Обзор мастер-класса Маргарет Этвуд: она научит вас всему о творческом письме?

В этом обзоре мастер-класса Маргарет Этвуд я расскажу о важных уроках, которые вы выучите, чего ожидать и кому будет полезен этот урок письма.

Как писатель документальной литературы, я всегда хотел заняться художественной литературой. С самого детства мы слышали такие истории, как «Красная шапочка», «Золушка» и «Спящая красавица». Эти истории — классика, которую мы никогда не забудем, но что, если бы мы могли создать свою собственную?

Как писатель-фантаст, вы можете создавать персонажей, события и сюжетные линии. Если вы достаточно хороши, ваша работа оставит неизгладимый след в сердцах бесчисленного множества людей по всему миру.

Кто лучше научит вас создавать истории, чем Маргарет Этвуд. Она написала бестселлеры для Amazon, такие как «Рассказ служанки», «Шпионка Грейс» и «Слепой убийца».

рекомендуемые

Мастер класс

180 долларов

Учитесь у лучших учителей и инструкторов мира по письму, бизнесу, творчеству и многому другому. Он доступен по цене и включает в себя десятки часов высококачественных уроков, которые вы не сможете получить больше нигде.

Попробуй

Мы получаем комиссию, если вы совершаете покупку, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Кто такая Маргарет Этвуд и почему вы должны ее слушать?

Маргарет Этвуд — канадская писательница, писательница и поэтесса. Впервые она вышла на писательскую сцену в 1969 году со своим романом «Съедобная женщина». С тех пор она пишет шедевр за шедевром и получает такие награды, как Букеровская премия, премия Гиллера и премия Хелмериха.

Она публикует романы-бестселлеры в течение последних 51 года. Так что если вы начинающий писатель-фантаст, то ее совету стоит прислушаться.

Для кого предназначен ее мастер-класс по творческому письму?

Мастер-класс Маргарет Этвуд предназначен для любого писателя-фантаста с любым уровнем опыта. Неважно, являетесь ли вы начинающим, средним или продвинутым писателем, вы узнаете много нового о том, как зацепить читателей, создать персонажей и разработать эффективный творческий процесс.

Ее писательский курс состоит из 21 видео и почти 4 часов контента. Вы также получаете доступ к рабочей тетради в формате PDF, в которой рассказывается обо всем, что вы узнаете из ее видео. Это делает его отличным вариантом, если вы ездите на работу и предпочитаете читать, а не смотреть видео.

Хотя ее мастер-класс предназначен для писателей-фантастов, даже писатели научной литературы могут извлечь пользу из ее знаний. Она говорит о преодолении препятствий в качестве писателя, привлечении ваших читателей, взаимодействии с вашей аудиторией и структурировании вашего контента.

Все это сложные области, с которыми борются большинство писателей научной литературы. Но, посмотрев ее мастер-класс, вы получите доступ к урокам, которые она усвоила, и к тому, как преодолеть эти проблемы.

6 важных советов по написанию, которые я усвоил

Ее мастер-класс наполнен сочными крупицами информации, которую она приобрела за свою жизнь. Она преодолела почти все проблемы, с которыми вы сталкивались как писатель, и может помочь вам в достижении ваших целей.

Как писатель-фантаст, знания, которые вы получаете, просматривая ее видео или читая ее документ в формате PDF, останутся с вами навсегда.

1. Разработка увлекательного сюжета

Она начинает с того, что говорит, что истории — это просто шаблоны, которые прерываются. Вы бы посмотрели фильм, в котором семья просто живет своей идеальной жизнью без каких-либо препятствий на своем пути? Никогда!

В шаблоне должен быть разрыв, и тогда начинается история. В этом мастер-классе она показывает нам, как это сделать.

По словам Этвуда, самая важная часть сюжета — это угрозы, которые необходимо преодолеть вашим персонажам. Без этих угроз у ваших читателей нет причин продолжать чтение.

Этвуд говорит: «В хорошем сюжете должно происходить что-то интересное для читателя».

При мозговом штурме препятствий, которые предстоит преодолеть вашим персонажам, помните, что существуют угрозы снаружи и внутри.

