10 เทคนิคการเล่าเรื่องด้วยภาพที่ทรงพลังสำหรับนักเขียน

การเล่าเรื่องด้วยภาพถ่ายทอดอารมณ์ ความตึงเครียด และตัวละครได้อย่างทรงพลัง ในโพสต์นี้ เราจะแสดงเทคนิคการเล่าเรื่องด้วยภาพที่ทรงพลัง 10 วิธีที่คุณสามารถใช้เมื่อเขียนเรื่องสั้นหรือนวนิยายเรื่องต่อไปของคุณ

แต่ละตัวอย่างได้รับการสนับสนุนซึ่งจะช่วยให้คุณเข้าใจเทคนิค มันจะสร้างแรงบันดาลใจให้คุณสร้างภาพที่สดใส ตัวละครที่ยากจะลืมเลือน และความตึงเครียดที่น่าทึ่ง

ดู รู้สึก เขียน

ในนวนิยายและ เรื่องสั้น สมัยใหม่ มีการเน้นเรื่อง "ภาพ" อย่างมากในการเล่าเรื่องสมัยใหม่ ซึ่งเป็นนิยายภาพที่มีคุณภาพทางการเคลื่อนไหวเช่นเดียวกับภาพยนตร์

อาจมีคนตั้งทฤษฎีว่าผู้อ่าน 'เห็น' เรื่องราวก่อน - ภาพเคลื่อนไหวที่โดดเด่นใน จินตนาการ ที่มีชีวิตชีวาในสายตาของจิตใจ

หรือเราอาจเถียงว่าเราอยู่ในโลกที่ผู้คนเกี่ยวข้องกับสิ่งเร้าทางสายตามากกว่า ผู้อ่านคาดหวังประสบการณ์ภาพแบบเดียวกันเมื่อหยิบนิยายหรือเรื่องสั้นขึ้นมาหรือไม่?

เราอาจถกเถียงกันในคำถามนี้ แต่ความจริงก็คือภาพทำให้เรื่องราวและตัวละครมีชีวิตขึ้นมา ฉันจะบอกว่าเรื่องราวทั้งหมดเป็นภาพเป็นหลัก อันที่จริง นักเขียนใช้ ภาษาอุปมาโวหาร มาหลายศตวรรษแล้ว

การเล่าเรื่องด้วยภาพช่วยให้คุณแสดงและไม่บอกเล่า

หากคุณสามารถแสดงให้โลกของตัวละครของคุณเห็นได้ เรื่องราว จะเชื่อมโยงกัน และสร้าง ความเห็นอกเห็นใจ ในตัวผู้อ่าน

โลกแห่งเรื่องราวที่คุณสร้างขึ้นจะสมจริงและน่าเชื่อสำหรับผู้อ่าน การอุปมาอุปไมย คำอุปมาอุปไมย และภาพอื่นๆ สามารถทำให้เรื่องราวซับซ้อนน้อยลงและน่าหลงใหลมากขึ้น

เรามาดู 10 เทคนิค

10 เทคนิคการเล่าเรื่องด้วยภาพที่ทรงพลังสำหรับนักเขียน

1 | คิดเหมือนนักเขียนบทภาพยนตร์

เลือกนวนิยายเรื่องใดเรื่องหนึ่งจากชาร์ตหนังสือขายดีในปัจจุบัน แล้วคุณจะพบว่านักเขียนส่วนใหญ่ดูเหมือนจะใช้นวนิยายของตนเป็นบัตรโทรศัพท์สำหรับฮอลลีวูด หรือคัดเลือกร้อยแก้วสำหรับซีรีส์ใหม่ของ Netflix

อันที่จริง นิยายบางเรื่องยังนำเทคนิคการเขียนบทมาใช้ด้วยซ้ำ ในหนังระทึกขวัญเชิงจิตวิทยาของ JP Delaney Believe Me (2018) ผู้เขียนใช้รูปแบบสคริปต์เป็นระยะเพื่อแสดงให้เห็นว่าตัวเอกซึ่งเป็นนักแสดงหญิงที่ไม่สมดุลมองฉากจากมุมมองที่แยกจากกันอย่างไร:

INT.DELTON HOTEL BAR, W. 44 TH ST. นิวยอร์ก – กลางคืน
ฉันลุกขึ้นยืนแล้วดึงกระเป๋าขึ้นไหล่ กลบเกลื่อนดราม่า.
ฉัน
ขออภัย - ฉันไม่ได้ตระหนัก ฉันจะหาที่อื่น

