Scrie-ți romanul într-un an – Săptămâna 28: Despărțirea capitolelor și scenelor

Writers Write creează resurse de scriere. În această postare, vorbim despre împărțirea capitolelor și scenelor din romanele tale.

Bine ați venit în săptămâna 28 din seria lui Anthony, care își propune să vă ajute să scrieți un roman într-un an. Citiți postarea de săptămâna trecută aici.

[Cele 52 de postări din serie sunt, de asemenea, disponibile într -un registru de lucru descărcabil, fără reclame . Cumpărați-l aici: Scrieți-vă romanul într-un registru de lucru]

Stabilirea obiectivelor

1. Continuați să scrieți scenele sau capitolele romanului dvs.

Rupând-o

„Despărțirea nu este niciodată ușoară, știu…”

Așa spune celebrul cântec Abba, „Knowing Me, Knowing You”. De unde știi când să închei o scenă, un capitol sau o secțiune din romanul tău? Acestea sunt unitățile tale de bază de scriere – și este ceea ce face ca sarcina de a scrie mai ușor de gestionat. Oferă, de asemenea, un loc pentru care cititorul să se odihnească și să respire. Face romanul mai puțin intimidant de citit. Ambele sunt motive bune pentru a folosi aceste pauze.

În general, romanele mai lungi sunt împărțite în părți sau secțiuni pentru a crea pauze în narațiune. Puteți grupa aceste părți pentru a semnala o schimbare de timp, loc sau caractere. De obicei, ajungem la aceste „puncte de pauză” destul de natural în scrisul nostru.

De exemplu, dacă aveți un interval mare de timp, puteți utiliza o pauză de secțiune ca marcator. Dacă povestea ta se mută din Kenya în Kuweit, atunci va funcționa și o pauză de secțiune. Și dacă aveți voci narative diferite, le puteți folosi și ca pauze.

Pentru romanele mai scurte, însă, nu trebuie să împărțiți cartea în părți sau secțiuni. În romanul meu, de exemplu, am decis să renunț la pauzele de secțiune. Unu, cred că ar putea afecta ritmul și ar putea dilua tensiunea narațiunii. În al doilea rând, nu există niciun motiv întemeiat să o despărțim – nu există o schimbare mare în timp, decor sau caracter. Deci, ceea ce spun este: nu le folosi doar pentru a fi „semne de carte” fanteziste. Păstrați-l simplu și curat.

Nu transforma un umeraș de stâncă într-o prăpastie care căscă...

Dacă ne uităm la cea mai elementară unitate de scris – scena – știm că trebuie să aibă trei elemente.

1. Personajul trebuie să-și dorească ceva în scenă.
2. Trebuie să existe conflicte, interferențe sau vreun alt obstacol care să îi împiedice să obțină ceea ce își doresc.
3. Obține personajul ceea ce își dorește? Sau există o răsucire sau un agățat de stâncă la sfârșit?

Deși nu voi argumenta că metoda cliff-hanger este o metodă eficientă de scriere, o puteți duce prea departe. În cele din urmă, cititorul va vedea prin această abordare a scrierii după numere. Sunt înțelepți cu trucurile tale. Vor căscă și îți vor închide cartea, vor stinge lumina, vor merge la culcare.

Hai sa recunoastem. Uneori, personajul tău obține ceea ce își dorește – și apoi dezvolți un nou conflict în scena următoare. Sau primesc doar o rezoluție parțială. Ceea ce funcționează, de asemenea, este ceva ce îl numesc „dublu zgomot”.

Într-o scenă din cartea mea, lucrurile iau o întorsătură neașteptată când Jenna, eroina mea, intră într-o cameră de hotel care este rezervată pentru modele și stiliști pe care să o folosească la o ședință foto. E singură în cameră când Monty, tânărul obsedat de ea și Matt, iese din baie. Ar fi fost un loc grozav pentru a încheia capitolul într-o notă înaltă, dar l-am lăsat să se desfășoare. Ea nu vrea să fie singură cu el și începe să poarte o conversație nervoasă cu el – sperând că cineva din filmare va intra. Apoi, exact când crede că are șansa de a fugi, Monty face ceva cu adevărat neașteptat. Se prăbușește pe marginea patului și începe să plângă. Ce va face ea acum?

