Как написать роман (безошибочно): полное руководство из 20 шагов

Что, если бы вы могли научиться писать роман в обязательном порядке? Что, если бы у вас был настолько надежный процесс, что вы знали бы, что закончите, независимо от того, что натолкнет вас на писательский блок? Зомби-апокалипсис может, наконец, разразиться, и вы все еще будете сталкиваться с пустой страницей, чтобы закончить свой роман.

Приколоть

Каждый день я разговариваю с писателями, которые не умеют писать романы. Они беспокоятся, что у них нет того, что нужно, и, честно говоря, они правы в своем беспокойстве.

Написание романа, особенно в первый раз, — тяжелая работа, и ящики столов и жесткие диски многих великих писателей забиты скелетами неудавшихся книг.

Хорошая новость в том, что вам не обязательно быть одним из тех писателей-неудачников.

Вы можете быть писателем, который пишет до конца.

Вы можете быть тем писателем, который мастерски пишет роман.

Мой путь научиться писать роман

Меня зовут Джо Бантинг.

Раньше я беспокоился, что никогда не напишу роман. В детстве я мечтал стать великим писателем и писать книги, подобные тем, которые я любил читать. Я даже пытался писать романы, но снова и снова терпел неудачу.

Поэтому я решил изучать творческое письмо в колледже. Я писал стихи и короткие рассказы. Я получил дорогой диплом.

Но все же я не знал, как писать роман.

После колледжа я начал вести блог, что привело к нескольким выступлениям в местной газете, а затем в национальном журнале. У меня появился шанс написать научно-популярную книгу (и получить за это деньги!). Я стал профессиональным писателем на полную ставку.

Но даже написав несколько книг, я беспокоился, что у меня не хватит сил написать роман. Просто романы казались другими, как-то сложнее.

Может быть, это было потому, что они были так дороги мне, но когда я писал научно-популярную книгу, меня больше не пугало — написание романа меня пугало .

Написать роман? Я не знал, как это сделать.

Пока, год спустя, я не решил, что пора. Мне нужно было перестать пробуксовывать и, наконец, взяться за процесс.

Я разработал план, чтобы закончить роман, используя все, что я когда-либо знал о процессе написания книг. Все трюки, приемы и приемы, которые я знал.

И процесс пошел.

Я закончил свой роман за 100 дней.

Сегодня я автор бестселлеров Wall Street Journal, автор тринадцати книг, увлеченных обучением писателей тому, как писать и заканчивать свои книги. (ЗАВЕРШИТЬ здесь ключевое слово.)

Я научил этому процессу сотни других писателей, которые использовали его для набросков и завершения своих романов.

И сегодня я собираюсь научить вас моему процессу «как написать роман». В двадцать управляемых шагов !

Пока я это делаю, я поделюсь лучшими советами по написанию романов от тридцати семи других писателей-фантастов, которые вы можете использовать в своем путешествии по написанию романов —

Все это теперь скомпилировано и встроено в The Write Planner: наше реальное руководство по планированию для писателей, которое дает вам весь этот процесс в ясной, действенной и управляемой форме.

Если вы когда-нибудь чувствовали разочарование из-за того, что не закончили свой роман, как я, или боялись, что у вас нет того, что нужно для построения писательской карьеры, я здесь, чтобы сказать вам, что вы можете.

Есть способ облегчить ваше письмо.

Даже умнее.

Вам просто нужно иметь процесс «записи».

Как написать роман: надежный план из 20 шагов

Ниже я собираюсь поделиться надежным процессом, который каждый может использовать для написания романа, тем же процессом, который я использовал для написания своих романов и книг, и который сотни других писателей также использовали для завершения своих романов.

Приколоть

1. Получите отличную идею

Возможно, у вас уже есть новая идея. Может быть, у вас есть двадцать идей.

Если вы это сделаете, это потрясающе. А теперь сделайте это для меня: похлопайте себя по спине, а затем забудьте о любом чувстве радости или достижения, которое у вас есть.

Вот в чем дело: одна идея, даже отличная идея, — это всего лишь первый шаг в написании вашей книги. Есть еще девятнадцать шагов, и почти все они сложнее, чем придумать свою первоначальную идею.

Мне нравится, что сказал Джордж Р. Р. Мартин:

«Идеи бесполезны. Исполнение — это все».

У вас есть идея. Теперь научитесь выполнять, начиная со второго шага.

(А если у вас еще нет новой идеи, вот список из 100 идей для историй, которые вам помогут, или вы можете просмотреть наши списки для конкретных жанров здесь: идеи для научной фантастики, идеи для триллеров, идеи для детективов, идеи для романов и фэнтези. идеи. Ознакомьтесь с ними, затем выберите идею или придумайте свою собственную. Когда будете готовы, вернитесь ко второму шагу.)

Приколоть

2. Напишите свою идею как предпосылку

Теперь, когда у вас есть новая идея, запишите ее в виде предпосылки из одного предложения.

Что такое предпосылка и зачем она нужна?

Предпосылка сводит вашу новую идею к одному предложению. Это предложение будет направлять весь ваш процесс написания и публикации от начала до конца. Он цепляет читателя и фиксирует высокие ставки (и другие важные детали), которые продвигают и бросают вызов главному герою и сюжету.

Это также может быть чем-то вроде презентации вашей книги. Если кто-то спросит вас, о чем ваш роман, вы можете поделиться своим посылом, чтобы объяснить свою историю.

Кроме того, предпосылка является наиболее важной частью письма-запроса или предложения книги, поэтому хорошая предпосылка действительно может помочь вам опубликоваться.

Каков пример новой предпосылки?

Вот пример из «Волшебника страны Оз » Л. Фрэнка Баума:

Торнадо уносит молодую девушку в волшебную страну, и она должна отправиться на поиски волшебника, который поможет ей вернуться домой.

Видишь крючки? Юная девушка, волшебная страна, отправляйтесь на поиски (увидеть волшебника) — и не забывайте о своей цели — вернуться домой.