แน่นอนว่าอุปกรณ์ประเภทนี้จะทำงานได้ก็ต่อเมื่อเหมาะสมกับตัวละครและเรื่องราวเท่านั้น มิฉะนั้นมันเป็นเพียงกลไกจริงๆ

2 | ดูอย่างกวี

สำหรับเทคนิคนี้ เราหันไปหากวีเพื่อหาแรงบันดาลใจ ให้เราดูภาพในบทกวีสั้นๆ ของ Ezra Pound เรื่อง 'In A Station of the Metro' (1913):

การปรากฏตัวของใบหน้าเหล่านี้ในฝูงชน:
กลีบดอกบนกิ่งไม้เปียกสีดำ

เราแทบจะเห็นใบหน้าซีดๆ ไม่ชัดเจน (' ผี ') ของผู้โดยสารในสถานีรถไฟใต้ดินกรุงปารีสที่พลุกพล่าน ภาพของ 'กิ่งก้าน' เป็นกิ่งก้านยาวในจินตนาการของเราสร้างแนวของชานชาลาหรือการตกแต่งภายในของรถไฟในจินตนาการของเรา

นอกจากนี้เรายังเห็นความรู้สึกของจินตภาพกวีในนวนิยายของอลิซ ฮอฟแมนเรื่อง Here On Earth (1997): ท้องฟ้าเป็นสีม่วงแล้ว ทันใดนั้นดวงดาวสองสามดวงแรกก็ปรากฏขึ้นราวกับว่ามีคนขว้างเงินหนึ่งกำมือข้ามขอบโลก

เราเข้าใจความรู้สึกของการเคลื่อนไหวในคำว่า 'ฉับพลัน' และ 'ถูกโยน' และเราเห็นความแตกต่างของสีของดวงดาว สีเงิน ในแสง สีม่วง พลบค่ำ คุณไม่ชอบวิธีที่ 'ข้ามขอบ' สร้างความรู้สึกเอียงหรือเอียงให้กับย่อหน้าหรือไม่?

จากตัวอย่างสั้นๆ สองตัวอย่างนี้ เราจะเห็นว่าการเขียนสามารถมีเนื้อหาที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นและมีอวัยวะภายในมากขึ้นได้อย่างไรเมื่อเราเล่นองค์ประกอบภาพ ผู้อ่านจะได้รับทั้งภาพทางจิตใจและอารมณ์ของฉากนั้น

3 | ระบายสีด้วยคำพูด

เมื่อคุณเห็นภาพวาดที่สวยงาม บางสิ่งบางอย่างที่สดใสและชวนให้นึกถึง สัญชาตญาณของคุณอาจจะสัมผัสมันเพื่อจะรู้ว่ามันเป็นของจริงหรือไม่ การเขียนที่ดีก็เหมือนกัน ผู้อ่านของคุณไม่ควรเชื่อว่ามัน ไม่ จริง

ในฐานะนักเล่าเรื่อง เรากำลังวาดภาพเรื่องราวด้วยคำพูด เราต้องการให้ผู้อ่าน เห็น เรื่องราวและเราต้องการให้พวกเขา รู้สึก ถึงเรื่องราวและทั้งสองเชื่อมโยงกันอย่างมีพลัง

เราทำสิ่งนี้โดยให้ผู้อ่านเห็นภาพ ใช่ แต่ยังรวมถึงวิธีที่เราจัดโครงสร้างประโยคและธีมของเราเพื่อสร้างเอฟเฟกต์ที่ต้องการ

การเขียนภาพควรรวมประสาทสัมผัสอื่นๆ ลองนึกถึงสิ่งที่ตัวละครของคุณสามารถลิ้มรส สัมผัส ได้ยิน และดมกลิ่น พิจารณาว่าคุณสามารถสร้างความรู้สึกของการเคลื่อนไหวได้อย่างไร

ให้เราดูตัวอย่างบางส่วน

1. นิ้วอุ่นๆ ของเขาล้วงลึกลงไปใต้ผ้าไหมเย็นลื่น
2. เสียงเครื่องยนต์เจ็ตคำรามทำลายความเงียบ
3. น้ำอัดลมซ่าๆ เผาคอเธอด้วยความหวาน มันทำให้ตาของเธอมีน้ำ
4. ห้องมีกลิ่นกุหลาบที่ตายแล้วและยาขัดบุหงาสด
5. รองเท้าวิ่งของเธอกระแทกกับพื้นถนนเป็นจังหวะ ลูกสูบทรงประสิทธิภาพวางแขนไว้ข้างตัว ขณะที่เม็ดเหงื่อผุดออกจากใบหน้าที่เปียกโชกและปลิวกลับไปสู่อากาศหนาวเย็น

