14 sfaturi grozave de scriere de la autori care au găsit succes

Citiți sfaturi de top de la autori și scriitori care au avut succes cu cuvântul scris.

Îmi place să colectez sfaturi de scriere de la autorii cei mai bine vânduți și de la scriitori celebri, deoarece oferă o privire asupra procesului lor creativ. Citiți suficient acest sfat și veți începe să descoperiți teme comune despre procesul creativ, primele schițe, editare, rescriere și publicare. Mai jos, voi împărtăși câteva dintre cele mai bune sfaturi de la scriitori și autori de succes, vechi și noi.

1. Citiți pe larg și profund

Treaba unui scriitor bun este să citească în mod regulat și în afara zonei de confort. Ar trebui să demonteze aceste cărți pentru a determina ce funcționează și ce nu. Scrierea pe scară largă și profundă ajută un scriitor bun să înțeleagă convențiile genului preferat și să învețe mai multe despre ceea ce se așteaptă cititorii. Stephen King a spus despre importanța lecturii:

„Dacă nu ai timp să citești, nu ai timp – sau instrumente – să scrii. Simplu așa.”

Autorul laureat al premiului Nobel, romancierul american William Faulkner aproape că a spus importanța citirii unei varietăți de genuri și cărți. El a oferit acest sfat.

"Citeste Citeste citeste. Citește totul – gunoi, clasice, bune și rele și vezi cum o fac, la fel ca un tâmplar care lucrează ca ucenic și îl studiază pe maestru. Citit! O vei absorbi. Apoi scrie. Dacă e bine, vei afla. Dacă nu este, aruncă-l pe fereastră.”

2. Creativitatea este infinită

Scriitorii noi păstrează adesea o idee bună pentru următoarea postare de blog, articol sau carte. Ei își fac griji că vor rămâne fără idei sau inspirație. Dar creativitatea nu este o resursă limitată. De obicei, o idee promițătoare duce la alta. În plus, cea mai mare provocare a unui scriitor este să nu găsească idei; le pune în folosință. Maya Angelou, poetă remarcată și autoare a clasicului „Știu de ce cântă pasărea în cușcă” , a spus despre procesul creativ:

„Nu poți epuiza creativitatea. Cu cât folosești mai mult, cu atât ai mai mult.”

3. Tine un jurnal zilnic

Jurnalul zilnic este cel mai simplu mod de a construi un bun obicei de a scrie. Oricine poate scrie despre gândurile, sentimentele și ideile sale fără griji. De obicei, aceste intrări sunt doar pentru scriitor.

În urmă cu câțiva ani, am urmat un curs de scris susținut de David Sedaris la Masterclass. El explică modul în care practica sa în jurnal îl ajută să scrie. Sedaris scrie ceea ce face în fiecare zi, ca niște scene dintr-o nuvelă. El include descrieri ale personajelor, locații, dialoguri, anecdote colorate, metafore și chiar incidente incitante. Aceste scene din propria sa viață servesc drept material sursă pentru eseurile sale colorate. Sedaris a spus despre această practică:

„Știu pentru mine că este foarte important să scriu în fiecare zi… Se întâmplă atât de multe dacă stai la birou, când nu ai o idee… trebuie să stai acolo și să nu ai internet și să vezi ce se întâmplă.”

Dacă doriți să construiți o practică, vă recomand să utilizați o aplicație bună de jurnal. Pentru recomandarea mea, consultați această recenzie a aplicației Ziua întâi.

4. Arta este un sistem de sprijin pentru viață

Scriitorii se pot lupta pentru a găsi un echilibru între viața profesională și viața privată. Asta poate pentru că petrec atât de mult timp lucrând singuri într-o cameră. Lucrul cu cuvântul scris este o profesie introvertită.

Găsirea unui echilibru între petrecerea timpului singur scriind și cultivarea prieteniilor, hobby-urilor și petrecerea timpului cu familia poate dura timp pentru a fi corect. M-am luptat cu asta când am început să iau în serios scrisul. Apoi, am dat peste acest sfat excelent de scriere de la Stephen King în lucrarea sa despre scris :

„Viața nu este un sistem de sprijin pentru artă. Este invers.”

5. Scrie un pic în fiecare zi

Când Jerry Seinfeld era un comedian necunoscut, dar ambițios, el și-a pus sarcina să scrie o glumă în fiecare zi. A atârnat un calendar lunar mare lângă locul unde lucra. Dacă scria o glumă, marca un X mare până la data zilei și construia un lanț de X-uri. Jerry Seinfeld a spus că singura lui sarcină era să:

„Nu rupe lanțul.”

