20 женщин, проложивших путь писательству

Каждая женщина-писательница, которая сегодня берет в руки ручку или открывает свой ноутбук, чтобы писать, будь то факт или вымысел, опирается на мощное наследие борьбы за признание и уважение. Легендарный каталог женских произведений, от «Собственной комнаты» Вирджинии Вулф до « Холма, на который мы взбираемся» Аманды Горман и других стихов , свидетельствует о простом желании рассказать историю, несмотря на социальные разногласия.

Женщины, перечисленные ниже, не просто писатели — они мощные разрушители границ, которые помогли проложить путь современным писателям. Подумайте об этом: каждой женщине внизу пришлось столкнуться с ожиданиями общества не только как женщины, цветного человека, члена сообщества LGBTQIA+ или кого-то еще, но и как сценариста, романиста, поэта или писателя-фантаста. Будь то столетие назад или год назад, эти женщины упорствовали — и сегодня мы, писатели, стоим на их плечах.

Мэри Шелли (1797–1851)

Неудивительно, что родившаяся в Лондоне писательница Мэри Шелли считается одной из первых крутых готских детей — она была немного… . . болезненный. Трагедия поглотила жизнь дальновидной писательницы, от самоубийства ее сестры до смерти троих ее детей.

Шелли задумала свой готический роман ужасов « Франкенштейн»; или «Современный Прометей на спор»: одним дождливым вечером она и одержимая оккультизмом клика лорда Байрона собрались, чтобы рассказать истории о привидениях. Байрон предложил вызов: бросить вызов писателям написать историю о привидениях, превосходящую те, которые они только что прочитали. Это вдохновило тихую девятнадцатилетнюю Шелли, которая редко занимала центральное место в этих интеллектуальных салонах, написать Франкенштейна , историю Виктора Франкенштейна, ученого, создавшего кровожадного, экзистенциального монстра, охваченного тревогой.

Шелли анонимно опубликовал культовое, получившее признание критиков произведение в 1818 году. Однако его истинная сила отдается эхом во всем жанре поп-культуры, который породил роман. Многие литературоведы считают Франкенштейна первым произведением научной фантастики, когда-либо написанным, когда Шелли положила начало этому жанру. Неудивительно, что новаторское мышление пришло само собой: матерью Шелли была Мэри Уоллстонкрафт, написавшая основополагающий труд «Защита прав женщины», один из первых текстов по феминистской философии.

Вирджиния Вульф (1882–1941)

Хотя жизнь писательницы-модернистки Вирджинии Вулф была прекрасно увековечена Николь Кидман в фильме «Часы », она была гораздо более многослойной, чем можно было бы изобразить в кино. Ее история также включает в себя психические заболевания, ошеломляющее влияние на модернизм двадцатого века и ее феминистское творчество, а именно часто цитируемое развернутое эссе «Собственная комната» . В нем она заявляет: «Женщина должна иметь деньги и собственную комнату, если она собирается писать художественную литературу».

Ее самые читаемые произведения включают « Миссис Дэллоуэй », « Орландо » и «На маяк », в которых сияли ее дальновидное воображение, нелинейные сюжеты и литературный стиль потока сознания.

Трагедии также отметили жизнь Вульф: смерть ее матери от ревматической лихорадки в 1895 году, когда Вульф было тринадцать лет, привела к ее первому нервному срыву, который усугубился, когда ее отец умер позже в 1904 году . стал причиной смерти Вульфа в 1941 году.

Эмили Дикинсон (1830–1886)

Блестящая американская поэтесса девятнадцатого века Эмили Дикинсон была феноменом, написавшим почти 1800 стихотворений, из которых только десять были опубликованы при ее жизни. Ее лирические, ритмичные стихи смелые и нетрадиционные, в них используется трехстопный и четырехстопный ямб, перемежающиеся тире. Тема охватила все, от природы до метафизики, и ее работы были то изобретательными, то остроумными (« Потому что я не мог остановиться перед Смертью »), затравленными и насмешливыми (« Я Никто! Кто ты? ») или страстными. и тоска (« Дикие ночи – Дикие ночи! »).

Теперь она считается одним из двух самых важных американских поэтов девятнадцатого века, наряду с Уолтом Уитменом.