เคล็ดลับยอดนิยม: ซื้อสมุดงานการเล่าเรื่องด้วยภาพของเรา

4 | สร้างโทนภาพยนตร์

การเขียนภาพยนตร์เป็นงานเขียนที่แนบแน่นและเชื่อมโยงกัน ในระยะสั้น การเขียนนี้ไม่ได้น่าสนใจเพียงแค่ภาพ แต่เป็นการจำลองประสบการณ์การชมภาพยนตร์

ภาพผสมผสานองค์ประกอบและเทคนิคต่างๆ เข้าด้วยกันอย่างรอบคอบเพื่อสร้างประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใครและเป็นหนึ่งเดียวสำหรับผู้อ่าน

ช่างภาพเข้าใจถึงความสำคัญของการจัดแสงในการผลิต วิธีจัดแสงให้กับฟิล์มจะสร้างโทนบางอย่าง หากเราเข้าใจวิธีการทำงานของแสงและเงาในการแต่งเรื่อง เราก็สามารถใช้สิ่งนี้ในการเขียนของเราให้เกิดผลอย่างมาก

นี่คือข้อความที่ตัดตอนมาจากเรื่องสั้น '41' ที่ฉันเขียนในปี 2014: แสงสีขาวเป็นเส้นชัดเจนตัดพื้นไม้เนื้อแข็งใต้ฝ่าเท้าที่กว้างและเปลือยเปล่าของเขา

และต่อมา: สีสันที่สดใสของวันเยาะเย้ยเขาหลังจากความมืดที่เร้าอารมณ์ของคลับ

เมื่อฉันสร้างคอนทราสต์ระหว่างความสว่างและความมืดแล้ว ฉันก้าวไปอีกขั้นและเล่นองค์ประกอบที่มีโทนสีนี้ในสภาวะจิตใจของตัวละคร: บางครั้งเขาก็คิดว่ามีใครบางคนกำลังติดตามเขาอยู่ บางครั้งโลกรอบตัวเขาดูเหมือนจะถอยห่างออกไปและเขาถูกทิ้งให้อยู่ในความเงียบงันในเมืองร้างและบนชายหาดที่รกร้างซึ่งล้อมรอบด้วยทะเลสีฟ้าสดใส

5 | ภาพคลัสเตอร์เข้าด้วยกัน

ดังที่เราได้เห็นแล้ว คำอุปมาอุปมัยและคำอุปมาอุปไมยที่มองเห็นได้สามารถสร้างภาพที่ผู้อ่านสามารถเชื่อมโยงได้

รูปภาพหลายหลาก กลุ่มรูปภาพ หรือห่วงโซ่คำ เป็นกลุ่มที่สื่อสารกันหรือสร้างการตีข่าวที่ชาญฉลาด ภาพส่วนกลางที่ใช้ร่วมกันจะกระตุ้นอารมณ์หรือ อารมณ์ บางอย่างในบางฉากหรือเรื่องสั้นหรือนวนิยายทั้งหมด ที่สำคัญภาพจะเชื่อมโยง ธีม และตัวละครตลอดทั้งเรื่อง

การแสดงภาพที่เหมือนกันหรือคล้ายกันซ้ำๆ ในฉากหรือเรื่องราวจะทำให้ผู้อ่านเกิดความรู้สึกเดียวกัน และช่วยให้คุณในฐานะนักเขียนสามารถเน้นประเด็นสำคัญบางอย่างได้

ภาพอาจรวมถึงสัตว์หรือนก (เช่น ใช้สุนัขเพื่อแสดงความภักดีหรือความเป็นเพื่อน) สัญลักษณ์ (การสูญเสียแหวนแต่งงาน) ศิลปะ (ภาพวาดหายาก) หรือแม้แต่ภาพอื่นๆ (ภาพถ่ายเก่า ภาพยนตร์ที่บ้าน ฯลฯ .).

