Советы по написанию: что нужно знать, чтобы написать художественную историю

Написание художественной литературы — это искусство. Это выход из творчества и дар глубокого воображения. Очарование, которое он распространяет, добавляя детали в сцену и создавая другой мир, раздражает читателей. В художественной литературе вы можете выйти за пределы разногласий и привнести что-то новое, что развлечет и развлечет.

Вы можете создать любого персонажа с любыми физическими или чертами лица. Вы даже можете заставить черепаху бегать быстрее кролика или осла умнее лисы. Вы можете заставить героев умирать, пока враг побеждает, а можете просто ввести читателя в новую жизнь.

Однако все это требует времени, усилий, навыков и нужного набора знаний. Без истинной решимости и самоотверженности вы не сможете обрести славу в этой профессии. Создавать визуализацию гораздо проще в художественных рассказах, чем показывать читателю словами. Вы должны следовать определенной схеме и должны знать основные правила и положения. Чтобы привлечь внимание читателей или предложить замечательную услугу написания фантомной литературы, следуйте приведенным ниже рекомендациям:

Знай свою аудиторию

Вы не можете судить о предпочтениях читателей. Совсем не обязательно, что художественные истории могут привлечь только детей. Вы, должно быть, смотрели такие фильмы, как комиксы о Железном человеке и Бэтмене. В каждом из этих сериалов и фильмов есть такой огромный интеллектуальный смысл, подкрепленный логическими и практическими концепциями. Такие истории нравятся не только детям, но и взрослым. На эти истории стоит потратить время.

Вы должны поставить себя на место читателей и узнать их поближе. Вы должны знать, чего ваши целевые читатели ожидают от вас, и что вам необходимо включить в свою работу. Если речь идет о личности, то исследуйте, какие черты привлекут ваших читателей. До какой степени вам разрешено добавлять преувеличения и как уравновесить их логическими объяснениями. Читатели сегодня стали лучшими в критическом анализе сюжета. Поэтому вы должны помнить об этом и предлагать им что-то ценное и интересное.

Не забывайте: если вы выбрали желаемую группу аудитории или целевых читателей, после ее завершения еще раз просмотрите свой сюжет или запросите отзыв у читателя, принадлежащего к этой возрастной группе. Это придаст вам больше уверенности в своем творении.

Выберите правильный поджанр

Выбор правильного поджанра идет рука об руку с первым советом. Зная своих читателей, постарайтесь выяснить, какой жанр имеет наибольший потенциал, чтобы им понравиться. Каждая группа читателей имеет определенные предпочтения. Им нравится определенный жанр фантастики. Наиболее распространенными поджанрами являются романтика, триллер, ужасы, наука и комедия. Вы можете выбрать любой из них или смешать несколько жанров вместе, чтобы создать что-то новое и свежее. Огромное количество читателей хвалит кроссжанровый стиль письма. Все, что необходимо, — это создавать убедительные сюжеты и очаровательные сообщения, чтобы мотивировать и вдохновлять читателей.

Эскиз реальных персонажей

Набросок персонажа в художественном произведении — одна из самых важных и сложных задач. Создание наряда и выбор неряшливой прически не принесут пользы. Вы должны считать их реальными. Вы должны обдумать каждый уголок и область своей личности. От построения личности с силой и слабостью до показа тонкой трансформации, которую вызвали в нем события, произошедшие в вашем сюжете.

Вы должны рекламировать эмоции, чувства и чувство реагирования. Каждый персонаж должен демонстрировать свою индивидуальность с уникальным набором черт. Если кто-то проявляет какие-то страхи и фобии по отношению к чему-то, то другой должен быть уверенным в себе, проницательным и смелым человеком. От выбора прически до дизайна одежды, поз и жестов до правильного стиля диалога с правильным подбором слов, каждый угол должен вести к шоу личности, которое они полны решимости продемонстрировать.

Не вам решать, какой путь должен вести персонаж, это должно основываться на его личности и манере принятия решений, которую он демонстрирует. Вы не можете противоречить никакому смыслу или реакции личности, которую вы продемонстрировали на протяжении всего сюжета.

Не говори, покажи им

Лучшая и наиболее захватывающая художественная история та, которая может перенести читателя в эту сцену или окружающую среду и заставить его пережить то, что переживал персонаж и с чем имел дело. Если речь идет о трагедии, он должен чувствовать печаль и боль комка слез, образующихся в горле. Он должен иметь возможность видеть историю с подключением.

Вам нужно добавить такой уровень детализации, чтобы читатель мог плавать по вашему сюжету. В художественном повествовании писателям приходится использовать замысловатый сеттинг, и они прикладывают много усилий, чтобы объяснить, как выглядят их уставы. Если вы читали магические книги Дж. К. Роулинг — «Гарри Поттер» и его серию, то, должно быть, заметили, как трудно объяснить, как появляются дементоры или как Гарри Поттер врезался в Платформу 9 3'4. Все такие сцены полностью противоположны действительности, поэтому приходится прилагать большие усилия, чтобы записать их словами, которые могут обрисовать точную сцену.

Создание графиков и подграфиков

Вам предстоит составить книгу, разделив сюжет на множество сюжетных линий. Тем не менее, вы должны быть уверены, что остаетесь на правильном пути. В стремлении создать больше привлекательности, добавляя второстепенные сюжеты, не забывайте об основном сюжете вашей истории. Сосредоточьте внимание на основной сюжетной линии и формируйте второстепенные сюжеты таким образом, чтобы каждый из них возвращался к истоку. Ваш сюжет должен быть тщательным и хорошо структурированным. Добавьте соответствующие разделы и сценарии. Не уходите далеко от основной сюжетной линии.

Искусство конфликта

Одна из самых сложных вещей в написании художественной литературы — практиковать искусство создания конфликтов. Вам нужно зарисовать мощные конфликты, чтобы добавить немного азарта в сюжет. Вам нужно создать борьбу и неопределенность, чтобы поддерживать внимание целевых читателей. Кроме того, конфликты или трагедии должны иметь последствия для ваших персонажей.

Вам нужно показать трансформацию в том, как развивались ваши персонажи. Сохранение ваших персонажей одними и теми же от начала до конца рекламы не вызывает интереса или привлекательности в вашей истории. Вы должны показать, как они растут и обретают чувство зрелости. Покажите читателям, как определенные действия повлияли на их мышление и точку зрения.

Перепроверьте свою работу

Как только вы закончите составлять свой контент, вы должны искать каждую ошибку. Вам нужно проверить имеющиеся в сюжете огрехи и грамматические ошибки. Вам нужно искать расплывчатые структуры предложений и любой фрагмент контента, который может показаться нелогичным и иррациональным.

В вашем рассказе не должно быть ошибок, и он должен быть достаточно убедительным, чтобы поддерживать внимание читателя на протяжении всего сюжета. Вы должны владеть своей техникой настройки сравнений и надлежащей демонстрации элементов, черт и сцены.