7 шагов зеленого света, чтобы писать для телевидения

Писать для телевидения очень отличается от написания романа.

Конечно, сюжет по-прежнему важен, наряду с развитием персонажей, драмой, конфликтом и развязкой. Но работа с визуальной средой представляет собой совершенно новый набор проблем.

Если у вас есть грандиозная идея для телешоу, семь шагов, приведенных ниже, помогут вам написать сценарий, который найдет отклик у телеаудитории, и даже может получить зеленый свет от руководителя сети!

Приколоть

Фото Анхеля Рауля Равело Родригеса

1. Начните с плана

Прежде чем вы напишете свой сценарий, полезно начать с наброска основных элементов, включая общую сюжетную арку и описания отдельных сцен.

План поможет вам сформировать свою историю и указать на любые пробелы, прежде чем вы приступите к развитию диалога.

2. Развивайте своих персонажей

Ваш актерский состав даже важнее, чем сюжет в пилотном эпизоде, потому что, если зрители не смогут понять персонажей, они не настроятся снова. Ключ к написанию неотразимого персонажа — дать ему ясный и уникальный голос.

После того, как вы разработали черты, причуды и предысторию своего персонажа, убедитесь, что его диалоги воплощают тот «голос», который вы создали в своей голове. Чтение вслух во время письма также поможет создавать естественные строки.

3. Визуализируйте свое шоу

Телевидение визуально, поэтому, когда вы пишете свой сценарий, учитывайте визуальный контекст ваших сцен.

Что за настройка? Во что будут одеты персонажи, будут ли они сидеть неподвижно, входить или выходить, быть активными?

Помните, вы хотите, чтобы ваши персонажи были как можно более динамичными на экране, чтобы наилучшим образом использовать визуальную сцену.

4. Будьте проще

Будьте осторожны, чтобы не перегрузить аудиторию в первом эпизоде.

Пилотная версия должна представить мир вашего шоу и его основных персонажей, дать представление о предыстории и создать шаблон эпизода, который четко определяет тон шоу. Не пытайтесь сделать слишком много, иначе шоу покажется запутанным и оставит зрителей в замешательстве.

Хорошее общее правило состоит в том, чтобы представить историю А и историю Б, а затем разрешить обе истории в этом эпизоде.

5. Используйте перерывы в выступлениях как клиффхэнгеры

Вам нужно произвести большое впечатление на пилота.

В зависимости от того, пишете ли вы получасовое или часовое шоу, вы собираетесь разделить свой сценарий на три или шесть актов. Держите аудиторию в напряжении, используя перерывы в действиях (или рекламные паузы) в качестве клиффхэнгеров.

6. Дайте своему шоу будущее

Когда вы пишете свой сценарий, имейте в виду, что у ваших сюжетных линий и персонажей должно быть место для развития. Вам нужно подготовить почву с возможностями истории, чтобы ваши зрители вернулись ко второму эпизоду.

Установите сюжетные линии, которые будут держать аудиторию на крючке, например, романтическое напряжение между двумя главными героями или большое испытание для персонажа, для решения которого потребуется несколько эпизодов.

По мере того, как вы разрабатываете голос своего шоу, подумайте заранее, где и как будет происходить ирония, конфликт, драма и сюжетные зацепки.

7. Читайте и пересматривайте

Писать для телевидения — очень совместная среда. Будьте готовы выслушать множество отзывов после того, как ваш сценарий будет написан. Прочтите его вслух и попросите нескольких человек сделать то же самое.

Продолжайте переписывать и редактировать, следя за тем, чтобы ваши изменения способствовали тому, чтобы ваши персонажи чувствовали себя реальными, конкретизированными и практически прыгали со страницы на экран.

Какие телешоу, по вашему мнению, лучше всего написаны? Что делает их великими?