Постепенное усложнение: как создать лучший конфликт в вашей истории

Опубликовано: 2022-12-05

В каждой истории ваши персонажи должны чего-то хотеть. У них должна быть цель.

Если вы пишете детектив об убийстве, вашей целью может быть выяснить, кто убийца, и посадить его в тюрьму. Если вы пишете боевик, вашей целью может быть выживание при столкновении с астероидом, летящим прямо к Земле. Вы поняли идею…

Но, к несчастью для ваших персонажей, им будет нелегко достичь своих целей. Потому что если бы это было легко, то и писать было бы не о чем. Никакой истории, верно?

Таким образом, чтобы написать историю, достойную прочтения, вашим персонажам придется столкнуться с возможностями, проблемами и конфликтами, пока он или она преследует свою цель.

Эти моменты называются прогрессивными осложнениями.

В сегодняшней статье я расскажу, что такое прогрессивные осложнения, почему они важны, некоторые рекомендации по написанию собственных прогрессивных осложнений и как оценить прогрессивные осложнения в вашей истории после того, как вы закончите черновик. Давайте погрузимся!

Что такое прогрессирующие осложнения?

Осложнения — это то, что мешает вашему главному герою достичь своей цели. Этими осложнениями могут быть люди, места, вещи или события, и они могут быть отрицательными или положительными. Таким образом, персонаж может столкнуться с трудностями или испытаниями (отрицательный результат), но он также может получить инструменты и информацию, которые ему нужны (положительный результат), которые помогут ему достичь своей цели.

Итак, ключ к написанию хорошего конфликта заключается в написании сложностей, с которыми со временем становится все труднее и труднее справляться. И мы поговорим подробнее о том, что это значит, через минуту, но это в значительной степени суть того, что такое прогрессирующие осложнения.

Почему прогрессирующие осложнения имеют значение?

Ну, во-первых, истории существуют благодаря конфликту. Если бы персонаж мог получить все, что хотел, в начале истории, было бы не о чем писать, верно? Но помимо этого, есть две основные причины, по которым важны прогрессирующие осложнения:

Причина № 1 заключается в том, что прогрессирующие осложнения могут помочь вам создать напряжение у читателя и держать его в напряжении.

Читатель болеет за вашего персонажа, чтобы он преуспел в достижении своей цели. Итак, когда ваш персонаж сталкивается с конфликтом за конфликтом, читатель будет все больше и больше беспокоиться о том, добьется ли ваш персонаж успеха. И именно это чувство беспокойства заставляет читателей переворачивать страницу за страницей, чтобы узнать, что будет дальше. Так что, если вы плохо справляетесь с конфликтом в своем романе или если напряжение в вашей истории достигает пика слишком рано, то не остается ничего, что удерживало бы внимание читателя и тянуло его до конца истории.

Причина № 2 заключается в том, что прогрессивные осложнения могут помочь вам дать читателю понять, кто ваш персонаж И как он меняется со временем.

Когда человек сталкивается с конфликтом, ему или ей приходится реагировать и принимать решения под давлением. Итак, эти моменты конфликта и давления — отличная возможность показать читателю, кто ваш персонаж на самом деле — или что он ценит, во что верит и за что готов бороться. И это одна из тех вещей, ради которых читатели приходят к историям. Читатели хотят увидеть, как ваш персонаж справляется с трудными ситуациями и как эти ситуации влияют на него, бросают вызов и меняют его в ответ.

Лучшие практики прогрессивных осложнений:

Чтобы хорошо описать конфликт или чтобы конфликт в вашей истории был эффективным, есть определенные рекомендации, которые вы должны учитывать при написании или редактировании черновика. У меня есть пять из них, чтобы поделиться с вами сегодня:

Лучшая практика № 1: Каждое усложнение должно быть связано с целью вашего персонажа от первого лица.

Каждая история сосредоточена вокруг персонажа, который хочет чего-то достичь или выполнить. И, как мы обсуждали ранее, осложнения — это препятствия или возможности, которые мешают вашему персонажу достичь или выполнить свою цель. Это означает, что самые лучшие, наиболее эффективные осложнения должны быть связаны с целью вашего персонажа.

