Scrierea unei schițe de carte: 5 secțiuni esențiale care construiesc o poveste solidă

Este o muncă grea să scrii o carte. Cu toate acestea, puteți face procesul de scriere mult mai ușor dacă vă angajați să scrieți o schiță de carte înainte de a aborda scrierea propriu-zisă.

Dar dacă ești rezistent la a scrie schița cărții? Poate ți-e teamă că îți va fi teamă de fiecare sesiune de scris dacă planificarea devine o parte dominantă a procesului.

Pin

Există o mulțime de sfaturi de scriere online care vă instruiesc cum să construiți cea mai bună schiță pentru ideea dvs. de carte, indiferent dacă este sau nu prima dată sau a miilea.

Unele dintre aceste sfaturi vă vor sugera că aveți nevoie de o schiță grea care să funcționeze ca o foaie de parcurs stabilă pentru complotul poveștii dvs. Alteori, ați putea căuta o abordare mai ușoară a construirii unui plan de carte.

Indiferent de ce tip de schițător sunteți, scrierea unei schițe de carte cu orice abordare vă va ajuta să scrieți o poveste mai puternică pentru prima dvs. carte (și pentru cele viitoare). Pentru început, este important să luați în considerare cinci secțiuni esențiale atunci când construiți un plan de scris solid.

O poveste fără plan este instabilă

Acum, s-ar putea să-ți crezi un pantalon și să fii mândru de asta. Înțeleg. Și eu am fost cândva pantaloni. Am venit cu o mulțime de povești bune în acest fel și sunt sigur că mulți pantaloni au.

Dar pantalonii au câteva dezavantaje, pe care le-am învățat încet de-a lungul anilor.

Cel mai mare dintre acestea a fost că, în ciuda faptului că au produs mii de cuvinte pentru poveștile mele, cea mai mare parte a structurii lor a fost liberă – și, prin urmare, inutilizabilă.

Poveștile pe care le-am scris de multe ori și-au schimbat piesele la jumătatea drumului, iar până la terminare, sfârșitul nu se potrivea prea bine cu începutul. Personajele mele erau slab dezvoltate și încă o dată, până la terminarea poveștii, se transformaseră în oameni complet diferiți. Nu toate aceste povești erau groaznice, dar erau departe de bestselleruri.

În timp ce am terminat aceste povești, era foarte puțin cu care puteam lucra pentru a le îmbunătăți fără a face o demontare completă. Așa că, până la urmă, aceste povești stăteau într-o grămadă, abandonate pentru că nu numai că nu știam cum să le repar, ci uitasem ce încercam să realizez cu ele în primul rând.

Pentru a evita aceste capcane, mi-am concentrat atenția spre a scrie o schiță de carte. Și făcând asta, am descoperit că planificarea este de fapt un proces maleabil, flexibil. Folosește atât pantalona, ​​cât și complot și poate fi adaptată și schimbată în fiecare pas al scrierii romanelor, odată ce îți dai seama cum să-l încorporezi corect în procesul tău de scriere.

Pentru a începe să scrieți o schiță de carte, aruncați o privire la primul și cel mai simplu pas pentru planificarea cărții. Pentru unii oameni, acest pas este singurul pas de care au nevoie înainte de a scrie prima lor versiune.

Care este acest pas?

Scrierea punctului de mijloc - sau, momentul care face legătura între prima și a doua jumătate a complotului.

Începeți un plan de carte de la mijloc

Există multe modalități de a începe să schițați o carte. Unora le place metoda fulgilor de nea. Unora le plac tabelele și listele. Unora le place să aibă sesiuni lungi de brainstorming și hărți mentale. Pentru metoda mea preferată, am împrumutat această metodă specială din cartea autorului James Scott Bell, Write Your Novel From the Middle. Această carte intuitivă afirmă în esență că fiecare roman are un punct de mijloc în care conflictul îl schimbă pe protagonist.

Acesta este momentul, pe care l-a numit Momentul oglinzii, în care personajul principal își aruncă o privire lungă, dură și sinceră. Făcând asta, ei dezbat despre cine sunt cu adevărat, cine vor să fie și unde vor să ajungă de aici.

Acest moment nu trebuie să se întâmple exact în mijlocul cărții. Ar putea veni puțin mai devreme sau puțin mai târziu. Oriunde se întâmplă, este un punct crucial care determină intriga cărții și dezvoltarea personajului.

