7 важнейших элементов отличной книги

Опубликовано: 2022-12-04

Каковы элементы великой книги ? В этом посте мы объясним семь важнейших элементов отличной книги.

Каковы элементы великой книги?

Раньше я проводил много оценок рукописей, когда преподавал творческое письмо. Однако я бы никогда не смог сделать это без обучения, потому что преподавание научило меня тому, как стать критическим читателем. Я научился наблюдать, критиковать и улучшать собственное письмо.

Оценить неопубликованную рукопись писателя может быть сложно, но это стало проще, когда я разбил ее на то, что ищут читатели и издатели, когда читают. Ключом к тому, чтобы сделать это проще, было думать о рынке. Каковы элементы великой книги? Что работает? Что продается, а что нет? Почему не продается?

Я разбил историю на семь элементов, которые позволили мне увидеть, работает ли она, а если нет, я использовал эти элементы, чтобы дать совет.

7 важнейших элементов отличной книги

Мои оценки были основаны на основных элементах хорошего написания романа, а именно:

1. Сюжет

  1. Есть ли в романе сюжет? Без сюжета трудно заинтересовать читателя. Сюжет включает в себя главного героя с достойной сюжетной целью. [Прочитайте цель истории — ключ к созданию прочной структуры сюжета]
  2. Достаточно ли сильна эта цель, чтобы выдержать роман длиной в 80 000 слов? Мы предпочитаем читать о персонажах, которым есть за что бороться и что терять, если этого не будет. [Прочитайте 5 критериев для создания успешных целей истории]
  3. Достаточно ли рано представлен сюжет? Цель рассказа обычно задается побуждающим моментом , переворачивающим жизнь главного героя с ног на голову в негативную сторону.
  4. Не слишком ли много предыстории? Читателей не интересует подробная биография вашего персонажа. По большей части они не наслаждаются прологами. [Прочитайте, почему предыстория должна быть рубцовой тканью вашей книги]
  5. Есть ли оппозиция главному герою? Конфликт создается, когда антагонист вводится, чтобы помешать главному герою достичь цели. [Прочитайте Антагониста как литературный прием]
  6. Имеет ли сюжет смысл? Если это не так, мы склонны включать вещи, которые, как кажется, не имеют смысла быть в истории. Хорошая идея может превратиться в лабиринт раздражения, если автор не знает, куда движется история.
  7. Использовал ли автор сеттинг для развития сюжета? Описания не должны быть статичными или случайными. [Прочитайте 12 важных вещей, которые нужно помнить о настройке]

[Используйте нашу рабочую книгу «Настройка настроек», чтобы создать отличные настройки для ваших историй.]

2. Персонажи

  1. Меня волнует, что происходит с главным героем и антагонистом? Если читатель не заинтересует меня одним из этих персонажей, я не буду продолжать читать книгу. Почему я должен? В « Земле теней » Уильяма Николсона К. С. Льюис говорит: «Мы читаем, чтобы знать, что мы не одиноки». Если я не чувствую связи с персонажем, я одинок, потерян, плыву по течению истории. Я не должен сочувствовать персонажу, но мне нужно заботиться. [Читайте Make Me Care – 9 способов сделать чтение незабываемым]
  2. Верят ли главные герои? Если персонажи кажутся надуманными или вымученными, мы прекращаем чтение. Я думаю, что хороший способ взглянуть на это — спросить: если бы я встретил этих персонажей на улице (даже если действие истории происходит в другой вселенной), показались бы они реальными? [Прочитайте 4 главных героя как литературные приемы]
  3. Вероятны ли их мотивы? Дайте читателям веские причины поверить в цели своей истории. Например, большинство из нас не стали бы разрушать свою жизнь, чтобы отомстить без веской причины.
  4. Автор маскируется под главного героя? Многие начинающие писатели хотят писать свои собственные рассказы, но не хотят писать мемуары. Они пытаются превратить свой опыт в роман. Это становится проблематичным, потому что они слишком близки к истории и не могут объективно увидеть персонажа. [Читать: что такое авторское вторжение?]
  5. Соответствует ли имя персонажу? Иногда читаешь книгу и чувствуешь, что автор не продумал этого. Имя может быть устаревшим или слишком странным для мира, в котором живет персонаж. Вот 10 вещей, которые следует учитывать при именовании персонажей
  6. Подходит ли им их язык тела, одежда, прическа ? Иногда полезно предложить писателю заполнить анкету персонажей, чтобы персонажи выглядели подлинными. То, как персонаж двигается, как он или она реагирует невербальными ответами, показывает, что писатель относился к персонажу как к реальному человеку. Эта шпаргалка по написанию языка тела поможет вам.
  7. Соответствуют ли их эмоции? Персонаж может быть счастливым, грустным, напуганным или разъяренным. Хороший писатель знает, как показать эти эмоции в том, что говорят и делают персонажи. Это должно быть отфильтровано в истории правдоподобным образом.
  8. Вписываются ли персонажи в свое окружение? В качестве альтернативы, они не вписываются из-за того, кто они? [Прочитайте 5 способов, которыми настройка влияет на ваших персонажей]
  9. Использовал ли автор надуманные способы описания персонажей? Неприятно, если писатель подробно описывает персонажа. Например: «У нее были голубые глаза, каштановые волосы, темные зубы, и она весила 60 кг». Хороший писатель пропустит этот фильтр и предоставит часть воображению читателя. [Прочитайте 5 простых способов описать персонажей]