Итак, предположим, вы пишете детектив об убийстве, а ваш персонаж — детектив, который хочет найти убийцу и привлечь его к ответственности. В этом случае каждое осложнение должно помешать вашему детективу найти убийцу и привлечь его к ответственности.

Если усложнение не связано с общей целью истории вашего персонажа, читатель, вероятно, запутается и не будет знать, на чем сосредоточить свое внимание. И когда это происходит, эмоциональная связь читателя с вашим персонажем может ослабнуть или разорваться.

Теперь, конечно, можно развернуть конфликт вашей истории в новом и неожиданном направлении, но в этом случае новое направление должно оказать прямое влияние на то, что уже было установлено как важное для вашего персонажа.

Лучшая практика № 2: с каждым осложнением нужно бороться сложнее.

Как я упоминал ранее, препятствия или возможности, с которыми сталкивается ваш персонаж, должны становиться все более и более сложными, чтобы справиться с ними по мере развития истории. Итак, это означает, что осложнения в вашей истории должны быть представлены в возрастающей форме, например — 1, 2, 3, 4, 5, 6, а не 1, 2, 3, 3, 5, 1.

Если вы не представите свои сцены в нарастающей манере, продвижение вашей истории будет остановлено, и ваш читатель, вероятно, потеряет интерес к тому, куда движется история.

В дополнение к обостряющимся осложнениям, с каждым новым осложнением для вашего персонажа должно быть поставлено на карту что-то большее. Итак, используя наш пример с детективом убийства, может быть «тикающие часы» или крайний срок, к которому ваш детектив должен выяснить, кто убийца. Время идет, и детектив сталкивается со все большим и большим количеством осложнений, ставки становятся все выше и выше, потому что убийца, вероятно, убьет снова, и это время на часах истечет.

Теперь представьте, что детектив, наконец, собирает кусочки головоломки и выясняет, кто убийца, но ему нужно поставить «паузу» в своем расследовании, чтобы помочь своей маме снять свою кошку с дерева. Выяснив, кто убийца, история стала довольно напряженной, верно? Как читатель, вам интересно, как это будет происходить? Привлечет он убийцу к ответственности или нет?

Но, не представляя конфликт в эскалации, вы, по сути, говорите: подождите, второй читатель, детектив должен помочь своей маме спасти ее кошку, которая застряла на дереве. Все это напряжение, которое вы создавали, исчезнет, ​​потому что конфликт не обостряется, а деэскалируется.

Лучшая практика № 3: Каждое усложнение должно требовать от вашего персонажа больше усилий.

По мере того, как препятствия на пути вашего персонажа становятся все труднее и труднее справляться, действия, которые необходимо предпринять вашему персонажу для разрешения конфликта, должны требовать все больших усилий и ресурсов. Это просто имеет смысл, верно?

Итак, вроде того, что мы только что говорили с детективом, который выяснил, кто убийца, но ему нужно пойти в крюк, чтобы помочь своей маме снять ее кошку с дерева… Спустить кошку с дерева не требует НАСТОЛЬКО усилий со стороны вашего персонажа по сравнению с серийным убийцей, верно? Так что, опять же, это просто еще один способ проверить конфликт в вашей истории, чтобы убедиться, что вы представляете события своей истории наилучшим образом.

Другой способ думать об этом состоит в том, что с каждым усложнением ваш персонаж должен сталкиваться с новой возможностью расти и меняться. Итак, к концу вашей истории ваш главный герой будет либо кем-то, кто сможет справиться с решающим событием, либо нет, верно? В большинстве историй главному герою нужно немного вырасти и измениться, чтобы стать таким человеком.

Таким образом, предоставляя вашему персонажу сложности, с которыми сложнее справиться и которые требуют больше усилий, вы, по сути, даете ему возможность адаптироваться и измениться, чтобы затем он мог достичь своей сюжетной цели и добиться успеха в предстоящей кульминации.

Передовая практика № 4. Каждое усложнение должно быть уникальным и, в идеале, «сложным».

Если ваш персонаж снова и снова сталкивается с одними и теми же конфликтами, он или она теряет возможность расти и меняться. Это также останавливает продвижение вашей истории, что означает, что вы рискуете утомить своих читателей.

