Нарративный драйв: как написать роман, переворачивающий страницы

Если вы пишете книгу, я уверен, вы задавались вопросом, как написать историю, которая захватывает и поддерживает интерес читателя от первой страницы до «Конца».

Ведь каждый автор хочет, чтобы его читали. Каждому автору хочется услышать, что читателю настолько понравилась его книга, что он просто не мог от нее оторваться.

Но как создать историю, которая произведет такое впечатление на читателя? И что именно заставляет читателя перелистывать страницу за страницей, чтобы узнать, что будет дальше?

Ответ? Сюжетный драйв.

Нарративный драйв — это то, что вовлекает читателей в историю и держит их зачарованными.

И в сегодняшнем посте я собираюсь исследовать все, что связано с Narrative Drive — что это такое? Зачем тебе это? Как вы его создаете? И как его починить, если он сломался. Давайте погрузимся.

Что такое нарративный драйв?

Нарративный драйв — это то, что придает истории импульс движения вперед. Это то, что зацепит читателя на первой странице и протянет его через остальную часть истории.

По словам Роберта Макки, нарративный драйв создается и поддерживается, когда история играет на двух основных «потребностях» читателя — одной интеллектуальной: любопытстве, и одной эмоциональной: заботе.

Любопытство против беспокойства

• Любопытство – это интеллектуальная потребность найти ответы на вопросы.
  По мере того, как главный герой преследует свою цель и подвергается все большему риску, читатель побуждается вперед необходимостью знать , что произойдет или как все обернется. На эти вопросы ответит конец рассказа, так что читатель, охваченный любопытством , остается на месте.
• Беспокойство — это эмоциональная потребность испытать положительные результаты — справедливость, силу, любовь, выживание, мужество, правду и т. д. Когда читатель открывает историю на первой странице, он сразу же пытается выяснить, кто хороший, кто плохой, кто правильный, что не так и т. д. Они ищут кого-то (вашего главного героя) , чтобы зацепиться за него и заботиться о нем , пока он или она преследует свою сюжетную цель. Эта привязанность будет вознаграждена в конце рассказа, так что читатель, охваченный беспокойством , останется на месте.

И в зависимости от жанра история будет вызывать у читателя разную степень беспокойства и/или любопытства. Думайте об истории как о шкале «любопытства» и шкале «беспокойства» — в зависимости от жанра вы будете поворачивать одну вверх, а другую вниз, или наоборот.

Например, в детективе об убийстве диск «любопытства» должен быть повернут до упора. Читатель хочет следовать за мастером-детективом, когда он или она находит улики и решает интеллектуальную головоломку «дети». Регулятор «заботы» будет выключен (почти или полностью), потому что читатель не обязательно должен (или хочет) сочувствовать мастеру детектива. Они просто хотят решить головоломку.

Итак, теперь, когда мы знаем, какие чувства тянут читателя через историю, мы должны понять, как именно вызвать эти чувства. Другими словами, как вы манипулируете чувствами читателя, чтобы вызвать у него любопытство или заинтересованность, чтобы он перевернул страницу и узнал, что будет дальше?

3 способа вызвать любопытство или беспокойство

Есть три основных способа вызвать у читателя чувство любопытства и/или беспокойства. Каждый метод связан с тем, сколько информации читатель сравнивает с персонажами в любой момент истории.

• Способ №1: Тайна. Этот метод вызывает в основном любопытство, потому что у читателя меньше информации, чем у персонажей.
• Метод № 2: Драматическая ирония. Этот метод вызывает наибольшее беспокойство, потому что читатель имеет больше информации, чем персонажи.
• Способ № 3: Саспенс. Этот метод вызывает как любопытство, так и беспокойство, потому что читатель имеет ту же информацию, что и персонажи.

1. Тайна

Истории, которые вызывают интерес читателя только благодаря любопытству, продвигаются вперед тайной. В этом сценарии у читателя меньше информации, чем у персонажей.

Это рассказы, в которых экспозиционные факты, особенно факты предыстории, скрыты от читателя. Читатель испытывает любопытство к этим прошлым событиям, его дразнят намеками на правду и намеренно вводят в заблуждение «отвлекающими маневрами», так что он или она не знает, чему верить, а что отвергать. Другими словами, читатель должен в значительной степени полагаться на свой интеллект, чтобы «решить головоломку».

В историях, наполненных тайнами, читатели не слишком беспокоятся о главном герое, потому что часто бывает трудно установить эмоциональную связь с кем-то вроде мастера-детектива, который очарователен и привлекателен (то есть слишком совершенен) и никогда не подвергается реальной опасности.

2. Драматическая ирония

Истории, которые вызывают интерес читателя только за счет беспокойства, продвигаются вперед благодаря драматической иронии. В этом сценарии читатель имеет больше информации, чем персонажи.

Это истории, которые начинаются с финала, намеренно раскрывая результат, чтобы читатель испытывал чувство страха или беспокойства по мере того, как главный герой все ближе и ближе приближается к своей судьбе.

