Cele mai utile 10 sfaturi de scriere ale lui Sue Monk Kidd

Sue Monk Kidd este o scriitoare din sudul Statelor Unite. În această postare, împărtășim cele mai utile 10 sfaturi de scris ale lui Sue Monk Kidd .

Sue Monk Kidd este o scriitoare din sudul Statelor Unite. Născută pe 12 august 1948, ea este cel mai bine cunoscută pentru romanul său, Viața secretă a albinelor . Romanul premiat a petrecut mai bine de doi ani pe lista celor mai bine vândute New York Times și s-a vândut în peste opt milioane de exemplare în întreaga lume.

Celelalte romane ale ei sunt Scaunul sirenei și Invenția aripilor . De asemenea, a fost co-autor al unui memoriu împreună cu fiica ei, Travelling with Pomegranates: A Mother-Daughter Story .

Se spune că poveștile ei bazate pe personaje le permit cititorilor să se ocupe de răul și cruzimile societății.

Cele mai utile zece lucruri pe care le-aș putea spune vreodată cuiva despre scris

Autoarea spune că acestea sunt cele mai utile 10 lucruri pe care le-ar putea spune vreodată cuiva despre scris.

1. Acordați atenție – Cred cu sinceritate că calitatea lucrării unui scriitor are o corelație directă cu calitatea atenției sale. Trebuie să-mi reamintesc tot timpul să apar în momentele mele cu toate antenele pornite. Uneori, ca exercițiu de scriere, mă plimb exersând atenția. Încerc să văd cu adevărat lucrul din fața mea cu alți ochi, să-i găsesc un sens nou sau un mod unic de a-l descrie. Ajută dacă mă prefac că sunt nou-nouț pe planeta Pământ, de parcă tocmai aș coborî de pe nava spațială. Cum ar descrie un marțian o umbrelă? Un burghiu de dentist? Un lamantin? Ori de câte ori mintea mea alunecă din modul ei obișnuit de a percepe viața, scrisul îmi revine imediat; Mi se dă o oarecare înțelegere, un mic cadou de la muze. După cum a spus compozitorul John Cage : „Încerc să nu fiu familiarizat cu ceea ce fac”. Asta e, exact.
2. Întrebați: Ce vrea personajul meu? Pentru mine, aceasta este cea mai importantă întrebare pe care trebuie să o pun atunci când scriu un roman. Am nevoie ca personajul meu principal să-și dorească ceva foarte rău și trebuie să înțeleg complet și complet ce este. Asta pentru că acest lucru, sau încurcătura de lucruri, va deveni forța motrice a cărții. Totul se va revărsa din asta – cine este personajul, tema, conflictul, cea mai mare parte a impulsului povestirii. Când Lily, personajul meu din Viața secretă a albinelor , mi-a apărut pentru prima dată, nu am început să scriu până nu am știut ce vrea ea. Într-o zi m-a lovit. Mama ei! Și-a dorit mama. Am început să scriu atunci, continuând impulsul dorinței ei.
3. Atingeți râul. Așa cum văd eu, izvoarele vieții creative sunt adânc în interiorul nostru. Este locul în care imaginile sunt crescute, gândurile și sentimentele sunt transformate în sens, visele sunt coregrafiate, miturile se adună și sufletul vorbește. Unii îl numesc subconștient, matrice sau sursa psihicului nostru. Îl imaginez ca pe un râu subteran și, în ceea ce mă privește, apa este compusă din geniu. Încerc să sape până la el în câteva locuri și să-mi cobor găleata. De aceea îmi notez majoritatea viselor. Visele pot fi confuze, da, dar uneori îmi aruncă ceva neprețuit în poală. Am obținut întregul sfârșit al vieții secrete a albinelor dintr-un vis. De asemenea, creez un colaj pentru fiecare carte. Da, smulg poze din reviste și adun cărți poștale, alegând imagini care mă fascinează, apoi le lipesc pe o tablă, care devine un storyboard liber pentru romanul meu. Aș putea continua și mai departe. Există o sută de moduri de a atinge râul.
4. Găsește al treilea lucru – Când vine vorba de idei creative, oamenii întotdeauna mi-au spus că cel mai bine este să merg cu primul lucru la care m-am gândit. Văd înțelepciunea în asta; Fără îndoială, există momente când trebuie să rămâi cu instinctul tău inițial. Când vine vorba de scris, însă, personal constat că nu este primul lucru la care mă gândesc că funcționează magic, ci al treilea. Ideea care mi se întâmplă prima este, de obicei, ceva menit să-mi stimuleze imaginația . La fel și cu al doilea lucru. Le iau drept „jucării educative” cu care să mă joc imaginația mea. Dacă pot să țin în cap aceste două idei, adesea opuse, suficient de mult, ele generează inevitabil o a treia posibilitate neimaginată. Poate fi un hibrid creativ al primelor două idei sau uneori o creație complet nouă. Ideea este să permită o evoluție reală a gândirii tale creative.
5. Permite-ti sa scrii prost. Pot să scriu lucruri cu adevărat groaznice. De fiecare dată când încep o carte, un capitol, un paragraf și uneori chiar o propoziție mizerabilă, mă trezesc temporar scriind prost. Ceea ce vreau să știți este că îmi dau permisiunea deplină și necalificată să fac asta. Îmi place foarte mult libertatea de a scrie. Perfecționismul ucide spiritul scrisului mai repede decât orice cunosc. Cel mai bine este să opriți toată acea luptă conștientă pentru excelență instantanee și să începeți. După un timp, scrisul prost va începe să se răstoarne în ceva mult mai bun, posibil chiar minunat.