6 | เห็นภาพมุมมองที่ไม่เหมือนใคร

ในฐานะนักเขียน คุณสามารถจำกัดมุมมองของตัวละครของคุณเพื่อสร้าง 'ขอบ' ที่มองเห็นได้

ตัวอย่างเช่น จินตนาการว่าคุณกำลังเขียนฉากที่วัยรุ่นกำลังฟื้นตัวจากอาการเมาค้างบนโซฟาขณะที่พ่อของเขาบรรยายเรื่องอันตรายของแอลกอฮอล์

เขาเหนื่อยเกินกว่าจะเคลื่อนไหวมากนัก ดังนั้นจากมุมมองที่จำกัด เขาจึงมองเห็นสิ่งต่างๆ ได้ในระดับสายตาเท่านั้น ท้องของพ่อของเขาเบียดกับเสื้อโปโลของเขา ขนที่ข้อนิ้วของพ่อ สุนัขพันธุ์สแปเนียลขดอยู่ที่เท้าเปล่าของเขา

บางทีเมื่อเขาปวดหัวมาก เขาเอาผ้าเช็ดหน้าปิดตา และเขาจะได้ยินเพียงสิ่งที่พ่อของเขากำลังพูดจากความมืดอันเยือกเย็นเท่านั้น

ในทำนองเดียวกัน คุณสามารถใช้เทคนิคภาพนี้เพื่อเน้นเสียงในเรื่องราวได้ ลองนึกภาพฉากที่หญิงสาวคนหนึ่งทนฟังการซุบซิบนินทาไม่รู้จบของกลุ่มผู้หญิงที่มีอายุมากกว่าในห้องฤดูร้อนที่เงียบสงบของบ้านหลังใหญ่

เธอค่อย ๆ รู้ตัวว่ามีผึ้งติดอยู่ในผ้าม่านบินชนหน้าต่าง เสียงหึ่งๆ ของผึ้งกลายเป็นจุดสนใจและดึงดูดสายตาของตัวละครนี้ ขณะที่เสียงพูดคุยของผู้หญิงค่อยๆ จางหายไปในพื้นหลัง

เคล็ดลับยอดนิยม: ซื้อสมุดงานการเล่าเรื่องด้วยภาพของเรา

7 |แสดงความตึงเครียดทางสายตา

ในฐานะนักเขียน เรายังสามารถใช้การเล่าเรื่องด้วยภาพเพื่อทำให้ฉากสำคัญมีชีวิตขึ้นมาและปลดปล่อยความตึงเครียดที่สั่งสม

ในนวนิยายเรื่อง 'The Face of Trespass' (1974) รูธ เรนเดลล์ นักเขียนผู้ใจจดใจจ่อจัดการเรื่องนี้ได้อย่างยอดเยี่ยม เขาเริ่มเดินเข้าไปหาเธอ ก่อนที่เขาจะเดินไปได้ครึ่งทาง ก่อนที่เขาจะได้พูดอะไรจากคอที่แห้งผากของเขา พุ่มไม้หนาทึบก็เปิดออก มันระเบิดออกพร้อมกับรอยร้าวราวกับฉีกกระสอบและสุนัขสีทองตัวใหญ่ก็กระโจนใส่เขา ความรุนแรงในอ้อมกอดของเธออ่อนลงด้วยความอบอุ่นที่เปียกชื้นของลิ้นของเธอและความปีติยินดีในดวงตาที่ใจดีของเธอ

การปรากฏตัวของสุนัขเป็นช่วงเวลาที่สำคัญและทรงพลังในหนังสือ และเป็นการพลิกผันครั้งใหญ่สำหรับตัวละครหลัก

เมื่อเราดูฉากนั้นจะเน้นไปที่การเคลื่อนไหว โฟกัสเป็นเรื่องที่น่าทึ่ง: มีเสียง สี ความตึงเครียด และอารมณ์ความรู้สึกที่แข็งแกร่ง

เราเห็นความรู้สึกของการเคลื่อนไหวที่รุนแรงในบรรทัดแรกของ Jack of Spades (2015) ซึ่งเป็นนวนิยายขนาดสั้นของ Joyce Carol Oates: Out of the air, the axe

เมื่อเราอ่านมาถึงบรรทัดนี้ เราแทบอยากจะหลบหลีกทางอาวุธ ดูเหมือนว่าสายจะออกมาจากที่ไหนเลย! ด้วยคำเพียงหกคำ ผู้เขียนทำให้เราเครียดและหวาดกลัว เธอสร้างความรู้สึกนี้ผ่านการเล่าเรื่องด้วยภาพ

