aleagă în ce casă să-l pună și să riște să fie sortat în Slytherin?
- Climax - Harry îi spune pălăriei de sortare că nu vrea să fie în Slytherin. Acesta este punctul culminant pentru că a luat măsuri pentru una dintre alegerile sale.
- Rezoluție - Harry este sortat în Gryffindor și simte un imens sentiment de ușurare.
Îmi place acest exemplu pentru că, pentru mine, acele cinci porunci și arcul schimbării din această scenă sunt cu adevărat clare. Nu numai asta, dar există atât de multe detalii grozave care arată cititorilor cine este Harry în această scenă.
De exemplu, este foarte îngrijorat de ceea ce s-ar putea întâmpla dacă nu este trimis în nicio casă. Este atât de obișnuit să simtă că nu aparține familiei Dursley, încât „neapartenența” aproape că a devenit viziunea lui implicită asupra lumii. Poate că nu îi aparține nicăieri? Și dacă nu aparține aici, ce înseamnă asta? Ce este în joc? Va trebui să se întoarcă la viața lui mizerabilă cu familia Dursley?
De asemenea, putem vedea ce fel de persoană este Harry când îi cere Pălăriei de sortare să nu-l pună în Slytherin. În Aleea Diagon și pe Hogwarts Express, am văzut deja câteva exemple de tipul de persoană este Malfoy (și știm că a fost trimis imediat în Slytherin). Nu numai atât, dar Ron i-a dat lui Harry cei doi cenți despre ce înseamnă să fii sortat în Slytherin în timp ce o așteptau pe McGonagall în afara Sălii Mari. Deci, prin alegerea lui Harry de a se ridica aici, avem o imagine foarte bună despre tipul de persoană care este prin acest moment de acțiune.
Și asta am vrut să spun mai devreme când am spus că în fiecare scenă, momentul de criză este o oportunitate excelentă de a le arăta cititorilor cine este personajul tău ȘI cum se schimbă în timp. Această scenă este, de asemenea, un exemplu grozav al modului în care Harry întreprinde puținele acțiuni pe care le poate, chiar dacă în cele din urmă nu este responsabil de rezultat. Sorting Hat va fi cel care alege căreia îi aparține casa Harry, dar el încă încearcă să preia controlul asupra destinului său folosind puțină agenție și control pe care îl are.
Gânduri finale
A învăța cum să scrii o scenă bine structurată poate fi o schimbare totală pentru practica ta de scris -- a fost pentru mine! Și, de obicei, este un moment uriaș „a-ha” și pentru studenții de la cursul meu Notes to Novel.
Ca exercițiu bonus, vă recomand să alegeți o scenă din cartea sau filmul preferat și să vedeți dacă puteți identifica aceste trei lucruri:
- Care este scopul personajului din punct de vedere în această scenă? Ce încearcă ei să facă?
- Care sunt cele cinci porunci din această scenă?
- Ce s-a schimbat de la începutul scenei până la sfârșitul scenei?
Cu cât exersați mai mult să despărțiți scenele care funcționează, cu atât va fi mai ușor să încorporați aceste elemente în propria voastră scriere. Și dacă poți învăța să scrii scene bine structurate, vei fi pe cale să scrii și o poveste care funcționează!