Аманда Горман (1998–)

Бывший первый в истории национальный молодежный поэт-лауреат Аманда Горман исследует проблемы расизма, национального единства, разнообразия, феминизма и будущего в своих оптимистичных, полных надежды стихах. Горман прочитал стихотворение, услышанное во всем мире на инаугурации президента Байдена: «Холм, на который мы взбираемся». Горман последовала за ее исторической декламацией - как самый молодой поэт в истории инаугурации - исполнением своего нового оригинального стихотворения «Хор капитанов» на Суперкубке LV в 2021 году. Она стала первым поэтом, выступившим на Суперкубке.

Горман, родившаяся в Лос-Анджелесе, рассказала, что у нее были проблемы с артикуляцией речи, и у нее диагностировали расстройство слуховой обработки, которое заставило ее стать более сильным читателем и писателем. Она училась в Гарвардском колледже и изучала социологию. В 2015 году вышла ее первая книга стихов «Тот, кому еды мало ». Сборник под названием «Холм, на который мы взбираемся, и другие стихи» и книжка с картинками со стихами Гормана под названием « Change Sings » будут опубликованы в сентябре 2021 года и наверняка вдохновят молодых поэтов взяться за перо.

крючки для колокольчиков (1952–2021)

Активистка, профессор, поэт и теоретик Белл Хукс была известна своими работами по теории интерсекциональности, особенно в отношении расы, пола и капитализма. Урожденная Глория Джин Уоткинс, пишущая под псевдонимом, вдохновленным ее бабушкой, посвящена проблемам, с которыми сталкиваются чернокожие женщины, в книгах « Черные взгляды: раса и представительство » и «Разве я не женщина?»: Черные женщины и феминизм .

На протяжении всей своей работы Хукс критикует капиталистические системы за усиление сексизма, женоненавистничества и расизма. Творческий потенциал Хукс ошеломляюще широк: от ее разъяснений педагогики вовлечения (в книге «Обучение преступлению: образование как практика свободы» ) до теории медиа (в книге «Рейл к реальности: раса, класс и секс в кино» ) и сборников стихов . и воспоминания. В 2014 году легендарная мыслительница помогла основать Институт Белл Хукс при колледже Береа в своем родном Кентукки, чтобы защитить наследие чернокожих писательниц и предоставить доступное, объединяющее класс сообщество для дискуссий.

Роксана Гей (1974–)

Проницательная, вдумчивая и юмористическая писательница-феминистка Роксана Гей ворвалась в список бестселлеров New York Times в 2014 году со своей одержимой поп-культурой книгой эссе « Плохая феминистка », в которой она превозносила достоинства розового цвета, несмотря на его стереотипы, и размышляла о власти народа. присущий Твиттеру. С тех пор она исследовала более глубокие пересечения идентичности и культуры общества с помощью острой и откровенной прозы.

Гей — настоящий ветеран ранней эпохи Интернета, она публиковала сокращенные версии своих эссе на Tumblr , когда он только зарождался. Гей также опубликовал два сборника рассказов под названием « Аити и трудные женщины », роман «Неукротимое государство » и мемуары « Голод: воспоминания о (моем) теле» . Последний, бодрящий рассказ о травме Гэй после сексуального насилия и ее борьбе в отношениях со своим телом, также стал бестселлером New York Times.

Гей преподавал в качестве профессора английского языка в Йельском университете, Университете Восточного Иллинойса и Университете Пердью, а также является автором статей для The New York Times.

Нора Эфрон (1941–2012)

Режиссер, драматург, писатель и журналист Нора Эфрон, написавшая одни из самых трогательных ромкомов девяностых, добилась успеха в Голливуде в эпоху, когда лишь немногие женщины занимали кресла режиссеров и сценаристов.

Эфрон родилась в Нью-Йорке и выросла в Лос-Анджелесе — двух городах, которые она продолжала называть своим домом на протяжении всей своей жизни на двух побережьях. Оба сообщили ее работе; она часто запечатлевала очарование Нью-Йорка для съемок в Голливуде. Сценарии Эфрона были уморительно едкими, заряжающими энергией и, в конечном счете, искупающими романтические слабости и философские кризисы их главных героинь, от Кэтлин Келли из You’ve Got Mail до Энни Рид из Сиэтла (оба символически изображались актрисой Мэг Райан).

Эрудит пера, карьера Эфрон охватила пять десятилетий, начиная с ее дней в качестве репортера New York Post и обозревателя Esquire , до ее расцвета в девяностых годах в качестве режиссера и сценариста и ее работы драматургом в начале нулевых.

