Как написать сцену: 3 вопроса, которые вы должны задать, прежде чем писать

Иногда я застреваю, пытаясь понять, как написать сцену во время первого наброска. Или, может быть, я не могу понять, как пересмотреть историю, чтобы сделать ее лучше. Иногда я задаюсь вопросом, смогу ли я когда-нибудь добиться какого-либо прогресса в своей литературе и жизни. (Пожалуйста, скажи мне, что я не один!)

Приколоть

Я пересматривал этим летом, и это заняло больше времени, чем мне хотелось бы. Я продолжаю возвращаться к основам хорошего повествования, чтобы оценить свои сцены, и вчера мне пришло в голову, что есть три вопроса, которые я могу задать, чтобы прояснить почти любую сцену. По совпадению, это те самые три вопроса, которые я обычно задаю себе, чтобы решить практически любую жизненную проблему.

3 основных вопроса о том, как написать сцену

У тебя есть цели? Я тоже. Что мешает мне выполнить их так быстро, как хотелось бы? Множество вещей, не последними из которых являются сомнения, страх и время. Но если я хочу достичь этих целей, мне нужно действовать в соответствии с ними, чтобы получить то, что я хочу.

Это не ново и не удивительно, но задумывались ли вы когда-нибудь о том, что это часть той же последовательности, которая заставляет сцены работать в художественной литературе? Вот три вопроса, которые вы можете задать и ответить на них, чтобы улучшить сцену (или жизнь!).

1. Чего хочет персонаж в этой сцене? В истории?

Иногда я пишу динамичную сцену, полную решений и напряжения, но в конечном итоге она проваливается. Почему? Мой персонаж просто бегает без цели, которая важна для читателя.

Курт Воннегут классно сказал:

Желание или цель персонажа должны быть ясны. Это особенно эффективно (и некоторые могут возразить, что это необходимо), когда цель сцены является отражением или частью более крупной сюжетной цели.

Например, в сказке-квесте герой (или героиня) хочет победить дракона и/или найти Грааль, обычно для спасения общества. Это внешняя цель. Внутренняя цель, часто не заявленная, состоит в том, чтобы доказать свою ценность.

Если более крупная цель истории — найти грааль, то цели отдельных сцен должны стать ступеньками к этой глобальной цели. В последовательных сценах он может захотеть найти путь через лес, захотеть победить огра и пережить финальную схватку с драконом-хранителем.

Я знаю, что этот пример до боли очевиден, но когда я оценивал свои собственные сцены на этой неделе, я понял, что некоторые из них необходимо вырезать, потому что они не способствуют достижению общей цели. Мои персонажи отлично проводили время, но сцена ничего не делала с точки зрения более крупной истории.

Чтобы прояснить сцену, которая не работает в истории, я могу спросить, чего хочет персонаж в данный момент и как это соотносится с тем, чего он в конечном итоге хочет.

Также остерегайтесь нечетких целей. Если цель главного героя — «быть счастливым», я знаю, что нам нужно проделать некоторую работу. Что делает этого персонажа счастливым? Получите конкретику. Уточнение того, чего хочет персонаж, поможет вам оценить, насколько хорошо работает сцена.

2. Что будет мешать персонажу?

Конфликт мешает нашим персонажам получить то, чего они отчаянно хотят. Мой главный герой будет настолько силен, насколько сильны препятствия и антагонист, с которыми он столкнется.

Как создать сильный конфликт? Вернитесь к цели. Необходимый конфликт будет сильно различаться в зависимости от цели. Если персонаж больше всего на свете хочет быть популярным и вызывать восхищение, конфликт низкого уровня на его пути может стать обидным слухом, который обесценит его в глазах других.

В мафиозном триллере? Эта проблема, вероятно, работает на пользу главному герою.

Может быть полезно создать временную шкалу с целью в конце. Поместите препятствия, с которыми сталкивается персонаж, на временной шкале. Повышает ли каждый конфликт ставки и бросает вызов персонажу во все большей степени? Если нет, ищите способы доставить вашему персонажу больше проблем, связанных непосредственно с его целью.

Конфликт может исходить из самых разных мест. Внешне это может исходить от антагониста, природы, общества, обстоятельств, болезни или дезинформации.

Внутренне конфликт — это больше, чем просто мультяшный образ ангела на одном плече и дьявола на другом. Да, внутренний конфликт может быть трудным выбором, но он также может быть вызван ошибочными представлениями о себе или мире, привычками и эмоциями, такими как страх, сомнение и гнев.

Убедитесь, что ваша временная шкала включает как внутренние, так и внешние силы, непосредственно связанные с целью персонажа. Создайте конфликт, раскрывающий эмоциональный и физический путь ваших персонажей.

3. Как персонаж будет действовать, чтобы преодолеть конфликт и получить то, что он или она хочет?

Вот где творится магия характера: в реакции персонажа на конфликт. Вы когда-нибудь слышали цитату Элеоноры Рузвельт о женщинах? «Женщина [или персонаж] похожа на чайный пакетик — вы не можете сказать, насколько она сильна, пока не опустите ее в горячую воду». Как только наш персонаж сталкивается с «горячей водой» препятствия, его реакция раскрывает его характер.

Самые сильные действия чего-то стоят персонажу, будь то внешние расходы, такие как деньги или общественное мнение, или внутренние расходы, такие как вера. Еще лучше, если действие имеет немедленные последствия и не может быть отменено.

Я так же виновен, как любой другой писатель, в случайных совпадениях или в том, что позволил второстепенному герою решить за него проблему главного героя. Мы должны пересмотреть этих спасителей. Почему? Они ослабляют характер. Да, решение, которое принимает персонаж, или действие, которое он предпринимает, может быть катастрофой, но он должен признать эту катастрофу частью своей общей арки.

Именно в личной, индивидуальной реакции персонажа на конфликт читатели видят, кем является персонаж под покровом, который он тщательно создает в своем мире. Нам нужны сильные действия, чтобы продвигать историю и персонажа вперед.

Правда для сцен и для жизни

Эти три вопроса помогут вам двигаться вперед в писательской деятельности и в жизни. Знание того, чего хотите вы и ваши персонажи, может помочь вам определить препятствия, чтобы вы могли действовать.

Небольшой совет: в художественной литературе пусть персонаж действует смело для достижения своих целей.

В реальной жизни? Небольшие последовательные шаги вперед часто дают наилучшие результаты.

Есть ли у вас какие-либо советы о том, как написать сцену? Дайте нам знать об этом в комментариях.