Как построить захватывающую кульминацию истории

Нам не терпится добраться до кульминации истории. Это самая захватывающая часть, место с наибольшим количеством действий и напряженных моментов. Верно?

Приколоть

Поцелуи. Кровавые бои. Огромные противостояния.

Взрывы.

Это лучшие части истории, верно?

Вы не сошли бы с ума, если бы так думали. И все же лучшие части истории не всегда то, что вы думаете. Ваша любимая сцена — будь то действие, противостояние, драка или секс — вероятно, не является вашей любимой из-за необработанных деталей.

Это ваш любимый из-за наращивания. И это то, что вам нужно освоить как сценаристу, чтобы создавать сцены, которые вскоре станут любимыми вашими читателями!

Проблема с «действием»

Вот в чем дело: многие писатели пропускают наращивание. Они торопятся к «действию», к кульминации рассказа, думая, что это то, чего хотят читатели.

Но на самом деле это не так. Читатели так думают , но вы должны перехитрить своих читателей и даже себя.

Чего читатели действительно хотят, так это наращивания, и если вы пропустите его, ваша боевая сцена и кульминация вашей истории не будут иметь успеха.

Я был судьей на нескольких писательских конкурсах здесь, в The Write Practice. И так много историй делают ошибку, пропуская наращивание.

В одной истории, которую я читал, действие происходило в далеком королевстве с магией и драконами. «Круто», — подумал я, прочитав установочный абзац.

Но тут главный герой, мужчина, ударил жену и начал ругаться на нее. Очевидно, он был очень зол, но я был потрясен этим внезапным уровнем насилия и язвительности.

Меня сразу выдернуло из истории. Я больше не хотел больше узнавать о волшебной обстановке. Вместо этого я подумал: «Это невероятно жестоко и вульгарно. . . и я не знаю, почему ».

Ключевое слово здесь — Почему .

Потому что без « почему » вашему читателю будет все равно, и ваша сцена не будет работать.

Для этого и существует наращивание.

3 совета, которые помогут вам создать захватывающие сцены

Зрителей не волнуют необъяснимые громкие звуки, громкие взрывы или шокирующая интимность. Им нужно нечто большее.

Это что-то — Эмпатия.

Без эмпатии читатель не почувствует жало пощечины или теплую ласку поцелуя. Они будут только наблюдать со стороны, уязвимые для скуки и апатии.

Вот как связать ваших читателей с вашими персонажами и вызвать сочувствие, которое приведет к невероятным острым ощущениям, как никогда раньше.

1. Сделайте причину конфликта значимой

Если два персонажа избивают друг друга, то должна быть причина. Супергерои дерутся. . . для защиты невинных.

Если два персонажа целуются в первый раз, то должна быть причина. Влюбленные целуются. . . исполнить желание души.

Если два персонажа кричат ​​друг на друга, наполняя воздух проклятиями, то должна быть причина. Люди спорят. . . чтобы отомстить за глубоко укоренившиеся раны с долгой историей.

Когда читателю понятно, почему происходит что-то жестокое, сексуальное или гневное, он или она гораздо больше склонны сопереживать происходящему.

Но когда читатель сбит с толку, он или она отключит любой эмоциональный выход и вместо этого перейдет к анализу реализма вашей сцены. Это последнее, чего ты хочешь.

2. Заполните нарастающее напряжение, вызывающее кусание ногтей.

Вы можете спросить: «Что мне делать перед действием?»

Словом, все.

Вот где происходит настоящее действие: желание. Ожидание. Опасаясь. Надеясь. Ужас. Вспоминая.

Вспоминая травму. Чтение плана.

Выкрикивать насмешки. Секрет шепчет.

Подготовка к действию бесценна, потому что она определяет ставки, риски, стремления, раны. . . практически все, что может быть поставлено на кон физическим действием.

Без этих эмоциональных и духовных якорей (и триггеров эмпатии) ваша сцена будет не чем иным, как лязгом кастрюль и сковородок.

3. Попробуйте подход «Меньше значит больше» к действию

Когда придет время давать первый залп, делайте это сдержанно.

Некоторые авторы умеют создавать отличные раскачки, но полностью отказываются от своих протагонистов, когда начинается действие. История идет от интимного эмоционального путешествия до шекспировских сценических указаний.

Один из способов не допустить этого — придерживаться подхода «меньше значит больше» к своим действиям. Описывая бой, сосредоточьтесь на одном ударе. В споре зафиксируйтесь на эмоциях, которые вы испытываете, чтобы бросить определенное ругательство. А в сцене сексуальной близости увеличьте масштаб одного действия, или движения, или момента уязвимости, которые действительно выводят персонажа на край его или ее зоны комфорта.

Это не может быть подчеркнуто достаточно. Ключ к успешной экшн-сцене не в громоздких прилагательных, глаголах, не в том, чтобы раздвинуть границы вкуса, не в физике, не в рейтинге R и не в чем-то подобном.

Единственным величайшим ключом к успешной экшн-сцене является сочувствие читателя. Вы обязательно должны держать сердце и разум вашего читателя запертыми внутри психики вашего главного героя, иначе вы рискуете превратить своего читателя в скептика в лучшем случае и резкого критика в худшем.

Так что сосредоточьтесь меньше на необработанных действиях и больше на мыслях ваших персонажей, и в кульминации истории вы поразите своих читателей, как никогда раньше!

Структурируйте наращивание

Хотя это вполне осуществимо в более длинном рассказе, повести или романе, в короткой форме это может показаться трудным. В конце концов, 1500 слов — это не так много места для работы.

Подумайте вот о чем: если вы используете пятиактную структуру Шекспира, у вас будет пять актов по 300 слов. Почему бы не попробовать эту структуру, когда вы будете составлять свою работу для нашего следующего писательского конкурса?

• Акт 1: Побуждающее происшествие (что-то сегодня совсем другое и требует немедленных действий) — 300 слов
• Акт 2: Усложнение (начните построение с определения того, что главный герой должен потерять) — пока 600 слов.
• Акт 3: Кризис (создайте момент, когда главный герой вынужден действовать, взвешивая затраты) — теперь 900 слов.
• Акт 4: Выбор/Кульминация истории (начните с решительного действия; оставайтесь с желаниями и страхами вашего главного героя!) — 1200 слов на данный момент.
• Акт 5: Разрешение (завершить действие и убедиться, что каждый получит последствия за свой выбор) — 1500 слов!

Попробуйте и посмотрите, как пойдет. Удачи!

Как вы создаете напряжение перед кульминационным действием? Дайте нам знать об этом в комментариях.