Так, например, скажем, ваш персонаж убегает от плохих парней и сталкивается с осложнением запертой двери, представьте, насколько скучной была бы история, если бы ваш персонаж столкнулся с еще четырьмя запертыми дверьми подряд. Не очень интересно, правда?

Таким образом, в дополнение к тому, что каждое осложнение уникально, вам также необходимо убедиться, что конфликт, который вы включаете в свою историю, является сложным. Что я имею в виду?

Что ж, есть два основных типа конфликтов: внешний конфликт, исходящий извне вашего персонажа, и внутренний конфликт, исходящий изнутри вашего персонажа. Когда вы меняете типы конфликтов, с которыми сталкивается ваш персонаж, или комбинируете разные типы конфликтов вместе в одной сцене, конфликт, с которым сталкивается ваш персонаж, становится «сложным».

Итак, если детектив в нашем примере преследует убийцу, которого он, наконец, идентифицировал (что является внешним конфликтом), и в то же время имеет дело с чувством горя по своему только что умершему партнеру (что является внутренним конфликтом), сцена будет намного интереснее. чем если бы он только преследовал убийцу.

Таким образом, в каждой из ваших сцен (и во всей вашей глобальной истории) вы захотите использовать различные типы конфликтов, чтобы сохранить интерес для вашего читателя и представить вашему главному герою новые проблемы и возможности для роста.

Лучшая практика № 5: Каждое осложнение должно привести к поворотному моменту.

По мере развития вашей истории у вашего персонажа будет множество препятствий или сложностей. В конце концов, для вашего персонажа все станет настолько сложным, что ему или ей придется придумывать новый план для достижения своей цели.

Это последнее осложнение, которое происходит прямо перед тем, как ваш персонаж понимает, что его первоначальный план не сработает, называется поворотным моментом.

Итак, это может быть момент, когда ваш персонаж делает что- то, что меняет его обстоятельства, или это может быть момент, когда он осознает что- то, что меняет его обстоятельства. В любом случае, вы хотите, чтобы осложнения в вашей истории достигли точки невозврата — точки, когда первоначальный план вашего персонажа больше не будет работать, и ему придется выбирать новый путь вперед.

Здесь следует отметить одну вещь: вы не хотите использовать один и тот же тип поворотной точки снова и снова. Это может сделать вашу историю предсказуемой для читателя. В идеале вам нужно смешать типы поворотных моментов — так, чтобы некоторые из них были осознаниями, а некоторые — действиями, — чтобы ваша история казалась свежей и неожиданной.

Еще одна вещь, которую следует отметить, это то, что ваши поворотные моменты должны быть конкретными событиями, которые вы можете точно определить на временной шкале. Так, например, в «Империи наносит ответный удар » Люк сражается с Дартом Вейдером — это ситуация — это сцена, верно? Это совокупность вещей, которые происходят. С течением времени битва для Люка становится все труднее и труднее. Поворотным моментом становится момент, когда Люк узнает, что Дарт Вейдер — его отец. Это особый момент, когда все меняется. Теперь битва приобрела другое значение, и Люк должен решить, что делать дальше.

Как оценить осложнения в вашем черновике

Итак, давайте поговорим о том, как оценить конфликт в черновике. Этот пятиэтапный процесс будет особенно полезен, если у вас уже есть законченный первый набросок, но он также отлично подходит для просмотра отдельных сцен, которые вы только что написали.

Шаг 1: Определите, чего хочет ваш персонаж с точки зрения точки зрения.

Первое, что вам нужно сделать, это определить точку зрения персонажа на сцену. Итак, чего ваш персонаж хочет достичь, выполнить или получить? И потом, каков их план достижения, выполнения или достижения своей цели?

Следующее, о чем вы должны подумать в плане цели вашего персонажа, это -- Что они ожидают, когда будут действовать по своему плану? Итак, как, по мнению вашего персонажа, осуществится их план? Ожидают ли они успеха?

