Ce este un sonet în poezie? Top 3 exemple

Aici, vom răspunde la întrebarea ce este un sonet în poezie și vom trece peste istoria sonetelor și a dispozitivelor literare folosite pentru a le crea.

Preluat din cuvântul italian „sonetto”, care înseamnă „mic cântec”, un sonet are un ritm distinct și o structură strictă, ceea ce îl face una dintre cele mai recunoscute forme de poezie. Sonetele au paisprezece rânduri și sunt scrise în pentametru iambic. Există mai multe tipuri de sonete, multe numite după poetul care a creat tipul de sonet.

Aici, vom afla mai multe despre complexitatea scrierii unui sonet și vom vedea exemple de sonete celebre.

Ce este un sonet?

Să te compar cu o zi de vară?

Acest vers este cunoscut oamenilor din întreaga lume, dar puțini știu că face parte dintr-un sonet shakespearian. Sonetele sunt o formă comună de poezie care urmează reguli specifice. Scrierea unui sonet necesită muncă – autorii trebuie să respecte scheme specifice de rime și reguli de formatare. Acest lucru poate crea provocări pe măsură ce autorii lucrează pentru a-și exprima ideile, rămânând în continuare în limitele tipului de sonet pe care îl scriu. Provocările scrisului de sonete impun adesea autorii să ia în considerare noi alegeri de cuvinte, rezultând forme unice de auto-exprimare care altfel nu s-ar dezvolta.

Există mai multe tipuri diferite de sonete. În timp ce unii poeți scriu și astăzi sonete, această formă de poezie este adesea asociată cu poeții a căror operă a fost cimentată în timp, inclusiv William Wordsworth, William Shakespeare, Giacomo Da Lentini și Elizabeth Barrett Browning.

Sonetele sunt citite la nunți, înmormântări și alte evenimente importante din viață, în care oamenii își iau timp să se oprească și să reflecteze la lucrurile care contează cel mai mult. Multe sonete sunt serioase, în timp ce altele sunt mai uşoare. Sonetele folosesc adesea dispozitive literare precum imaginile, metaforele și comparațiile pentru a ajuta cititorii să înțeleagă punctul de vedere al autorului în doar câteva strofe.

Multe sonete lucrează pentru a se confrunta cu adevăruri dure despre a fi uman, cum ar fi dragostea, viața, moartea și problemele în relații. Alte sonete vorbesc despre copilărie, joacă și distracție. Cu toate acestea, alte sonete se confruntă cu subiecte introspective complexe, cum ar fi sensul existenței. Nu există reguli stricte și rapide pentru subiectele pe care un sonet le poate acoperi, iar poeții au licență creativă de a alege un subiect pe care doresc să-l discute atâta timp cât rămân în constrângerile regulilor sonetului.

Schema complicată de rimă a unui sonet înseamnă că poeții au mulți parametri de urmat în timp ce lucrează pentru a transmite mesajul lor cititorilor. Desigur, nu toate sonetele au aceeași schemă de rimă, dar toate sonetele au o rimă. Diferiți poeți, de-a lungul timpului, au lucrat pentru a crea diferite forme de sonete, iar majoritatea sonetelor scrise astăzi se încadrează într-una dintre cele patru categorii discutate în secțiunile de mai jos.

Francesco Petrarch, un poet italian, a scris pentru prima dată sonete. Dar, în timp ce primele sonete au venit din Italia, poeții din alte țări au adoptat rapid această formă poetică pe măsură ce s-a răspândit în întreaga lume.

Format Sonet General

Există câteva tipuri diferite de sonete, dar, în general, sonetele urmează același format. În plus, sonetele folosesc scheme complicate de rime care ajută la crearea unui ritm atunci când poezia este citită cu voce tare.

Sonetele urmează scheme de rime. Când se examinează schema de rimă a unui sonet, o literă este atribuită pentru a reprezenta ultimul cuvânt din fiecare rând.

De exemplu, să aruncăm o privire la acest fragment din Sonetul 1 al lui Shakespeare:

Dar tu, strâns de ochii tăi strălucitori,
Hrănește flacăra luminii tale cu combustibil auto-substanțial,
Făcând foamete acolo unde zace belșug,
Tu însuți dușmanul tău, prea crud față de sinele tău dulce.

Aici, vom atribui litera A cuvântului ochi de la sfârșitul primului rând. Apoi, vom atribui litera B combustibilului la sfârșitul celei de-a doua rânduri. Schema de rimă a primelor două rânduri ar fi scrisă ca AB.

