Story Arcs: Definiții și exemple ale celor 6 forme de povești

În viață, se poate simți că lucrurile se întâmplă întâmplător, fără cauzalitate și cu puțin sau deloc sens.

Creierul uman, totuși, are nevoie de sens. Trebuie să înțelegem de ce lucrurile merg prost pentru noi, astfel încât să putem evita asta sau de ce lucrurile sunt atât de bine, astfel încât să putem face mai mult din ceea ce funcționează.

Acesta este motivul pentru care oamenii iubesc povestea, pentru că poveștile ne oferă un sentiment de scop, sens și formă și o fac prin arcuri de poveste.

Pin

În povești, ajungem să vedem conexiunile cauză-efect dintre evenimentele altfel aleatorii. Ajungem să experimentăm sensul mai profund al vieții. Ajungem să vedem prin haosul vieții reale și să vedem tiparul de bază.

Termenul literar pentru acest tipar este arc de poveste, iar oamenii iubesc arcurile de poveste.

În acest articol, vom vorbi despre definiția arcelor povestirii, vom analiza cele șase arcuri de poveste cele mai des întâlnite în literatură, vom vorbi despre cum să le folosiți în scrisul dvs. și, în sfârșit, vom studia care arcuri de poveste sunt cele mai de succes.

Definiția arcului poveștii sau arcului narativ

Aceasta este definiția, dar ce înseamnă de fapt? Să-l descompunem.

Story Arcs Rise and Fall

Poveștile se schimbă. Dacă nu există o creștere sau o scădere într-o narațiune, aceasta nu este o poveste. Este o serie de evenimente.

Creșterea și căderea averilor personajelor ne interesează mai mult decât orice altceva.

Această schimbare, creșterea și scăderea într-o poveste, poate fi reprezentată pe un grafic pentru a forma o linie de formă curbă.

Iar când le trasezi grafic, începi să vezi tipare în toate formele de poveste.

Iată un grafic simplu al unui arc dramatic pe care Kurt Vonnnegut îl descrie drept „Man in a Hole”:

Pin Pin

Axa x a graficului descrie cronologia narațiunii, iar axa y descrie valoarea pozitivă sau negativă pe care o experimentează personajul principal.

Asta înseamnă că arcuri de poveste pot fi, de asemenea, arcuri de caractere, ilustrând dezvoltarea personajului care are loc pe tot parcursul complotului.

Cu toate acestea, în timp ce toate arcele de caractere sunt arce de poveste, nu TOATE arce de poveste sunt arce de caractere. Cu alte cuvinte, unele arcuri de poveste ilustrează lucruri separate de dezvoltarea personajului principal, despre care vom vorbi mai multe în secțiunea „Masură valorile arcurilor poveștii” de mai jos.

Cele 6 arcuri primare ale poveștii

Desigur, arcurile de poveste nu urmează întotdeauna grafice atât de simple. De fapt, arcurile poveștii pot arăta adesea mai mult astfel decât o curbă netedă:

Pin

Da, poveștile trebuie să se schimbe, dar asta nu înseamnă că toate se schimbă în același fel.

Dar când compari arcurile povestirii celor mai bune povești de-a lungul istoriei, modelele încep să apară și descoperi că aceste arcuri sunt mult mai uniforme decât ai putea crede.

Asta au descoperit Andrew Reagan și echipa sa de cercetători de la Universitatea din Vermont, după ce au analizat peste 4.000 dintre cele mai bune romane din biblioteca Project Gutenberg.

De fapt, au descoperit că poveștile se încadrează în șase arcuri primare, pe care le voi enumera mai jos. Puteți găsi studiul complet, Toward a Science of Human Stories, aici (partea despre care vorbim începe la pagina 73).

1. Rags to Riches (creștere)

Toate poveștile se mișcă, dar unele povești au o singură mișcare.

În arcul poveștii „Rags to Riches”, acea mișcare este o urcare continuă în sus către o viață fericită pentru totdeauna.