Очень важно понять, что, по мнению вашего персонажа, произойдет, когда он будет стремиться к цели своей сцены, потому что часть его борьбы будет заключаться в том, чтобы понять, как двигаться вперед, когда что-то пойдет не так, как планировалось.

И эту борьбу, которую испытывает ваш персонаж, и будет отслеживать читатель. Они будут продолжать читать, чтобы узнать, что произойдет, когда ваш персонаж будет стремиться к своей цели.

Итак, это первый шаг. Определите, чего хочет ваш персонаж от первого лица в сцене, на которую вы смотрите.

Шаг 2: Перечислите все, что мешает вашему персонажу.

После того, как вы определили цель вашего персонажа (и то, что он ожидает получить), пришло время составить хронологический список всего, что встает на пути вашего персонажа. Таким образом, это может быть любой человек, место или вещь, которые мешают вашему персонажу.

Так, например, может быть большая буря или неожиданное приглашение на праздничное торжество или, может быть, какая-то навязчивая мысль, которая подрывает уверенность вашего персонажа. Это может быть что угодно, лишь бы это имело отношение к истории, которую вы рассказываете.

Если вы больше визуальный человек, может быть полезно подумать о прямой линии, которая представляет вашего персонажа, преследующего свою цель. Если бы они прошли по этой прямой линии, то достигли бы своей цели так, как намеревались ее достичь.

Но мы знаем, что этого не произойдет, поэтому представьте сложности, которые мешают вашему персонажу, как вещи, которые отвлекают его от этой прямой линии. Таким образом, они сбивают вашего персонажа с «легкого пути» достижения своей цели.

И помните, осложнения могут быть как положительными, так и отрицательными, поэтому не думайте, что все должно быть ужасно все время.

Итак, это шаг второй — составьте список ваших сложностей или всего, что мешает вашему персонажу, когда он преследует цель своей сцены.

Шаг 3: Ранжируйте список осложнений.

Теперь, когда у вас есть список осложнений, пришло время их ранжировать. Итак, мы собираемся привести их в порядок. И есть несколько способов сделать это.

Вы можете ранжировать сложности от 1 до 10 (1 — наименее сложная, 10 — самая сложная). Или вы можете думать с точки зрения расстояния вашего персонажа от достижения своей цели. Так, например, вы можете использовать варианты слов «близко» и «далеко», и ваша система ранжирования может выглядеть примерно так: «самый близкий, близкий, вроде близкий, нейтральный, вроде далёкий, далёкий, самый дальний».

Правильного ответа нет, поэтому просто создайте систему ранжирования, которая имеет для вас наибольшее значение.

Наиболее важной частью этого шага является определение того, обостряются ли ваши осложнения. Значит, со временем они ухудшаются? Можете ли вы ранжировать их как 1, 2, 3, 4, 5, 6… или они больше похожи на 1, 3, 3, 2, 5, 1…?

Если вы обнаружите, что у вас возникают сложности, которые прыгают повсюду (например, от 1 до 3, от 10 до 1), это явный признак того, что вам нужно пересмотреть свою сцену. И это потому, что когда ваши осложнения не обостряются, это разрушает это ощущение импульса вперед - или то ощущение, что внутри сцены нарастает напряжение.

Итак, это третий шаг — ранжируйте свой список осложнений, чтобы определить, правильно ли они обостряются.

Шаг 4: Определите поворотный момент (если он есть).

После того, как вы оценили свои сложности, следующий шаг — посмотреть, сможете ли вы определить поворотный момент вашей сцены.

Итак, поворотный момент — это момент, когда ваш персонаж понимает, что его первоначальный план достижения цели сцены больше нежизнеспособен. Это момент, который заставляет вашего главного героя принять решение о том, что делать дальше. Итак, подумайте об этом как о моменте, когда ваш персонаж говорит: «Ну, что мне теперь делать?»

Они либо только что узнали что-то, что изменило их обстоятельства, либо сделали что-то, что изменило их обстоятельства, либо произошло что-то, что изменило их обстоятельства.

И в идеальном мире Поворотный момент вашей сцены был бы последним осложнением в вашем списке (или «самой сложной» вещью, с которой приходится сталкиваться вашему персонажу). Но иногда это не так, и это нормально на данный момент. Цель этого анализа — оценить текущую форму каждой из сцен в вашем черновике.