Pe măsură ce trecem mai departe cu sonetul, vedem că cuvântul se află la sfârșitul celui de-al treilea rând și rimează cu ochi la sfârșitul primului rând, făcând schema de rimă la primele trei rânduri ABA. În cele din urmă, vedem că crud la sfârșitul celui de-al patrulea rând rimează cu combustibil, făcând schema de rimă a acestei strofe particulare ABAB.

Există mai multe scheme de rime comune pentru sonete, inclusiv:

• ABAB BCBC CDCD EE
• ABAB CDCD EFEF GG
• ABBA ABBA

Cele mai multe sonete sunt paisprezece versuri scrise în pentametru iambic – o formă de poezie în care fiecare vers are zece silabe și fiecare altă silabă este accentuată. Acest format se pretează la un ritm de tip cântec adesea asociat cu sonete.

Tipuri de forme de sonet

Câteva tipuri comune de sonete, inclusiv petrarhan, shakespearian, spenserian și miltonic, sunt numite fiecare după poetul asociat cu forma particulară de poezie.

Un sonet petrarhan poartă numele autorului italian de sonete Francesco Petrarch. Petrarh nu a creat acest tip de sonet (probabil că l-a dezvoltat Giacomo da Lentini), dar Petrarh a devenit cel mai cunoscut pentru acest tip de poezie. Un sonet petrarhan este compus din două subgrupuri. Subgrupul de octave dintr-un sonet petrarhan urmează o schemă de rimă ABBA ABBA, în timp ce subgrupul sestet urmează fie o schemă de rimă CDE CDE, fie o schemă de rimă CDC CDC.

Un sonet shakespearian, numit după William Shakespeare, este o interpretare diferită a sonetelor italiene. Această formă de sonet are patru subgrupe, inclusiv trei catrene și un singur cuplet la sfârșit. Sonetele shakespeariane urmează schema de rime ABAB CDCD EFEF GG.

Sonetele spenseriene sunt similare cu sonetele shakespeariane, dar urmează o schemă de rimă ușor diferită a ABAB BCBC CDCD EE. Sonetele miltonice urmează aceeași schemă de rimă ca și sonetele shakespeariane, dar tratează teme din ce în ce mai serioase, cum ar fi luptele interne.

Dispozitive literare folosite într-un sonet tradițional

Pe lângă o schemă de rime, poeții folosesc adesea alte dispozitive literare pentru a-și exprima punctele în poeziile lor.

Aliterația, sau folosirea mai multor cuvinte cu sunete similare la rând, este o tehnică literară adesea folosită pentru a crea flux într-o strofă a unui sonet. Se poate folosi onomatopee. Aceasta este o tehnică care folosește litere pentru a crea sunetul pe care poetul lucrează la descrie (cum ar fi rostirea vroom pentru a descrie sunetul pe care îl face o mașină).

Utilizarea diferitelor puncte de vedere poate ajuta, de asemenea, un autor de sonet să se conecteze cu cititorul său, deoarece acesta poate alege să folosească punctul de vedere la persoana întâi pentru a descrie o experiență personală sau un punct de vedere la persoana a treia atunci când doresc să ofere cititorului o idee mai îndepărtată despre ceea ce lucrează la care descriu.

Metaforele și comparațiile sunt, de asemenea, adesea folosite pentru a face comparații între conceptele dintr-un sonet. Cu un spațiu limitat de doar 14 rânduri, poeții trebuie adesea să își condenseze gândurile și poate fi mai ușor să folosești metafore sau comparații pentru a-și explica gândurile, mai degrabă decât explicații lungi și lungi.

Poeți soneți cunoscuți

Sonetele există de secole, una dintre cele mai cunoscute forme de poezie din lumea literară. Poeții de sonet cunoscuți includ William Shakespeare, John Milton, Edmund Spenser, John Donne, Philip Sidney, Francesco Petrarca, Elizabeth Barrett Browning, Edna St. Vincent Millay, William Wordsworth și Maya Angelou.

Sonetele au evoluat și mulți oameni se întreabă dacă poeții de astăzi vor crea noi versiuni de sonete. Ca toate formele de artă, este imposibil de spus cine face regulile. Dar, poate că un nou poet va avea în curând un stil de sonet ca omonim.

Aici, vom arunca o privire la câteva exemple de sonete binecunoscute.