Этот пример помещения очень четко содержит три элемента, которые нужны каждому помещению, чтобы выделиться:

1. Главный герой, описанный двумя словами, например, молодая девушка или утомленная миром ведьма.
2. Цель. Чего хочет или в чем нуждается главный герой.
3. Ситуация или кризис, с которым должен столкнуться главный герой.

Готовы написать свою предпосылку? У нас есть бесплатный рабочий лист, который поможет вам написать предпосылку для публикации: Загрузите рабочий лист здесь.

Приколоть

3. Установите крайний срок

Прежде чем делать что-либо еще, вам нужно установить крайний срок, когда вы собираетесь закончить первый набросок своего романа.

Стивен Кинг сказал, что первый набросок должен быть написан не более чем за сезон, то есть за девяносто дней. Национальный месяц написания романов, или NaNoWriMo, существует для того, чтобы побудить людей написать книгу всего за тридцать дней.

В нашей 100-дневной книжной программе мы даем людям немного больше, 100 дней, что кажется хорошим сроком для большинства людей (включая меня!).

Я рекомендую установить крайний срок не более четырех месяцев. Если это дольше, чем это, вы будете откладывать. Хороший отрезок времени для написания книги — это то, что заставляет вас немного нервничать, но не откровенно пугает.

Отметьте крайний срок в своем календаре, встаньте на колени на пол, закройте глаза и пообещайте себе и своей идее книги, что к тому времени вы напишете первый черновик романа, несмотря ни на что.

Приколоть

4. Установите меньшие сроки построения на окончательный срок

Роман не может быть написан за один день. Нет никакого способа «зубрить» для романа. Ключом к написанию (и завершению) романа является ежедневный небольшой прогресс.

Если вы будете писать по тысяче слов в день, что большинство людей способны делать за час или два в течение 100 дней, к концу у вас будет роман из 100 000 слов — довольно длинный роман!

Так что устанавливайте меньшие еженедельные сроки, которые разбивают вашу книгу на части. Я рекомендую стараться писать от 5000 до 6000 слов в неделю каждую пятницу или воскресенье, в зависимости от того, что вам больше подходит.

Если вы сможете уложиться во все недельные дедлайны, вы знаете, что в конце уложитесь в окончательный дедлайн.

До тех пор, пока вы считаете себя ответственным за свои небольшие, выполнимые и расставленные по приоритетам контрольные показатели письма.

Приколоть

5. Создайте следствие

Вы можете подумать: «Установить крайний срок — это хорошо, но как мне на самом деле уложиться в срок?» Вот секрет, который я узнал от своего друга Тима Грала:

Вам нужно создать следствие.

Попробуйте выполнить следующие действия:

1. Установите свой крайний срок.
2. Выпишите чек организации или некоммерческой организации, которую вы ненавидите (я сделал это во время президентских выборов в США в 2016 году, выписав чек кампании кандидата, который мне нравился меньше всего, имя которого останется неназванным).
3. Подумайте о двух других, незначительных последствиях (например, отказ от любимого телешоу на месяц или необходимость покупать мороженое для всех на работе).
4. Отдайте свой чек, а также список двух незначительных последствий другу, которому вы доверяете, с твердыми инструкциями держать вас за ваши последствия, если вы не уложитесь в сроки.
5. Если вы пропустите один из ваших еженедельных дедлайнов, вы понесете одно из своих незначительных последствий (например, бросите свое любимое телешоу).
6. Если вы пропустите ТРИ еженедельных срока ИЛИ если вы пропустите последний срок, отправьте чек той организации, которую вы ненавидите.
7. Наконец, напишите! Я обещаю, что если вы выполните шаги с первого по шестой, вы будете невероятно сосредоточены.

Когда я предпринял эти шаги во время написания своей седьмой книги, я закончил ее за шестьдесят три дня. Шестьдесят три дня!

Это было самое сосредоточенное, что я когда-либо делал в своей жизни.

Написание книги — это тяжелая работа. Установление разумных последствий делает незаконченное дело более трудным, чем завершение.

Посмотрите, как я наблюдаю за известным писателем Wattpad через этот процесс:

Приколоть

6. Стремитесь к «достаточно хорошему» и принимайте несовершенство

Следующие несколько пунктов посвящены тому, как написать хороший рассказ.

Причина, по которой мы устанавливаем крайний срок, прежде чем решить, как написать выдающуюся историю, заключается в том, что мы могли бы потратить всю жизнь на то, чтобы научиться писать великую историю, но так и не написать ее на самом деле (и именно в процессе написания вы действительно узнаете, как сделать так, чтобы ваша история супер)

Так что узнайте, как сделать его отличным в промежутках между сеансами написания, но достаточно хорошим только для черновика, который вы сейчас пишете. Если вы слишком сосредоточитесь на этом, это все испортит, и вы никогда не закончите.

Написание идеального романа, подобного тому, что есть в вашем воображении, — бесполезное занятие.

Первые наброски неизбежно ужасны. Вторые варианты немного лучше. Третьи варианты еще лучше.

Но держу пари, что ни один из этих набросков не приблизится к тому совершенству, которое вы создали в своей голове, когда впервые обдумывали свою новую идею.

И все же, даже если вы это знаете, вы все равно попытаетесь написать идеальный роман.

Поэтому постоянно напоминайте себе: «Первый набросок не обязательно должен быть идеальным. Это просто должно быть достаточно хорошо на данный момент».

И достаточно хорошо на данный момент, когда вы начинаете свой первый черновик, это просто означает, что у вас есть слова на странице, которые слабо напоминают историю.

Написание — это повторяющийся процесс. Цель вашего первого черновика — иметь что-то, что вы можете улучшить во втором черновике. Не переусердствуйте. Просто делать. (Я напомню вам об этом позже, на случай, если вы забудете, а если вы похожи на меня, то, вероятно, запомните.)

