Cei mai mari constructori ai lumii fictive: Akira Toriyama
Publicat: 2022-12-04Aceasta este cea de-a șaptea postare dintr-o serie despre cei mai mari constructori ai lumii fictive și despre cum te pot învăța să scrii . Al șaptelea constructor al nostru fictiv este Akira Toriyama .
Bine ați venit la cea de-a șaptea postare din cea mai mare serie de constructori ai lumii fictive. Această serie este o referință și o resursă pentru scriitorii care își construiesc propriile lumi.
Am început cu Terry Pratchett și JRR Tolkien . Apoi, am trecut la Robin Hobb , JK Rowling , George Lucas și Frank Herbert . În această postare, îl prezentăm pe Akira Toriyama .
Akira Toriyama (鳥山, 明), care s-a născut pe 5 aprilie 1955, este un autor de benzi desenate din Japonia, responsabil pentru, probabil, cea mai de succes adaptare a oricărui serial japonez din toate timpurile, Dragon Ball.
Vom vorbi despre modul în care acest hack simpatic a adus benzi desenate japoneze (Manga) în Occident în mare măsură și de ce are o mulțime atât de fanatică.
Cei mai mari constructori ai lumii fictive
Numărul 7 – Akira Toriyama
1. Ce a făcut
Toriyama este remarcabil pentru două lucruri. Dragon Ball și Dr Slump . Ambele sunt destinate unui public mai tânăr.
Dragon Ball este de departe cel mai de succes și cel mai cunoscut. Cu toate acestea, Dr Slump s-a vândut bine. Acest lucru i-a dat libertatea, editorial și financiar, de a scrie aproape orice își dorea.
Ceea ce a ales să scrie a fost Dragon Ball , care, până în ziua de azi, este unul dintre cele mai bine vândute manga din toate timpurile și poate fi găsit încă în secțiunea de benzi desenate a oricărei librării importante.
Lumea
Lumile lui Akira Toriyama sunt întotdeauna un amestec de fantezie înaltă și umor de jos. Sunt strălucitori, distractive și optimiste.
Lumile lui Toriyama sunt întotdeauna suprareale în natură. Ele conțin o anumită logică inerentă, dar nu în detrimentul poveștii.
Fizica și știința sunt folosite doar pentru a promova intriga. Așadar, primim obiecte precum mașini zburătoare și case întregi care se pot prăbuși în capsule minuscule pe care le poți băga într-un buzunar.
Există, de asemenea, magie și putere divină. Oamenii mor, merg în rai sau în iad și interacționează cu zei și diavoli. Există vrăjitoare și călugări cu puteri mistice.
Există o birocrație cerească cu diverse panteoane de zei și îngeri.
Deasupra acestuia există un multivers de lumi care sunt adesea destul de diferite și care sunt toate controlate de un set și mai mare de zei.
Pe scurt, orice merge și totul se poate schimba în orice moment.
În ton, este ușor și ușor. Oamenii sunt în mare parte fericiți, zâmbitori și egoiști (în moduri pline de umor). În Manga și Anime, oamenii și clădirile sunt atrase pentru a invita cititorul în lume și pentru a o face atrăgătoare pentru copii.
Luptele sunt descrise aproape numai pentru a arăta cool. Oamenii nu mor din cauza complicațiilor. Chiar dacă mor, pot fi reînviați prin magie.
Este o lume a mizei mici și a personajelor ușoare. Nu există nicio supărare a adolescenților sau tonuri sumbre și întunecate. Dacă există vreodată un personaj care este menit să întrupeze aceste tonuri mai întunecate, ele sunt luate de râs fără încetare până când tonul lor ofensator își pierde orice semnificație.
Lumile create de Toriyama nu sunt locuri în care poți fi nefericit mult timp. Înainte să știi, ceva te va face să zâmbești.
Dr Slump vorbește despre Arale, o fată robotică și aventurile ei fără sens, care se transformă adesea în umorul de toaletă. La urma urmei, este pentru copii mici.