Bell compară acest lucru cu punctul de mijloc al unui pod suspendat - susține și susține atât începutul, cât și sfârșitul.

Punctul de mijloc este un moment de claritate atât pentru cititori, cât și pentru personaj și dă tonul pentru restul poveștii.

Vom aprofunda în punctul de mijloc al poveștii puțin mai târziu în această postare. Deocamdată, să ne uităm la toate secțiunile de care aveți nevoie într-un plan de carte pentru a construi o idee puternică pentru intriga cărții dvs.

5 secțiuni esențiale din fiecare carte

În plus față de a construi puntea povestirii tale, sau punctul de mijloc, trebuie să creezi și bucățile cărții pe care le conectează puntea. În total, există cinci secțiuni esențiale de care aveți nevoie în fiecare carte. Acestea sunt:

1. Început
2. Calea I (începutul până la punctul de mijloc)
3. Punct de mijloc
4. Calea II (punctul de la mijloc până la capăt)
5. Final

Să facem o pauză aici și să observăm că există o mulțime de moduri diferite de a aborda ficțiunea. Nu există niciun răspuns corect. Această metodă este cea care funcționează pentru mine și, în general, funcționează pentru ficțiune comercială.

Dacă vrei să scrii următorul clasic literar sau ceva abstract și stilizat, probabil că aceasta nu este metoda potrivită pentru tine. Cu toate acestea, dacă cauți ceva care să te ajute să scrii o poveste structurată strânsă, care distrează cititorul într-un ritm bun, aceasta este o metodă care te-ar putea ajuta enorm.

Voi explica pe scurt fiecare secțiune. Și apoi, voi prezenta un exemplu despre cum am implementat acest cadru pentru propria mea carte.

Început: Cum să începi puternic

Începutul unei povești este locul în care începe povestea ta.

Este mai mult decât linia de deschidere sau când personajul tău principal intră în scenă. Este „cum” și „de ce” al poveștii tale.

Scopul începutului este să anunți imediat cititorii tăi despre ce va fi povestea, sau cel puțin să-i faci să dorească să afle despre ce va fi vorba.

S-ar putea să fi auzit zicala că trebuie să captezi atenția publicului tău cu prima pagină, sau chiar cu prima propoziție. Deși nu cred că aceasta este o regulă strictă și rapidă, este una bună de reținut.

Începutul poveștii tale ar trebui să realizeze următoarele:

• Prezintă personajul tău principal
• Stabiliți o perioadă de timp și o setare
• Introduceți conflictul principal

Ultima parte este partea dificilă.

Mulți scriitori cred că începutul poveștii este prea devreme pentru a introduce conflictul principal care conduce povestea, că trebuie să-ți construiești personajele, să le arăți povestea de fundal și să ajungi încet la punctul conflictului.

Acest lucru nu este deloc adevărat.

Am citit o dată un sfat util: începe-ți povestea de la al doilea capitol. Cu alte cuvinte, începe povestea în mijlocul lucrurilor care se întâmplă. Dezvoltarea este necesară, dar se face cel mai bine împreună cu evenimentele în mișcare, mai degrabă decât cu o expunere îndelungată.

O regulă de bază bună este să ne gândim la începutul poveștii ca la o rupere a personajului principal de normă. Iată câteva exemple:

• Friends începe seria cu sosirea lui Rachel, o nouă adăugare la grup
• Harry Potter începe cu viața normală a familiei Dursley fiind întreruptă de semne de schimbări în lumea vrăjitorilor și de sosirea lui Harry în pragul ușii lor.
• Hobbitul începe cu Bilbo întâlnindu-l pe Gandalf, care îl trage rapid departe de viața lui confortabilă și într-o aventură reticentă.

S-ar putea să credeți că a începe cu un conflict sau cu un eveniment declanșator te duce să neglijezi dezvoltarea caracterului tău, dar adevărul este că modul în care personajul tău reacționează la această supărare din viața lor spune multe despre ei.

• Monica și-a arătat imediat generozitatea lăsând-o pe Rachel să stea cu ea
• Soților Dursley le displace să fie implicați cu vrăjitorii, așa cum este evident în tratamentul lor față de Harry
• Bilbo nu este deloc interesat de aventuri, ceva foarte evident în enervarea lui din cauza intruziunii în viața lui pașnică.