Pin

Arcul de poveste Rags to Riches este unul dintre cele mai comune tipuri de povești, dar aceste povești sunt în urmă în popularitate, potrivit lui Reagan, cercetătorul de la Universitatea din Vermont, care a descoperit că alte arcuri au fost citite mai pe scară largă.

Exemple de arcuri de poveste Rags to Riches:

• Disney's Tangled
• O poveste de iarnă de William Shakespeare
• Mândrie și prejudecăți de Jane Austen
• Matilda de Roald Dahl
• Găuri de Louis Sachar
• BFG de Roald Dahl
• My Fair Lady (film) / Pygmalion (roman) de George Bernard Shaw
• Marele Vis American / Progres

2. Riches to Rags (toamna)

Ca și în cazul Rags to Riches, într-o poveste Riches to Rags, există o singură mișcare. Totuși, această mișcare este în direcția opusă, mai degrabă o scădere decât o creștere.

Pin

Într-o poveste Riches to Rags, protagonistul începe intriga într-un loc destul de înalt, dar încetul cu încetul viața lor devine până la sfârșit, viața lor este o ruină a fostului eu.

Exemple de arcuri de poveste Riches to Rags:

• Catcher in the Rye de JD Salinger
• Ferma de animale de George Orwell
• Catch-22 de Joseph Heller
• Te iubesc pentru totdeauna de Robert Munsch
• Poza cu Dorian Gray de Oscar Wilde

Adesea, poveștile de dependență sau poveștile despre sănătatea mintală se încadrează în această structură.

3. Man in a Hole (cad apoi se ridica)

Acesta este unul dintre cele mai comune și foarte apreciate arce, în care panta crește/coboară și apoi urcă/coboară din nou, formând ceea ce arată ca o gaură. Acesta chiar și un arc pe care l-am folosit în cartea mea Crowdsourcing Paris .

Pin Pin

Exemple de arcuri de poveste Man in a Hole:

• Hobbitul de JRR Tolkien
• Alice în Țara Minunilor de Lewis Carroll
• Disney’s Monsters, Inc.
• Găsindu-l pe Nemo
• „Make America Great Again”, sloganul de campanie al lui Donald Trump

Multe povești includ de fapt două arcuri secvenţiale Man in a Hole, așa cum este ilustrat de această curbă:

Pin

Potrivit lui Reagan și a cercetătorilor de la Universitatea din Vermont, aceasta este una dintre cele mai populare structuri și cel mai popular arc cu un final fericit. El spune în lucrarea sa:

Găsim „Icar” (-SV 2), „Oedip” (-SV 3) și două arce secvențiale „Man in a hole” (SV 4), sunt cele trei arcuri emoționale cele mai de succes.

Exemple de arcul Double Man in a Hole includ:

• Harry Potter și prizonierul din Azkaban de JK Rowling
• Regele Leu de la Disney
• Și altele

Unele povestiri conțin chiar multe arcuri Man in a Hole — devenind Man in a Hole, Man in a Hole, Man in a Hole la infinit . Stăpânul Inelelor și romanul serializat online de 6.700 de pagini Worm sunt exemple în acest sens.

4. Icar / Piramida lui Freytag (creștere apoi coborâre)

Aceasta este structura complotului de care Gustav Freytag a fost interesat când a inventat structura intrigii cunoscută acum sub numele de Piramida lui Freytag (contrar credinței populare, Piramida lui Freytag nu este o structură universală pentru complot, ci o descriere a unui singur arc). Pentru mai multe despre acest concept literar (și despre cum a fost înțeles greșit de atunci), consultați ghidul nostru complet Freytag's Pyramid aici.

Pin

Arcul Icar, numit după povestea greacă de precauție despre un băiat care scapă de închisoare pe o insulă construind aripi din ceară și, în cele din urmă, zboară prea aproape de soare, este unul dintre cele mai populare arcuri de poveste.

