Iată ce este în neregulă cu mitul artistului înfometat

Spune-ți adio zilelor artistului înfometat. Datorită economiei creatorilor, este mai ușor ca niciodată să câștigi un trai bun online.

La începutul anilor 2000, am petrecut un an luând cursuri de scriere creativă la Irish Writer's Centre din Dublin. În fiecare luni seară, am studiat ficțiune și non-ficțiune literară de artiști de succes, dar înfometați, precum Herman Melville și Anais Nin.

Într-o noapte, instructorul nostru, un autor cu chelie intensă din Texas, ne-a spus:

„Nu vă așteptați să câștigați bani din scris. Dacă pentru asta ești aici, îți sugerez să pleci.”

Un student s-a ridicat și a ieșit. La acea vreme, l-am crezut pe instructorul nostru.

Bucuria de a pune un cuvânt în fața altuia nu era o recompensă mai mult decât suficientă? Mi-am urmărit chiar și numărul de cuvinte și cât timp am petrecut în fața paginii goale. Mi-aș fi urmărit soldul bancar, dar nu aveam mare lucru de socotit!

Discuția mea personală a fost mai puțin consolatoare când lucram în ture de douăsprezece ore într-o slujbă de zi pe care o uram și nu mai aveam energie pentru munca creativă. Am început să câștig existența din munca creativă abia ani mai târziu, când am tratat-o ​​ca pe o afacere.

În primul rând, am început un blog care a atras trafic modest. Apoi, am scris și autopublicat o carte și am creat cursuri online. Noua mea problemă a fost atragerea cititorilor pentru ambele. Așadar, am studiat modul în care autorii și bloggerii profesioniști își câștigă existența.

Primul meu cec de drepturi de autor de la Amazon a fost pentru unsprezece dolari princiar, dar să fiu plătit pentru a scrie m-a motivat să continui. Un an mai târziu, am spart patru cifre pe lună pentru cărțile mele.

Între timp, am investit într-o copertă de carte profesională, editare, SEO și marketing prin e-mail. Mi-am scos cardul de credit și am plecat la muncă. Mai târziu, am folosit strategii populare de monetizare pentru creatori online, cum ar fi marketingul afiliat și publicitatea grafică.

Mi s-a părut ciudat să petreci o parte din ziua de lucru pe sarcini care nu erau direct legate de scris. Apoi, am dat peste acest sfat de aur de la scenaristul David Mamet:

„Trebuie să faci un lucru pentru arta ta în fiecare zi și trebuie să faci un lucru pentru afacerea ta în fiecare zi.”

Duc asta puțin mai departe. Dacă ești un artist înfometat:

1. Lucrează la meșteșug câteva ore în fiecare zi, ca dimineața.
2. Testează o nouă strategie de afaceri care pune bani în contul tău bancar după-amiaza sau seara.
3. Plătește-te cât meriti.
4. Investește ce a mai rămas în meșteșugul tău.

Sfat: Este de ajutor dacă construiți un volant de conținut.

Van Gogh: Exemplul clasic al artistului înfometat

Pictorul impresionist olandez Vincent Van Gogh este un exemplu remarcabil de artist faimos înfometat. În tinerețe, fratele său Theo l-a îndemnat pe Vincent reticent să picteze.

Vincent Van Gogh a produs unele dintre cele mai faimoase picturi și lucrări artistice ale sale în trei ani, la sfârșitul anilor 1800, cu sprijinul financiar și creativ al fratelui său. I-a scris fratelui său:

„Ceea ce se întâmplă în interior se vede în exterior? Cineva are un mare foc în suflet și nimeni nu vine niciodată să se încălzească la el, iar trecătorii nu văd decât puțin fum în vârful coșului și apoi își pleacă drumul. Așa că acum ce să facem, să păstrăm acest foc viu înăuntru, să avem sare în noi, să așteptăm cu răbdare, dar cu câtă nerăbdare, să așteptăm ceasul, zic eu, când cine vrea, va veni și va sta acolo, va rămâne acolo , din câte știu?”

Contemporanii lui îl considerau un nebun și un eșec. A vândut doar un tablou în timpul vieții sale. Van Gogh a murit rupt în 1890 fără să obțină succes comercial ca pictor.

Opera sa a câștigat recunoaștere mult după moartea sa. Astăzi, prețurile pentru nouă dintre cele mai faimoase picturi ale lui Van Gogh ajung la peste 900 de miliarde de dolari.

Iată tropul. Un artist trebuie să sufere pentru meșteșugul său. Dacă a fost suficient de bine pentru ca Van Gogh să moară de foame, atunci cu siguranță ceilalți dintre noi nu ar trebui să ne așteptăm să fim plătiți pentru scris, compunere, desen și design. Orice altceva este înjositor. Dreapta?

Mitul artistului înfometat

A fost o provocare pentru un creativ să-și câștige existența pe vremea lui Van Gogh, cu atât mai puțin una bună.

Datorită economiei creatorilor, argumentarea că un artist sau un creator trebuie să lucreze gratuit sau pe linie, deoarece este bine pentru meșteșugul lor este falsitatea.

Un medic este plătit pentru vindecarea unui pacient, un arhitect pentru proiectarea unei clădiri și un sportiv profesionist pentru performanță la un eveniment mare. Cu greu am argumenta că banii pătează cumva abilitățile acestor profesioniști de a ajuta pacienții, de a concura într-o cursă sau de a elabora proiecte.

În orice caz, banii îi ajută să investească în formare, coaching, facilități și instrumente, în timp ce câștigă o existență bună din munca lor de zi cu zi.

Așadar, este ciudat când oamenii se plâng că creatorii nu ar trebui să se aștepte să fie plătiți și cei care s-au vândut sau cumva degradați ei înșiși sau arta lor.