Cel mai bun mod de a vă începe planul cărții este să planificați un început care să atragă imediat cititorii în acțiune. Odată ce faci asta, ei vor rămâne bucuroși pentru a afla mai multe despre personajul tău.

Calea I: De la început la punctul de mijloc

Prima jumătate a cărții tale este o cale care duce la mijloc – Momentul Oglinzii – pentru personajul tău.

Momentul oglinzii este un moment de schimbare a personajului tău principal, iar prima jumătate a cărții ar trebui să reflecte cine sunt ei înainte de această schimbare, inclusiv erorile de judecată și greșelile pe care le fac înainte de a ajunge la acel moment.

Așa cum abordezi fiecare scenă din prima jumătate a cărții, pune-ți următoarele întrebări:

• Acțiunile și deciziile personajelor mele reflectă cine sunt ei înainte de a experimenta prin ce urmează să treacă în această poveste?
• Explică această scenă de ce se îndreaptă către acea schimbare inevitabilă?
• Ce pot face pentru a arăta că personajul meu învață, crește și se îndreaptă către această schimbare?

Punctul de mijloc: Momentul oglindă al poveștii tale

Bell citează trei exemple de puncte de mijloc:

1. În Casablanca , Ilsa vine la Rick pentru a-i explica de ce l-a părăsit. El este beat și au cuvinte, ceea ce a făcut ca ea să plângă și să plece. Rick își arată remuşcările, iar restul filmului este despre ce fel de bărbat va fi Rick.
2. În Gone With the Wind , Scarlett se întreabă ce se va întâmpla cu ea și Tara. Ce trebuie să facă pentru a-și salva modul de viață? Ea ia decizia chiar acolo că va face orice este necesar și va refuza să mai fie o victimă.
3. În Jocurile Foamei , Katniss este prinsă într-un copac de Cariere și își acceptă moartea inevitabilă. Ea se pregătește pentru moarte, dar apoi are șansa de a lupta mai departe.

Mijlocul poveștii este locul în care personajul tău realizează că ceva s-a schimbat în interior. Acest lucru ar putea fi cauzat de reformularea modului în care își văd situația sau de a realiza că situația nu a fost niciodată ceea ce au crezut în primul rând.

Dacă nu ești sigur cum să abordezi acest moment, imaginează-ți personajul stând în fața unei oglinzi și punându-și aceste întrebări:

• Cine sunt eu cu adevărat?
• Care este rolul meu în această situație?
• Cum voi merge mai departe altfel decât am făcut până acum?

Calea II: Punct de mijloc până la sfârșit

A doua jumătate a cărții duce de la mijlocul cărții până la sfârșitul cărții.

O evoluție majoră de reținut este că personajul tău principal s-a schimbat. Fie nu mai caută scopul pe care l-au avut la începutul poveștii (și acum caută ceva nou), fie perspectiva lor s-a schimbat asupra modului în care ar trebui să caute același scop.

Merită menționat aici că „mijlocul” cărții nu este întotdeauna un moment mare, definitoriu. Poate fi un proces care are loc într-o serie de pași în a doua jumătate a cărții.

Pe măsură ce lucrați spre sfârșitul cărții, puneți-vă următoarele întrebări:

• Acțiunile și deciziile personajelor mele reflectă modul în care experiențele lor le-au schimbat?
• Cum s-a schimbat perspectiva personajului meu asupra lumii?
• Ce pot face pentru a arăta că personajul meu s-a schimbat și a crescut și că nu este cel în care au început?

Sfârșitul: Fă-l satisfăcător

Dacă scrii ficțiune comercială, finalul ar trebui să-ți lase cititorul mulțumit.

Acest lucru nu înseamnă că trebuie să fie un final fericit pentru totdeauna sau un fel de final „băieții buni câștigă tot”. Un final satisfăcător înseamnă un final care are sens în contextul poveștii, leagă capete libere și dă un sentiment de finalitate.

Este sfârșitul spre care a construit povestea ta.

Gândiți-vă pentru o clipă la faptul că personajul dvs. principal a pornit într-o încercare grea pentru a-și salva interesul amoros. Au îndurat pericole, au rezolvat puzzle-uri și au învățat lecții despre ei înșiși și au ajuns la sfârșit în timp ce l-au învins pe șeful final.