Готовы взглянуть на то, что делает хорошую историю? Давайте перейдем к следующим нескольким пунктам, но не забывайте о своей цели: поместить всю книгу на страницу, независимо от того, насколько грязным будет ваш первый черновик.

Приколоть

7. Выясните, какую историю вы пытаетесь рассказать

Теперь, когда у вас есть крайний срок, вы можете начать более глубоко думать о том, чего на самом деле хочет ваш главный герой.

Хорошая история фокусируется в первую очередь только на одной ключевой вещи, которую хочет или в которой нуждается главный герой, и место, где желание или потребность вашего главного героя соответствует ожиданиям читателя, диктует жанр вашей истории.

Тип сюжета — это большая тема, и для целей этого поста у нас нет времени, чтобы полностью изучить его (посмотрите мою книгу «Структура письма » здесь).

Но тип рассказа — это нечто большее, чем полка, на которой стоит ваша книга в книжном магазине.

Книжный тип затрагивает суть, основополагающие ценности того, о чем ваша история. В моей книге «Структура записи » я определяю десять типов сюжетов, которые соответствуют шести шкалам значений. Ниже я приведу сокращенную версию:

Внешние ценности (чего хочет ваш главный герой)

• Жизнь против смерти: боевик, приключения
• Жизнь против судьбы хуже смерти: ужасы, триллер, мистика
• Любовь против ненависти: любовь, романтика
• Оценка: производительность, спорт

Внутренние ценности (что нужно вашему герою)

Внутренние типы графиков работают немного иначе, чем внешние типы графиков. Они необходимы для трансформации вашего персонажа от первой страницы до конца и связаны либо с изменением персонажа в его черно-белом виде, либо с моральным компасом персонажа, либо с повышением или падением его социального статуса.

Для получения дополнительной информации ознакомьтесь со структурой записи.

Три внутренних типа сюжета кратко отмечены ниже.

• Зрелость/сложность против незрелости/наивности: взросление
• Добро/Жертвоприношение против Зла/Эгоизма: Мораль, Искушение/Испытание

Выбор внешнего и внутреннего типов сюжета настроит вас на успех

Вы можете смешивать и сочетать эти жанры в некоторой степени. Чтобы ваша книга имела коммерческий успех, у вас должен быть внешний жанр.

Чтобы ваша книга считалась более «управляемой персонажем» или историей, которая связывает читателя на универсальном уровне, у вас также должен быть внутренний жанр. (Я настоятельно рекомендую иметь оба.)

Вы также можете иметь подсюжет. Итак, это три жанра, которые вы потенциально можете включить в свой роман.

Например, у вас может быть сюжет боевика с подсюжетом любовной истории и внутренним жанром воспитания мировоззрения. Или сюжет ужасов с любовным сюжетом и внутренним жанром морали. Есть много места для маневра.

Независимо от того, что вы выберете, баланс этих трех элементов предоставит вашему главному герою множество препятствий, с которыми он столкнется, пытаясь достичь своей цели от начала до конца. (Однако для достижения наилучших результатов при публикации убедитесь, что у вас есть внешний жанр.)

Если вы хотите основательно подготовиться к написанию своей книги, я настоятельно рекомендую приобрести экземпляр The Write Structure .

Какие две или три ценности лежат в основе вашей истории? Потратьте некоторое время на мозговой штурм, о чем на самом деле ваша книга. Еще лучше, используйте наш рабочий лист «Написать структуру», чтобы добраться до сути вашего типа истории.

Приколоть

8. Читайте романы и смотрите фильмы, похожие на ваш

«Суровая правда в том, что книги сделаны из книг».

Мне нравится вспоминать эту цитату Кормака Маккарти, когда я думаю, о чем на самом деле мой следующий роман.

Теперь, когда вы обдумали сюжет своего романа, пришло время посмотреть, как другие великие писатели провернули невозможное и создали великую историю из проблеска идеи.

Вы можете подумать: «Моя история совершенно уникальна. Других историй, похожих на мою, нет».

Если это вы, то одно небольшое предупреждение. Если нет книг, похожих на вашу, возможно, в этом есть причина.

Лично я прочитал много замечательных книг, которые было очень весело читать и которые были похожи на другие книги. Я также прочитал много плохих книг, которые были совершенно уникальными.

Даже драгоценные, уникальные снежинки более или менее похожи на другие снежинки.

Если вы нашли свой жанр контента на третьем шаге, выберите от трех до пяти романов и фильмов того же жанра, что и ваш, и изучите их.

Не читайте/смотрите для удовольствия. Вместо этого попытайтесь выяснить условности, ключевые сцены и то, как автор/режиссер продвигает вас по сюжету.

Есть большая сила в понимании того, что ваша история такая же, но другая.

Приколоть

9. СТРУКТУРА, СТРУКТУРА, СТРУКТУРА!

Это были три слова, которые мой профессор сценарного мастерства в колледже, успешный голливудский телепродюсер, писал на доске почти на каждом занятии.

Вы можете быть трусом, тем, кто пишет на штанах.

Вы можете быть заговорщиком, кем-то, кто должен иметь подробный план для каждого из сюжетных моментов в своем романе.

Вы даже можете быть плантатором, где-то посередине (как и большинство писателей, включая меня).

Это не имеет значения. Вы все еще должны знать структуру своей истории.

Вот несколько важных структурных элементов, которые вы должны выяснить для своего романа, прежде чем двигаться дальше:

6 ключевых моментов структуры истории

В каждой истории, сцене и акте есть шесть обязательных моментов. Они есть:

• Экспозиция: Знакомство с миром и персонажами.
• Побуждающее происшествие: есть проблема.
• Восходящее действие/прогрессивные осложнения: проблема усугубляется.
• Дилемма: проблема становится настолько серьезной, что у персонажа нет другого выбора, кроме как справиться с ней. Обычно это происходит за кадром.
• Кульминация: персонаж делает свой выбор, а кульминацией является последующее действие.
• Развязка: Проблема решена (по крайней мере пока).