Например, если ваши персонажи живут своей обычной жизнью, а происходит вторжение, то это будет внешняя угроза.

Но если ваши персонажи женаты и один из них решит изменить, то это будет внутренняя угроза.

Лучшие истории сочетают в себе как внешние, так и внутренние угрозы. Это может быть что-то вроде того, как супружеская пара изменяет друг другу, но появляется внешняя угроза, такая как вторжение. Затем они вынуждены отбросить свое эго и заботиться друг о друге.

Вот что делает увлекательную историю.

2. Правильно структурируйте свою историю

Еще один важный урок, который я усвоил из ее мастер-класса, заключается в том, что увлекательный сюжет — это только часть головоломки. То, как вы рассказываете свою историю, не менее важно.

Есть несколько способов рассказать свою историю. Вы можете использовать всезнающего рассказчика, чтобы ввести в историю новые идеи и события, или вы можете рассказать историю с точки зрения персонажа.

Она использует пример Красной Шапочки. Вы можете рассказать историю с точки зрения Красной Шапочки, матери, бабушки или волка. Поработав какое-то время, вы поймете, как рассказать свою историю, чтобы она привлекала внимание ваших зрителей.

3. Создавайте убедительных персонажей

Я понял, что история хороша настолько, насколько хороши ее персонажи.

При написании увлекательного рассказа Этвуд советует не создавать персонажей, которые будут абсолютно плохими или хорошими. Нет такого понятия. Вместо этого визуализируйте своих персонажей в диапазоне от хороших до плохих. Они должны быть где-то посередине.

Также обратите внимание на то, когда происходит ваша история. Если вы пишете о людях 1600-х годов, то они будут вести себя не так, как люди в 2021 году. Именно здесь важны исследования, поскольку вы должны создать точное представление своих персонажей.

Еще одна важная часть создания персонажей — непредсказуемый злодей. В своем мастер-классе она приводит пример Ганнибала и того, насколько он непредсказуем. Это держит зрителей в напряжении, поскольку они не знают, что он собирается делать дальше.

На одном из своих занятий Этвуд говорит: «Что первично, персонаж или история? Нет такого понятия, как первое, потому что человек — это то, что с ним происходит».

Наконец, полезный совет, который она использует, чтобы понять своих персонажей, — это нарисовать график. На виртуальной оси напишите месяцы, а на горизонтальной оси напишите годы. Затем проведите линию от обеих осей к месяцу и году их рождения.

Таким образом, вы никогда не запутаетесь в том, как они связаны друг с другом, и вы увидите, сколько им было лет, когда произошли крупные мировые события. Другой пример, который она использует: если вашему персонажу было 12 лет, когда произошло 911, это окажет большое влияние на его жизнь. Если им было 2 года, то не так уж и много.

4. Создайте достаточно подсказок для ваших читателей

В этом мастер-классе она рассказывает нам, что специально сделала домовладельца худым, когда написала «Псевдоним Грейс». Но после того, как ее редакторы вернулись к ней, они подумали, что она пухлая. Поэтому ей пришлось добавить его еще несколько раз, чтобы ее читатели не пропустили его.

Люди делают собственные выводы, если вы не даете им достаточно подсказок.

Еще один способ, которым она любит давать подсказки, — это еда и питье. Есть авторы, которые никогда не кормят своих персонажей, в то время как другие кормят их много.

Например, в книге Дэшила Хэммета «Тонкий человек» герои редко едят, целыми днями курят и пьют алкоголь. Это дает читателю визуальное представление о том, как они выглядят.

Она также объясняет, что Чарльз Диккенс известен тем, что кормит своих персонажей во всех своих книгах. Он использует еду, чтобы дать читателю подсказки о том, что он за человек, и об его интересах.

Как писатель, вам не нужно ограничиваться едой, чтобы представлять своих персонажей. Одежда, украшения и телосложение работают точно так же.

5. Напишите свой путь через препятствия

Одна из самых больших проблем, с которыми я столкнулся в начале своей писательской карьеры, — писательский кризис. Согласно Этвуду, лучший способ преодолеть писательский кризис — практиковаться, терпеть неудачи и практиковаться до тех пор, пока не потерпите неудачу.