În timp ce Dragon Ball este o serie de arte marțiale, cel puțin la început, a fost derivat din The Journey To The West . Personajul principal se numește pur și simplu Son Goku, care este numele japonez pentru Son Wukon, personajul principal din Călătoria spre Vest. Goku are și o coadă de maimuță, deoarece Son Wukon este Regele Maimuță.
[Ascultă podcastul nostru: Writers Talk 9 | Călătorie spre Vest]
Primele 100 de capitole, sau cam așa ceva, sunt foarte făcute pentru băieți. Acesta îl urmărește pe Goku, un băiat tânăr, în timp ce se luptă prin această lume prostească pentru a găsi dușmani din ce în ce mai puternici.
După aceea, tonul se schimbă. Toriyama își îmbătrânește protagonistul și întunecă tonul . El introduce încet, de asemenea, ideea că poate că există ceva nu tocmai sănătos în privința protagonistului. Treptat, el adaugă profunzime poveștii, făcând-o mai convingătoare pentru publicul său de acum adolescent.
Dar, deși este mai întunecat, este totuși ușor și distractiv conform standardelor moderne.
Explicându-și stilul
Lumea lui Toriyama trăiește și moare din cauza distracției și a spiritului aventuros. Opera de artă se simte fără efort, dar controlată. Povestea pare un mister care se desfășoară care ar putea continua pentru totdeauna.
Toriyama se bucură de haos. Lumea lui este atât de aleatorie și plină de culoare. Conține elemente de știință magică și religie care nu ar trebui să meargă împreună. Cu toate acestea, natura ușoară a acelei realități permite ca totul să se îmbine într-o narațiune care curge liber.
Doar de exemplu, o parte din poveste se întâmplă în viața de apoi, când protagonistul nostru moare înainte de a fi reînviat prin magie. Și, vedem sufletele roboților! Vedem „îngeri” cărora le place să construiască mașini de epocă. Vedem un amestec de idei occidentale și orientale despre religie care nu ar trebui să funcționeze.
Totuși, acesta este ceea ce a făcut lumile lui Toriyama atât de convingătoare. Sunt o experiență de nebunie plăcută. Absurd și vesel așa.
Adesea, autorii noi eșuează pentru că sunt ocoliți și pierd controlul asupra intrigii. Această cale secundară poate fi la fel de bine o autostradă în ceea ce privește Toriyama.
Nimic din lucrările lui nu a fost vreodată despre a ajunge la un obiectiv final satisfăcător. Într-adevăr, totul era despre a avea o călătorie distractivă.
Planificarea Povestea
Nu a existat nicio planificare din partea lui Toriyama. Toriyama este renumit pentru că nu planifică.
Dacă ceva, editorul său de lungă durată Kazuhiki Torishima a forțat punctele complot în poveste. Toriyama a spus că natura obscure a lui Torishima a fost contracararea perfectă a modului său de a scrie „pantaloni”.
Este de fapt uimitor cât de mult a contribuit editorul său la poveste. În interviuri, el spune adesea lucruri de genul: „L-am pus să scrie asta”. sau „Am decis ce ar trebui să se întâmple aici”. Arătând cu adevărat cât de mult control avea asupra scrisului lui Toriyama.
Planificarea Lumii
Toriyama a bazat lumea după orice i-a atras interesul la acea vreme.
Inițial a fost o satira de inspirație chineză a Călătoriei spre vest .
Aici povestea este în mare parte o parodie Kung-Fu cu arhetipuri de caractere distinct chinezești. Printre acestea se numără maestrul Roshi, care s-a numit „Jackie Chung” pentru a se deghiza – Toriyama nu este subtil. Cu toate acestea, Roshi este marele-înțelept tipic al artelor marțiale cu care eroul merge să se antreneze.
Vedem, de asemenea, dragonul care acordă dorințe magice, care poate fi invocat prin colectarea celor șapte bile Dragon – de unde și numele. Acest dragon este un semn din cap către personajele din Călătoria spre Vest , așa cum sunt Krilin și Oolong, care sunt menționați să fie analogi ai lui Piggsy și Tripitaka.