[Используйте наш набор для создания персонажей, чтобы создать отличных персонажей для своих историй.]

3. Точка зрения

  1. Выбрал ли писатель точку зрения, подходящую для истории? Большинство рассказов написано в прошедшем времени от третьего лица. Например, «Он баюкал ребенка, пока Фреда кричала». Большинство жанровых романов написано с этой точки зрения. Мемуары часто пишутся от первого лица в настоящем времени, чтобы текст выглядел подлинным и непосредственным. Например, «Я баюкаю ребенка, когда Фрида кричит». [Прочитайте 10 способов рассказать историю — все о точке зрения]
  2. Правильно ли автор выбрал персонажа для рассказа? Чаще всего это происходит, когда мы решаем рассказать историю глазами друга или доверенного лица главного героя. Это часто заставляет историю казаться надуманной, потому что друг не может знать, что на самом деле чувствует или думает персонаж. Это отдаляет самого важного персонажа от читателя, и в результате больше рассказывается, чем показывается.
  3. Остался ли автор в голове персонажа точки зрения? Многие начинающие писатели прыгают между разными персонажами сцены и сбивают с толку читателей. Как правило, вы должны использовать только одну точку обзора на сцену. [Прочитайте 6 простых способов справиться с изменениями точки зрения]
  4. Раскрыл ли персонаж что-то, чего он или она не мог знать? В повествовании должна быть последовательность и ощущение преемственности.
  5. Если автор выбирает рассказчика от первого лица, достаточно ли силен персонаж, чтобы выдержать вес 360-страничной книги? Это может показаться здравым смыслом, но это сложная задача для одного персонажа, который должен быть достаточно интересным, чтобы не утомлять читателя. Персонаж может быть скомпрометирован, и это нормально, если вы планируете использовать ненадежного рассказчика.
  6. Автор выбрал всеведущего рассказчика? Это настолько старомодно, что для такой работы нужен действительно выдающийся писатель. Современные читатели предпочитают быть ближе к персонажам, за которыми они следуют в рассказах.

4. Диалог

  1. Достаточно ли диалогов в книге? Я считаю, что в книге должно быть не менее 50% страниц, заполненных персонажами, общающимися друг с другом. Быть застрявшим в мыслительных процессах персонажа мучительно в течение длительных периодов времени. Многие начинающие писатели совершают эту ошибку, думая, что нас заинтригуют. Но на самом деле оказывается, что автор застрял, пытаясь проработать тот факт, что у него или у нее на самом деле нет сюжета.
  2. Соответствует ли диалог героям? Даете ли вы персонажам правильный словарный запас и тон? Устраивают ли их слова? [Прочитайте 10 ошибок в диалогах, которых следует избегать любой ценой]
  3. Персонажи звучат слишком похоже? Это частая проблема новичков. Они используют структуру предложения и длину, которые одинаковы для каждого символа. Реальные люди имеют отчетливые голоса, когда говорят.
  4. Служит ли диалог какой-либо цели? У писателей, которые включают ненужные разговоры, тоже возникают проблемы с построением сюжета. Все диалоги в книге должны продвигать сюжет, вводить конфликт или показывать нам что-то о персонаже. [Прочитайте 10 способов ввести конфликт в диалог]
  5. Включили ли они язык тела в диалог? Настоящие люди делают что-то, пока говорят. Вот несколько примеров: 60 вещей, которые ваши персонажи должны делать, когда говорят или думают Включение языка тела — один из самых важных элементов отличной книги.
  6. Теги диалога хороши? «Сказал» — лучший тег, который вы можете использовать. То, как персонажи говорят, и слова, которые они выбирают, должны сообщить читателю, как они это говорят. Меня раздражает, когда персонажи шипят, плюются, задабривают, эякулируют и бормочут.

