Почему важен диалог? 7 ролей, которые играет диалог в истории

Если вы ищете верный способ улучшить свою историю, вы будете рады узнать, что в вашем распоряжении есть быстродействующий метод. По словам эксперта по писательскому мастерству Джеймса Скотта Белла, это «самый быстрый способ улучшить любую рукопись».

Я говорю о диалоге.

Приколоть

Но вот в чем дело: диалог — это больше, чем просто слова, которые вы вкладываете в уста своих персонажей. На экране и на сцене работа актера состоит в том, чтобы брать реплики и наполнять их смыслом, выражением, эмоциями и так далее. На странице это ваша работа.

Чтобы быть эффективным, отрывок диалога обычно включает действие, язык тела, подтекст, а также мысли, мнения и эмоции персонажа с точки зрения точки зрения. Это мощное динамичное средство, которое, если все сделано правильно, глубоко увлечет читателей в вашу историю.

7 задач, которые должен решить диалог

Диалог — это не просто украшение окна. Он должен заслужить свое место в истории, выполняя одну или несколько важнейших функций. В захватывающей истории нет места скучной болтовне или статичной болтовне.

Вот семь важных пунктов в описании работы для диалога. Один отрывок диалога может не делать все эти вещи сразу, но он должен выполнять по крайней мере одну из них:

1. Охарактеризуйте

Диалог — отличный способ для персонажей раскрыть себя в словах, которые они используют, и в том, как эти слова произносятся. Удостоверьтесь, что вы остаетесь последовательным в каждом персонаже, используя уникальные речевые обороты, местный язык и жаргон конкретного занятия или происхождения каждого персонажа.

Когда ваш персонаж от первого лица говорит, его мысли, эмоции и мнения должны иметь тот же оттенок, что и его слова, или давать читателю объяснение, почему они этого не делают.

Например, рассмотрите различия в характерах, которые проявляются в этих трех способах сказать одно и то же:

— Сделай мне бутерброд, а?

— Подними свою задницу и сделай мне чертов бутерброд.

«Я действительно мог бы пойти за бутербродом, и никто не делает их лучше, чем ты. Вы не возражаете?"

2. Обострить конфликт

Конфликт может быть внешним — персонаж против персонажа или персонаж против окружающей среды — или диалог может отражать внутреннюю борьбу персонажа с точки зрения. Конфликт в диалоге может возникать и обостряться по-разному — из-за разногласий, угроз, лжи, уговоров, требований, уговоров и насмешек, и это лишь некоторые из них, — но не позволяйте ему превратиться в утомительное перетягивание каната.

Вот небольшой пример из моего триллера Steadman's Blind :

Фрэнк не двигался с тех пор, как Стедман оставил его, чтобы преследовать убегающего, и он не ответил на восторженное заявление Стедмана. Страх, как свинцовая гиря, сжал Стэдмана в животе.

"Откровенный?"

Прошло напряженное мгновение, затем из щели донесся дрожащий голос. "Я здесь."

— Что случилось, Фрэнк? Ты сказал мне, что с тобой все в порядке. Стедман не мог удержаться от нотки обвинения, чтобы в его словах не закралась нотка обвинения.

«Нет, я этого не делал», — ответил Фрэнк. «Я сказал, что в меня не стреляли. Я никогда не утверждал, что моя нога не сломана.

— О черт, Фрэнк. Подожди, я иду».

3. Создайте напряжение

Диалог — отличный способ послать волну неопределенности и настроиться на более поздние выплаты. Ваши персонажи могут предсказывать будущие события, давая небольшие намеки, которые заставят читателя задуматься, догадаться и забеспокоиться о предстоящей опасности или конфликте. Используйте эту технику в момент низкого напряжения, чтобы усилить и построить, но не тратьте ее на несущественные события.

В пьесе Шекспира Ромео говорит Джульетте:

«У меня есть ночной плащ, чтобы скрыть меня от их глаз,

А ты меня любишь, пусть найдут меня здесь.

Моя жизнь лучше закончилась их ненавистью

Чем отложена смерть, лишенная твоей любви».

Тем самым закладывая основу для опасности и трагедии. Читатели делают мысленную пометку и читают дальше, чтобы узнать, как будет развиваться предзнаменование.

Вот еще один пример из фильма Альфреда Хичкока « Психо» . Когда персонаж Джанет Ли регистрируется в мотеле Бейтса, она становится свидетельницей ядовитого спора между Норманом Бейтсом и его матерью. Он отвечает на ее беспокойство, объясняя, что «мать так же безобидна, как одно из этих чучел».

Сцена создает непростую динамику между персонажами и заставляет нас подозревать, что что-то скрывается под поверхностью их отношений. Мы зациклены на том, чтобы смотреть дальше.