Apoi i-a plăcut filmele Alien ale lui Ridley Scott și astfel Dragon Ball a devenit Dragon Ball Z și a luat-o în spațiu. Distribuția luptă cu monștri extratereștri și cu monstrul răufăcător Freeza, care ar putea la fel de bine să fie desenat de HR Giger, artistul care a proiectat extratereștrul în Alien.
Apoi, a apărut Terminator și călătoriile în timp și androizii au început să apară în povestea lui Toriyama. Unul chiar arată ca terminatorul original Arnold Schwarzenegger. Dar, ei bine, Trunks este adevărata fraudă a lui John Conner:
Acest lucru continuă pur și simplu cu lumea devenind din ce în ce mai confuză.
Totuși funcționează cumva.
Sfat : Dacă sunteți în căutarea ajutorului cu setarea, cumpărați registrul nostru de lucru Setting Up The Setting.
2. De ce a făcut-o
Spre deosebire de alți constructori de lume, Toriyama este un artist de benzi desenate.
În Japonia, de unde este el, spre deosebire de Occident, majoritatea, dacă nu toți artiștii de benzi desenate desenează și își scriu propriile povești.
Deși nu este neobișnuit în Occident, cele mai multe „nume mari” din industria benzilor desenate sunt specializate doar în una dintre aceste arte. De exemplu, Neil Gaiman nu l-a desenat pe Sandman .
Dar lui Toriyama i-a plăcut asta. El a spus că, deși era agitat să trebuiască să le facă pe amândouă, i-a plăcut controlul pe care i l-a oferit.
Acest lucru a jucat chiar și în complot în unele momente. Le-a făcut pe unele dintre personajele sale blonde pur și simplu pentru ca asistenta lui să nu fie nevoită să-și coloreze părul – benzile desenate sunt alb-negru. Chiar și făcând asta protagonistului său, în care Goku devine blond în timpul luptei, astfel încât să poată petrece mai mult timp desenând acțiunea.
Dar, se pare că nu avea cu adevărat motive să facă nimic.
Îi plăcea să deseneze și s-a ocupat de design pe tot parcursul școlii și, în cele din urmă, a câștigat un concurs de desen care i-a oferit șansa de a scrie o serie „Manga”. Acesta a fost doctorul Slump .
A fost un hit și s-a distrat făcând-o. I-a adus un trai bun, așa că a continuat.
Chiar și Dragon Ball a fost în mare parte un accident. Din nou, editorul său a spus, de ce să nu scrieți ceva ca un serial Kung-Fu? Așa că a scris o nuvelă. A fost popular și a decis să facă o versiune similară în formă lungă, care a devenit Dragon Ball .
Nu prea avea nimic de spus. Toriyama este un suprarealist și jucăuș cu personajele sale. Dar, el este un suprarealist prost care îi place natura batjocoritoare a suprarealismului mai degrabă decât orice aspecte filosofice grele.
Majoritatea lucrărilor sale sunt doar despre aventură. Ele nu sunt menite să fie profunde sau reflectorizante.
Din nou, editorul său chiar a spus într-un interviu din 2020 că „Nu este o lecție de viață, este inutilă în viața noastră; este doar un comic amuzant.
Acest lucru i-a înfuriat cu adevărat pe unii oameni. Pentru că, există identități întregi construite în jurul acestor personaje.
Dar, doar pentru că a fost menit să fie lipsit de sens nu înseamnă că a ajuns așa.
Nu pentru a pătrunde în Death Of The Author a lui Roland Barthes, dar indiferența lui Toriyama față de sens și poveste a creat cu adevărat o lume în care oamenii își puteau proiecta propriile fantezii.
La fel ca Războiul Stelelor , Dragon Ball este un loc în care te-ai putea vedea trăind. În afară de diversele amenințări care termină universul și care par să fie întotdeauna tratate la timp, pare aproape o utopie.
Mașini zburătoare și orașe curate. Covoare magice și dinozauri de companie. Acest univers are tot ce ar putea spera oricine în el.
3. Când a făcut-o
Toriyama a scris sau cel puțin a fost coautor al poveștilor sale în trei perioade majore.
Anii '70 și '80
Toriyama a scris cel mai mult din 1978 până în 1994/1995.
