14 отличных писательских советов от авторов, добившихся успеха

Прочтите лучшие советы по писательскому мастерству от авторов и писателей, добившихся успеха в написании слов.

Мне нравится собирать советы по писательскому мастерству от авторов бестселлеров и известных писателей, потому что они дают представление об их творческом процессе. Прочитайте достаточно этих советов, и вы начнете открывать для себя общие темы о творческом процессе, первых набросках, редактировании, переписывании и публикации. Ниже я поделюсь некоторыми из лучших советов от успешных писателей и авторов, старых и новых.

1. Читайте широко и глубоко

Работа хорошего писателя заключается в том, чтобы читать регулярно и за пределами своей зоны комфорта. Они должны разобрать эти книги, чтобы определить, что работает, а что нет. Широкое и глубокое письмо помогает хорошему писателю понять условности предпочитаемого им жанра и узнать больше о том, чего ожидают читатели. Стивен Кинг сказал о важности чтения:

«Если у вас нет времени читать, у вас нет ни времени, ни инструментов, чтобы писать. Просто как тот."

Лауреат Нобелевской премии американский писатель Уильям Фолкнер почти вдалбливал важность чтения различных жанров и книг. Он дал этот совет.

"Читать читать читать. Читай все — мусор, классиков, хороших и плохих, и смотри, как они это делают, как плотник, который работает подмастерьем и учится у мастера. Читать! Вы впитаете это. Затем написать. Если это хорошо, вы узнаете. Если это не так, выбросьте его из окна».

2. Творчество бесконечно

Новые писатели часто сохраняют хорошую идею для следующего поста в блоге, статьи или книги. Они беспокоятся, что у них закончатся идеи или вдохновение. Но творчество не является конечным ресурсом. Обычно за одной многообещающей идеей следует другая. Кроме того, самая большая проблема писателя заключается не в поиске идей; это их использование. Майя Энджелоу, известная поэтесса и автор классического произведения « Я знаю, почему поет птица в клетке» , рассказала о творческом процессе:

«Вы не можете использовать креативность. Чем больше вы используете, тем больше у вас есть».

3. Ведите ежедневный журнал

Ежедневное ведение дневника — самый простой способ выработать хорошую привычку писать. Любой может написать о своих мыслях, чувствах и идеях, не беспокоясь. Обычно эти записи предназначены только для автора.

Несколько лет назад я прошел курс письма Дэвида Седариса на мастер-классе. Он объясняет, как его практика ведения дневника помогает ему писать. Седарис описывает то, что он делает каждый день, как сцены в коротком рассказе. Он включает описания персонажей, локации, диалоги, красочные анекдоты, метафоры и даже провоцирующие инциденты. Эти сцены из его собственной жизни служат исходным материалом для его красочных эссе. Седарис сказал об этой практике:

«Я знаю по себе, что очень важно писать каждый божий день… Так много всего происходит, когда ты сидишь за своим столом, когда у тебя нет идеи… тебе нужно сидеть там, без интернета, и смотреть, что происходит».

Если вы хотите построить практику, я рекомендую использовать хорошее приложение для ведения журнала. По моей рекомендации ознакомьтесь с этим обзором приложения Day One.

4. Искусство — система поддержки жизни

Писатели могут изо всех сил пытаться найти баланс между работой и личной жизнью. Возможно, это потому, что они проводят так много времени, работая в одиночестве в комнате. Работа с письменным словом — интровертная профессия.

Чтобы найти баланс между тем, чтобы проводить время в одиночестве за писательством, и развивать дружбу, хобби и проводить время с семьей, может потребоваться время. Я боролся с этим, когда начал серьезно заниматься писательством. Затем я наткнулся на замечательный совет Стивена Кинга в его книге « О писательстве» :

«Жизнь — не система поддержки искусства. Все наоборот».

5. Пишите понемногу каждый день

Когда Джерри Сайнфелд был никому не известным, но амбициозным комиком, он поставил перед собой задачу писать по одной шутке каждый день. Рядом с местом работы он повесил большой ежемесячный календарь. Если он писал шутку, то отмечал большим крестиком дату дня и выстраивал цепочку из крестиков. Джерри Сайнфелд сказал, что его единственная работа заключалась в том, чтобы:

«Не рви цепь».