Лучше сделать, чем жаловаться на то, что ты не можешь. Даже если вы пишете ужасно, это лучше, чем ничего не делать.

Допустим, вы начали писать, но столкнулись с проблемой, которую кажется неразрешимой. Что ж, она рекомендует пойти на прогулку. Это успокаивает вашу голову, а прогулка на свежем воздухе — отличный способ найти новый угол для решения проблемы.

Еще одна рекомендация, которой она клянется, — рассказать себе о проблеме и заснуть. Как только вы проснетесь, вам будет легче решить эту проблему.

Ее последнее решение — заниматься любой деятельностью, требующей повторяющихся движений, например, глаженьем. Это избавляет ваш мозг от беспорядка и заставляет ваше подсознание решать проблему в лоб.

6. Творческий процесс Маргарет Этвуд

Большую часть ее творческого процесса составляют исследования. Следить за тем, чтобы все в ее книгах было точным, даже если на обложке написано вымысел.

Если вы пишете книгу о персонажах, живших в 1600-х годах, вам нужно выяснить, что они носили, как вели себя, что ели и как жили. Даже если ваша книга вымышленная, она должна быть точной.

Точность важна, потому что ваши читатели будут сбиты с толку, если ваша книга будет неточной. Если вы читаете книгу, действие которой происходит в 1600-х годах, вы будете сбиты с толку, когда узнаете, что один из персонажей смотрит телевизор.

Это хорошо переводится в документальную литературу. Важно донести до аудитории точное и тщательно проработанное сообщение, иначе это подорвет доверие к вам.

На что похож мастер-класс Маргарет Этвуд?

Мастер-класс Маргарет Этвуд состоит из 21 видеоурока продолжительностью 3 часа 43 минуты. Все они сняты в формате HD, что придает ощущение индивидуальности. Эти видео включают в себя;

1. Введение: 04:28
2. Начало работы писателем: 11:14
3. История и сюжет: 09:44
4. Структурирование вашего романа: 12:44
5. Кто рассказывает историю? 09:18
6. Практические примеры из практики: 07:32
7. Оживление персонажей: 11:44
8. Создание убедительных персонажей: 08:44
9. Написание через блокпосты: 09:37
10. Диалог создания: 08:26
11. Открывая мир через сенсорные образы: 09:06
12. Стиль и фактура прозы: 10:43
13. Работа со временем в художественной литературе: 09:09
14. Дверь в вашу книгу: 08:42
15. Написание середины и концовки: 10:03
16. Редакция: новый взгляд на свою работу: 08:02
17. Роман и зыбучие пески жанра: 05:26
18. Спекулятивная фантастика: 12:33
19. Пример спекулятивной фантастики: Рассказ служанки: 14:34
20. Исследования и историческая достоверность 15:18
21. Путь писателя: 15:50

К ее мастер-классу также прилагается рабочая тетрадь в формате PDF на 92 страницы, в которой кратко излагается каждый урок. Так что, если вам хочется читать, то это идеально для вас.

Сколько это стоит?

Чтобы получить доступ к этому курсу или любому другому курсу на платформе Masterclass, вам необходимо купить годовой пропуск с полным доступом за 180 долларов. Это здорово, так как вы получаете неограниченный доступ и вам не нужно покупать каждый класс отдельно.

Если вы начинающий писатель и не хотите вкладывать 180 долларов, то и не стоит. Вы можете многому научиться, просто читая сообщения в блогах и просматривая онлайн-видео. Но если вы пишете какое-то время и чувствуете, что ваши навыки застаиваются, то эта платформа поднимет ваши навыки письма на новый уровень.

Стоит ли мастер-класс Маргарет Этвуд?

Маргарет Этвуд и Джеймс Паттерсон — два моих любимых инструктора на платформе Masterclass.

Если вы являетесь поклонником Маргарет Этвуд или начинающим писателем, который хочет написать бестселлер для Amazon, то обязательно посмотрите ее курс. Он научит вас всему, что вам нужно знать о создании персонажей, увлекательных сюжетах и ​​написании романов.

Но если вы писатель документальной литературы, который не интересуется написанием художественной литературы, то для вас более актуальны курсы писательского мастерства у таких учителей, как Малкольм Гладуэлл и Стив Мартин.