Astăzi, creatorii nu au nevoie de un blockbuster uriaș pentru a-și câștiga existența din munca creativă, cu atât mai puțin pentru a-și face rostul. Într-un eseu din 2008 des citat, editorul Wired Kevin Kelly a scris:

„Un fan adevărat este definit ca cineva care va cumpăra orice și tot ceea ce produci. Vor conduce 200 de mile ca să te vadă cântând. Ei vor cumpăra setul de cutie de înaltă rezoluție reeditat super deluxe al materialelor dvs., chiar dacă au versiunea de joasă rezoluție... abia așteptă până când vă publicați următoarea lucrare. Sunt adevărați fani.”

Nici măcar nu ai nevoie de 1.000 de fani adevărați. Servicii precum Patreon, Substack și Etsy le permit creatorilor să câștige bani de la doar 100 de fani adevărați. Li Lin scrie pe blogul lui Andreesen Horowitz:

„Cred că creatorii trebuie să adune doar 100 de fani adevărați – nu 1.000 – plătindu-i 1.000 de dolari pe an, nu 100 de dolari. Astăzi, creatorii pot câștiga mai mulți bani din mai puțini fani.

Cum să fiți plătit pentru munca creativă

Ceramistă Sally Binard a început să vândă ghivece pe Etsy și a fost surprinsă de cât de repede hobby-ul ei s-a transformat într-o muncă de zi și într-o afacere creativă. Mi-a spus:

„Am deschis primul meu magazin Etsy în 2012 ca un mijloc de a genera un pic de venit. A decolat din întâmplare. Doar a crescut prin intermediul rețelelor sociale și a platformei Etsy. La un moment dat, această mică afacere cu ceramică s-a transformat în 30% din veniturile mele. Așa că am început să o iau mult mai în serios.”

Poate nu faci oale. Ei bine, începeți prin a vă identifica nișa sau specialitatea, pe cine doriți să serviți și modul în care talentele dvs. se aliniază cu ceea ce își dorește piața. Ai fi surprins de ceea ce atrage atenția oamenilor.

Indiferent dacă filmați pentru 1.000 sau 100 de fani adevărați, nu uitați să creați pentru toată lumea și să nu creați pentru nimeni. Evită totuși perfecționismul.

Dacă videoclipurile și filmele sunt treaba ta, pornește un canal TikTok sau YouTube despre nișa sau pasiunea ta. Am întâlnit recent povestea unui TikToker irlandez care a semnat un contract după ce fluxul ei de 37.000 de mormoloci a devenit viral.

Dacă doriți să proiectați jocuri video, aflați cum să creați niveluri, modificări și suplimente pentru jocurile care vă plac. Dezvoltatorii de jocuri video strigă după profesioniști talentați.

Un scriitor aspirant își poate începe cu ușurință cariera creativă pe Medium fără a renunța la un loc de muncă de o zi și nu sunt necesare abilități tehnice. Mulți colaboratori noi câștigă peste 100 USD pe lună. Asta nu înseamnă să renunți la slujba ta, dar cei mai buni contribuitori sparg cinci cifre pe lună. Și puteți folosi, de asemenea, Medium ca canal de distribuție pentru munca dvs. de creație.

Dar nu te opri la Medium. Scrierea și autopublicarea unei cărți este o altă modalitate excelentă de a câștiga existența din scris. Autorii de thriller, science fiction și romance care scriu și publică adesea câștigă cinci, șase și chiar șapte cifre pe lună din drepturi de autor.

Alternativ, construiți o audiență pe rețelele sociale și folosiți-vă profilul pentru a debloca noi oportunități profesionale. Așa a făcut scenaristul britanic Max Marlow.

Luptându-se cu respingerea într-o industrie în care este greu de pătruns, Marlow a început să fotografieze viața din jurul Londrei. El și-a postat munca pe Instagram și a scris povești scurte puternice în fiecare legendă.

Munca creativă a lui Marlow a atras atenția oamenilor din industria sa și a condus indirect la o oportunitate de mentorat cu regizorul Ron Howard. Marlow mi-a spus,

„Oricât de mult vrei să creezi, trebuie să te vinzi și să te construiești ca scriitor.”

Oferirea gratuită a pieselor vă poate ajuta să găsiți un public sau clienți dacă sunteți muzician. Compozitorul Daniel Bordovsky și-a construit marca personală încărcând piese în Arhiva Muzică Gratuită. După ce o piesă a devenit virală, antreprenorul în serie Gary Vaynerchuk l-a angajat. Bordovsky mi-a spus:

„Dacă faci ceva și îl scoți gratuit și... atragi atenția asupra asta... asta este modalitatea de a începe să faci bani.”

Majoritatea oamenilor care lucrează în economia creativă predau și online, transformându-și cărțile și informațiile în cursuri și coaching. De exemplu, Malcolm Gladwell, James Patterson și Deadmau5 își învață toți fanii prin intermediul platformei de învățare online Masterclass.

Este greu pentru un artist local să câștige existența din mijloace tradiționale. Dar jetoanele nefungibile sau NFT-urile le oferă în sfârșit tinerilor artiști șansa de a câștiga un trai bun online, vânzându-și lucrările direct fanilor prin intermediul piețelor precum OpenSea. De exemplu, CryptoPunks de 24×24 pixeli de la LarvaLab se vând acum cu zeci de mii de dolari, în timp ce unele valorează milioane.

Un ultim cuvânt despre artistul înfometat

Dacă ești un profesionist care lucrează în economia creatorilor, petrece o parte din zi lucrând la meseria ta și o parte la afacerea ta. Găsirea timpului pentru ambele vă va ajuta să fiți plătit cât meritați, ca orice medic profesionist, arhitect sau antreprenor.