Итак, если вы не определили поворотный момент, ничего страшного — теперь вы, по крайней мере, знаете, что вам нужно создать его там.

Если вы определили поворотный момент, следующее, что вам нужно сделать, это спросить себя, как этот поворотный момент меняет ситуацию. Итак, что изменилось в этой сцене? И если есть что-то, что изменилось, как вы относитесь к этому изменению? Это имеет значение? Если это так, вы можете идти.

Если нет, то вам нужно будет внести некоторые коррективы в свою сцену или, возможно, даже отказаться от нее, если вы решите, что она ничего не добавляет к глобальной истории.

Итак, это шаг четвертый — определите поворотный момент вашей сцены. Если нет поворотного момента, который меняет ситуацию и заставляет вашего персонажа принять решение, то ваша сцена не работает, и пришло время внести некоторые изменения.

Шаг 5: Подумайте, как эта часть истории влияет на вашу глобальную историю.

Если вы дошли до этого шага и ваша сцена работает, то следующее, на что нужно обратить внимание, это то, как эта сцена влияет на вашу глобальную историю. И вам захочется сделать это, потому что ни одна сцена не существует в вакууме — все они взаимосвязаны и строятся друг на друге, чтобы продвигать вашу глобальную историю вперед.

Итак, если ваша сцена работает, вы захотите задать такие вопросы, как: продвигает ли она глобальную историю вперед? Какое место занимает эта единственная сцена в цепи конфликта (или цепи прогрессивных осложнений) вашей глобальной истории? Как эта сцена помогает создать дугу перемен в вашей глобальной истории?

И если вы обнаружите, что ваша сцена действительно работает, и если она продвигает вашу глобальную историю вперед и добавляет к этой общей дуге изменений в вашей глобальной истории, тогда вы готовы к работе! Переходите к следующей сцене.

Теперь я хочу показать вам пример того, как этот анализ может выглядеть на примере сцены из фильма « Гарри Поттер и Кубок огня».

Пример из фильма «Гарри Поттер и Кубок огня»:

Вот пример из первой сцены фильма « Гарри Поттер и Кубок огня » (не считая вступительной сцены с Фрэнком Брайсом).

Краткий обзор сцены — Гарри, Гермиона и некоторые из Уизли путешествуют из Норы на чемпионат мира по квиддичу с помощью портключа.

Побуждающее происшествие — Гермиона очень рано будит Гарри и Рона, потому что это день чемпионата мира по квиддичу. Когда Гарри просыпается, его целью становится: отправиться на чемпионат мира по квиддичу. Итак, что мешает этой цели сцены?

Прогрессирующие осложнения –

  • Рон спрашивает мистера Уизли, куда они направляются, и мистер Уизли говорит, что на самом деле не знает. Гарри немного сбит с толку, но он доверяет мистеру Уизли, так что все не так уж и плохо. (ранг: 1)
  • Гарри и Уизли встречают Диггори, которые ждали их. Амос (отец Седрика) узнает в Гарри знаменитого «мальчика, который выжил». Когда его узнают таким образом, Гарри всегда немного неловко, но в этом нет ничего нового. (ранг: 2)
  • Гарри видит на земле ботинок и спрашивает Уизли, что это такое. Они говорят Гарри, что это портключ, но Гарри не знает, что такое портключ и как им пользоваться. Здесь он довольно неуверен и отвлекается, почти пропуская время отправления. (ранг 3)
  • В последнюю минуту Гарри хватает портключ, и каким-то образом его уносит прочь от маленького травянистого холма. Он не знает, что с ним происходит, где и как он собирается «приземлиться». (ранг: 4)
  • Вращаясь в воздухе, мистер Уизли говорит детям отпустить портключ. Гарри очень неуверен здесь. Это его поворотный момент, потому что он прямо ведет к дилемме. Его вопрос в Кризисе звучит так: «Могу ли я отпустить этот портключ и рискнуть получить травму? Или я буду держаться за портключ и рискую пропустить чемпионат мира по квиддичу?» (ранг: 5)

Кульминация - Гарри решает довериться совету мистера Уизли и отпускает портключ.