4. Продвиньте сюжет

Отрывок диалога должен создавать ощущение движения, уводя ваших персонажей дальше или ближе к их целям. Это часто происходит в поворотный момент сцены, когда раскрывается информация, которая драматическим образом меняет динамику.

В моем триллере « Ноктюрн в пепле » мой персонаж отчаянно нуждается в вертолете и пилоте. Этот фрагмент диалога продвигает сюжет, отодвигая его еще дальше от цели, повышая ставки и напряжение:

«Он сказал мне, что если кто-то и может доставить меня туда, так это Бобби Бейнс, и дал мне этот адрес. Надеюсь, ты не против». Он поставил свой пустой стакан на стол из розового дерева у локтя. — Боюсь, Бобби был моей последней надеждой.

Она взболтала свой напиток, осматривая его глубины торжественным взглядом, затем перевела взгляд на него.

«Вы видите классическую ситуацию с хорошими/плохими новостями. Хорошая новость в том, что я Бобби Бэйнс, и я чертовски хороший пилот. Плохая новость заключается в том, что операция, о которой вы говорите, помимо чрезвычайной опасности, приведет к выходу из строя двигателя, что фактически уничтожит вертолет. Никто не хочет подвергать свою птицу этому».

Это раскрытие уводит персонажа все дальше от его цели, но следующая строчка диалога Бобби Бейнс все меняет, задавая сюжетной линии новую траекторию. Я не буду портить это для вас. Читать книгу!

5. Усильте атмосферу и создайте настроение

Сделайте это, заставив своих персонажей использовать слова, которые передают тон вашей истории. В своих комментариях друг к другу они выносят суждения об окружающем, создавая картинку в сознании читателя и задавая настроение.

Вот пример из превосходного романа Кена Фоллетта « Ключ к Ребекке »:

Измаил стоял у его плеча. Он сказал: «Это было долгое путешествие?»

Ахмед кивнул. «Я приехал из Эль-Агелы, в Ливии». Имена ничего не говорили его двоюродному брату. — Я пришел с моря.

"Из моря!"

"Да."

« Один? ”

«Когда я начинал, у меня было несколько верблюдов».

Измаил был поражен: даже кочевники не совершали таких дальних путешествий, а моря он никогда не видел.

* Забавный факт: вы заметили тех верблюдов, о которых Ахмед упоминал, когда начинал? Начальная строка «Ключа Ребекки » — одна из самых известных за всю историю, и звучит она так: «Последний верблюд упал в полдень».

6. Предоставьте справочную информацию

Не останавливайте действие, чтобы это произошло. Заставляйте персонажей двигаться и вплетайте информацию в действие.

Элизабет Джордж называет это устройством THAD — Talking Heads Avoidance Device. Персонажи, сидящие неподвижно за столом, доставляют писателю массу трудностей. Облегчите себе и читателю задачу, предоставив своим персонажам какое-нибудь занятие, и если вы сделаете правильный выбор, это занятие может раскрыть больше информации о персонажах и теме.

Как всегда, вы должны убедиться, что читателю небезразличен ваш персонаж, прежде чем углубляться в предысторию. Джеймс Роллинз провел фантастический семинар о том, как сделать то, что я подытожил в книге «Как писать сцены действия, которые волнуют читателя» .

Не забудьте включить сенсорные детали, отфильтрованные через вашу точку зрения персонажа, а также эмоции, реакцию и мнение. И не делайте этого напрасно, загружая диалог информацией, которую персонажи уже знают. Читатель улавливает такую ​​тактику, и она кажется искусственной. Держите это реальным.

7. Подведение итогов за кулисами

Некоторые события в вашей истории могут происходить за кулисами, но читателю все равно нужно знать, что произошло. Если ваши персонажи расскажут о важных элементах этого закулисного бизнеса, это действенный и экономичный способ прикрыть ваши базы.

Опять же, убедитесь, что читатель заинтересован в результатах, и избегайте использования формулировок, которые создают ощущение отчета. Найдите новые способы общения ваших персонажей друг с другом.

Важность диалога

Я люблю писать диалоги. Это весело, и тот факт, что это мощное средство в наборе инструментов вашего писателя, является невероятным бонусом. Читатели съедают пустое пространство. Когда есть больше диалогов и более коротких абзацев, это привлекает внимание и ускоряет темп, так что читатели продолжают перелистывать эти страницы.

Изучите техники и применяйте их на практике в своей работе. Убедитесь, что вы изучили правильную механику и правильно организовали абзацы, чтобы ничто не мешало ходу диалога.

Включите клавиатуру и заставьте диалоги работать в вашей истории уже сегодня!

Можете ли вы назвать другие важные роли диалогов в истории? Расскажите нам об этом в комментариях.