Как начать историю: 3 быстрых способа улучшить начало и конец

Опубликовано: 2017-06-16

Моя семья много переезжает. Начало часто бывает стрессовым, дезориентирующим, в то время как конец может быть радостным, полным печали и всем, что между ними. Забавно, что истории тоже такие. Часто очень трудно понять, как начать историю или как закончить ее в конце. Почему начало и конец так трудно преуспеть в письме и в жизни?

Как начать рассказ: 3 быстрых способа улучшить начало и конец Приколоть

Вот три совета, как улучшить начало и конец.

Совет 1. Избавьтесь от представлений о набросках персонажей

Начинающие писатели часто начинают рассказ с того, что представляют главного героя в виде подробного списка его или ее качеств, убеждений и страхов.

Джону тридцать пять, и он носит плащ даже летом. Его волнистые каштановые волосы и зеленые глаза достались ему от матери, а привычка дергать за правое ухо — от отца. Жена ушла от него три года назад, и с тех пор он живет один, боясь снова пострадать.

Что не так с эскизом?

Это скучно и немного странно. Персонажам, которые начинают с того, что рассказывают о себе все, обычно нельзя доверять. Кроме того, когда вы читали этот набросок, представляли ли вы его стоящим на пустой сцене или холсте, пока я рисовал на нем детали? Это классическое рассказывание вместо того, чтобы показывать. Как читатель, я уже спрашиваю Джона: «Ну и что?»

Когда мы встречаем новых людей, мы соприкасаемся с живыми историями. Некоторые из них захватывающие, другие грустные, некоторые триумфальные, а большинство представляет собой смесь разных историй. Никто не пожимает нам руку и не начинает делать наброски в полный рост и семейную историю (в любом случае, никто не захочет долго разговаривать).

Некоторые вещи могут быть очевидны сразу по одежде или тому, как человек себя ведет, но большинство вещей раскрывается со временем в том, как человек (или, в нашем случае, персонаж) действует в неприятных ситуациях.

Как начать рассказ: открытие Сэлинджера без наброска

Отличным примером романа, ниспровергающего такое начало, является «Над пропастью во ржи » Сэлинджера .

Если вы действительно хотите об этом услышать, первое, что вы, вероятно, захотите узнать, это где я родился, и каким было мое паршивое детство, и чем были заняты мои родители, и все, что было до того, как они родили меня, и все, что Дэвид Копперфилд вроде дерьма, но мне не хочется вдаваться в него, если хотите знать правду.

Почему открытие Сэлинджера работает?

Он настраивает голос и делает ставки. Этот персонаж перевернет наши представления об историях взросления, и он излагает это в одном бессвязном предложении, произнесенном характерным голосом Холдена Колфилда.

Совет 2: Исключите сцены пробуждения или сна в начале или в конце

(Знаю, некоторые из вас уже точат вилы на этом, так что скажу сразу: конечно, сцену пробуждения или сновидения можно сделать хорошо, но их нужно делать специально под конкретную причина быть эффективным.)

Около 75% первых рассказов, которые я получаю от молодых писателей, включают в себя одну из следующих двух вещей: они начинаются со света, льющегося через окно, когда персонаж встает с постели. Или история закончится: «И тут я проснулась».

Большинство их историй становятся сильнее, когда они вычеркивают всю первую сцену или подчеркивают слова «А потом я проснулся».

Почему мы не хотим просыпаться

Окончание рассказа фразой «А потом я проснулся» противоречит ожиданиям читателя (и не в хорошем смысле). Это дешевый поворот или сюрприз.

Когда я обсуждаю этот финал со своими студентами-писателями, они говорят мне, что хотели вернуть персонажа в «реальный мир». Почему? Почему персонаж не может жить и действовать в мире истории? «Властелин колец » не заканчивается фразой «А потом я проснулся», как и большинство историй.

Если персонаж делает выбор и действует смело во время истории, чтобы создать арку персонажа, окончание «это был сон» лишает персонажа его изменений. Он заканчивает, по сути, тем же человеком, которым был в начале.

Как насчет того, чтобы проснуться в начале?

Как только я начинаю читать рассказ, который начинается так: «Свет струился через окно, и она открыла глаза. Она прошмыгнула в ванную и уставилась на свое отражение в зеркале…» Я пролистываю вниз, чтобы узнать, где начинается действие. Действительно ли читателю нужно увидеть, как этот персонаж просыпается, чтобы понять ее, чего она хочет и что помешает ей получить это? В большинстве случаев ответ отрицательный.

Если мы используем сон как дезориентирующий фактор в наших дебютах, например, когда громкий стук пробуждает персонажа ото сна, это может хорошо работать в зависимости от жанра, но спросите себя, не злоупотребляете ли этим. Иногда я ловлю себя на том, что использую сцены пробуждения, потому что это проще, и это определенно не очень хорошая причина.

Но Дюморье использовал сцену пробуждения.

