Как стать мастером рассказчика — советы от 5 экспертов

Опубликовано: 2018-11-06

Что делает историю великой? И какие шаги приведут вас к конечному продукту?

Пишете ли вы роман, сценарий, личное эссе или другой творческий проект, вы хотите сделать свою работу как можно лучше, но оттачивание вашего творческого процесса может потребовать множества проб и ошибок.

К счастью, мы можем обратиться к опыту других, чтобы осветить свой путь. Для вашего вдохновения и назидания вот мудрые слова пяти мастеров-рассказчиков о том, как они управляют творческим процессом.

1 Джордж Р. Р. Мартин: коснитесь своей эмоциональной правды

Автор Джордж Р. Р. Мартин, вдохновитель «Песни льда и пламени », известен тем, что создал (и убил) одних из самых любимых и ненавидимых персонажей в поп-культуре.

Его совет для написания сильных персонажей — «пишите то, что вы знаете». Эту поговорку нам говорят на уроках творческого письма, но мы обычно ошибаемся.

[Эта фраза] часто неверно истолковывается как означающая, что вы должны написать слегка завуалированную автобиографию. . . Но я думаю, что вы должны интерпретировать «Напишите то, что знаете» гораздо шире. Мы говорим об эмоциональной правде здесь.

Если вы собираетесь написать о персонаже, который стал свидетелем смерти любимого человека, вы должны покопаться в себе и спросить: «Вы когда-нибудь помните, что потеряли любимого человека?» Даже если это всего лишь собака, которую вы любили в детстве. . . Нажмите на эту вену эмоциональной энергии. . .

Единственный человек, которого мы по-настоящему знаем от и до, — это мы сами, и нам нужно проникнуть в себя, чтобы найти силу, которая делает великие вымыслы реальностью.

2 Кендрик Ламар: есть редакторы, которым можно доверять

Лауреат Пулитцеровской премии Кендрик Ламар, возможно, является величайшим рэпером из ныне живущих, и, как опытный писатель, он свидетельствует о том, как важно получать отзывы от доверенных критиков, чтобы вы могли улучшить свое мастерство.

Все, что вы пишите, не является допингом. Даже если вы отличный писатель, многое из того, что вы пишете, — чушь. Но у большинства людей рядом нет никого, кто мог бы сказать: «Это чушь».

Я был в этой студии, писал ужасные стихи, писал ужасные зацепки, с домашними парнями, друзьями и людьми, которым вы доверяете, говоря вам: «Это мусор».

Я отрастил толстую кожу, вернулся туда и сделал это снова. И тогда вы, в конце концов, развиваете способность понимать, когда что-то слишком далеко.

через GIPHY

3 Ханна Гэдсби: поделитесь своей точкой зрения (даже если она «другая»)

Австралийская комедийная актриса Ханна Гэдсби недавно произвела фурор в мире комедии своим мощным и эмоциональным стендап- выступлением Нанетт .

Гэдсби деконструирует стандартную формулу шутки, показывая, как она кристаллизовала травмирующие жизненные переживания в самоуничижительные изюминки, которые избегали правды и мешали ей двигаться дальше. Теперь она выступает за силу, исцеление и близость, которые можно получить, если поделиться своей полной историей, а не фильтровать свою точку зрения.

Что бы я сделал, чтобы услышать историю, подобную моей. Не за вину. Не за репутацию, не за деньги, не за власть. Но чувствовать себя менее одиноким. Чтобы чувствовать связь. Я хочу, чтобы мою историю услышали. Потому что, по иронии судьбы, я считаю, что Пикассо был прав.

Я считаю, что мы могли бы нарисовать мир лучше, если бы научились видеть его со всех точек зрения, с максимально возможного количества точек зрения. Потому что разнообразие — это сила. Отличие - учитель. Бойтесь разницы, вы ничему не научитесь.

4 Лиза Джой: поймите ценность темы в своей работе

Джой, один из создателей и исполнительный продюсер хита HBO «Мир Дикого Запада », рассказывает, как тема является неотъемлемой частью как готового проекта, так и процесса написания.

Для меня тема — это душа сценария. Это смысл или ощущение, сшитое тонкой нитью на всех страницах. Это часть сценария, которую читатель может взять и применить к своей жизни даже после того, как он забыл фрагменты диалогов или сюжетные моменты самого сценария.

Я не обязательно начинаю с темы, но к тому времени, когда я закончу — она всегда у меня есть. И часто написание сценария показывает мне, какова моя тема, и позволяет мне углубить собственное мышление по этой теме. Иногда я возвращаюсь, как только понимаю тему более полно и использую ее в переписывании, чтобы обогатить сцены.

5 Исса Рэй: создайте расписание, которое поддерживает ваше творчество

Когда вы пытаетесь воплотить свои проекты в жизнь, возникает соблазн ухватиться за любую возможность. Исса Рэй (сценарист, исполнительный продюсер и звезда сериала HBO « Небезопасные ») обычно говорила «да» каждой встрече, которая встречалась на ее пути, но вскоре обнаружила, что это наносит ущерб ее творчеству.

Если у меня есть что-то запланированное в течение дня, я придумаю оправдание, например: «О, я не могу быть креативным, потому что у меня встреча в два». А потом я буду думать о встрече весь день.

через GIPHY

Рэй поняла, что если она хочет поддержать свой творческий процесс, ей нужно взять под контроль свое расписание. Ее решение состояло в том, чтобы ограничить свои встречи только двумя днями в неделю и обеспечить ей свободное время.

У меня есть по крайней мере один или два выходных дня, чтобы просто побыть наедине с собой. Я очень ценю свое свободное время, просто чтобы иметь возможность заниматься творчеством. Чем больше вы живете, тем более творческим вы можете быть. Чем больше вы там, тем больше идей вы можете иметь.

Какие концепции или практики важны для вашего творческого процесса?