Когда вы должны писать в сцене или в кратком изложении?

Чтобы истории работали, нужны и сцены, и краткое изложение, но иногда бывает сложно определить, когда что использовать.

Как узнать, какие моменты драматизировать в полноценную сцену? Откуда вы знаете, какие сюжетные события вы можете просто резюмировать?

В этом посте я расскажу вам о разнице между сценами и резюме и дам вам несколько рекомендаций, которые помогут вам определить, когда писать в сцене, а когда — в резюме. Давайте погрузимся.

В чем разница между сценой и резюме?

Сцены — это конкретные моменты, которые разворачиваются в реальном времени — они драматизированы. В эти моменты читатели «наблюдают», как персонажи перемещаются по обстановке, взаимодействуют с другими персонажами или средой и говорят так, как будто все происходит в реальном времени.

Из-за этого сцены должны включать дугу изменения от начала до конца. Вы можете прочитать эту статью о том, как написать хорошо структурированную сцену, но, по сути, у вашего персонажа с точки зрения точки зрения есть цель сцены, он сталкивается с конфликтом, когда преследует эту цель сцены, и, в конечном счете, он должен сделать трудное решение, которое приводит их к следующей сцене и продвигает историю вперед.

Поскольку эти моменты разворачиваются в реальном времени, сцены обращаются к чувствам больше, чем краткое содержание. Их «показывают» больше, чем «рассказывают» читателям. Это означает, что мы находимся в голове персонажа с точки зрения точки зрения, и с его точки зрения мы чувствуем и переживаем момент вместе.

Сводки происходят в течение сжатого периода времени (не в режиме реального времени). Они передают идеи, концепции и информацию, а не создают определенный опыт, который персонаж (и, соответственно, читатель) «переживает» в реальном времени.

Это означает, что сводки могут охватывать любой период времени от дня до недели, месяца или даже года. Их можно использовать для воспроизведения прошлых (или будущих) событий в небольшом фрагменте текста, и они могут даже передавать повторяющиеся события, которые происходят с течением времени.

Из-за этого в резюме читателям часто больше «рассказывают», чем «показывают». Таким образом, резюме позволяют вам направить читателя в разные места или передать что-то из другого времени и тому подобное.

Чтобы воплотить в жизнь эту концепцию сцен и резюме, давайте взглянем на два примера: один из «Гарри Поттера и Философского камня » Дж. К. Роулинг, а другой — из « Острых предметов » Джиллиан Флинн.

Сцена против резюме: пример из Вот отрывок из главы 12 «Зеркало Еиналеж» из книги « Гарри Поттер и Философский камень » Дж. К. Роулинг :

Пример сцены: — Кажется, я знаю, от кого это, — сказал Рон, слегка покраснев и указывая на очень комковатый сверток. "Моя мама. Я сказал ей, что ты не ждешь подарков, и — о нет, — простонал он, — она сделала тебе свитер с Уизли.

Гарри разорвал сверток и обнаружил толстый изумрудно-зеленый свитер ручной вязки и большую коробку самодельной помадки.

— Каждый год она шьет нам свитер, — сказал Рон, разворачивая свой собственный, — а мой всегда темно- бордовый.

— Это очень мило с ее стороны, — сказал Гарри, пробуя помадку, которая была очень вкусной.

В его следующем подарке тоже были конфеты — большая коробка шоколадных лягушек от Гермионы.

Осталась только одна посылка. Гарри поднял его и ощупал. Было очень светло. Он развернул его.

Что-то жидкое и серебристо-серое соскользнуло на пол, где лежало мерцающими складками. Рон задыхался.

— Я слышал о таких, — сказал он приглушенным голосом, роняя коробку бобов с любым вкусом, которую он получил от Гермионы. «Если это то, что я думаю, то они действительно редки и действительно ценны».

"Что это?"

Гарри подобрал с пола блестящую серебристую ткань. Оно было странным на ощупь, словно вода, вплетенная в материал.

— Это плащ-невидимка, — сказал Рон с выражением благоговения на лице. — Я уверен, что да — примерь.

Обратите внимание, как приведенный выше пример разворачивается в реальном времени? Гарри и Рон в рождественское утро открывают подарки в режиме реального времени .