Читатели уже знают, что произойдет, поэтому они не испытывают большого интереса к фактам и последствиям. Скорее, они обращают более пристальное внимание на мотивы и силы, действующие в жизни персонажа, чтобы выяснить, как персонаж попал из точки А в точку Б.

3. Приостановка

Истории, которые вызывают интерес у читателя благодаря сочетанию любопытства и беспокойства и вызывают напряжение. В этом сценарии читатель имеет ту же информацию, что и персонажи.

В этих рассказах читатель испытывает одновременно любопытство и беспокойство , поскольку он переживает события истории одновременно с персонажем. Это обеспечивает высокий уровень эмпатии между читателем и персонажем, потому что ни один из них не знает, что произойдет дальше.

Большинство коммерческой фантастики попадает в эту категорию. Почему? Потому что это привлекает как вашу интеллектуальную сторону (загадку), так и вашу эмоциональную сторону (озабоченность), и большинство читателей хотят такого баланса.

Как это поможет вам написать книгу?

Ну, во-первых, важно отметить, что у каждой истории есть один главный вопрос, который она поднимает в начале и дает ответы к концу . Обычно эти вопросы определяются жанром рассказа. Например:

• Любовные романы задают вопрос: сойдутся эти персонажи или нет?
• Мистические романы задают вопрос: будет ли убийца опознан и предан суду или нет?
• Романы-боевики задают вопрос: переживут ли эти персонажи атаку астероида или нет?
• Романы-спектакли задают вопрос: выиграет ли этот персонаж боксерский поединок или нет?

Вы поняли идею…

Это главный драматический вопрос, который тянет И читателя, и персонажа через всю историю. Он определяет, что хочет знать читатель и какова будет цель вашего персонажа.

Например, в экшн-истории основной сюжетной целью персонажа может быть что-то вроде «пережить атаку астероида и в процессе спасти остальную часть Земли». На протяжении всей истории этот персонаж будет очень усердно работать для достижения этой цели, и читатель будет следить за ним, чтобы узнать, добьется ли он или она успеха.

Для писателя это означает, что каждая строчка, каждая сцена в вашей истории должна приближать героя на один шаг к достижению его или ее цели И приближать читателя на один шаг к тому, чтобы узнать ответ на вопрос, поставленный в начале рассказа. история.

Это глобальное сочетание вопросов и ответов иногда называют «стержнем» вашей истории или основной сюжетной нитью. Это то, чему должна способствовать каждая строка диалога, каждая сцена, каждая последовательность, каждый сюжет и каждое действие. Потому что, если это не так, какой смысл включать это в свою историю?

И это подводит меня к следующей теме — областям, в которых писатели обычно ошибаются с точки зрения повествовательного драйва.

5 вещей, которые убивают повествовательный драйв:

История со «сломанным» Narrative Drive кажется, что она никуда не денется. Читатели ломают голову, гадая, когда же на самом деле начнется история, и могут задаться вопросом, стоит ли вообще ее заканчивать. Чтобы этого не произошло, убедитесь, что вы не делаете ни одной из этих пяти вещей, которые убивают повествовательный драйв в вашей истории:

1. Слишком много предыстории или экспозиции.

Нарративный драйв — это распределение информации таким образом, чтобы читатель задавал вопросы и беспокоился о вашем главном герое. Когда у вас есть длинный отрывок предыстории или экспозиции в сцене или главе, он раскрывает слишком много информации сразу таким образом, что читатели отталкиваются, а не интригуют их. Лучший способ убедиться, что вы этого не делаете, — добавить предысторию или экспозицию там, где это имеет отношение к тому, что происходит в сцене. Другими словами, покажите, как прошлое вашего главного героя негативно влияет или помогает ему или ей справиться с тем, с чем он сталкивается в настоящей истории.

2. Отсутствие причинно-следственной траектории.

Когда одна сцена не вызывает или не ведет к следующей сцене, это замедляет повествование и сбивает читателя с рельсов. Скажем, например, что вы пишете детектив и у вас есть цепочка сцен, в которых мастер-детектив следует за уликами, а затем внезапно вы добавляете сцену, где детектив разговаривает со своей бывшей девушкой об их неудавшихся отношениях. без причины. Это запутает вашего читателя и, вероятно, разозлит его. Чтобы избежать этого в вашей истории, убедитесь, что каждая сцена вызывает следующую сцену. Покажите, как события каждой сцены влияют на вашего главного героя как внешне, так и внутренне. Например, поскольку произошло X (причина), и главный герой чувствует по этому поводу Y, он сделает Z (следствие).

3. Использование ложной тайны.

Ложная загадочность порождает ложное любопытство, вызванное искусственным сокрытием факта. Другими словами, что-то, что могло и должно было быть дано читателю, утаивается в надежде, что оно будет поддерживать его интерес в течение длительного периода времени. Это не «честная игра» с читателем и приведет только к потере доверия читателя. Чтобы избежать этого в своей истории, убедитесь, что вы играете по правилам, которые вы установили в своей истории. Если читатель всегда узнавал информацию одновременно с героем, не стоит вдруг скрывать важный факт только от читателя.