Care sunt câteva modalități satisfăcătoare în care s-ar putea termina această poveste? Iată câteva opțiuni.

• Eroul obține ceea ce își dorește și se reunește cu interesul lor amoros. Fericiți pentru totdeauna.
• Eroul își pierde interesul amoros în luptă, dar căutarea s-a încheiat și, deși plâng, ei reflectă și la ceea ce i-a învățat această experiență. Un final trist.
• Eroul este reunit cu interesul lor amoros, doar pentru a descoperi că interesul lor amoros nu este cine credeau inițial. Eroul se uită înapoi la toate indiciile care au fost presărate pe parcurs și își dă seama că ar fi trebuit să aibă sens tot timpul. Un sfârșit de răsturnare.

Dar modurile nesatisfăcătoare de a încheia povestea?

Merită să repet că un final satisfăcător este un final care are sens . Să ne gândim dacă această poveste s-a încheiat în felul următor:

• Eroul pare să fie pe cale de a triumfa, când, brusc, interesul lor amoros moare în ultimul moment. Atunci care este scopul acestei povești? Cititorii nu apreciază să fie conduși și apoi lăsați atârnați fără niciun motiv.
• Eroul se trezește și a fost în vis/comă tot timpul. Nu face asta. Oamenii urăsc orice lucru prea ușor sau convenabil. Nimănui nu-i place să fie investit într-un personaj și o poveste doar pentru a afla că totul a fost o farsă.
• Eroul află că „prințesa este într-un alt castel”. Acest lucru ar putea fi în regulă într-o serie, dar nu funcționează ca o serie de sine stătătoare. Cititorii nu vor să ajungă la sfârșitul poveștii doar pentru a afla că totul a fost pregătit pentru o altă poveste. Puteți scrie o poveste care duce într-o serie, totuși, ceva din povestea originală ar trebui totuși rezolvată.

Privește-l pe Harry Potter ca pe un autonom care a construit o serie.

În cartea întâi, Harry a descoperit că Voldmort era încă prin preajmă și, deși asta a deschis o mulțime de fire noi, și-a terminat și primul an la școală, și-a făcut prieteni și și-a dat seama multe despre lumea vrăjitorilor, ca să nu mai vorbim despre Piatra Vrăjitorului. .

În esență, dacă intenționați să vă lăsați cititorii agățați de un fir, ar trebui să închideți cât mai multe alte fire deschise.

Scrierea unei schițe de carte Studiu de caz: Headspace

Aș dori să vă arăt cum am folosit aceste cinci secțiuni esențiale de povești pentru a scrie planul cărții pentru lansarea recentă de science-fiction: Headspace .

Îmi aleg cartea ca studiu de caz pentru că (1) îmi cunosc cartea mai bine decât cartea oricui altcuiva și (2) am făcut tot posibilul să implementez această structură în poveste.

Și hei, dacă nu l-ați citit, voi păstra spoilerele la minimum.

Începutul spațiului de cap

Headspace începe cu un fapt simplu: orbul a sosit.

Numai asta dă un sentiment de urgență – norma de pe Pământ a fost zguduită, populația trebuie să reacționeze. Prima pagină face o serie de referiri la rețelele de socializare, care stabilește ora ca astăzi.

Conflictul principal este destul de evident: extratereștrii au sosit și orice vor ei poate fi sau nu în interesul Pământului. Construirea lumii începe aici prin reacția oamenilor.

După acest declanșator masiv, apare personajul principal - Astra, o tânără obișnuită.

Ea este la telefon cu prietena ei și personalitatea ei este evidentă prin conversațiile ei. Nu este interesată de orbul ei sau de ceea ce are de oferit, ea mai degrabă să fie acasă, organizându-și cărțile decât să fie obsedată de orice agitație media care are loc și nici măcar nu crede că sunt extratereștri pentru început.

Reacția ei la evenimentul declanșator din primul capitol o transformă imediat în cineva care îi prețuiește intimitatea și respinge haosul și senzaționalismul.

Calea I: De la început până la punctul de mijloc

Astra își petrece prima jumătate a cărții sperând să se întoarcă acasă – nu doar la casa ei, ci la „normalul” ei.