Seinfeld a scris recent best-sellerul Is This Anything? Sfatul lui arată că a scrie puțin zilnic este o modalitate sigură de a-ți construi un corp de lucru și de a-ți îmbunătăți meșteșugul și de a-ți ajunge mai eficient decât să încerci să scrii ore întregi o dată sau de două ori pe săptămână.

6. Separați scrierea și editarea

Scriitorii noi confundă adesea scrisul și editarea. Sunt două sarcini diferite care implică părți separate ale creierului. Editarea în timp ce scrieți prima versiune este o modalitate sigură de a nu termina niciodată nimic.

Când celebra eseistă americană Joan Didion a terminat o versiune nefinalizată a unui articol, eseu sau carte, a băgat-o în congelator și a lăsat-o acolo săptămâni, dacă nu luni. După ce uita de specificul schiței, o scotea, edita și scrie fără milă. Ea a spus despre procesul de scriere:

„Există un moment când mergi cu ceea ce ai. Sau nu te duci.”

7. Nu vă temeți de rescriere

Abordarea lui Joan Didion față de primele schițe nu este unică. Tamika Waititi este scriitoarea din spatele unor filme de succes precum Jo Jo Rabbit și Thor Ragnorak . El duce adesea procesul de editare cu un pas mai departe și va rescrie un scenariu sau o schiță de la zero la câteva luni după ce l-a terminat. El a spus despre scriere și editare:

„Voi scrie o schiță și o voi lăsa deoparte timp de un an și ceva. Uneori vor fi doi ani, alteori trei. Apoi mă voi întoarce la ea și o voi citi de două sau de trei ori... Apoi, voi arunca totul și o voi începe de la prima pagină, pe baza amintirii a ceea ce am citit.”

8. Scrisul este muncă

Un medic nu se plânge că nu o simte înainte de operație, iar un instalator nu se plânge unui client că nu mai are inspirație. Deci, de ce este scris diferit? Uneori, un scriitor trebuie să se afișeze în fața paginii goale și să atingă acel număr de cuvinte sau reper de publicare, chiar dacă este obosit sau fără idei. Adesea, singura modalitate de a deveni un scriitor mai bun este să faci munca. Oliver Stone a spus despre grefa creativă,

„Scrisul este cap pe scaun.”

9. Scrie o pagină pe zi

A scrie o carte nu este întotdeauna ușor. Perspectiva de a scrie mii de cuvinte despre o singură idee sau poveste este dezamăgitoare pentru noii scriitori. Poate dura luni de angajament pentru a transforma o idee într-o primă schiță, editați acea schiță în mod repetat și apoi publicați rezultatul.

În schimb, este mult mai bine să împărțiți scrierea unei cărți în bucăți mult mai mici, cum ar fi un număr zilnic de cuvinte sau o singură pagină. În acest fel, un scriitor poate face progrese mici, dar măsurabile în cartea sa în fiecare zi. Autorul John Steinbeck a oferit acest sfat într-un interviu din 1943 pentru The Paris Review :

„Renunțați la ideea că veți termina vreodată. Pierdeți urma celor 400 de pagini și scrieți doar o pagină pentru fiecare zi; ajută. Apoi, când se termină, ești mereu surprins.”

10. Opriți-vă când mergeți bine

Să te întorci în fața paginii și să nu știi ce vei scrie în continuare este intimidant. Poate duce chiar la blocarea scriitorului. În schimb, autorii de succes și scriitorii celebri au stabilit în avans lucrările de a doua zi. Se opresc la mijlocul unei propoziții sau al unui paragraf și lasă declanșatoare pentru ca subconștientul să lucreze la o poveste între timp.

Acești scriitori se asigură că nu rămân fără idei sau inspirație atunci când este timpul să scrie. Această practică le face mai ușor să treacă printr-o primă schiță dificilă. Ernest Hemingway a spus:

„Cel mai important lucru pe care l-am învățat despre scris este să nu scrii niciodată prea multe la un moment dat... Nu te usca niciodată. Lasă puțin pentru a doua zi. Principalul lucru este să știi când să te oprești. Nu așteptați să vă scrieți. Când încă mergi bine și ajungi într-un loc interesant și știi ce se va întâmpla în continuare, atunci este momentul să te oprești. Atunci lasa-l in pace si nu te gandi la asta; lasă-ți subconștientul să facă treaba.”

11. Evitați clicurile, bandele, grupurile

Am petrecut doi ani într-un grup de scriere creativă. Aceste grupuri sunt un mecanism de sprijin util pentru noii scriitori, deoarece încurajează responsabilitatea. De asemenea, oferă unui nou scriitor șansa de a obține feedback despre munca lor, chiar dacă nu are încă cititori, audiență sau buget pentru un editor.