Exemple de arc povestitor Icar includ:

• Jocurile foamei de Suzanne Collins
• Viitorul roman Pluck de JH Bunting (eu!)
• Macbeth de William Shakespeare
• Peter Pan de la Disney
• Bătrânul și marea / Adio armelor de Ernest Hemingway
• Vina în stelele noastre de John Green
• Jurassic Park de Michael Crichton
• Titanic (film)
• Mari așteptări de Charles Dickens
• Marele Gatsby de F. Scott Fitzgerald
• Marele Santini de Pat Conroy

Dacă în titlu se află cuvântul „mare”, știi că te așteaptă la un final trist! Aceasta este o structură de poveste populară pentru scriitorii literari și tinde să fie o structură de bază pentru mulți clasici.

5. Cenușăreasa (se ridică apoi coboară apoi se ridică)

Arcul Cenușăreasa, ca și Rags to Riches, este unul dintre cele mai comune arcuri, des întâlnit în poveștile de dragoste, poveștile sportive, filmele Disney și alte povești cu final fericit.

Pin

Dacă scrii un film Disney, există șanse mari să fie Cenușăreasa.

Acesta este, de obicei, arcul de povești care urmează Călătoria Eroului . În timp ce călătoria eroului poate fi mai complicată decât un singur arc, majoritatea se potrivesc arcului Cenușăreasa.

Exemple de arcuri de poveste Cenușăreasa:

• Frozen de la Disney
• Disney este sus
• Cum să-ți antrenezi dragonul din Dreamwork
• Jane Eyre de Emily Bronte
• Pinochio de la Disney
• Aladdin de la Disney

6. Oedip (cad apoi ridica apoi coboara)

Arcul lui Oedip este dintre cele mai dificile structuri de realizat, dar este și una dintre cele mai citite structuri.

Pin

Exemple ale arcului povestirii lui Oedip includ:

• Moby Dick de Herman Melville
• Frankenstein de Mary Shelley
• Și apoi nu existau de Agatha Christie
• Lolita de Vladimir Nabakov
• Soarele răsare și de Ernest Hemingway
• Gone with the Wind de Margaret Mitchell
• Nașul de Mario Puzo
• Gone Girl de Gillian Flynn
• Hamlet de William Shakespeare

Top 3 cele mai bine vândute arcuri de poveste și arcuri de personaje

Acum cunoașteți cele șase arcuri ale poveștii, dar există trei despre care cercetătorii au arătat că sunt arcurile mai bine vândute. Urmărește videoclipul pentru a afla care sunt acestea:

Cum se potrivesc arcurile de poveste cu structura dramatică

Structura dramatică descrie elementele mișcării unei povești, iar fiecare dintre arcele povestirii de mai sus încorporează structura dramatică. La The Write Practice, identificăm șase puncte ale complotului sau elemente ale complotului:

1. Expunere
2. Incident instigator
3. Acțiune în creștere/Complicații progresive
4. Dilemă
5. Punct culminant
6. Deznodământ

Rețineți că mulți oameni includ acțiunea de cădere în structura lor dramatică. Nu îl includ pentru că cred că termenul „acțiune în cădere” este înșelător și într-adevăr potrivit doar pentru definiția restrânsă a lui Freytag a structurii tragice, Icarus, nu o structură modernă de poveste în trei acte. Puteți citi mai multe despre asta în articolul meu despre acțiune în cădere.

Iată cum aceste elemente de structură dramatică se potrivesc în Arcul poveștii Rags to Riches:

Pin

În acest arc, expunerea are puțină sau deloc mișcare și este în primul rând pentru a aclimatiza cititorul la lumea poveștii și a personajelor sale.

Incidentul incitant începe mișcarea ascendentă.

Acțiunea în creștere descrie mișcarea ascendentă a mișcării.

Combinația dintre dilema , în care personajul trebuie să facă o alegere critică, și punctul culminant , momentul celei mai mari conflicte și acțiuni, este punctul de vârf, momentul în care lucrurile ar putea fie să continue să se îmbunătățească, fie să se inverseze.

În sfârșit, deznodământul sau rezoluția încheie intriga la sfârșitul poveștii cu una sau două scene de relativă stabilitate. Denouement înseamnă dezlegare în franceză, iar în aceste momente finale se leagă capetele libere ale intrigii.