În anii ’70 și ’80 a scris și a desenat lucrările sale cele mai cunoscute precum Dr Slump și Dragon Ball , cu doar un scurt decalaj între aceste serii.
De asemenea, a colaborat la proiecte precum Dragon Quest pentru care a făcut arta.
Am vorbit pe larg despre industria editorială din Japonia, dar anii '80 au fost o epocă grozavă pentru tipărire. Nu exista Internet de care să vorbim și totul era fizic.
Numai în Japonia, serialul săptămânal în care a fost publicat Dragon Ball , Weekly Jump , s-a vândut în cinci milioane de exemplare pe ediție. Era disponibil la fiecare farmacie, benzinărie și chioșc de ziare din țară. Probabil că veți întâlni o copie lăsată pur și simplu pe un scaun de autobuz sau de tren în drum spre serviciu în orice zi.
1995-2011
În acest timp, a continuat să colaboreze la proiecte, dar a fost în mare parte doar un consultant în proiecte precum adaptările TV ale serialului său.
De asemenea, se pare că a avut un mare interes în dezvoltarea poveștii în diverse jocuri online pe calculator, inclusiv Dragon Quest.
anii 2010
Desigur, lucrurile s-au schimbat din anii 90 și chiar și în Japonia media fizică nu este la fel de populară ca odinioară. Deși nu în măsura în care a căzut în disgrație în Occident.
Dar, animația japoneză (anime) a crescut constant în popularitate de atunci. Astăzi este o industrie de mai multe miliarde de dolari numai în SUA, unde este pur și simplu reambalată pentru publicul occidental.
În anii 90, Toei, compania care a realizat animația Dragon Ball, a vrut ca Toriyama să facă mai mult, dar a fost epuizat și a spus nu.
Așa că au decis să scrie propria lor continuare care nu se bazează pe munca lui – Dragon Ball GT . Nu a fost primit foarte bine și după un parcurs relativ scurt în comparație cu seria originală a marcat de ceva vreme sfârșitul Dragon Ball- ului.
Dar, ei bine, atunci Toriyama a primit o nouă pisică - Debo.
El a crezut că arată ca un mare răufăcător și astfel, în 2013, a apărut un nou film Dragon Ball scris de Toriyama. A fost o lovitură.
Aceasta a marcat o schimbare pentru el în rolul de autor executiv și producător.
El nu ar mai fi desenat nimic în afară de arta conceptuală, dar ar scrie povestea probabil și cu ceva ajutor, deși el este singurul merit pe scenariul oficial.
Cu toate acestea, în general s-a convenit că, cu excepția unor pași greșiți, aceasta a fost o continuare bună, dacă nu perfectă, a seriei originale și ulterioare Dragon Ball Z.
4. Pentru cine a făcut-o
Fără excepție, tot ce a scris Toriyama a fost pentru copii și poate pentru adolescenți. Dacă nu ai întâlni Dragon Ball în copilărie, cred că ar fi greu de vizionat sau citit ca adult.
Cu siguranță, are și acea calitate japoneză foarte slapstick care era răspândită în anii '90. Poate că unele dintre acestea au supraviețuit până în ziua de azi, dar nici pe departe nivelul pe care îl puteți găsi la începutul Dragon Ball .
Cu siguranță nu a fost înalt.
Și, deși oamenii au făcut o carieră vorbind îndelung despre intenția și filozofiile lui Toriyama, Dragon Ball nu a făcut niciodată pe nimeni să se simtă prost.
Pentru mine și prietenii mei a fost pur și simplu spectacolul pentru care ne-am grăbi acasă după școală. Poate că cineva își amintește de acordurile de deschidere emblematice ale cântecului de introducere și cât de entuziasmat a făcut să se simtă acea versiune tânără a ta?
5. Deci, de ce am nevoie pentru a citi/viziona/ juca?
Ordinea Lucrărilor Sale
Dr Slump>Dragon Ball > Dragon Ball Z> (Dragon Ball GT, ulterior devenit non-canon)>Dragon Ball Super
Dragon Ball și Dragon Ball Z au fost numite doar Dragon Ball și au fost separate abia mai târziu în animații și filme.