Сайнфелд недавно написал бестселлер Is This Anything? Его совет показывает, что писать понемногу каждый день — это верный способ построить объем работы и улучшить свое мастерство и зарабатывать деньги более эффективно, чем пытаться писать часами один или два раза в неделю.

6. Раздельное написание и редактирование

Новые писатели часто путают написание и редактирование. Это две разные задачи, которые задействуют разные части мозга. Редактирование во время написания первого черновика — верный способ ничего не закончить.

Когда знаменитый американский эссеист Джоан Дидион заканчивала черновик статьи, эссе или книги, она засовывала его в морозильник и оставляла там на недели, если не месяцы. Забыв о деталях черновика, она доставала его, редактировала и безжалостно писала. Она сказала о процессе написания:

«Есть момент, когда вы идете с тем, что у вас есть. Или ты не поедешь».

7. Не бойтесь перезаписи

Подход Джоан Дидион к первым наброскам не уникален. Тамика Вайтити — автор таких популярных фильмов, как «Кролик Джо Джо» и « Тор Рагнорак» . Он часто делает еще один шаг в процессе редактирования и переписывает сценарий или черновик с нуля через несколько месяцев после его завершения. Он сказал о написании и редактировании:

«Я напишу черновик и отложу его на год или около того. Иногда это будет два года, иногда три. Потом я вернусь к этому, и я прочитаю это два или три раза… Затем я брошу все это и начну с первой страницы, исходя из воспоминаний о прочитанном».

8. Писать — это работа

Врач не жалуется на то, что не чувствовал его перед операцией, а сантехник не жалуется клиенту на то, что у него закончилось вдохновение. Так почему же писать по-другому? Иногда писателю приходится оказаться перед пустой страницей и достичь этого количества слов или публиковать веху, даже если он устал или у него закончились идеи. Часто единственный способ стать лучшим писателем — это выполнять работу. Оливер Стоун сказал о творческом взяточничестве:

«Писать — это прикладом к стулу».

9. Пишите по одной странице в день

Написать книгу не всегда легко. Перспектива написать тысячи слов об одной идее или истории отталкивает новых писателей. Могут потребоваться месяцы усилий, чтобы превратить идею в первый черновик, несколько раз отредактировать этот черновик, а затем опубликовать результат.

Вместо этого гораздо лучше разбить написание книги на гораздо более мелкие фрагменты, такие как ежедневное количество слов или одну страницу. Таким образом, писатель может каждый день делать небольшой, но измеримый прогресс в своей книге. Писатель Джон Стейнбек дал этот совет в 1943 году в интервью The Paris Review :

«Откажись от мысли, что ты когда-нибудь закончишь. Забудьте о 400 страницах и пишите только по одной странице в день; помогает. Потом, когда она будет закончена, ты всегда будешь удивлен».

10. Остановитесь, когда дела идут хорошо

Оказаться перед страницей и не знать, что ты собираешься написать дальше, пугает. Это может даже привести к блоку писателя. Вместо этого успешные авторы и известные писатели заранее настраивают работу на следующий день. Они останавливаются в середине предложения или абзаца и оставляют триггеры для подсознания, чтобы тем временем работать над историей.

Эти писатели следят за тем, чтобы у них не заканчивались идеи или вдохновение, когда пришло время писать. Эта практика облегчает им продвижение через трудный первый набросок. Эрнест Хемингуэй сказал:

«Самая важная вещь, которую я усвоил о писательстве, это никогда не писать слишком много за раз… Никогда не выжимать из себя досуха. Оставьте немного на следующий день. Главное знать меру. Не ждите, пока вы выпишете себя. Когда у вас все еще все идет хорошо, вы попадаете в интересное место и знаете, что произойдет дальше, самое время остановиться. Тогда оставьте это в покое и не думайте об этом; пусть ваше подсознание сделает всю работу».