Aceste componente ale structurii dramatice pot fi găsite în fiecare arc și fac parte din ceea ce conferă fiecărui arc structura sa.

Arcurile de poveste se pot potrivi și cu o structură în trei acte

Filosoful grec Aristotel a dat primul sfat de scris înregistrat, spunând că poveștile ar trebui să aibă un început, un mijloc și un sfârșit. Nu este cel mai profund sfat vreodată, dar de-a lungul timpului, acesta a evoluat în structura în trei acte, cea mai des folosită structură astăzi (spre deosebire de structura în cinci acte, despre care puteți afla mai multe aici).

Structura în trei acte se combină perfect cu arcurile de poveste, permițând flexibilitate în ceea ce privește arcul pe care încercați să-l creați, oferind, de asemenea, o structură care curge cu așteptările cititorilor.

Deși aceasta nu este o lege, de obicei, douăzeci și cinci la sută din arc se află în primul act, cincizeci la sută este în al doilea act, iar restul poveștii se încadrează în ultimele douăzeci și cinci la sută din actul final.

Arcurile mai complicate pot avea de fapt nouă acte, cu alte cuvinte, trei structuri în trei acte.

Serii sau epopee mai lungi, poveștile cu arcuri care se combină pentru a forma modele mai complicate, pot avea chiar douăsprezece, optsprezece sau chiar douăzeci și șapte de acte.

Story Arcs Măsoară valori

Creșterea și scăderea valorii unei povești pot fi exprimate în general în termeni de „noroc”, dar puteți deveni și mai precis, măsurând mișcarea unei povești pe baza a șase valori diferite ale poveștii.

Ai auzit că povestea ta are nevoie de conflict, dar ce înseamnă asta de fapt? Pentru că tipul de povești conflictuale de care au nevoie nu este (probabil) mai multe lupte și certuri puternice (deși, în funcție de poveste, asta s-ar putea să nu doară!).

Nu, tipul de conflict de care are nevoie povestea ta este între o valoare și opusul ei.

Ce valori?

O poveste bună se ridică și scade pe spectrul uneia dintre cele șase valori diferite, potrivit lui Shawn Coyne, autorul cărții Story Grid . Cele șase valori, care urmează Ierarhia nevoii umane a lui Maslow, sunt următoarele:

1. Fiziologic. Valoarea hranei, apei, aerului, căldurii și odihnei. Viața versus moarte.
2. Siguranță. Valoarea securității personale și de grup. În termeni de poveste, viața vs. o soartă mai rea decât moartea.
3. Dragoste/Apartenere. Valoarea relațiilor intime și a prieteniilor. Dragoste vs ură.
4. Stima. Valoarea prestigiului personal și a realizării. Realizare vs eșec.
5. Autoactualizare. Valoarea de a-ți atinge potențialul. Maturitate vs naivitate.
6. Transcendenta. Valoarea de a deveni mai mult decât tine. Bun vs rau.

Creșterea și scăderea acestor valori dictează creșterea și scăderea arcului.

De exemplu, într-o poveste de aventură (arcul Man in the Hole) plasată în spațiu precum filmul Gravity , în care valoarea de bază este supraviețuirea fiziologică, ai măsura arcul pe baza acestei valori ale vieții versus moarte.

Pin

Să dezactivăm acest arc, analizând creșterea și scăderea valorii vieții versus a morții de-a lungul momentelor cheie din poveste:

***Alerta spoiler***

Expunere

Dr. Ryan Stone (Sandra Bullock) și astronautul Matt Kowalksi (George Clooney) se află într-o plimbare în spațiu pe telescopul spațial Hubble.

Masura valorii viata vs. deces: stabila.

Incident instigator

O lovitură de rachetă provoacă o reacție în lanț a resturilor spațiale care amenință să distrugă o mare parte a navei spațiale din jurul planetei.

Măsura valorii viață vs. moarte: apare o amenințare cu moartea.