Если вы не знакомы с этими терминами, я рекомендую изучить каждый из них, особенно дилемму, о которой мы поговорим подробнее чуть позже. Овладение ими будет огромным подспорьем в вашем писательском процессе.

В своих первых нескольких сценах постарайтесь спланировать каждый из этих шести моментов, уделяя особое внимание дилемме.

А еще лучше — загрузите нашу рабочую таблицу структуры истории, которая проведет вас через процесс построения истории, от создания первоначальной идеи до написания синопсиса.

Ниже я кратко изложил некоторые более подробные мысли (и то, что необходимо знать) о структуре:

Трехактная структура

Классический писательский совет хорошо описывает трехактную структуру:

В первом акте посадите своего персонажа на дерево. Во втором акте бросайте в них камни. В третьем акте сбейте их.

Вы задаетесь вопросом, следует ли вам использовать трехактную или пятиактную структуру? (Подсказка: вы, вероятно, не хотите использовать пятиактную структуру. Узнайте больше об этом типе с нашим полным руководством по пятиактной структуре здесь.)

Обратите внимание, что каждое из этих действий должно иметь шесть ключевых моментов, перечисленных выше.

Дилемма

Я упомянул о важности персонажа, переживающего кризис, но это стоит повторить, поскольку для меня это полностью изменило мой писательский процесс.

В каждом акте ваш главный герой должен стоять перед невозможным выбором. Именно ЭТОТ выбор создает драму в вашей истории. ВОТ как ваш сюжет движется вперед. Если у вас нет дилеммы, если ваш персонаж не выбирает, ваши сцены не будут работать, как и ваши действия или история.

В моем письме, когда я работаю над первым черновиком, я не сосредотачиваюсь на том, чтобы каждый раз выяснять все пять ключевых моментов (поскольку я уже усвоил их), но я стараюсь понять кризис, прежде чем я начать писать.

Я начинаю с этой цели и выясняю, как я могу поставить главного героя в ситуацию, когда он должен сделать трудный выбор.

Тот, который будет иметь последствия, даже если они решат ничего не делать.

Когда вы это делаете, ваша сцена работает. Когда вы этого не сделаете, он рухнет. Главный герой выглядит как безвольный наблюдатель за собственной жизнью, и в итоге ваша история покажется вам скучной.

Каждый раз находите дилемму.

Напишите краткий трехактный план с каждым из шести ключевых моментов для каждого акта. Можно оставить эти моменты пустыми, если вы не знаете их прямо сейчас. Заполните то, что вы знаете, и вернитесь к этому.

Точка зрения

Точка зрения, или POV, в рассказе относится к позиции рассказчика в описании событий. Существует четыре типа точки зрения, но есть только два основных варианта, используемых большинством писателей:

• Ограниченная точка зрения от третьего лица является наиболее распространенной и простой в использовании, особенно для начинающих писателей. В этом POV персонажи упоминаются в третьем лице (он/она/его/ее/они/они), и рассказчик имеет доступ к мыслям и чувствам максимум одного персонажа за раз (и, вероятно, одного персонажа для продолжительность повествования). Вы можете прочитать больше о том, как использовать ограниченное третье лицо здесь.
• Вид от первого лица также очень распространен и лишь немного сложнее. В этом POV рассказчик является персонажем истории и использует местоимения от первого лица (я/мне/мое/мы/наши) и имеет доступ только к своим собственным мыслям и чувствам. Эта точка зрения требует особенно сильного стиля, который показывает отчетливое отношение и голос рассказчика, когда он рассказывает историю.

Третий вариант используется гораздо реже, хотя изредка все же встречается, особенно в старых работах:

• Всеведущую точку зрения от третьего лица гораздо труднее реализовать хорошо, и она не рекомендуется начинающим авторам. В этом POV персонажи упоминаются в третьем лице (он/она/его/ее/они/они), но рассказчик имеет доступ к мыслям и чувствам всех без исключения персонажей одновременно. Это сложное повествование, потому что оно может дезориентировать читателя. Читатели помещаются «в головы» такого количества персонажей, что легко могут разрушить драматизм рассказа из-за отсутствия тайны.

Один последний вариант:

• Точка зрения от второго лица труднее всего реализовать и не рекомендуется большинству авторов. В этом POV персонажи упоминаются во втором лице (вы/ваш). Такой выбор редко (хотя и не всегда) встречается в романах.

Приколоть

10. Найдите кульминационный момент в своем романе

В каждом великом романе есть кульминационный момент, на котором строится вся история — это единственная причина, по которой читатель покупает книгу и дочитывает ее до конца.

В « Моби Дике » это финальная схватка с белым китом.

В « Гордости и предубеждении » Лиззи принимает предложение мистера Дарси, узнав, на что он пошел, чтобы спасти ее семью.

В последнем романе о Гарри Поттере (спойлер!), Гарри приносит себя в жертву Волан-де-Морту, чтобы уничтожить последний хоркрукс.

Чтобы было ясно, вам не нужно планировать свой кульминационный момент до того, как вы начнете писать свою книгу. (Хотя знание этого может сделать написание и завершение романа более простым и целенаправленным.)

Но это хорошая идея знать, что сделали романы и фильмы, подобные вашему.

Например, если вы, как я, пишете рассказ о выступлении скрипача, вам нужно в конце книги устроить какой-нибудь большой конкурс скрипачей.

Если вы пишете полицейский роман о процессуальных преступлениях, вам нужна сцена, в которой детектив разоблачает убийцу и объясняет причину убийства.

Подумайте о кульминационном моменте вашего романа перед окончательным выяснением отношений в конце. Этот кульминационный момент обычно приходится на кульминацию второго или третьего акта.

Если вы это знаете, заполните свой план кульминационным моментом, а затем запишите пять ключевых моментов сцены для этого момента.