Джанет Мок (1983–)

Если вы видели Pose , телешоу FX о бальной культуре Нью-Йорка 1980-х годов, вы были свидетелями восходящей работы транс-иконы, сценариста, режиссера и журналистки Джанет Мок. Мок, выпускница программы магистратуры по журналистике Нью-Йоркского университета и бывший редактор журналов People и Marie Claire , нарушила границы, став первой цветной транс-женщиной, нанятой в качестве телесценариста для крупного сериала.

В 2014 году она опубликовала свои первые мемуары « Переосмысление реальности». В 2017 году она выпустила свои вторые мемуары « Превосходя уверенность » . Мемуары Мок представляют собой не только ретроспективу ее жизни в 20 лет и в детстве, но и дают представление о работе подающей надежды транс-активистки. В 2019 году Мок стала первой цветной транс-женщиной, подписавшей контракт с Netflix на производство будущих сериалов и потенциальных проектов художественных фильмов.

Малала Юсуфзай (1997–)

Малала Юсафзай — самый молодой лауреат Нобелевской премии мира, присужденной в 2014 году за ее активную деятельность в области женского образования. Дочь учительницы школы для девочек в Пакистане, она написала о важности образования девочек для BBC Urdu. Талибы преследовали ее за эту активность — в октябре 2012 года вооруженный человек в маске выстрелил ей в голову в школьном автобусе. Но после того, как через десять дней она очнулась в больнице в Бирмингеме, Англия, она продолжила отстаивать права девочек на образование. Она написала свои мемуары « Я Малала: история девушки, которая встала на защиту образования и была застрелена талибами» .

За ее первой книгой вскоре последовали две детские книжки с картинками под названием « Я Малала: как одна девочка встала на защиту образования и изменила мир » и «Волшебный карандаш Малалы» . Поместить голоса других беженцев в центр внимания стало ее целью в сборнике рассказов « Мы перемещены: мое путешествие» и «Истории девушек-беженцев со всего мира », в котором Малала и девять других перемещенных девочек откровенно и смело рассказали о своем тяжелом положении.

Сандра Сиснерос (1954–)

Первый роман почитаемой писательницы из штата Чикана Сандры Сиснерос, «Дом на улице Манго» , классический рассказ о взрослении молодой девушки в Чикаго, получил Национальную книжную премию в 1985 году. существенный взгляд на американское воспитание. Художественная литература Сиснерос звучит реалистично, с сюжетными линиями, содержащими насилие в семье, сексуальные домогательства, расизм, бедность и персонажей, которые могут быть связаны с молодыми женщинами.

Известная своим двуязычием в своих произведениях, Сиснерос также является поэтом и эссеистом. Один из самых важных писателей Соединенных Штатов и Мексики, Сиснерос получил Национальную медаль искусств, Национальный фонд искусств, Техасскую медаль искусств, стипендию Макартура, литературную премию ПЕН-центра США, премию Фэрфакса, Национальную Медаль искусств и стипендия Фонда Форда Art of Change.

Тони Моррисон (1931–2019)

Тони Моррисон, лауреат Нобелевской премии по литературе 1993 года, была выдающимся литературным деятелем, рассказывающим об опыте чернокожих и их идентичности в Америке, чья смерть в 2019 году многим показалась концом эпохи. Тони Моррисон, обладающая богатым воображением и чрезвычайно сильным писательским талантом, наиболее известна своим романом « Возлюбленные », получившим Пулитцеровскую премию , основанным на жизни Маргарет Гарнер, чернокожей женщины, которая сбежала из рабства, но снова попала в рабство в соответствии с Законом о беглых рабах 1850 года.

Моррисон, также известная своей песней Соломона , лауреатом Национальной премии кружка книжных критиков, и своим дебютным романом «Самый голубой глаз», была плодовитым писателем, который также написал пьесы, стихи, детские книги, рассказы и даже либретто для оперы. о Маргарет Гарнер.

Эми Тан (1952–)

Роман уроженки Окленда Эми Тан « Клуб радости и удачи» оказал огромное влияние на азиатско-американскую литературу и культуру как благодаря издательскому успеху, так и как яркое представление взаимосвязанных жизней четырех американских семей китайского происхождения, живущих в Сан-Франциско. Тан, который открыто говорил о психических заболеваниях, описывает это в рамках сложностей отношений матери и дочери американцев азиатского происхождения с точки зрения как матерей, так и дочерей. Роман признал обе стороны загадки иммигрантской культуры, с противоречием между послушанием семье и культуре и стремлением к индивидуализму и свободе. Тан также стал соавтором сценария экранизации романа режиссера Уэйна Вана.