Cu toate acestea, bazarea prea mult pe feedback-ul de la colegii care cred similar poate împiedica progresul. Un scriitor mai tânăr sau mai nou ar putea începe să-și editeze lucrările pentru a-și mulțumi prietenii și nu pentru că îmbunătățește calitatea unui articol. De asemenea, pot începe să imite stilul de scriere al celorlalți din grup din neatenție. Același sfat este valabil dacă un scriitor petrece ore întregi pe rețelele sociale în loc să scrie primele schițe și să le revizuiască.

La un moment dat, un tânăr scriitor trebuie să iasă din zona de confort. Autorul Zadie Smith, autorul cărții White Teeth a spus grupurilor Guardian:

„Prezența unei mulțimi nu vă va face scrisul mai bun decât este.

12. Căutați claritate și precizie

Am lucrat ca editor de conținut pentru o companie de software în urmă cu câțiva ani. Directorii și colegii care nu prea scriau pentru a trăi uneori îmi trimiteau rapoartele lor să le editez. Marea greșeală pe care am văzut-o? De obicei, se bazau foarte mult pe cuvinte și terminologie complexe care împiedicau lizibilitatea rapoartelor lor.

Același lucru este valabil și pentru majoritatea ficțiunilor. Claritatea și precizia contează mult mai mult decât să impresionezi cititorul cu cunoștințele tale despre dicționarul englez al unui tezaur. Luați în considerare George Orwell, autorul lui 1984 , care a spus:

„Nu folosiți niciodată un cuvânt lung acolo unde unul scurt este potrivit.”

13. Fiecare element al poveștii are un scop

Pistolul lui Cehov este un sfat metaforic celebru pentru scriitorii de ficțiune. Dacă un scriitor menționează un detaliu sau un personaj dintr-o poveste, acesta trebuie să aibă consecințe asupra personajelor sau a intriga.

Dacă o armă apare în primul act, trebuie să dispară în actul trei. Când un super-erou Marvel își descoperă puterile în primul act, trebuie să le folosească în actul trei. Cehov a scris într-o scrisoare din 1889 către prietenul său Aleksandr Semenovici Lazarev:

„Nu trebuie să puneți niciodată o pușcă încărcată pe scenă dacă nu se va exploda. Este greșit să faci promisiuni pe care nu vrei să le ții.”

Ernest Hemingway a luat joc de această regulă prin introducerea a două personaje în nuvela lui Fifty Grand , pe care nu le-a mai menționat niciodată. Scriitorii moderni de thriller încalcă în mod deliberat acest principiu și introduc intriga Mac Guffins pentru a deruta și intrigă cititorii. Cu toate acestea, cel mai bine cunoașteți regulile înainte de a le încălca!

14. Lucrați prin respingere

Toți scriitorii se confruntă cu respingere la un moment dat în cariera lor. S-ar putea să nu găsească un agent, să obțină o afacere de publicare de cărți sau să scrie un best-seller. Învățarea cum să gestionați respingerea și eșecul face parte din procesul de scriere. De obicei, scriitorii pot folosi aceste momente pentru a-și da seama ce aspecte ale meșteșugului lor trebuie să le îmbunătățească. În cursul Masterclass al lui Neil Gaiman, am dat peste acest sfat:

„Oamenii mă întreabă: „Cum faceți față respingerii?” … Și există doar două moduri de a face acest lucru, dintre care unul este să cobori. Te intristezi. Pune chestia deoparte. Nu mai scrieți. Te duci și iei o slujbă adevărată, mergi și faci altceva. Iar cealaltă este un fel de atitudine nebună pe care, de fapt, cel mai important lucru acum este să scrii ceva atât de strălucit, atât de puternic, atât de bun pe care nimeni nu l-ar putea respinge vreodată.”

Dacă sunteți în căutarea unei surse de inspirație, consultați lista noastră de cărți de scris grozave de citit.

Sfaturi de scriere de la autori: Cuvântul final

Cuvântul este o profesie plină de satisfacții. Este distractiv să lucrezi cu cuvintele, să creezi povești sau să scrii că cititorii de non-ficțiune le plac. Cu toate acestea, este și o muncă grea. Cei mai de succes scriitori tratează scrisul ca pe o slujbă și apar ca orice bun profesionist. Pentru mai multe, citiți ghidul nostru de sfaturi pentru autori.

Întrebări frecvente despre scrierea sfatului de la autori