6 sfaturi de scriere pentru a învăța din teatru
Publicat: 2017-03-16Am învățat multe despre teatru în ultimul an prin interesul meu pentru muzicale, cursul meu de teatru de la facultate și prin participarea la câteva grupuri de teatru. De-a lungul tuturor acestor experiențe, am observat o grămadă de asemănări între interpretarea sau scrierea unei piese de teatru și scrierea unei povești. Putem trage o mulțime de sfaturi de scris de pe scenă.
6 sfaturi de scriere pentru a învăța din teatru
Cum este a interpreta o piesă ca și a scrie o poveste? Iată șase moduri:
1. Trebuie să fii pregătit să improvizezi.
Un actor își poate uita replicile în orice moment, o recuzită ar putea fi pierdută, efectele sonore pot apărea la momentul nepotrivit și orice număr de alte lucruri pot merge prost în timpul unei producții. Actorii și echipa trebuie să fie gata să schimbe modul în care abordează piesa pentru a se întoarce din aceste greșeli.
Același lucru se poate spune despre scris. Chiar dacă aveți o poveste perfect conturată, ați putea să vă aflați în mijlocul ei și să vă dați seama că, până la urmă, aveți nevoie de acel personaj viu, sau poate aveți nevoie de mai multă emoție pentru a menține interesul cititorului. Indiferent cât de mult ai planifica în viitor, trebuie să fii pregătit să schimbi cursul dacă se potrivește mai bine cu povestea.
2. Nu există piese mici.
Un personaj care primește doar o singură replică într-o piesă poate avea totuși puterea de a schimba totul pentru protagonistul tău. Chiar și personajele care nu spun nimic pot modifica complet intriga. Cantitatea de timp pe care cineva primește scena sau cât de mult dialog are nu se corelează direct cu cât de important este.
3. Vă hrăniți cu publicul.
Când un actor intră în comedie, probabil că vrea să facă oamenii să râdă. Dacă o actriță are o scenă de moarte dramatică și tragică, ei vor dori ca publicul să verse câteva lacrimi. Când publicul răspunde, influențează modul în care actorii își joacă rolul.

Scriitorii își pot folosi publicul și pentru a se îmbunătăți. Împărtășește-ți scrisul cu partenerii critici și cititorii beta și vezi cum reacţionează aceștia la munca ta. Au reacționat așa cum ai vrut tu? Dacă nu au făcut-o, înseamnă că mai este de lucru. Pune-i să comenteze scrisul tău și să decidă ce să facă diferit.
4. Povestea ta are mai multe acte și culme.
Acest lucru este valabil mai ales pentru lucrări mai lungi. De obicei, primul act se termină cu o bubuitură. Ar trebui să lase publicul fără suflare sau plângând sau râzând isteric. Trebuie să ai un mini climax și să-i lași cu o emoție puternică și un cliffhanger, astfel încât să rămână pentru actul doi.
Odată ce ajungi la actul final, mergi mare sau pleci acasă. Punctul culminant ar trebui să fie și mai interesant decât cel din primul act, iar finalul ar trebui să-ți lase publicul mulțumit.
5. Lasă dialogul tău să dezvăluie adevărata natură a personajelor tale.
Desigur, actorii își aduc propria întorsătură indiferent de personajul pe care îl interpretează, dar scenariul dialogului este locul în care personajul se naște primul. Ce spune personajul, cum răspund la alte personaje, totul se rezumă la cuvântul rostit.
Lasă dialogul tău să vorbească de cele mai multe ori. Cine sunt personajele tale? Ce spun ei și cum o spun?
6. Nu poți merge direct la seara de deschidere.
Imaginați-vă că sunteți regizor și spuneți distribuției și echipajului dvs. că prima lor zi la serviciu este seara deschiderii. Ar fi șocați și panicați, nu? Repetiția este absolut necesară pentru ca ziua de spectacol să fie cea mai bună posibilă.
Schițele tale sunt aceleași. O primă schiță nu este un produs final, oricât de scurt ar fi. Revizuirile multiple sunt esențiale pentru a vă face povestea aproape perfectă. Poate fi un proces lung și obositor, dar te vei simți grozav odată ce ai terminat.
Pagină și Scenă
Indiferent dacă scriem o carte sau acționăm pe scenă, toți spunem în cele din urmă povești convingătoare pe care cititorii și spectatorii noștri doresc să le audă. Putem învăța multe despre povestirea din alte media.
Desigur, ca scriitori ar trebui să citim mult . Aș spune că beneficiem și de petrecurea timpului la teatru. Ce piesa vei vedea mai departe?
Vă puteți gândi la alte sfaturi de scriere pe care le putem extrage din teatru? Spune-ne în comentarii!
PRACTICĂ
Timp de cincisprezece minute, scrieți o scenă în întregime în dialog și improvizați pe măsură ce mergeți. Cine sunt personajele și despre ce vorbesc? Distreaza-te cu el! Postează-ți scena în comentarii și nu uita să le dai puțină dragoste colegilor tăi scriitori.