Тан опубликовал множество книг, в том числе «Жена кухонного бога» , «Дочь костоправа» , «Сто тайных чувств », две детские книги и мемуары « Где начинается прошлое: мемуары писателя» .

Одре Лорд (1934–1992)

Поэт, писательница, эссеист, академик и икона ЛГБТКИА+ Одре Лорд выросла в Нью-Йорке в семье строгих иммигрантов из Гренады и Барбадоса. Опытный поэт и учитель, она написала несколько сборников стихов, но только в « Уголе », ее первом крупном сборнике, опубликованном в 1976 году, она объявила себя «чернокожей, лесбиянкой, матерью, воином, поэтом» и добилась более широкого признания. .

В восьмидесятые годы работа Лорд приобрела новый тон, исследуя природу болезни, когда она размышляла о своей борьбе с раком груди. Лорд обсуждала свою лесбийскую идентичность во многих своих работах, в том числе «Сестра-аутсайдер: эссе и речи » и «Зами: новое написание моего имени — биомифография» . В 1984 году она написала одно из своих самых важных эссе «Инструменты мастера не разрушат дом хозяина», в котором критиковала расизм в феминизме и была канонизирована как основополагающий текст в курсах феминистских и гендерных исследований в Соединенных Штатах. И Общественный центр здоровья Каллен-Лорд, и проект Одре Лорд названы в честь активистки. Лорд умерла от рака груди в 1992 году.

Лесли Мармон Силко (1948–)

Лесли Мармон Силко - ключевая фигура возрождения литературы и искусства коренных американцев с конца 1960-х годов. Она наиболее известна своим романом « Церемония », но она также написала множество стихов, рассказов и эссе. Силко из Лагуна-Пуэбло и мексиканского происхождения выросла на окраине резервации и вложила истории своего народа в свою работу. Ее получивший широкую известность роман « Церемония » — широко читаемый в школьных программах по литературе как значительное произведение одного из выдающихся современных американских авторов из числа коренных американцев — был написан в Кетчикане, Аляска, куда Силко переехала в 1973 году. В романе подробно описывается жизнь раненого Мира. Ветеран Второй войны, который побеждает алкоголизм и травмы, заново открывая для себя свои индейские корни.

Силко выиграла премию Pushcart Prize за поэзию для Laguna Woman: Poems и является лауреатом премии Макартура «Genius Grant».

Сапфо (ок. 630 г. до н.э. – ок. 570 г. до н.э.)

Мы знаем больше легенд, чем реальных фактов о жизни Сапфо, греческой поэтессы с острова Лесбос. В свое время ее очень обожали, Платон назвал ее «Десятой музой», а греки почитали ее как «Поэтессу», чтобы соответствовать гомеровскому «Поэту». Она сочиняла на диалекте, называемом эолийским греческим, и ее стихи предназначались для пения на лире в качестве аккомпанемента.

Ее стиль был прямым и ярким, в нем в равной степени использовались эмоции и описания. Она часто писала о женщинах в контексте своего женского сообщества, называемого тиасосом , изображая ее — или общество — обожание женщин. Это особенно находит отклик в таких произведениях, как «Фрагмент 31», ее самое известное стихотворение. Ее преклонение перед женщинами, музами и богинями ясно видно даже в сохранившихся фрагментах ее великолепных стихов.

Джой Харджо (1951–)

Действующий поэт-лауреат США Джой Харджо — динамичный поэт, исполнитель, драматург и музыкант. Член нации Маскоги (Крик), Харджо сохраняет устную традицию своей нации в живом рассказывании историй и выступлениях. Ее первый сборник стихов «Последняя песня » был опубликован в 1975 году в виде сборника, за которым последовала книга « Какая луна довела меня до этого?» . , ее первый полный сборник стихов, опубликованный в 1980 году.

Харьо вплетает в свои работы природу, духовность, традиции и мифы коренных народов. Ее книга 1990 года « В безумной любви и войне » получила американскую книжную премию «До Колумба» за то, что она озвучила «украденных людей на украденной земле».

Также опытный исполнитель, Харджо выпустил четыре музыкальных альбома и играл на альт-саксофоне с группой Poetic Justice. Она написала шоу одной женщины « Крылья ночного неба», «Крылья утреннего света » и музыкальную пьесу « Мы были там, когда изобрели джаз» . В 1995 году Харджо был удостоен награды Круга американских писателей за заслуги перед жанром.