Конечно, пересказ снов может работать в начале, но их нужно использовать интересным образом намеренно, а не потому, что я не мог придумать лучшего места для начала. На самом деле, один из моих любимых романов, « Ребекка » Дафны Дюморье, начинается со сна:

Прошлой ночью мне приснилось, что я снова поехал в Мэндерли. Мне казалось, что я стою у железных ворот, ведущих к подъезду, и какое-то время не могу войти, ибо путь мне прегражден. На воротах был висячий замок и цепь. Я позвал во сне сторожа флигеля, и не получил ответа, и, вглядевшись поближе сквозь ржавые спицы ворот, увидел, что флигель необитаем.

Как я могу использовать сон, как это сделал Дюморье?

Подумайте о том, как эта сцена работает по отношению к остальной части романа. Во-первых, он устанавливает сцену и представляет персонажа. Описание заброшенных земель в Мэндерли предвещает конец. Безымянный рассказчик пережил мучительный кошмар опыта, и она будет рассказывать об этих событиях по ходу романа.

Но учтите: она также «просыпается» и понимает, что сильнее, чем представляла. Она больше не живет с убеждением, что она слабая, бедная замена первой жене своего мужа.

Если я собираюсь использовать сон или видение в начале своего рассказа, я хочу убедиться, что именно там действительно начинается история и что читатель понимает, почему моя героиня изменила свой жизненный курс из-за сна.

Если я не могу проснуться, с чего мне начать историю?

Все мы слышали совет начинать, как греки, « in medias res », что означает посередине. Но посреди чего? В середине действия.

Лучший совет, как начать рассказ? Начните рассказ как можно позже, включая только первую сцену, которая создает, предвещает или влияет на кульминацию. Хорошее начало должно ориентировать нас на персонажа и мир и заставлять нас читать. Изучите первые страницы в своем жанре. Как они начинаются?

Совет 3: Устраните всех спасителей или deus ex machina в конце

Вот последний совет, который может спасти вашу концовку (но не вашего персонажа). Прошлой весной на одном из моих курсов к нам пришел автор детских книг, чтобы обсудить свою книгу и процесс. После того, как автор закончил читать свою книгу, один из моих наиболее скептически настроенных писателей спросил: «Но действительно ли он действует, чтобы решить свою проблему? Это действительно сильное действие?» (Очень горжусь!)

Его вопрос перекликается с вопросами, которые я всегда задаю своим сценаристам по поводу концовки: как действует персонаж, чтобы решить свою проблему? Кто-нибудь спасает его? Вмешивается ли природа, судьба или какой-то бог, чтобы решить проблему? Если это так, история может быть в беде.

Мы любим наших главных героев. Мы не хотим, чтобы они прошли через что-то сложное, но сильные действия делают персонажей сильными, даже когда они терпят неудачу.

Один из способов непреднамеренно спасти наших персонажей (и ослабить их) — использовать « deus ex machina » ( бог из машины — любые неожиданные способности, спасители или обстоятельства, спасающие персонажа от действий). Если наш персонаж вдруг вспоминает о своем дзюдо с 4-го класса (а мы его не видели по ходу повествования), то мы подрываем свою концовку. Если антагонист спотыкается, падает в яму и исчезает в кульминационной сцене, спасая главного героя от драки, мы ослабляем нашего персонажа.

Не позволяйте ничему и никому украсть решающий выбор у вашего персонажа. Заставьте его действовать, чтобы получить то, что он хочет.

Начало и конец связаны

В следующий раз, когда вы закончите последнюю главу романа, перелистните вперед и перечитайте первую главу. Как они связаны? Посажены ли семена концовки (даже ненавязчиво) в начало? Как концовка отражает первую сцену или сопротивляется ей? Чем отличается персонаж в этих двух сценах?

Если в ходе вашего исследования вы обнаружите, что некоторые книги начинаются или заканчиваются указанными выше способами (а так оно и будет!), спросите, почему. Это действительно то, где история начинается или фактически заканчивается? Является ли эта сцена критической для понимания характера, конфликта и грядущей развязки?

Когда вы пересматриваете свои начала и окончания, я надеюсь, что эти советы и вопросы помогут вам избежать некоторых распространенных ошибок.

Какие ваши любимые начала и концовки? Есть ли у вас какие-либо другие советы о том, как хорошо начать рассказ или хорошо его закончить? Поделитесь в комментариях.

УПРАЖНЯТЬСЯ

Потратьте пятнадцать минут на изучение дебютов в вашем жанре. Прочтите первую страницу пяти-семи успешных книг (вы также можете делать это с телевизионными шоу или фильмами). Как они открываются? Поделитесь парой заголовков и краткой сводкой предложений о том, что вы нашли, в комментариях ниже. (Мои студенты всегда находят сцену пробуждения, с которой начинаются «Голодные игры ».) Если вы найдете что-то, что начинается с пробуждений, зарисовок или снов, посмотрите, сможете ли вы проанализировать или разобрать, почему это работает (или объяснить, почему это не работает). эт!).

ИЛИ

Потратьте пятнадцать минут на то, чтобы написать или отредактировать вступление к вашей незавершенной работе. Помните, вступление знакомит персонажа с его или ее миром таким образом, что нам хочется продолжать чтение. (Не беспокойтесь, если с первого раза получится не так, как вам хотелось бы. Большинство писателей переписывают начало несколько раз!) Поделитесь своим вступительным абзацем или предложением в комментариях.

Когда вы комментируете, поощряйте друг друга!