Если вы их не знаете, просто оставьте их пустыми. Вы всегда можете вернуться к нему.

Приколоть

11. Рассмотрите условности

Читатели искушенные. Они воспринимают истории годами, с детства, и у них есть большие ожидания относительно того, что должно быть в вашей истории.

Это означает, что если вы хотите, чтобы ваша история понравилась читателям, вам нужно оправдать и даже превзойти некоторые из этих ожиданий.

Истории делают это постоянно. Мы называем их условностями или образами, и это шаблоны, которые рассказчики на протяжении всей истории находили для создания хорошей истории.

Например, в жанре романтической комедии (любви) почти всегда есть лучший друг-приятель, своего рода любовный треугольник и милый момент встречи, когда встречаются два потенциальных любовника.

В детективном жанре история всегда начинается с убийства, есть один или несколько отвлекающих маневров, а в конце происходит окончательное раскрытие убийства.

Вспомните от трех до пяти романов и фильмов, которые вы читали/смотрели. Какие условности и тропы были у них общими?

Приколоть

12. Установите свое намерение

Вы почти готовы начать писать. Прежде чем сделать это, сформулируйте свое намерение.

Исследователи обнаружили, что когда вы пытаетесь создать новую привычку, если вы представляете, где и когда вы будете участвовать в этой привычке, вы с гораздо большей вероятностью добьетесь ее.

Для вашего письма представьте, где, когда и сколько вы будете писать каждый день. Например, вы можете представить, что будете писать по 1000 слов в своем любимом кафе каждый день во время обеденного перерыва.

Когда вы представляете себе, четко представьте свое местоположение в уме. Посмотрите, как вы садитесь за работу и печатаете на своем ноутбуке. Представьте, что ваш счетчик слов увеличился с 999 до 1002 слов.

Когда придет время писать, вы будете готовы сделать это.

Приколоть

13. Представьте своего читателя

Определение истории — это повествование, предназначенное для развлечения, развлечения или обучения. Это подразумевает, что кого-то развлекают, развлекают или инструктируют!

Я думаю, что полезно представить себе одного человека, когда вы пишете. Тогда, когда вы будете писать, вы сможете лучше понять, что их заинтересует, развлечет или научит.

Представляя их, вы в конечном итоге будете писать лучшие истории.

Создайте аватар читателя.

Выберите кого-нибудь, кого вы знаете, или придумайте кого-нибудь, кому понравится ваша история. Опишите их с точки зрения демографии и интересов. Рассмотрим вопрос: «Почему этому читателю понравится мой роман?»

Когда вы пишете, пишите для них.

Приколоть

14. Создайте свою команду

Большинство людей думают, что они могут написать роман самостоятельно, что им нужно застрять в какой-нибудь хижине в северной части штата Нью-Йорк или в квартире на чердаке в Париже и просто сосредоточиться на написании своего романа на несколько месяцев или десятилетий.

И именно поэтому большинству людей не удается закончить книгу.

Изучая жизни великих писателей, я обнаружил, что у всех у них была команда. Никто из них не делал всего этого самостоятельно. У всех были люди, которые поддерживали и поощряли их, когда они писали.

Команда может выглядеть так:

• Редактор в издательстве
• Писательская группа
• Автор-наставник или коуч
• Онлайн-курс письма или сообщество

Что бы вы ни нашли, если вы хотите закончить свой роман, не совершайте ошибку, полагая, что вы можете сделать все это самостоятельно (или что вы должны сделать это самостоятельно).

Найдите писательскую группу. Пройдите онлайн-курс письма. Или наймите редактора-разработчика.

Что бы вы ни делали, не пытайтесь делать все самостоятельно.

Приколоть

15. Планируйте процесс публикации

Я обнаружил, что когда успешные люди берутся за задачу, они продумывают каждую часть процесса от начала до конца. Они создают план. Их план может измениться, но начало с плана дает им четкое представление о том, чего они намереваются достичь.

Большинство шагов, о которых мы говорили в этом посте, включают планирование (следующим будет написание, не волнуйтесь), но в вашем плане важно продумать все до конца — публикация и маркетинг. обработать.

Так что потратьте десять-двадцать минут на размышления о том, как вы опубликуете свой роман (самопубликование по сравнению с традиционным изданием) и как вы будете продвигать его (в своем списке адресов электронной почты, в социальных сетях, через рекламу на Amazon и т. д.).

Проводя мозговой штурм по поводу издательского и маркетингового процесса, вы повысите вероятность того, что действительно закончите свой роман, потому что вы стремитесь к концу (и знаете, что хотите сделать, когда доберетесь до него).

Не знаете, как опубликоваться? Ознакомьтесь с нашим 10-шаговым руководством по публикации и запуску книги здесь.

Приколоть

16. Пишите (с низкими ожиданиями)

Вы создали план. Вы знаете, что вы собираетесь писать, когда вы собираетесь это писать и как вы собираетесь писать.

Теперь пришло время написать это.

Сядьте за чистую страницу. Сделайте глубокий вдох. Напишите свою самую первую главу.

Не забывайте, что ваш первый черновик должен быть плохим.

Всё равно пиши.

Приколоть

17. Доверяйте процессу и не останавливайтесь

Когда я обучал писателей процессу написания романа в рамках нашей 100-дневной книжной программы, неизбежно около шестидесятого дня, они рассказывали мне, насколько сложен этот процесс, как они устали от своей истории, как у них появилась новая идея для романа, и они хотят работать над этим вместо этого.

«Не сдавайтесь, — говорю я им. Доверьтесь процессу. Ты намного ближе, чем ты думаешь.

Затем, чудесным образом, две или три недели спустя, они пишут мне по электронной почте, что собираются закончить свои книги. Они так благодарны, что не бросили.

Это процесс. Так всегда бывает.

Как раз тогда, когда вы думаете, что не успеете, вы почти у цели.