Гертруда Стайн (1874–1946)

Многие американцы в Париже цитировали остроумную цитату Гертруды Стайн: «Америка — моя страна, а Париж — мой родной город, и он такой, каким он стал». Но этот писатель, занимавший центральное место в модернистском движении, писавший романы, пьесы, рассказы и стихи, был гораздо важнее как родоначальник экспериментального и игривого письма с потоком сознания, чем как преданный франкофил.

Ее сочинения считались литературным ответом кубизму; на самом деле, в парижском салоне Штейн, усеянном звездами, часто бывали такие светила, как Пабло Пикассо, и она вешала его картины на свои стены. Ее самая известная книга - «Автобиография Алисы Б. Токлас », которая считается квази-мемуаром, написанным с точки зрения Токласа, ее романтического партнера. Она также реализовала множество работ, посвященных ее лесбийской идентичности, в том числе книги QED и Tender Buttons .

Лоррейн Хэнсберри (1930–1965)

Чикагский драматург Лоррейн Хэнсберри стала первой чернокожей женщиной-драматургом, поставившей пьесу на Бродвее с ее работой 1959 года «Изюм на солнце » , рассказывающей о семье чернокожих в Южном Чикаго и ее борьбе против расистской жилищной политики. Название пьесы происходит от строки из стихотворения «Гарлем» Лэнгстона Хьюза. Спектакль имел оглушительный успех, был номинирован на четыре премии «Тони» и привлек в театр большую черную аудиторию. Душераздирающее правдоподобие собственной жизни Хансберри подтверждается судебным процессом, который ее семья подала в отношении сегрегации жилья по расовым мотивам.

Хансберри умерла от рака поджелудочной железы в 1965 году в возрасте 34 лет, но оставила после себя писательское наследие: Хансберри была первым чернокожим драматургом, пятой женщиной и самым молодым драматургом, получившим премию Нью-Йоркского кружка драматических критиков. До карьеры драматурга Хансберри публиковала стихи, была журналисткой и активисткой.

Арундати Рой (1961–)

Арундати Рой наиболее известна своим бестселлером 1997 года «Бог мелочей» , получившим Букеровскую премию за художественную литературу и сделавшим ее самым продаваемым индийским писателем, не являющимся эмигрантом. Хотя Рой написал художественное произведение, она опиралась на опыт своего детства в Айманаме в Керале, Индия. Сосредоточив внимание на жизнях разнояйцевых близнецов, история подробно описывает, как «мелочи» влияют на человеческое существование.

Рой начала свою карьеру в качестве сценариста для телевидения и кино, а позже написала сценарий для телесериала «Баньяновое дерево». В 2019 году ее ярая политическая пропаганда нашла выход в ее книге эссе « Мое мятежное сердце» . Рой критиковал американский капитализм и его войну в Афганистане, а также поддерживал кашмирский сепаратизм. Ее второй роман «Министерство наивысшего счастья » был опубликован в июне 2017 года и включен в лонг-лист Букеровской премии 2017 года, а также номинирован на премию Национального кружка книжных критиков в области художественной литературы.

Максин Хонг Кингстон (1940–)

Максин Хонг Кингстон — выдающаяся праматерь азиатско-американской литературы. Литературная сила Кингстон заключается в ее бросающих вызов жанрам сочетаниях художественной и документальной литературы, народных сказок и автобиографий, которые звучат как земные и волшебные.

Она известна своими мемуарами «Женщина-воин» , в которых ее автобиография переплетается с китайскими народными сказками. Обладательница премии Национального кружка книжных критиков, «Женщина-воин» рассказывает истории из жизни Кингстон, многие из которых связаны с ее матерью, используя народные сюжеты и другие элементы повествования.

Под влиянием Уолта Уитмена она написала стихи, а также роман Tripmaster Monkey: His Fake Book , рассказывающий об Уиттмане А Синге, выпускнике Беркли, жившем в Сан-Франциско в эпоху битников. В 1980 году она опубликовала « Китайские мужчины» , продолжение книги «Женщина-воин» , в которой подробно рассказывается о расселении мужчин Кингстона в Америке и сочетаются элементы правды и вымысла. В следующем году книга получила Национальную книжную премию в области документальной литературы.

> Подробнее: 5 авторов, о которых вы, возможно, не знали, были женщинами