Acțiune în creștere

Câmpul de resturi spațiale începe să distrugă navele spațiale, inclusiv nava lui Stone și a lui Kowalski, iar aceștia trebuie să evadeze la Stația Spațială Internațională. Dar nava spațială ISS a fost avariată și trebuie să călătorească la stația spațială chineză. Pe drum, Kowalski își sacrifică viața pentru a salva Stone. Alte manifele spațiale se întâmplă până când Stone nu are mai multe opțiuni de supraviețuire.

Măsurarea valorii viață vs. moarte: se apropie din ce în ce mai mult de moartea probabilă.

Dilemă

Singura supraviețuitoare a câmpului de moloz și prinsă într-o capsulă Soyuz fără combustibil, Stone trebuie să aleagă dacă își pune capăt vieții sau continuă să muncească pentru a supraviețui. Inițial, ea decide să dezactiveze suportul vital, dar pe măsură ce își pierde cunoștința, o viziune a lui Kowalski îi oferă o soluție finală pentru a ajunge la capsula de reintrare a Chinei funcțională.

Masura valorii viata vs. moarte: aproape de moarte.

Punct culminant

Stone ajunge la capsula de reintrare a Chinei exact când stația spațială este pe cale să se prăbușească în atmosferă. Ea se deblochează din stație și coboară pe Pământ când începe un incendiu. După ce aterizează în siguranță într-un lac, trebuie să evacueze capsula imediat din cauza fumului și aproape se îneacă înainte de a înota în cele din urmă la țărm.

Măsura valorii viață vs. moarte: aproape de moarte, dar supraviețuirea devine o posibilitate redusă.

Deznodământ

Stone face primii pași pe Pământ, mulțumindu-i lui Kowalski și, în timp ce privește resturile ardând în atmosfera Pământului, un elicopter zboară deasupra capului, semnalând salvarea ei.

Măsura valorii viață vs. moarte: supraviețuirea cu o marjă mică!

***Alerta de sfârșit spoiler***

Observați cum povestea trece de la aproape nicio șansă de moarte la aproape o certitudine la rezoluție , unde supraviețuirea pare și mai prețioasă din cauza cât de aproape s-a apropiat protagonistul de moarte.

Povestea mută valoarea de la forma pozitivă la cea negativă și, în funcție de valoare, înapoi. Arcul poveștii este creat prin această mișcare de ridicare și coborâre.

Același arc poate fi folosit pentru a spune o poveste de dragoste, o poveste de performanță sau chiar o poveste de maturizare. Arcul rămâne același, dar valoarea reprezentată de arc se schimbă.

Puteți avea mai multe arcuri de poveste?

Da! De fapt, majoritatea poveștilor au mai multe arcuri.

Cele mai multe romane și filme sunt realizate prin combinarea a trei intrigi, trei scale de valori diferite, cum ar fi cele enumerate mai sus:

1. Intriga principală
2. Trama internă
3. Subplot

Iată punctul cheie:

Fiecare parcelă trebuie să aibă propriul arc

Asta înseamnă că, dacă scrii o poveste de aventură cu un complot intern pentru maturizare și o subintrigă de poveste de dragoste — cum ar fi Alchimistul , un sfert din seria Harry Potter , Povestea a două orașe , Codul lui Da Vinci — atunci vei avea trei arce diferite, câte unul pentru fiecare parcelă.

Nuvele au doar un arc

În schimb, dacă scrii o nuvelă, aceasta are doar un arc. Și, de obicei, acel arc va avea doar una sau două mișcări.

Uneori există arce de caractere separate pentru fiecare caracter POV

Dacă aveți mai multe personaje sau protagoniști din punct de vedere, este posibil să aveți mai multe arcuri de poveste, câte unul pentru fiecare personaj.

Acesta este un motiv pentru a evita să ai mai mulți protagoniști, deoarece complică povestea, creând uneori mai multe arcuri decât le poți ține evidența scriitorul (și cititorii tăi!), mai ales dacă ești relativ neexperimentat.