และต่อมา เธอได้เพิ่มรายละเอียดเกี่ยวกับการโจมตีที่โหดเหี้ยม: แวบเดียวของนิ้วมือที่แข็งๆ ของผู้โจมตีและแขนที่มีกล้ามเนื้อเป็นเชือกสีขาวที่ตายแล้วภายในแขนเสื้อชุดนอนที่บอบบาง

เราสามารถสังเกตได้จากรายละเอียดภาพที่เธอให้ ความรวดเร็วของฉาก ('แวบเดียวแวบเดียว') และพลังทำลายซากศพของผู้จู่โจม ('แขนที่มีกล้ามเนื้อคล้ายเชือกสีขาวที่ตายแล้ว')

8 | ติดตามดวงตาของตัวละครหลัก

เมื่อเราผูกพันกับตัวละครตัวเดียวอย่างลึกซึ้ง เรามักจะดึงเอาเทคนิคทางภาพออกมาใช้มากขึ้น

ถ้าเราเข้าไปในตัวละครและเห็นตัวละครอื่นจากสายตาของเขา เรื่องราวของเราจะแข็งแกร่งขึ้นและน่าเชื่อถือมากขึ้น โดยพื้นฐานแล้ว เรากลั่นกรองเรื่องราวผ่านเลนส์ของประสบการณ์และอารมณ์ของตัวละครหลัก

นี่คือสารสกัดจาก Forbidden Colour (1951) โดย Yukio Mishima

ชายหนุ่มหันกลับมามองชายชราอีกครั้ง บางทีมันอาจจะเป็นผลของแสงแดดในฤดูร้อนที่ส่องผ่านขนตาของเขา แต่ดวงตาของเขาค่อนข้างมืด
ชุนสุเกะสงสัยว่าเหตุใดเด็กหนุ่มที่เคยเปล่งประกายเจิดจรัสในสภาพเปลือยกายก่อนหน้านี้จึงสูญเสียความสุขสบายไป ชายหนุ่มเดินไปอีกทางหนึ่ง มันคงเป็นเรื่องยากที่จะตามเขาให้ทัน

ตัวละครในมุมมองนี้เป็นนักเขียนเก่าจวนจะสิ้นอายุขัย เราสัมผัสได้ถึงความหลงใหลในความเยาว์วัยและความงามของเขาผ่านวิธีที่เขามองชายหนุ่มรูปหล่อที่ขโมยนายหญิงของนักเขียนไป

สังเกตด้วยว่าจุดโฟกัส 'กล่องจดหมาย' ดึงความสนใจของเราไปที่ดวงตาของชายหนุ่มได้อย่างไร

9 | นำการตั้งค่ามาสู่ชีวิตในรูปภาพ

ฉากเป็นส่วนสำคัญของการเล่าเรื่องที่ดี สร้างบรรยากาศและวาดภาพทิวทัศน์ที่ตัวละครพบตัวเอง

ให้เราดูฉากหนึ่งจากนวนิยายเรื่อง Life Sentences (2005) โดยอลิซ แบลนชาร์ด

เขาไปส่งเธอที่โรงแรมเล็กๆ น่าเกลียดแห่งหนึ่งกลางเวสต์ลอสแองเจลิส ความกลัวระดับต่ำกำลังทำให้เธอป่วย ท้องฟ้าเป็นสีโคบอลต์ลึก ยิ่งคุณมองใกล้เท่าไหร่ คุณก็ยิ่งเห็นดวงดาวมากขึ้นเท่านั้น
เธอจ่ายเงินให้คนขับซึ่งบิดหมวกแล้วรีบออกไป จากนั้นเธอก็ลากกระเป๋าของเธอข้ามยางมะตอยไปยังสำนักงานของผู้จัดการ ผู้จัดการวัยกลางคนมีใบหน้าเหมือนบอลแน่น ปากของเขาเปิดเล็กน้อย และเขาจ้องไปที่ทีวีสีบนโต๊ะทำงานของเขา กำลังเล่นเกมบอลอยู่
'เดซี ฮับบาร์ด' เธอกล่าว 'ฉันจองไว้'

ฉากนี้ไม่เพียงแต่แสดงให้เราเห็นถึงความซอมซ่อของโรงแรมเท่านั้น แต่ยังสะท้อนความอ่อนล้าทางอารมณ์ของตัวละครอีกด้วย