Роулинг замедлилась, чтобы показать нам этот момент как полноценную сцену, потому что это важно для общего повествования. Здесь Гарри получает Шоколадных лягушек, которые позже дадут ключевую подсказку о Николасе Фламеле и Философском камне, и он получает Плащ-невидимку, который служит важной цели в этой книге и в остальной части серии.

Теперь давайте взглянем на резюме из той же главы. Этот отрывок происходит в начале главы, перед предыдущим примером сцены.

Сводный пример:

Когда начались каникулы, Рон и Гарри слишком хорошо проводили время, чтобы много думать о Фламеле. Спальня была в их распоряжении, а общая комната была намного пустее, чем обычно, так что они смогли занять хорошие кресла у камина. Они сидели часами, ели все, что могли насадить на вилку для тостов — хлеб, английские кексы, зефир — и обдумывали способы исключения Малфоя, о которых было весело говорить, даже если они не работали.

Рон также начал обучать Гарри волшебным шахматам. Это было точно так же, как маггловские шахматы, за исключением того, что фигуры были живыми, что очень походило на управление войсками в бою. Набор Рона был очень старым и потрепанным. Как и все остальное, что у него было, оно когда-то принадлежало кому-то еще из его семьи — в данном случае его деду. Впрочем, старые шахматы вовсе не были недостатком. Рон знал их так хорошо, что у него никогда не было проблем с тем, чтобы заставить их делать то, что он хотел.

Обратите внимание, как Роулинг не замедляется, чтобы показать нам все детали игры за игрой о том, как Гарри и Рон едят нездоровую пищу у костра, или замышляют, как добиться исключения Малфоя, или изучают тонкости волшебных шахмат?

Для Роулинг важно «протягивать» эти сюжетные нити через эту главу ради непрерывности, но эти моменты недостаточно важны для нее, чтобы посвящать страницы за страницами текста, показывающего каждое действие.

Давайте посмотрим на другой пример.

Сцена против резюме: пример из « Этот отрывок взят из главы 2 романа Джиллиан Флинн « Острые предметы » (предупреждение: в этом отрывке говорится о мертвом теле):

Пример сцены: Мужчина с белыми волосами и изуродованным лицом посмотрел на меня молочно-белыми глазами. — Вызывайте полицию, — сказал он. Его голос вышел скомканным. — И вызвать скорую.

"Что случилось?" Я начал, но потом увидел.

В пространстве шириной в фут между скобяным магазином и салоном красоты было крошечное тело, направленное на тротуар. Как будто она просто сидела и ждала нас, широко распахнув карие глаза. Я узнал дикие завитки. Но ухмылка исчезла. Губы Натали Кин образовали небольшой круг вокруг ее десен. Она была похожа на пластиковую куклу, со встроенным отверстием для кормления из бутылочки. У Натали теперь не было зубов.

Кровь быстро ударила мне в лицо, и мерцание пота быстро покрыло мою кожу. Мои ноги и руки подкосились, и на секунду мне показалось, что я могу удариться о землю прямо рядом с женщиной, которая теперь тихо молилась. Я попятился, прислонился к припаркованной машине и приложил пальцы к шее, желая, чтобы мой пульс замедлился. Мои глаза поймали образы в бессмысленных вспышках: грязный резиновый наконечник трости старика. Розовая родинка сзади на шее у женщины. Пластырь на колене Натали Кин. Я чувствовал, как ее имя горячо пылает под рукавом моей рубашки.

Заметили, как автор замедлился, чтобы показать нам этот момент, разворачивающийся в реальном времени?

Это важный момент во всеобъемлющей истории (потому что именно преступление запускает сюжет), но он также сильно влияет на главную героиню, Камиллу Прикер. И вы можете сказать, что это влияет на нее по деталям и внутреннему содержанию, которые автор решил включить.

Теперь давайте взглянем на резюме из той же главы. Этот отрывок происходит в конце главы, после предыдущего примера сцены.

Сводный пример: Я просидел в комнате цвета яичного желтка два часа, пока офицер записывал мою историю. Все это время я думал о Натали, собирающейся на вскрытие, и о том, как бы я проник туда и заклеил ей колено свежим пластырем.

Обратите внимание, что это резюме охватывает примерно два часа? И как автор решил не показывать нам разговор Камиллы с офицером?