Именно тогда, когда вы больше всего хотите бросить курить, вы ближе всего к прорыву.

Доверьтесь процессу. Не уходи. Вы собираетесь сделать это.

Просто продолжайте появляться и выполнять работу (и помните, выполнение работы означает несовершенное письмо).

Приколоть

18. Продолжайте идти, даже когда это больно

Техника всегда ломается, когда пишешь книгу.

Кто-то всегда болеет, что делает письмо почти невозможным (либо вы, либо ваш супруг, либо все ваши дети, либо все вышеперечисленное).

Одна писательница недавно рассказала нам, что автомобильная погоня на высокой скорости закончилась тем, что машина врезалась в здание рядом с ее домом.

Я не суеверен, но такие вещи всегда случаются, когда пишешь книгу.

Ожидайте этого. Все пойдет не по плану. Возникнут серьезные жизненные проблемы.

Будет действительно трудно оставаться сосредоточенным в течение нескольких недель подряд.

Вот где так важно иметь команду (четырнадцатый шаг). Когда жизнь случается, вам понадобится кто-то, кому вы можете выразить свою волю, ободрить и поддержать вас.

Хоть что, пиши. Это то, что отличает вас от всех начинающих писателей. Вы делаете работу, даже если это сложно.

Продолжать идти.

Приколоть

19. Закончите первый черновик… затем переходите к следующему

Я следил за этим процессом, и однажды я понял, что написал предпоследнюю сцену. А на следующий день мой роман был закончен.

Это было своего рода разочаровывающим.

Я хотел написать роман много лет, более десяти лет. Я сделал это. И это было не так важно, как я думал.

Удивительно, без вопросов.

Но и просто нормально.

В конце концов, я делал это, писал каждый день в течение девяноста девяти дней. Завершение было просто еще один день.

Но само путешествие? 100 дней на написание романа? Это было удивительно.

Это того стоило.

И это будет стоить того снова и снова.

Может быть, это будет так для вас. Вы можете закончить книгу и почувствовать себя восхитительно, гордо и с облегчением. Вы также можете чувствовать себя нормально. В этом разница между начинающим писателем и настоящим писателем.

Настоящие писатели понимают, что радость в работе, а не в том, чтобы иметь готовую книгу.

Когда вы дойдете до этого момента, я просто хочу сказать: «Поздравляю!»

Ты сделал это.

Вы закончили книгу. Я так рада за тебя!

Но также, как вы узнаете, когда доберетесь до этого момента, это действительно только начало вашего пути.

Ваша книга еще почти не готова к публикации.

Так что празднуйте. Устройте вечеринку для себя. Скажите спасибо всем членам вашей команды. Вы закончили. Ты должен гордиться!

После этой праздничной передышки переходите к последнему шагу.

Приколоть

20. Следующие черновики: черновик два… три… четыре… ​​пять

Это руководство по написанию романа, а не руководство по пересмотру романа (оно скоро появится!). Но я дам вам несколько советов, что делать после того, как вы напишете свой роман:

• Отдых. Сделайте перерыв. Ты это заслужил. Отдых также позволяет вам отвлечься от книги, что вам нужно прямо сейчас.
• Читать не пересматривая. Большинство людей сразу же приступают к корректуре и редактированию строк. Это худшее, что ты можешь сделать. Вместо этого прочитайте свой роман от начала до конца, не внося изменений. Вы можете делать заметки, но цель этого состоит в том, чтобы создать план для вашего следующего черновика, а не исправить все ваши опечатки и неуместные запятые.
• Получать отзывы. Затем поделитесь своей книгой со своей командой: редакторами и коллегами-писателями (еще не с друзьями и семьей). Спросите об отзывах, особенно о структурных отзывах, а не об опечатках.
• Затем перепишите для структуры. Ваш второй черновик посвящен исправлению структуры вашего романа. Пересмотрите шаги с седьмого по одиннадцатый, чтобы получить помощь.
• Наконец, отшлифуйте свою прозу. Ваш третий (и дополнительный) черновик (ы) предназначен для исправления опечаток, редактирования строк и улучшения звучания ваших предложений. Сохраните это на конец, потому что, если вы начнете полировать слишком рано, вам, возможно, придется удалить целую сцену, которую вы переписывали часами.

Хотите узнать больше о том, что делать дальше? Ознакомьтесь с нашим руководством о том, что делать ПОСЛЕ того, как вы закончите свою книгу здесь.

Приколоть

Лучшие советы писателей о том, как написать роман

Я также спрашивал у писателей, которых тренировал, их отдельные советы о том, как написать роман. Это от писателей в нашем сообществе, которые следовали этому процессу и закончили собственные романы. Вот их лучшие советы по написанию романов:

«Выбросьте это из головы и вынесите на страницу, потому что вы не можете улучшить то, что не было написано». Имоджен Манн

«Что запланировано, то и сделано. Выделите время в вашем дне, чтобы писать. Установите время дня, место и продолжительность, когда вы будете писать 4-7 дней в неделю, пока это не войдет в привычку. Это наиболее эффективно, если это одно и то же время суток, в том же месте. Затем установите продолжительность на количество минут или количество слов: 60 минут, 500 слов, что угодно. Медленно, но верно эти слова складываются в произведение!» Стейси Уоткинс

"Честно? И никто не заплатил мне за это — зарегистрируйтесь в 100 Day Book Challenge в The Write Practice. Я писал свой роман в течение многих лет, и только когда я принял вызов, я действительно написал его глава за главой от начала до конца в 80 000 слов. Конечно, теперь я должен пересматривать, пересматривать, пересматривать». Мадлен Словенц

«Я стараюсь писать хотя бы час каждый день. В некоторые дни я чувствую, что творчество вытекает из меня, а в другие дни это происходит неловко и медленно. Но да, мой совет — писать хотя бы час каждый день. Это действительно помогает». Курт Полсен