(Dacă crezi cu adevărat că povestea ta beneficiază de mai mulți protagoniști, asigură-te că bifează aceste trei calificări.)

Epopeele, serialele de romane sau filmele și poveștile episodice au multe arcuri

Unele povești vor avea mai multe, în special seriale, epopee sau povești episodice.

Telenovele, de exemplu, au adesea atât de multe arcuri, încât dacă te trezești în mijlocul unui episod întâmplător, te vei simți extrem de haotic.

Adesea, serialele TV episodice vor avea unul sau două arcuri lungi care durează întreaga serie, în timp ce fiecare episod are două sau trei arcuri mai mici.

Sitcom-urile, potrivit lui Noah Charney, urmează adesea această structură:

• Teaser (expunere) – una până la trei minute
• Problemă: Povestea A (incident instigator) – minutul trei
• Problemă: Povestea B (incident instigator) – minutul șase
• The Muddle: Story A (acțiune în creștere, dilemă) – minutul nouă
• The Muddle: Povestea B: (acțiune în creștere, dilemă) – minutul doisprezece
• Triumful/Eșecul: Povestea A (climax) – minutul treisprezece
• Triumful/Eșecul: Povestea B (climax) – minutul cincisprezece
• The Kicker: Story A + B (deznodământ) – minutul nouăsprezece

În sitcom-uri, aceste două sau trei (când este implicată o poveste C) arcuri sunt de obicei independente de arcul general al seriei. Cu toate acestea, ocazional, unul sau ambele dintre aceste arcuri implică un arc maestru mai lung al spectacolului, care desfășoară intrigi care au fost stabilite anterior.

Un mare motiv pentru aceasta este că, spre deosebire de romane, nu vrem ca personajele noastre preferate din sitcomuri să se schimbe atât de mult de la episod la episod. În timp ce personajele principale precum Sheldon din Big Bang Theory trec printr-o transformare a caracterelor din serial, ciudateniile sale majore rămân consistente episod la episod.

Acest lucru oferă, de asemenea, mai multe oportunități pentru personajele principale de a eșua frecvent în timp ce încearcă să-și atingă obiectivul episodului, ceea ce oferă mai multe oportunități de a renunța la glume care atrag la trăsăturile și defectele de personalitate ale personajului.

La fel, arcul Ross + Rachel din sitcomul Friends conține multe mișcări pe sute de episoade acumulate în zece ani, dar toate au fost făcute într-un arc, de obicei folosind aceeași structură ca cea de mai sus.

Cum să utilizați arcurile de poveste în scrierea dvs.: 6 sfaturi de scriere

Acum că înțelegeți cele șase arcuri principale și modul în care formele poveștilor interacționează cu valoarea de bază a unei povești, cum folosiți de fapt aceste informații pentru a scrie povești grozave?

Iată cinci sfaturi de scriere pentru utilizarea arcurilor de poveste în scrisul dvs.:

1. Mai presus de toate, asigură-te că povestea ta se mișcă.

Se poate mișca în sus, se poate mișca în jos, se poate mișca în sus și apoi în jos. Dar trebuie să se miște și acea mișcare trebuie să înceapă devreme .

O narațiune care rămâne aceeași nu este o poveste, ci o relatare a unor evenimente.

2. În prima schiță, nu vă faceți griji că vă potriviți povestea cu un anumit arc.

Poate știi care este arcul tău când începi să scrii și s-ar putea să nu.

Nu vă faceți griji prea mult pentru asta. Spune-ți povestea (și asigură-te că povestea se mișcă).

Nu mă înțelege greșit: poți folosi aceste arcuri ca șabloane, mai ales dacă ideea ta de poveste este oarecum lipsită de formă acum. Dar dacă aveți o idee clară despre povestea dvs., nu vă faceți griji prea mult dacă se potrivește cu arcurile de mai sus.

3. În prima schiță, nu vă faceți griji că vă găsiți valoarea de bază.