ยกเว้นการเห็นดวงดาว คำอธิบายจะดูเรียบง่าย เป็นเมือง และมีมิติเดียว ตลอดคำอธิบาย เรารู้สึกว่าเดซี่ไม่ตื่นเต้นที่ได้มาที่นี่

เคล็ดลับยอดนิยม : ซื้อสมุดงานการเล่าเรื่องด้วยภาพ

10| จัดฉากเหมือนกล้อง

กล้องถ่ายภาพยนตร์ติดตามตัวแบบอย่างเงียบเชียบ ผู้สังเกตการณ์เชิงเทคนิค และด้วยเหตุนี้จึงสร้างมุมมองที่แยกจากกัน กล้องเป็นเพียงเครื่องมือที่ใช้ควบคุมเท่านั้น มันสามารถอยู่ในพื้นหลังหรือสามารถติดตามในระยะใกล้ และบางครั้ง แม้กระทั่งระยะใกล้มาก – แต่มันไม่ได้ให้ผลในการตัดสิน

ในหนังสือ Characters & Viewpoint (1988) ออร์สัน สก็อตต์ การ์ดกล่าวว่าการเล่า เรื่อง แบบภาพยนตร์นั้นเท่และดูห่างเหินตรงที่ว่า

ฉันใช้เทคนิคนี้ในเรื่องสั้นเชิงทดลองที่ฉันเขียน 'The Fischers' (2020):

เก้าอี้ปรับเอนได้ Le Corbusier จำลองสีขาว ตัวยาวตามส่วนโค้งของเก้าอี้: กางเกงขายาวผ้าลูกฟูกสีทอฟฟี่ เสื้อสเวตเตอร์คอม้วนสีดำ ดร.โดมินิก ฟิสเชอร์เอนหลังและแตะขอบแว่น VR สีดำที่ปิดตาเขา เขาโบกแขนของเขาราวกับว่าเขากำลังถือกระบองที่มองไม่เห็น ซิมโฟนีเล่นผ่านชุดหูฟัง เขาขยับศีรษะเหมือนคนตาบอด แสงเข้ามาระหว่างขนเคราของเขา สีเทาโดดเด่นเหมือนตะไบเหล็กเล็กๆ

ฉันต้องการจับภาพความโดดเดี่ยวทางอารมณ์ของครอบครัวหนึ่งในช่วงล็อกดาวน์ มุมมองกล้อง 'แยกเดี่ยว' ช่วยให้ฉันได้เอฟเฟกต์นี้

คำสุดท้าย

ฉันเชื่อว่าเทคนิคการเล่าเรื่องด้วยภาพที่ทรงพลังทั้ง 10 อย่างนี้จะช่วยให้คุณเขียนเรื่องสั้นหรือนวนิยายเรื่องต่อไปได้

เคล็ดลับยอดนิยม: ซื้อสมุดงานการเล่าเรื่องด้วยภาพของเรา

โดย Anthony Ehlers

หากคุณชอบโพสต์นี้ โปรดอ่าน:

1. นวนิยายและบทภาพยนตร์: อะไรคือความแตกต่าง?
2. 4 สิ่งที่ต้องทำก่อนเขียนบทภาพยนตร์ของคุณสักคำ
3. 5 ตัวอย่างอันทรงพลังของการปลอมตัวเป็นอุปกรณ์ในนิยาย
4. 5 เทคนิคการเขียนบทเพื่อเขียนนวนิยายที่ดีขึ้น
5. 5 วิธีในการเขียนนิยายโรแมนติกสมัยใหม่ด้วยการบิดแบบคลาสสิก
6. 8 เคล็ดลับสำหรับนักเขียนนิยายรักมือใหม่
7. 5 วิธีในการค้นหาและแก้ไขช่องโหว่ในนิยายของคุณ
8. ทำไมตัวละครที่น่าเชื่อถือจึงจำเป็นสำหรับบทภาพยนตร์ที่น่าเชื่อถือ
9. 4 สถานที่ที่ดีที่สุดในการวางโครงเรื่องที่บิดเบี้ยวในบทภาพยนตร์ของคุณ
10. 5 Lies นักเขียนบทหน้าใหม่บอกตัวเอง

เคล็ดลับยอดนิยม: หากคุณต้องการเรียนรู้วิธีการเขียนบทภาพยนตร์ ลงทะเบียนหลักสูตรออนไลน์ของเรา: The Script