«Будьте терпеливы, будьте смиренны, будьте прощающими. Терпение, потому что на написание хорошего романа уйдет больше времени, чем вы могли себе представить. Смиренный, потому что осознавать свои сильные и слабые стороны — единственный способ расти как писатель. И прощение за те дни, когда кажется, что ничего не работает. Держитесь курса, и награда в конце — когда бы она ни пришла — будет бесценной. Потому что это будет все твое». Эрин Халден

«Единственный лучший совет, который я могу порекомендовать, — это разработка плана. Мои ранние произведения, исторические рассказы для моего мира, были написаны в штанах. Но когда я принял вызов «Книги за 100 дней», одним из шагов было составление плана. Мой начался с самого краткого списка глав. Но, пока я думал об этом, план расширился, чтобы охватить то, что происходило и кто был в нем. Это привело к шаблону для глав, временной шкале и большей детализации плана. Я всегда ненавидел наброски, но, как сказал Патрик Ротфус в одном из своих интервью, эта ненависть могла возникнуть из-за того, как меня этому учили, когда я учился в школе (давным-давно). Я знаю, что буду использовать один для второй книги ( если я решу продолжить.) Просто помните, что план существует для ваших нужд. Это не должно быть формальным IA 1. a. формат. Это может быть просто набор карточек с общими идеями, которые вы хотите включить в свою историю». Патрик Мэйси

«Каждый, кто пишет, делает это с верой, мужеством и решимостью. Просто напишите одну строчку. Просто напишите одну сцену. Просто напишите одну страницу. И если вы напишете больше в этот день, считайте, что вам повезло. Чем больше вы делаете, тем сильнее становится пишущая мышца. Но не делайте проект; просто разбейте все на маленькие управляемые кусочки». Джо Ханзлик

«Когда вы отправляете свой роман бета-читателям, имейте в виду, что отзывы некоторых людей могут не находить отклика или не соответствовать вашему видению произведения. Кроме того, то, что вы передали копию для бета-чтения, не означает, что вы не можете контролировать то, как люди оставляют вам отзывы. Например, если вы не хотите редактировать строки, попросите их не исправлять абзацы и предложения. Вместо этого попросите более общие отзывы о арках персонажей, конкретных сценах в истории, жанре, идеальном читателе и т. д. Будьте активны, чтобы получить тот ответ, который вы хотите и в котором нуждаетесь». БЫТЬ Джексон

«Стань своим главным героем. Начни думать и действовать так, как они». Валда Дракопулос

«Я пишу минимум 3 часа, начиная с 4 утра. Ум чист и полон идей. Ежедневные проблемы и обязательства могут подождать. Составьте план и придерживайтесь основного плана». РБ Смит

«Придерживайтесь плана (который включает в себя написание плана, сидение на стуле и доставку). Я стараюсь не усложнять!» Кэрол Вольф

«Найди место, где будешь писать, возьми клей, сядь и пиши. Обычно у меня есть начальная точка, гибкая конечная точка, а середина работает сама собой». Вуйо Нгкакани

«Прежде чем начать, я записываю десять ключевых сцен, которые должны быть в романе. Что должно произойти, кто там, когда это происходит, где это происходит. Когда у меня есть эти ключевые сцены, я начинаю». Кэти Райан

«На моих уроках английского мне говорили «показывай, а не рассказывай» — это самое расплывчатое правило, которое я когда-либо слышал, когда дело доходит до письма. Пока я не увидел пост, в котором эта концепция была расширена и говорилось: «Покажи эмоции, расскажи о чувствах…». Отображение эмоций приблизит читателя к персонажам, поможет лучше понять их действия. Но мне не нужно читать о том, как медленно она двигалась из-за усталости». Брайан Коултер

«Для меня это взаимодействие между всеми персонажами. Он движет почти всеми моими романами, независимо от того, насколько хорош или плох их сюжет». Джонатан Срок

«Правила не применяются в первом наброске; они применяются только тогда, когда вы начинаете играть с ним во втором наброске». Виктор Пол Шерри

«Мой лучший совет вам: просто пишите. Неважно, если вы не вдохновлены, может быть, вы пишете так, как будто не можете придумать, что написать, или написали что-то отстойное. Но даже если вы просто запишете слова, вы начнете двигаться, и вскоре вы обнаружите, что вдохновляетесь. Вам остается только писать». Мони Мартинес

«Как сказал Джозеф Кэмпбелл, «найди свое счастье». Прикоснитесь к вене того, что «наполняет ваш стакан», и прокатитесь по потоку счастливого, радостного словоблудия». Джарретт Уилсон

«Показывай, а не рассказывай» — это правило, которое чаще всего цитируют в истории художественной литературы, но если ты только показываешь, дальше гл. 1. Научитесь осваивать и другие формы повествования». Ребекка Джагер

«Нас всех приучили подпрыгивать, когда звонит телефон, или, что еще хуже, постоянно проверять социальные сети. Хорошая работа требует сосредоточенности, но для этого мне пришлось прибегнуть к некоторым хитростям. 1) Вставайте на час раньше остальных домочадцев и начинайте писать. Не проверяйте электронную почту, Facebook, Instagram, ничего — просто начните работать. 2) Используйте приложение-таймер, чтобы оставаться честным. Ставлю на 30 минут, потом дает 5-минутный перерыв (когда действительно гудит, перерывы вообще игнорирую). В течение этого времени я не позволяю ничему прерывать меня, если я могу помочь. 3) Наконец, установите трехуровневую цель по количеству слов: Хорошо, Отлично, Удивительно. Хорошо — это количество слов, которое вам нужно сгенерировать, чтобы почувствовать, что вы чего-то достигли (например, 1000 слов). Замечательно было бы большее число (скажем, 2000 слов). 3000 слов могут быть потрясающими. Что мне нравится в этой стратегии, так это то, что она снисходительна и в то же время вдохновляет». Дэйв Стрэнд