Deși nu trebuie să vă faceți griji cu privire la găsirea formei potrivite a poveștii dvs. atunci când începeți să scrieți, ar trebui să încercați să descoperiți valoarea de bază, axa y pe care povestea dvs. va merge mai departe.

Dacă vă puteți descoperi valoarea de bază (consultați lista cu șase valori de mai sus pentru opțiuni), veți fi mult mai echipat pentru a vă asigura că se mișcă așa cum trebuie.

Și, în timp ce puteți alege mai multe valori – poate o valoare pentru o intriga secundară sau pentru genul intern – dacă încercați să mutați povestea pe prea multe valori, aceasta va deveni tulbure și va fi foarte greu de lucrat în a doua versiune.

Mai presus de toate, păstrați-l simplu. Poți oricând să scrii o altă carte, dar o carte care încearcă să facă prea multe poate deveni cu ușurință imposibil de realizat.

4. Cunoaște-ți genul și forma și ia în considerare arcurile în consecință.

Formele diferite au convenții de arc diferite.

După cum am explorat mai sus, cele mai multe romane și filme au trei arcuri, majoritatea sitcom-urilor au două arcuri, iar majoritatea nuvelelor, pe de altă parte, au doar un arc.

Genurile au și convenții diferite. Poveștile fantezie și poveștile de dragoste urmează adesea arcul Cenușăresei. Poveștile științifico-fantastice folosesc adesea omul dublu într-un arc de gaură. Romanele literare folosesc adesea arcul oedip.

Studiați-vă genul și forma pentru a afla care arcuri sunt cele mai comune. Dacă descoperiți că de obicei folosesc un anumit arc, nu înseamnă că sunteți forțat să-l utilizați. Dar ar trebui să informeze modul în care abordați alegerile arcului, dacă decideți să utilizați una diferită.

5. Scrieți spre dilemă.

Când scrii o primă schiță, nu trebuie să știi tot ce se va întâmpla.

Dacă ești mai degrabă un pantalonist decât un comploter, s-ar putea să nu știi nimic din ceea ce se întâmplă.

Dar cel mai bun lucru pe care îl poți face este să scrii spre dilemă.

Dilema este punctul de cotitură principal într-o poveste. Este momentul în care unui personaj i se prezintă o alegere dificilă care îi va determina soarta.

Acest moment se găsește de obicei chiar în partea de jos a unei scufundări într-un arc povestitor sau chiar în vârful unui vârf. Acesta va fi urmat aproape imediat de punctul culminant.

Dacă poți găsi acea dilemă, îți vei fi găsit povestea.

Totul într-o poveste se bazează pe dilemă.

Pentru mai multe despre cum să descoperi dilema din povestea ta, citește aici ghidul meu complet pentru o criză literară.

6. În al doilea proiect, găsiți fiecare arc și îmbunătățiți-l.

Deși nu trebuie să cunoașteți forma arcului principal al povestirii sau sub-arcurilor din prima schiță, după ce terminați prima schiță și înainte de a începe a doua schiță, găsiți arcul.

Care este forma lui? Cum se ridică și coboară? Cade suficient? Se ridică suficient? Există suficientă mișcare?

Scopul celei de-a doua schițe este de a vă îmbunătăți arcul, de a-l face mai pronunțat, mai fin și mai eficient.

Toate poveștile bune au un arc

Poveștile bune sunt despre schimbare și, prin urmare, toate poveștile bune au un arc.

Găsind arcul din povestea dvs. și îmbunătățind arcul respectiv, le puteți oferi cititorilor ceea ce își doresc: sens.

Toți oamenii au nevoie de sens. În timp ce lumea se poate simți adesea confuză, haotică și lipsită de sens, rolul povestitorului este de a ajuta oamenii să găsească sens în viața lor.

Acesta este motivul pentru care oamenii iubesc povestea.

Și în curând, acesta este motivul pentru care cititorii vor adora povestea ta .

Care dintre cele șase arcuri de poveste este preferatul tău? Ce arc de poveste vrei să folosești pentru următoarea ta carte? Anunță-mă în secțiunea de comentarii.