[ГЛАВНЫЙ СОВЕТ: научитесь лучше писать диалоги с помощью The Dialogue Workbook]

5. Темп

  1. Соответствует ли темп истории? Книги состоят из сцен и продолжений . Сцены быстрее сиквелов и их больше. Они также длиннее. Хороший писатель знает, как их смешать и как добиться ритма, подходящего для истории.
  2. Соответствует ли темп жанру? В триллерах будет больше сцен. Литературные романы более неторопливы и у них будет больше продолжений.
  3. Это слишком быстро или слишком медленно, и если это так, можно ли это исправить? Прочтите «4 самых важных момента, которые следует помнить о стимуляции», чтобы получить отличные советы о том, как решить проблемы с стимуляцией.

6. Стиль

  1. Есть ли у автора характерный, привлекательный стиль? Вы можете сказать, есть ли у писателя это, даже если его грамматика и правописание не идеальны. [Прочитайте 7 вариантов, которые влияют на стиль писателя]
  2. Умеет ли писатель писать? Иногда возникают настоящие проблемы со структурой предложений, пунктуацией и плохим владением приемами повествования.
  3. В рассказе слишком много пассивного залога? Это приводит к рассказыванию вместо того, чтобы показывать, и тянет за собой историю. [Прочитайте объяснение пассивного залога]
  4. Соответствует ли тон рассказу? Мрачный тон неуместен для беззаботного романа, а легкомысленный тон необычен для художественной литературы.
  5. Приемлема ли статистика читабельности для романа? Я работаю исходя из предположения, что хорошая книга будет иметь 80-процентную ценность для чтения. Романисты должны научиться писать сложные вещи самым простым способом. [Подробнее читайте в статье Почему важна статистика удобочитаемости]
  6. У писателя приятный голос? Лучший способ найти свой голос и развить свой стиль — это писать. Если вы боретесь, прочитайте этот пост для помощи: Как вы находите свой писательский голос?

7. Начало, Середина, Окончание

  1. История начинается с самого начала? Начало — дело тонкое. Должно быть достаточно действия в сочетании с легким описанием, намеком на предысторию и диалогами — если это необходимо. Достаточно ли хороша зацепка, чтобы заставить читателя перевернуть страницу?
  2. Есть ли отличный провоцирующий момент? Я хочу погрузиться в историю с того момента, как возьму книгу в руки. Должно быть что-то, что заставит меня позаботиться. [Прочитайте «Важность вдохновляющих моментов»] Это один из самых важных элементов хорошей книги.
  3. Развлекаюсь ли я через неразбериху посередине? Достаточно ли неизвестности, напряжения и конфликта , чтобы история продолжалась? Хорошие писатели делают золотую середину, устанавливая крайний срок для персонажа. Они заставляют персонажа меняться, подбрасывают секреты, сюрпризы и даже добавляют опасный поворот. [Прочитайте, как написать середину вашего романа]
  4. Концовка меня устраивает ? Великолепный финал всегда завершает вашу сюжетную арку, показывает изменение вашего главного героя и заставляет читателя желать большего. [Для получения дополнительной помощи прочитайте: Чувство окончания - Как закончить вашу книгу]
  5. Выполняет ли это обещание книги? Избегайте неожиданных концовок и надуманных поворотов. Скорее вернитесь и исправьте части книги, которые должны были быть правильно настроены, чтобы поддержать желаемый финал. [Прочитайте, как написать начало и конец, которые читатели никогда не забудут]

[Используйте нашу рабочую тетрадь с 6 подсюжетами, чтобы создать отличные середины для ваших историй.]

В конце…

Если эти элементы великой книги освещены и если они работают, я считаю, что книга доставляет удовольствие. Автор, естественно, показывает мне историю вместо того, чтобы говорить мне, что я должен думать или чувствовать. Я также считаю, что тема раскрывается естественным образом, благодаря великолепному сюжету и хорошей характеристике.

Если вы хотите критиковать книгу, вы можете задать эти вопросы и сделать заметки. В конце у вас будет лучшее представление о том, почему вам это понравилось или не понравилось.

Приятного чтения и письма!

СОВЕТ: Если вам нужна помощь с элементами художественной литературы, купите «Рабочую тетрадь для написания романов».

Аманда Паттерсон

Аманда Паттерсон

Если вам понравилась эта статья , вам понравятся:

  1. Единственная анкета персонажа, которую вам нужно заполнить
  2. 30 практических способов преодолеть писательский кризис
  3. 10 ошибок в диалогах, которых следует избегать любой ценой

Полезный совет : узнайте больше о наших учебниках и онлайн-курсах в нашем магазине .