Dragon Ball Z
Cea mai iconică dintre lucrările sale dacă Dragon Ball Z . Este o distracție alimentată de testosteron prin galaxie, cu un grup de capete mușchi simpatici și liderul lor glorios de naiv.
Pentru mulți oameni, acesta este ceea ce anime-ul a fost și va fi întotdeauna.
Este, de asemenea, destul de violent și sângeros datorită faptului că se află într-un interval de noapte târziu.
A făcut milioane de băieți și fete să creadă că, cu destule flotări, abdomene și mult suc, ar putea fi și ei Super Saiyanul legendar.
Dragon Ball Manga
Manga Dragon Ball acoperă toate Dragon Ball și Dragon Ball Z. Deși este în mare parte aceeași cu animația, nu a fost editată, scurtată sau cenzurată pentru un public occidental. Așa că păstrează oarecum mai bine esența originală a poveștii.
Dr Slump Manga
Dr Slump este doar pentru copii. Este o poveste despre o fată robot și aventurile ei stupide. Dar, vă arată de unde venea Toriyama și este interesant să vedeți cât de diferit Dragon Ball a ajuns să fie în ton față de munca sa originală, dar și asemănătoare.
Dragon Ball Super
Dacă ați vizionat Dragon Ball Z , ați vizionat Dragon Ball Super până acum. Dar, dacă nu ai făcut-o, trebuie să știi că este continuarea poveștii lui Z și ignoră complet GT și are un ton mult mai blând datorită rulării într-un slot TV în primetime și nu în slotul late night al lui. Z .
Sunt încă multe lupte – doar fără sânge.
Ultimul cuvant
Toriyama este o persoană foarte importantă pentru zeci de milioane de fani din întreaga lume.
El a permis ca magia copilăriei să dureze atât de mult pentru cei care au crescut cu poveștile sale și a adus nesfârșite conversații copiilor care se certau „Ce nivel de putere (cât de puternic) avea Goku?”
Lumile lui erau pozitive și futuriste în moduri fantastice, fără a părea prea curate sau unidimensionale. Și, cred că a demonstrat că o poveste nu trebuie să fie un singur lucru sau chiar să aibă un singur ton.
Poate fi orice trebuie să fie, pe măsură ce nevoile autorului se schimbă. Atâta timp cât publicul tău are încredere în tine și este dispus să meargă împreună.
Citiți celelalte postări din serie:
- Cei mai mari constructori ai lumii fictive: Terry Pratchett
- Cei mai mari constructori ai lumii fictive: JRR Tolkien
- Cei mai mari constructori ai lumii fictive: Robin Hobb
- Cei mai mari constructori ai lumii fictive: JK Rowling
- Cei mai mari constructori ai lumii fictive: George Lucas
- Cei mai mari constructori ai lumii fictive: Frank Herbert
- Cei mai mari constructori ai lumii fictive: Akira Toriyama
Imaginea este scanată din Dragon Ball Daizenshuu Vol. 4 World Guide, paginile 74-75., Fair use
Sfat de top: Învață cum să scrii fantezie. Cumpărați Cartea de lucru Fantasy
de Christopher Luke Dean
Christopher Luke Dean scrie și facilitează pentru Writers Write. Urmărește-l pe Twitter: @ChrisLukeDean
Mai multe postări de la Christopher:
- Lucruri creative pe care le-am învățat în timpul pandemiei
- Mașina de război a scrisului
- De ce a scrie o carte este ca și cum ai merge la dentist
- Ce face un prim capitol convingător?
- Cum să scrii o scenă de acțiune în 3 pași
- Cum să obțineți un „A” analizând poezia
- De ce trebuie să ne întoarcem la scris cu speranță
- 10 antagoniști demni în ficțiune și sfaturi pentru a le scrie
- De ce nu ar trebui să scrii doar ceea ce știi
- Writers Talk 11 | Cele 8 Elemente ale decorului
Sfat de top : aflați mai multe despre registrele noastre de lucru și cursurile online în magazinul nostru.