4. Надеяться на дешевую неожиданность.

Дешевый сюрприз использует уязвимость читателя. Вы всегда можете встряхнуть читателей, упомянув что-то действительно шокирующее, например, автомобильную аварию без какой-либо другой причины, кроме шокирующей ценности, но если это не повлияет на вашего главного героя и вашу историю, тогда какой в ​​этом смысл? В некоторых жанрах небольшое количество дешевого сюрприза допустимо — например, в некоторых фильмах ужасов, триллерах и боевиках это часть веселья. Итак, чтобы избежать этого в своей истории, убедитесь, что у любого поворота или сюрприза есть цель.

5. Решение задач на совпадения.

Совпадения случаются в реальной жизни, поэтому вам не нужно полностью избегать их в своей истории, а лучше обращаться с ними целенаправленно. У вас никогда не должно быть чего-то, что не может появиться в истории, повлиять на сцену, а затем выскочить, чтобы никогда больше не появляться. Чтобы правильно справляться с совпадениями в своей собственной истории, убедитесь, что вы представляете вещи в начале истории таким образом, который кажется бессмысленным, и дайте им время превратиться во что-то значимое. Никогда не используйте совпадение для решения проблемы в конце истории — это называется deus ex machina , и это раздражает и оскорбляет читателя.

Итак, что делать, если вы допустили некоторые из этих ошибок в своей работе?

Как исправить сломанный повествовательный диск:

Во-первых, важно отметить, что замедление действия в вашей истории не всегда плохо. Иногда это правильно, если это помогает общему темпу вашей истории или если вы хотите дать читателю столь необходимый перерыв после последовательности боевых сцен.

Но полная остановка без уважительной причины — это проблема, из-за которой читатели потеряют интерес к вашей истории и возьмутся за другую книгу. Итак, что вы делаете, если замечаете в своей рукописи некоторые вялые области, которые не были сделаны намеренно?

Ну, вы можете начать, задавая себе эти вопросы о каждой сцене:

1. Есть ли у моего главного героя цель в этой сцене? Если да, то способствует ли эта цель достижению общей сюжетной цели? Если нет, то как я могу пересмотреть эту сцену, чтобы у моего главного героя была цель?
2. Ясна ли мотивация моего главного героя в этой сцене? Имеет ли смысл, почему он или она преследовали бы эту цель сцены? Если нет, то как я могу переработать эту сцену, чтобы мотивация моего главного героя была ясной и правдоподобной?
3. Есть ли в этой сцене как внешний, так и внутренний конфликт? Показываю ли я, как события сюжета влияют на моего главного героя внутренне? Если нет, то как я могу лучше выделить мысли, чувства и реакции моего главного героя?
4. Все ли в этой сцене указывает в одном направлении? Если нет, то как я могу сделать так, чтобы каждое действие или реакция помогали моему главному герою приблизиться (или отдалиться от чего-то) к достижению его или ее сюжетной цели?
5. Есть ли что-то на кону в этой сцене? Если нет, то как я могу показать, что мой главный герой может потерять или приобрести в этой сцене?
6. Сталкивается ли мой главный герой с дилеммой в этой сцене? Если нет, то как я могу переделать эту сцену, чтобы мой главный герой должен был сделать выбор между двумя одинаково хорошими или двумя одинаково плохими вещами?
7. Есть ли явное изменение моего главного героя от начала сцены к концу? Если нет, то как я могу изменить сцену, чтобы мой главный герой изменился, научился или вырос?
8. Эта сцена останавливается, чтобы исследовать предысторию? Трачу ли я слишком много времени на объяснение таких вещей, как детали построения мира или прошлое персонажа? Если да, то как я могу добавить только те части предыстории или построения мира, которые влияют на то, что происходит в этой сцене?
9. Является ли эта сцена прямым следствием предыдущей? Вызывает ли это следующую сцену, которая следует за ней? Если нет, то как я могу пересмотреть эту сцену, чтобы создать траекторию «причины и следствия» в моей истории?
10. В чем смысл этой сцены? Зачем мне это нужно в моей истории? Оставляю ли я эту сцену в своем рассказе, потому что думаю, что некоторые ее части звучат действительно хорошо? Если да, могу ли я взять эти части и наложить их на другую сцену?

Последние мысли

Итак, вот оно! Все, что я знаю о создании повествовательного драйва, который привлекает внимание читателя и поддерживает его на протяжении всей истории.

Если вы понимаете Narrative Drive, у вас никогда не возникнет проблем с привлечением читателей в свой мир. Но единственное ли это, о чем вам нужно беспокоиться, чтобы заинтересовать читателей вашей историей? Нет, это не так. Нарративный драйв связан со многими другими принципами повествования, такими как персонажи, сюжет и т. д., которые, если их сделать хорошо и мастерски сплести вместе, в сумме создают работающую историю.

Давайте обсудим в комментариях: Какой метод повествования вы чаще всего используете в своей истории? Вам нравится читать истории, которые вызывают у вас интерес из-за любопытства, беспокойства или того и другого? Дайте нам знать в комментариях ниже!