Развязка Гарри приземляется на землю рядом с Герминой и Роном. Они прибыли на чемпионат мира по квиддичу. Он достиг своей цели сцены.

Итак, что изменилось от начала до конца? Ну, его физическое местоположение для одного. Он ушел из «дома» (Уизли) в «в гостях» (Чемпионат мира по квиддичу). Он также перешел от «невежества» (незнания того, как работает портключ) к «знанию» (точному знанию того, что делает портключ и как он используется). Вы также можете сказать, что он переходит от «удобного» (в Норе с Уизли) к «неудобному» (после того, как он путешествует с портключом и прибывает на незнакомый чемпионат мира по квиддичу). Можно даже сказать, что он переходит из «безопасного» (в «Норе») в «опасный» (на чемпионате мира по квиддичу с тысячами волшебников).

Как это влияет на глобальную историю? Эта сцена не кажется чем-то особенным, но на самом деле она во многом влияет на глобальную историю. Во-первых, Гарри знакомится с Седриком и учится пользоваться портключом. Во время Турнира Трех Волшебников Гарри и Седрик помогают друг другу, делясь тем, что они знают о каждом задании. Позже, во время последнего задания, и Гарри, и Седрик переносятся через портключ, чтобы встретиться с Волдемортом на кладбище. Итак, встреча с Седриком и знакомство с портключами — это прямая подготовка к событиям, которые произойдут позже в этой истории. Эта сцена также ставит Гарри на путь Пожирателя смерти, потому что вскоре после окончания чемпионата мира по квиддичу появляются Пожиратели смерти, создают хаос и стреляют в небо Темной меткой.

Последние мысли

Итак, это мой пятиэтапный процесс оценки конфликта в ваших сценах. И что действительно здорово в этом процессе, так это то, что вы можете использовать те же самые пять шагов для оценки каждой сцены, каждой последовательности, каждого сюжета, каждого акта и даже вашей всеобъемлющей глобальной истории.

Теперь я знаю, что уровень анализа не всем по душе, так что не беспокойтесь, если он не ваш, и не волнуйтесь, если то, что я только что сказал, покажется вам слишком ошеломляющим. В этом процессе редактор-разработчик может помочь вам, если вы не хотите делать это самостоятельно. Итак, если вы хотите, чтобы другая пара глаз помогла вам оценить конфликт в черновике, подумайте о том, чтобы заручиться помощью редактора-разработчика. Если вы хотите поработать со мной над своей историей, вы можете щелкнуть здесь, чтобы узнать больше о том, чем я занимаюсь и чем могу помочь.

Если вам трудно оценить конфликт в собственной истории, то я настоятельно рекомендую взять сцену (или две, или три) из вашего любимого фильма и провести быстрый анализ сцены, чтобы вы могли увидеть прогрессирующие осложнения в действии.

Вы ОЧЕНЬ многому научитесь, анализируя истории, которые работают, и рано или поздно вам не придется тратить столько умственных усилий на написание обостряющегося конфликта — он начнет приходить к вам более естественно, потому что вы подвергали себя этому так сильно. многое с помощью этих упражнений.

Вы также можете использовать это как отличное занятие для вашей писательской группы или для вас и вашего партнера по критике, чтобы делать это вместе. Может быть, поменяйтесь местами и пройдите эти пять шагов за другого человека. Получение второй пары глаз на ваших страницах может иметь большое значение!

Предлагаемые ресурсы: STORY Роберта Макки, The Story Grid Шона Койна.

Прогрессивные осложнения: как лучше описать конфликт в романе | Саванна Гилбо. Хотите научиться писать книгу, которая будет держать читателей в напряжении? Прочтите этот пост, чтобы узнать, как лучше написать конфликт в своей истории, используя прогрессивные осложнения. Примеры из «Гарри Поттера и Кубка огня» включены! #amwriting #советы по письму #writingcommunity

Давайте обсудим в комментариях: как вы справляетесь с прогрессивными осложнениями в своей истории? Использовали ли вы 5-этапный процесс для оценки прогрессивных осложнений вашей истории? Как прошло?