«Мой совет состоит из двух частей. Во-первых, я думаю, что важно вдохнуть жизнь в персонажей, наделить их эмоциями, характерами и причудами. Сделайте их дефектными, чтобы у них было достаточно места для роста. Сделайте так, чтобы они казались читателю реальными, поэтому, когда они преодолевают препятствия, которые вы ставите на их пути, или не преодолевают их, читатель чувствует себя еще более связанным и заинтересованным в своем путешествии. Во-вторых, я думаю, что есть что-то волшебное в этой сцене, которая переносит меня как читателя в мир персонажей; это позволяет мне видеть, чувствовать, обонять и прикасаться к тому, что переживают персонажи. Итак, вторая часть моего совета заключается в том, чтобы описать восприятие персонажем своего окружения, не забывая обо всех своих чувствах. Не останавливайтесь только на том, что они видят». Дженнифер Бейкер

«Начните с наброска (его всегда можно изменить), поставьте перед собой цели и придерживайтесь их, пишите каждый день, знайте, что ваш первый черновик будет отстойным, примите эти знания и ищите честные отзывы. О, и отмечайте вехи, особенно когда вы набираете «Конец». Сделайте перерыв в своем романе (но не переставайте писать что-нибудь — рассказы, посты в блогах, статьи и т. д.), а затем с головой погрузитесь в черновик 2!» Джен Хорган О’Рурк

«Я пишу урывками вдохновения и озарений. Многое из того, что я «пишу», происходит, когда я пытаюсь заснуть ночью или пропалываю огород. Я ношу свои рассказы и эссе в голове, и когда я сажусь писать, я не люблю «перекрывать кран». Мой самый важный принцип заключается в том, что когда я пишу черновик, я выбрасываю его из головы на несколько дней, прежде чем вернуться, чтобы посмотреть, как он звучит, когда я читаю его вслух». Гейл Вудсон

«Мои истории почти всегда начинаются с одного образа… кто-то в ситуации, в обстановке, с другими людьми или без них… есть проблема, которую нужно решить, нужно принять решение, предпринимаются какие-то действия. Часто это первое изображение становится центральной точкой истории, но иногда это просто отправная точка для чего-то еще. Как только я ясно «увидел» свое изображение, я сажусь за компьютер и начинаю писать. По мере того, как я пишу, появляется больше изображений, и история развивается. После того, как грубый набросок проработан через несколько глав, я могу вернуться и заполнить пробелы и скруглить детали. Иногда я даже набрасываю грубую карту своего окружения или «мира», который я создаю. С первыми набросками я никогда не беспокоюсь о грамматических и других «правилах письма». Эти вещи сглаживаются во втором раунде». Карин Вайс

«Что потребовалось, чтобы написать мой первый роман: набросок идеи рассказа, сидение в кресле, СРОКИ СРОКА, полезные отзывы с самого начала, чтобы я мог учиться в процессе». Джоан Кори

«Я пишу главу от руки, а позже в тот же день или на следующее утро печатаю ее и исправляю. Идеи, кажется, перетекают из головы в палец, затем от ручки к бумаге». Аль Рутгерс

«Я предпочитаю вставать рано и писать пару часов с 6 утра, поскольку мой разум не загроможден повседневными проблемами. Придерживайтесь базового плана, и научиться «показывать» и «не рассказывать» было сложно, но очень полезно». Абэ Це

Если вы готовы серьезно заняться завершением своего романа, я рада, что вы присоединяетесь к нам!

И если вам нужна помощь в организации и работе, я настоятельно рекомендую приобрести планировщик написания и/или нашу программу « 100 Day Book Program» .

Часто задаваемые вопросы

Если вы работаете над своим первым романом, поздравляем! Вот ответы на часто задаваемые вопросы. Новые (и даже опытные) писатели часто спрашивают меня о том, что нужно для написания книги.

Какой длины должен быть роман?

Во-первых, новые рукописи измеряются словами, а не страницами. Стандартная длина романа составляет 85 000 слов. Сладкое число для литературных агентов — 90 000 слов. Научная фантастика и фэнтези, как правило, содержат около 100 000 слов. И мистерия, и YA, как правило, короче, около 65 000 слов.

Более 120 000 слов обычно слишком много, особенно для традиционной публикации. Менее 60 000 слов — это немного мало, и читатель может почувствовать себя неполным.

Конечно, это рекомендации, а не правила.

Они существуют по какой-то причине, но это не значит, что вы должны следовать им, если у вас есть веская причина. Более полное руководство по подсчету слов для романов можно найти здесь.

Сколько времени нужно, чтобы написать роман?

Каждый черновик может занять примерно столько же времени, сколько и первый черновик, или около 100 дней. Я рекомендую написать не менее трех черновиков с небольшими перерывами между черновиками, что означает, что вы можете получить готовый опубликованный роман чуть меньше чем за год, используя этот процесс.

Многие люди заканчивали романы быстрее. Мой друг и автор бестселлеров Карлос Купер заканчивает по четыре романа в год, а другая подруга, автор бестселлеров, Стейси Клафлин работает над своей шестьдесят второй книгой (а ей еще далеко до шестидесяти двух лет).

Если хотите, можете писать быстрее.

Если вы делаете более длительные перерывы между черновиками или пишете больше черновиков, это может занять больше времени.

Что бы вы ни решили, я не рекомендую тратить больше 100 дней на завершение первого черновика. После этого можно потерять темп и финишировать становится намного сложнее.

Это оно! Надежный шаблон для написания романа

Писать роман непросто. Но это возможно с процессом записи (извините, мне пришлось это сделать). Если вы будете следовать каждому шагу выше, вы закончите роман.

Ваш роман может быть не идеальным, но он будет тем, что вам нужно на пути к тому, чтобы сделать его великим.

Удачи и приятного письма!

Какие этапы этого процесса вы выполняете? Какие шаги являются новыми или сложными для вас? Дайте нам знать об этом в комментариях!

Приколоть