11. Избегайте клик, банд, групп

Я провел два года в творческой писательской группе. Эти группы являются полезным механизмом поддержки для новых авторов, поскольку они поощряют ответственность. Они также предлагают новому писателю возможность получить отзыв о своей работе, даже если у него еще нет читателей, аудитории или бюджета для редактора.

Однако слишком полагаться на отзывы коллег-единомышленников может помешать прогрессу. Молодой или новый писатель может начать редактировать свою работу, чтобы порадовать своих друзей, а не потому, что это улучшает качество написанного. Они также могут непреднамеренно начать имитировать стиль письма других членов группы. Тот же совет верен, если писатель проводит часы в социальных сетях вместо того, чтобы писать первые черновики и редактировать.

В какой-то момент молодому писателю нужно выйти из своей зоны комфорта. Писательница Зэди Смит, автор книги « Белые зубы », сказала группе Guardian:

«Присутствие толпы не сделает ваш текст лучше, чем он есть.

12. Стремитесь к ясности и точности

Несколько лет назад я работал редактором контента в компании-разработчике программного обеспечения. Руководители и коллеги, которые мало писали для заработка, иногда присылали мне свои отчеты для редактирования. Я видел большую ошибку? Обычно они в значительной степени полагались на сложные слова и терминологию, что мешало удобочитаемости их отчетов.

То же самое относится и к большей части художественной литературы. Ясность и точность значат гораздо больше, чем впечатление на читателя вашим знанием английского словаря или тезауруса. Возьмем Джорджа Оруэлла, автора « 1984 », который сказал:

«Никогда не используйте длинное слово там, где подойдет короткое».

13. У каждого элемента истории есть цель

Пистолет Чехова — известный метафорический совет писателям-фантастам. Если писатель упоминает в рассказе деталь или персонажа, это должно иметь последствия для персонажей или сюжета.

Если в первом акте появляется ружье, оно должно выстрелить в третьем акте. Когда супергерой Marvel обнаруживает свои способности в первом акте, он должен использовать их в третьем акте. Чехов писал в письме 1889 года своему другу Александру Семеновичу Лазареву:

«Никогда нельзя ставить заряженное ружье на сцену, если оно не выстрелит. Неправильно давать обещания, которые не собираешься выполнять».

Эрнест Хемингуэй, как известно, высмеял это правило, представив в своем рассказе « Пятьдесят тысяч » двух персонажей, которых он больше никогда не упоминал. Современные сценаристы-триллеры намеренно нарушают этот принцип и вводят сюжетных Макгаффинов, чтобы запутать и заинтриговать читателей. Однако лучше узнайте правила, прежде чем их нарушать!

14. Работа через отказ

Все писатели в какой-то момент своей карьеры сталкиваются с отказом. Они могут не найти агента, заключить сделку с книгоиздателем или написать бестселлер. Обучение тому, как справляться с отказом и неудачей, является частью писательского процесса. Обычно писатели могут использовать эти моменты, чтобы выяснить, какие аспекты своего ремесла им нужно улучшить. В курсе мастер-классов Нила Геймана я наткнулся на этот совет:

«Люди спрашивают меня: «Как вы справляетесь с отказом?» … И есть только два способа сделать это — один из них — спуститься вниз. Вам становится грустно. Вы убрали вещь. Ты перестанешь писать. Ты иди и найди настоящую работу, иди и займись чем-нибудь другим. А другой — это какое-то безумное отношение к тому, что на самом деле сейчас самое главное — написать что-то настолько блестящее, настолько мощное, настолько хорошее, что никто никогда не сможет от этого отказаться».

Если вы ищете вдохновение, ознакомьтесь с нашим списком отличных писательских книг для чтения.

Советы по написанию от авторов: последнее слово

Слово — благодарная профессия. Работать со словами, создавать рассказы или писать научно-популярную литературу очень нравится читателям. Однако это тоже тяжелая работа. Самые успешные писатели относятся к письму как к работе и проявляют себя как любой хороший профессионал. Подробнее читайте в нашем руководстве с советами авторам.

Советы по написанию от авторов. Часто задаваемые вопросы