Uneori poți doar să-ți oferi poveștii tale puțin spațiu pentru a te răcori. Într-o scenă din romanul meu, Jenna nu a rezolvat un conflict cu iubitul ei, Matt. Sunt în pat – iar ea zace în întuneric, singură cu gândurile ei confuze. Pisica lor, Jago, sare în tăcere pe pat și se așează pe marginea patului, uitându-se la ea. Este o modalitate liniștită de a încheia scena – dar simt că funcționează bine. Privirea imperceptibilă a pisicii adaugă un element deranjant scenei.

Schimbarea lentilei punctului de vedere...

Unul dintre cele mai evidente motive pentru a începe o scenă sau un capitol nou este acela de a vă permite să schimbați punctul de vedere de la un personaj la altul. Dacă aveți doi protagoniști în duel sau chiar o poveste de dragoste, puteți trece de la primul personaj la al doilea personaj în capitole alternative – ceea ce uneori se numește „metoda ștergătoare de parbriz”. Această metodă ar fi putut funcționa pentru romanul meu, dar nu am vrut ca Jenna și Matt să aibă o greutate egală. De asemenea, nu scriam o poveste de dragoste, ci mai degrabă un thriller.

Într-un thriller sau mister, s-ar putea să doriți să dezvăluiți identitatea „răului” chiar la sfârșit – și astfel, să oferiți ucigașului sau criminalului scene sau capitole din întreaga carte poate disipa tensiunea. O modalitate de a ocoli acest lucru este să folosești tehnici de la persoana întâi sau a doua - să pătrunzi în capul criminalului sau al criminalului fără a-i dezvălui numele.

În cea mai mare parte, romanul tău ar trebui să ofere cea mai mare parte din „timpul de antenă” personajului tău principal – așa că are sens ca în romanul meu, Jenna să fie „ancora” punctului de vedere pentru majoritatea capitolelor. Cu toate acestea, atunci când este necesar, pot avea pauze de scenă în capitol pentru a merge la punctul de vedere al iubitului, surorii ei și așa mai departe.

În primele părți ale romanului meu, vedem lumea Jennei și situația ei aproape prin ochii și emoțiile ei. Cu toate acestea, pe măsură ce încep să dezvălui mai multe secrete și complicații, lărgesc acest punct de vedere. Îl prezint pe Matt ca personaj punct de vedere abia după noaptea petrecută cu Monty – pentru a-și expune în sfârșit vulnerabilitatea. Și îl aduc pe antagonist doar ca personaj de punct de vedere într-un moment în care este esențial pentru cititor să-și cunoască intențiile și dorințele.

Așadar, ceea ce spun este că acești indicatori de punct de vedere sau pauze pot fi folosiți pentru a crea tensiune și surpriză la fel de mult ca tehnicile tale tipice de suspendare a stâncii. Întrebați-vă: în ce moment ar fi de folos povestea mea cel mai mult să intru în mintea altui personaj?

Timelock — Două până la cinci ore

• Scrieți o jumătate de oră sau o oră în fiecare zi pe scenele sau capitolele dvs.

5 Hack-uri rapide

1. Experimentați cu titluri de capitol sau scene pentru romanul dvs. Există vreo modalitate de a le crea în jurul unei teme, date, nume de personaje sau ghilimele? Poate ai putea folosi un fragment din jurnalul sau jurnalul eroinei tale în loc de tipicul „Capitolul Unu” sau „Capitolul doi”.
2. Uită-te la cronologia romanului tău. Vă arată unde puteți introduce pauze de secțiune?
3. Analizați câte puncte de vedere utilizați în prezent în romanul dvs.? Ai prea multe sau prea puține voci narative?
4. În general, răsăriturile și apusurile ca deschizători și închideri de scenă au fost suprautilizate. Enumerați alte cinci „cafături de carte” neobișnuite – poate scena se deschide cu eroul care își deconectează telefonul inteligent încărcat și se termină cu bateria terminată. Încercați să introduceți o imagine sau o emoție într-o scenă.
5. Asigurați-vă că dispozitivul pe care îl utilizați se potrivește genului dvs. A avea un marcator de scenă precum „15:45 Zulu time – somewhere over the Pacific” funcționează bine pentru o carte militară, dar de ce l-ai folosi pentru o poveste de dragoste modernă?

Fixați-l, citați-l, credeți-l:

— O pauză; a rezistat îngrozitor. — F. Scott Fitzgerald în Marele Gatsby