6. Loiter – Cuvântul nu are o mare reputație. Dacă o cauți, scrie: Să treci timpul fără să lucrezi. Eu cred în munca din greu. Dar cred, de asemenea, că există momente în care scrisul meu suferă de lipsă de zădărnicire. Încerc să ies la doc în fiecare dimineață și să stau acolo, privind cum bate vântul. Nu vă pot spune cu adevărat de ce acest lucru este crucial pentru scrisul meu, pur și simplu este. Poate că funcționează pentru că imaginația are nevoie de acel mic timp de nefuncționare pentru a răsfoi, pentru a se juca cu o imagine fără a fi grăbită. Poate că mintea are nevoie pur și simplu de o respirație, de o diversiune fără minte. Mi s-a spus că Einstein și-a primit cele mai bune idei nu în timp ce lucra, ci în timp ce se bărbierește, așa că trebuie să fie ceva.
7. Err de partea îndrăzneală. Într-o zi, mi-a trecut prin minte că majoritatea scriitorilor, inclusiv eu, au greșit pe partea de a fi prea atenți în scrisul lor. Am făcut un pact cu mine însumi că voi renunța să mai joc în siguranță atunci când povestea își dorea cu adevărat... ceea ce își dorea cu adevărat inima mea era să risc. Cea mai bună scriere necesită un pic de îndrăzneală – un pic de parașutism literar. Uită-te la ideea ta și întreabă-te: cum pot face asta mai mare? Romancierul EM Forster a spus odată că un roman ar trebui să ofere o serie de mici uimiri. După ce termin fiecare capitol, l-am citit cu ochiul spre a-mi da seama unde am jucat în siguranță, unde m-am dat înapoi, unde s-a pierdut mica uimire.
8. Ai încredere în tine, dar ascultă-i pe ceilalți (Alții) – Ca scriitor începător, a trebuit să învăț să am încredere în propriile mele instincte creative, dar, în același timp, să adun o mână de cititori de încredere care să-mi spună adevărul neatenuat. A trebuit să învăț să mă detașez suficient de munca mea pentru a le asculta cu sinceritate sfaturile și criticile, pentru a vedea munca mea prin ochii lor. Este un lucru dificil de rezolvat, dar cu exersare mi-am dat seama cum să suport cele mai bune și mai autentice impulsuri și cuvinte ale mele, în timp ce renunț sau revizuiesc părțile din munca mea care erau cu adevărat greșite, străine, neafectante și pur și simplu mediocre. . În cele din urmă, am devenit nemiloasă în privința tăierii lucrării. Uneori este ca și cum tăiați un copac — cea mai bună lucrare crește din locul tăiat.
9. Grăbește-te încet. Aprecierea corectă a ritmului unei povești mă ține treaz noaptea. Mi-e groază să stau într-un avion, lângă cineva care îmi citește cartea și să o văd răsturnând ca să văd câte pagini mai sunt în capitol. Vrei un cititor atât de prins în vraja unei povești încât nu i-ar veni niciodată prin minte să se retragă și să numere câte pagini a trebuit să citească înainte de a se putea opri. De multe ori vraja este ruptă pentru că ritmul s-a blocat; trei paragrafe despre forma stejarului sunt deja suficiente. Sau este stricat pentru că lucrurile se mișcă atât de repede încât cititorul nu are timp să intre în sanctuarul interior al vieții personajelor. Îmi place ca povestea să se grăbească încet. Vreau ca ritmul să se prelungească, dar vreau și să îmi explorez personajele și să redau lumea în care trăiesc cu detalii și straturi de nuanțe. Cred că cititorii încep să numere paginile când aceste două lucruri se dezechilibrează.
10. Găsiți miezul simbolic al cărții (sau lăsați-l să vă găsească) Prin aceasta vreau să spun, vedeți dacă nu există o imagine puternică și convingătoare care sălășluiască în centrul poveștii și care să funcționeze simbolic, arătând către semnificații mai profunde. Un nucleu simbolic din Viața secretă a albinelor este stupul — o comunitate de femele organizată în jurul unei regine. În The Mermaid Chair , nucleul simbolic este un sfânt sirenă. Nu am planificat niciunul dintre acestea. S-au scurs mai mult sau mai puțin din personaje și din decor. Cel mai rău ar fi să forțezi sau să impuni așa ceva într-o poveste. Trebuie să se dezvolte organic, în liniște. Spun pur și simplu că poate doriți să încercați și să observați asta. Te va găsi dacă o lași.

Citiți mai multe pe site-ul web al lui Sue Monk Kidd

SFAT: Dacă doriți ajutor pentru a scrie o carte, cumpărați Caietul de exerciții pentru scrierea romanelor.

de Amanda Patterson

Dacă ți-a plăcut asta, îți va plăcea:

1. Cele 10 reguli pentru scriitori ale lui Rose Tremain
2. 27 de pietre prețioase despre scris de la Ernest Hemingway
3. Cele 10 sfaturi ale lui Billy Wilder pentru a scrie scenarii
4. Cele 10 reguli ale lui Colm Toibin pentru a scrie ficțiune
5. Cele 10 reguli pentru scris ale lui Roddy Doyle
6. Cele 7 reguli de scris ale lui Esther Freud
7. Cele 10 reguli pentru scriitori ale lui Dennis Lehane
8. Sfaturi de scriere de la cei mai renumiți autori ai lumii

Sursă pentru imagine/Sursă pentru sfaturi: http://www.suemonkkidd.com/Reflections.aspx?t=w&i=1