Chiar și după ce a fost recrutată în jocuri și a câștigat infamie pentru performanța ei, ea încă păstrează ideea că toate acestea vor dispărea cumva și va putea reveni la viața ei obișnuită.

Ea ezită chiar inițial să ajute alți concurenți, crezând că nu este un „erou” care își întinde gâtul pentru alții. Un subplot romantic începe, de asemenea, în acest drum.

Pe măsură ce povestea continuă, cu fiecare joc pe care îl joacă, ea este din ce în ce mai îndepărtată de „normalul” pe care îl caută.

Punctul de mijloc al spațiului de cap

La puțin dincolo de punctul de mijloc, Astra începe să realizeze că „normalul” la care tânjește s-ar putea să nu se mai repete. Întreaga lume îi știe numele, s-ar putea să nu supraviețuiască jocului Headspace și, chiar dacă o va face, s-a legat de cineva care a dezvăluit că universul este mult mai mare decât știa ea.

Perspectiva Astrei se schimbă atât asupra propriei ei viață, cât și asupra universului în general, și trebuie să accepte că vechea ei viață nu se mai întoarce. Trebuie să continue.

Deși nu există un moment de mijloc definitoriu major, transformarea Astrei este evidentă de aproximativ cincizeci până la șaptezeci de ani în carte. Ea încetează să-și mai poftească vechiul ei normal și, în schimb, privește cu nerăbdare și acceptă că soarta ei a fost incertă și ar putea duce la moarte.

Dar și mai mult, Astra a făcut pace cu asta, după ce a găsit un scop mai mare de a juca acest joc decât doar propria ei viață.

Ea trece de la faptul că nu dorește să dea o mână de ajutor cuiva de teamă să nu iasă în evidență la a fi dispusă să-și sacrifice viața dacă asta înseamnă că alții ar trăi.

Calea spațiului de cap II: Punct de mijloc până la sfârșit

După schimbarea ei de mentalitate, Astra începe să joace jocul fără teamă, aproape nechibzuită, rezultând niște performanțe destul de spectaculoase, dar și destul de periculoase.

Îi afectează corpul, dar nu-i pasă. Ea se confruntă, de asemenea, direct cu mass-media bârfitoare și refuză să joace rolul de „sfânt salvator” care se așteaptă de la ea.

Schimbarea ei de atitudine față de circumstanțele ei este evidentă în acțiunile ei – ea se comportă într-un mod pe care nu l-ar fi făcut în prima jumătate a cărții, când credea că mai are șansa de a-și recupera „normalul”.

Toate acestea o fac ca în cele din urmă să câștige jocul și să fie încoronată campioană.

Sfârșitul spațiului de cap

Am folosit un final twist.

Astra câștigă jocul, dar nu este ceea ce credea ea că este.

După ce a aflat câteva fapte destul de ciudate și tulburătoare despre jocuri, lume și univers în general, Astra se întoarce acasă, unde se reunește cu casa ei, cu bunurile ei și cu cineva special pentru ea.

Cu toate acestea, deși toate acestea sunt lucruri pe care le-a tânjit de la început, perspectiva ei asupra lor s-a schimbat. Deși atât de multe lucruri din mica ei viață încă arătau la fel, acum era o persoană diferită.

Stând în casa ei, știind că „vechea normalitate” a dispărut pentru totdeauna, ea se gândește la modul în care va merge mai departe cu viața.

Planificați aceste cinci secțiuni pentru cartea dvs

Aceste cinci secțiuni esențiale pentru a scrie schița cărții sunt ușor de aplicat și oferă o vedere incredibil de utilă a cărții tale. Fiind un scriitor de ficțiune, asta îți face viața mult mai ușoară.

Chiar dacă sunteți un pantalon, dacă aveți o idee generală despre unde începe, se construiește și se termină cartea dvs., va structura un șablon liber care vă va menține intriga concentrată și dezvoltarea personajului cu scop.

Planificarea unei cărți nu numai că vă va menține numărul de cuvinte mai potrivit pentru genul cărții și vă va reduce timpul de scriere a cărții, dar vă va oferi și motivația pentru a scrie o primă versiune rapidă și până la sfârșit.

De ce să nu-i dai lovitura?

Aveți un șablon pentru a scrie schița cărții? Ce îți place să știi înainte de a scrie efectiv? Spune-ne în comentarii.