Напишите свой роман за год — неделя 28: разделение глав и сцен

Writers Write создает ресурсы для письма. В этом посте мы поговорим о разбиении глав и сцен в ваших романах.

Добро пожаловать на 28-ю неделю серии Энтони, цель которой — помочь вам написать роман за год. Пост прошлой недели читайте здесь.

[52 поста из этой серии также доступны для скачивания в рабочей тетради без рекламы . Купите это здесь: Напишите свой роман за год. Рабочая тетрадь]

Постановка целей

1. Продолжайте писать сцены или главы вашего романа.

Разрушая это

«Расставание никогда не бывает легким, я знаю…»

Так поется в известной песне Abba «Знай меня, знай тебя». Как узнать, когда закончить сцену, главу или часть романа? Это ваши основные единицы письма, и это то, что делает задачу письма более управляемой. Это также дает читателю возможность отдохнуть и перевести дух. Это делает роман менее пугающим для чтения. Обе причины являются хорошими причинами для использования этих перерывов.

Как правило, более длинные романы делятся на части или разделы, чтобы создать перерывы в повествовании. Вы можете сгруппировать эти части, чтобы сигнализировать об изменении времени, места или персонажей. Как правило, мы естественным образом приходим к этим «точкам паузы» в своем письме.

Например, если у вас большой промежуток времени, вы можете использовать разрыв раздела в качестве маркера. Если ваша история перемещается из Кении в Кувейт, то разрыв раздела тоже подойдет. И если у вас есть разные повествовательные голоса, вы также можете использовать их в качестве перерывов.

Однако для более коротких романов вам не нужно разбивать книгу на части или разделы. В моем романе, например, я решил отказаться от разрывов разделов. Во-первых, я думаю, это могло повлиять на темп и разбавить напряжение повествования. Во-вторых, нет веских причин разбивать его — нет большого сдвига во времени, сеттинге или персонаже. Так что я говорю: не используйте их просто как причудливые «закладки». Держите его простым и чистым.

Не превращайте обрыв в зияющую пропасть…

Если мы посмотрим на самую основную единицу письма — сцену — мы знаем, что она должна состоять из трех элементов.

1. Персонаж должен что-то хотеть в этой сцене.
2. Должен быть конфликт, вмешательство или какое-то другое препятствие, чтобы помешать им получить то, что они хотят.
3. Получает ли персонаж то, что хочет? Или в конце есть поворот или клиффхэнгер?

Хотя я не буду утверждать, что метод клиффхэнгера является эффективным методом письма, вы можете зайти слишком далеко. В конце концов читатель разберется с этим подходом записи по номерам. Они хорошо разбираются в ваших уловках. Они зевнут и закроют вашу книгу, выключат свет, пойдут спать.

Давайте смотреть правде в глаза. Иногда ваш персонаж действительно получает то, что хочет, и тогда в следующей сцене вы развиваете новый конфликт. Или они получают только частичное разрешение. Что также работает, так это то, что я называю «двойным ударом».

В одной из сцен из моей книги события принимают неожиданный оборот, когда Дженна, моя героиня, входит в гостиничный номер, забронированный для фотосессии моделей и стилистов. Она одна в комнате, когда Монти, молодой человек, одержимый ею и Мэттом, выходит из ванной. Было бы здорово закончить главу на высокой ноте, но я позволил этому разыграться. Она не хочет оставаться с ним наедине и начинает с ним нервный разговор, надеясь, что кто-нибудь со съемок войдет. Затем, когда она думает, что у нее есть шанс сбежать, Монти делает что-то действительно неожиданное. Он падает на край кровати и начинает рыдать. Что она теперь будет делать?

Иногда вы можете просто дать своей истории немного передышки, чтобы остыть. В одной из сцен моего романа Дженна не разрешила конфликт со своим бойфрендом Мэттом. Они в постели — а она лежит в темноте, наедине со своими спутанными мыслями. Их кот Яго молча запрыгивает на кровать и садится на край кровати, глядя на нее. Это тихий способ закончить сцену, но я чувствую, что он работает хорошо. Непостижимый взгляд кота добавляет нервозности сцене.

Смещение объектива точки обзора…

Одна из самых очевидных причин для начала новой сцены или главы — позволить вам изменить точку зрения с одного персонажа на другого. Если у вас есть два главных героя-дуэлянта или даже любовная история, вы можете переходить от первого персонажа ко второму персонажу в чередующихся главах — то, что иногда называют «методом стеклоочистителя». Этот метод мог бы сработать для моего романа, но я не хотел, чтобы Дженна и Мэтт имели одинаковый вес. Я также писал не любовную историю, а скорее триллер.

В триллере или детективе вы можете захотеть раскрыть личность «злодея» только в самом конце — и поэтому сцены или главы с точки зрения убийцы или преступника на протяжении всей книги могут рассеять напряжение. Один из способов обойти это — использовать приемы от первого или второго лица — проникнуть в голову убийцы или преступника, не раскрывая их имени.

По большей части ваш роман должен отводить большую часть «эфирного времени» вашему главному герою, поэтому вполне логично, что в моем романе Дженна должна быть «якорем» для большинства глав. Однако, когда это необходимо, я могу делать перерывы в главах, чтобы перейти к точке зрения ее парня, сестры и так далее.

В первых частях моего романа мы видим мир Дженны и ее затруднительное положение в значительной степени через ее глаза и эмоции. Однако по мере того, как я начинаю раскрывать больше секретов и сложностей, я расширяю эту точку зрения. Я представляю Мэтта как персонажа с точки зрения только после той ночи, которую они проведут с Монти, чтобы, наконец, раскрыть его уязвимость. И я ввожу антагониста только в качестве персонажа с точки зрения в то время, когда читателю важно знать его намерения и желания.

Итак, я хочу сказать, что эти маркеры точки зрения или перерывы могут использоваться для создания напряжения и удивления в такой же степени, как и ваши типичные приемы клиффхэнгера. Спросите себя: в какой момент моей истории было бы больше всего полезно проникнуть в сознание другого персонажа?

Блокировка времени — от двух до пяти часов

• Пишите полчаса или час каждый день о своих сценах или главах.

5 быстрых лайфхаков

1. Поэкспериментируйте с заголовками глав или сцен для вашего романа. Есть ли способ создать их вокруг темы, дат, имен персонажей или цитат? Может быть, вы могли бы использовать фрагмент из дневника или дневника вашей героини вместо типичной «Главы первой» или «Главы второй».
2. Посмотрите на хронологию вашего романа. Показывает ли он вам, где вы можете вставить разрывы разделов?
3. Проанализируйте, сколько точек зрения вы сейчас используете в своем романе? У вас слишком много или слишком мало повествовательных голосов?
4. Как правило, восходы и закаты как начало и завершение сцены используются слишком часто. Назовите еще пять необычных сцен «конец книги» — может быть, сцена начинается с того, что герой отключает свой заряженный смартфон, а заканчивается тем, что в нем садится батарея. Попробуйте передать изображение или эмоцию в сцену.
5. Убедитесь, что используемое вами устройство соответствует вашему жанру. Наличие маркера сцены, такого как «15:45 по зулусскому времени — где-то над Тихим океаном», хорошо подходит для военной книги, но зачем использовать его для современного романа?

Прикалывайся, цитируй, верь:

Пауза; это выдержало ужасно. - Ф. Скотт Фицджеральд в «Великом Гэтсби»