Нам не нужно, чтобы Камилла говорила о том, что нашла тело Натали, потому что мы были рядом с ней. Если бы автор решил инсценировать эту сцену в полицейском участке, это, вероятно, было бы повторением событий, которые мы уже видели всего несколько страниц назад.

Итак, ключевой вывод здесь заключается в том, что не все, что происходит в истории, нужно драматизировать в полномасштабной сцене. Если бы вы сделали это, ваша история была бы длинной, плоской и скучной. Но как узнать, когда писать сцену, а когда краткое содержание?

Когда вы должны писать в сцене или в кратком изложении?

Вот несколько общих рекомендаций, которые помогут вам определить, какие части вашего рассказа должны быть написаны в виде сцены, а какие — кратко.

Имейте в виду, что это не жесткие и быстрые правила , а скорее рекомендации, которые помогут вам написать наилучшую и наиболее впечатляющую историю.

Рекомендации по написанию сцен:

• Сцены происходят в реальном времени, а это значит, что они почти всегда более эффективны, чем краткое изложение. Сцены мощно погружают зрителей в историю. Мы хотим драматизировать самые важные части вашей истории для лучшего воздействия на читателей. По сути, чем важнее момент, тем больше вероятность того, что его нужно отобразить как сцену. Если момент значительно развивает арку персонажа, сюжет или тему, он должен быть сценой.
• Все, к чему строится ваша история, должно быть сценой. Яркие моменты вашей истории (или любые важные поворотные моменты, такие как провоцирующий инцидент, середина, момент «все потеряно», глобальная кульминация, ключевые сцены вашего жанра и т. д.) почти всегда должны драматизироваться в режиме реального времени. .

• Если вы работаете с несколькими сюжетными линиями, все основные события основной сюжетной линии, вероятно, должны быть сценой. Чем менее важна сюжетная линия, тем больше вам сойдет с рук краткое изложение важных событий или даже то, что эти события происходят за пределами страницы.

Рекомендации по написанию резюме:

• Используйте краткое изложение, когда читатели должны знать, что что-то произошло, но им не важно переживать это, игра за игрой. Например, читателям может понадобиться знать, что XYZ произошло, но им не нужно «наблюдать», как это разворачивается в реальном времени. Вы также можете использовать сводку, чтобы предоставить читателям контекст вокруг чего-то, что они не увидят «в сцене». Например, если семья X давно не ладит с семьей Y, мы должны знать, что если семья X пытается саботировать бизнес семьи Y.
• Резюме можно использовать для охвата большого отрезка времени в коротком пространстве. Например, если ваши персонажи должны куда-то отправиться, но само путешествие не имеет значения (или не дает каких-либо значительных сюжетных событий или возможностей для развития персонажей), вы можете резюмировать его. Это также верно для передачи повторяющихся событий. Если ваш персонаж постоянно опаздывает, это можно резюмировать, а не показывать пошагово.
  
• Используйте резюме, чтобы помочь вам перейти от одной сцены к другой, особенно если между сценами произошло что-то важное, но не стоит драматизировать в полноценную сцену. Например, путешествие между местами, повышение на работе, которое читателям не нужно видеть, недели скучных занятий и т. д.

Теперь вам может быть интересно…

Можно ли смешивать сцены и резюме?

Да! Вы можете определенно смешивать сцены и резюме. Например, у вас может быть небольшое резюме в сцене, в котором кратко представлена ​​справочная информация. Или вы можете написать длинный отрывок из резюме, в котором есть короткие моменты драматизации.

Во многих случаях трудно понять, что должно быть сценой, а что кратким изложением, пока вы не дойдете до конца своего первого черновика. Так что постарайтесь не быть слишком строгим в этом вопросе, особенно когда вы делаете наброски или наброски. Что наиболее важно, так это то, что вы знаете разницу между тем, что такое сцена, и тем, что такое резюме. Вы можете беспокоиться о превращении сцен в резюме (или наоборот), когда вы находитесь на стадии пересмотра.

Если вы хотите узнать больше о написании сцен, посмотрите мой мастер-класс под названием «Как писать лучшие сцены». На этом семинаре я пройдусь по пяти сценам (из пяти разных жанров), чтобы показать вам, где происходят ключевые структурные моменты и как автор вплел предысторию, построение мира, интерьер и многое другое. Наслаждаться!