Exemple de sonete

1. Harlem Hopscotch de Maya Angelou

Un picior în jos, apoi hop! Este fierbinte.
Lucruri bune pentru cei care au.
Încă un salt, acum la stânga.
Fiecare pentru el.
În aer, acum ambele picioare în jos.
Din moment ce ești negru, nu sta pe aici.
Mâncarea a dispărut, se datorează chiria,
Blestemați și plângeți și apoi săriți doi.
Toți oamenii fără muncă,
Țineți trei, apoi răsuciți și smuciți.
Treceți linia, ei nu vă numără.
Despre asta înseamnă săritul.
Ambele picioare plate, jocul este gata.
Ei cred că am pierdut. Cred că am câștigat.

Poezia lui Maya Angelou despre viața în Harlem nu este doar despre halie, ci despre dificultatea de a crește într-o societate rasistă și clasă. În această poezie, Angelou descrie mai întâi un joc de hopscotch și discută cât de important este să te miști în continuare, deoarece poate fi periculos să te oprești când căldura este pornită.

Angelou vorbește despre modul în care problemele financiare și viziunea generală asupra oamenilor de culoare de către o mare parte a societății – în special oamenii de culoare care locuiesc într-un cartier care nu este foarte gândit de alții din oraș – pot avea un impact de durată asupra unui copil. În cele din urmă, Angelou se învârte în jurul credinței ei că o creștere dificilă poate avea un impact pozitiv asupra unui copil și reamintește cititorilor că este posibil să folosești situații provocatoare pentru a susține creșterea personală.

2. Amoretti #75 de Edmund Spenser

Într-o zi i-am scris numele pe șuviță,
Dar au venit valurile și l-au spălat:
Din nou o scriu cu mâna a doua,
Dar a venit valul și a făcut din durerile mele prada lui.
Omul zadarnic, spuse ea, care face un test zadarnic,
Un lucru muritor de imortalizat,
Căci mie însumi îmi va plăcea această decădere,
Și eek numele meu să fie șters la fel.
Nu așa, (quod I) lasă lucrurile mai josnice să inventeze
Să mori în ţărână, dar vei trăi după faimă:
Versul meu, virtuțile tale rare vor veșnici,
Și în ceruri scrie numele tău glorios.
Unde când toată lumea va supune ca moartea,
Dragostea noastră va trăi, iar mai târziu viața se va reînnoi.

Edmund Spenser a fost un cunoscut autor de sonete și, la fel ca mulți poeți înainte și după el, s-a concentrat foarte mult pe teme de dragoste și pierdere.

În acest sonet, Spenser discută despre cum, chiar și atunci când corpul unei persoane dispare, amintirea lor rămâne pentru eternitate. Din nou, la fel ca mulți poeți care scriu sonete, Spenser a lucrat pentru a discuta subiecte care pot fi greu de exprimat în cuvinte - o sarcină deosebit de provocatoare atunci când este forțat să lucreze în limitele unei scheme specifice de rime.

3. Sonetul 20: Chipul unei femei cu mâna proprie a naturii pictat de William Shakespeare

Fața unei femei cu propria natură pictată de mână,
Ai tu, stăpâna stăpână a pasiunii mele;
O inimă blândă de femeie, dar necunoscută
Odată cu schimbarea schimbătoare, așa cum este moda femeilor false:
Un ochi mai strălucitor decât al lor, mai puțin fals în rostogolire,
Aurirea obiectului la care se uită;
Un bărbat în toate nuanțele în controlul lui,
Care fură ochii bărbaților și sufletele femeilor uimește.
Și pentru o femeie ai fost prima creată;
Până când Natura, când te-a lucrat, a căzut îndrăgostit,
Și prin plus eu de tine învins,
Adăugând un lucru la scopul meu, nimic.
Dar din moment ce te-a înțepat pentru plăcerea femeilor,
A mea să fie iubirea ta și iubirea ta folosește comoara lor.

Nu există nicio îndoială cu privire la unul dintre cele mai des discutate sonete shakespeariane: bardul a devenit un pic plin de cursă din când în când. În acest sonet, Shakespeare discută despre frumusețea unei persoane cunoscute sub numele de Tineretul Echitabil. The Fair Youth a fost un subiect masculin care a ocupat centrul scenei în multe dintre primele sonete ale lui Shakespeare.

În Sonetul 20, Shakespeare discută despre felul în care frumusețea unui bărbat seamănă mult cu cea a unei femei și cum simte că multe dintre calitățile unui bărbat sunt incongruente cu cele ale unei femei stereotipe. În timp ce astăzi, acest sonet ar fi clasificat ca fiind misogin, a fost considerat o piesă umoristică și emoționantă la vremea sa.

Pentru a afla mai multe, consultați ghidul nostru despre cele 15 tipuri de poezii pe care fiecare scriitor ar trebui să le cunoască!