5 ข้อคิดจาก Coaching Writers ในปี 2022

คุณเคยสงสัยไหมว่ากระบวนการเขียนของนักเขียนคนอื่นๆ เป็นอย่างไร? หรือหากพวกเขาพบเจอความท้าทายหรือกับดักบางอย่างเช่นเดียวกับคุณ

ในโพสต์นี้ ฉันจะให้คุณเห็นเบื้องหลังและแบ่งปันประเด็นสำคัญบางส่วนที่ฉันได้เรียนรู้จากการฝึกสอนนักเขียนในปีนี้ และแม้ว่าจะไม่มีหัวข้อหลักสำหรับประเด็นเหล่านี้ แต่สิ่งเหล่านี้คือทุกสิ่งที่ฉันเห็นว่ามีขึ้นสำหรับนักเขียนทุกระดับประสบการณ์ในทุกแนว

ฉันหวังว่าคุณจะสามารถเก็บเกี่ยวผลประโยชน์บางส่วนจากบทเรียนเหล่านี้ เพื่อที่คุณจะได้สามารถก้าวไปข้างหน้ากับงานเขียนของคุณได้อย่างมีประสิทธิภาพมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้

5 ข้อคิดจาก Coaching Writers ในปี 2022

#1. อย่ากลัวที่จะลองสิ่งใหม่ๆ ในงานเขียนของคุณ

นักเขียนคนหนึ่งที่ฉันทำงานด้วยในปีนี้ต้องการเขียนเรื่องราวที่เฉพาะเจาะจงมาก แต่เธอไม่แน่ใจว่ามันจะเป็นเชิงพาณิชย์มากหรือไม่ วันหนึ่ง เธอพูดกับฉันว่า “ฉันต้องการสร้างอาชีพจากงานเขียนทั้งหมดนี้จริงๆ แล้วถ้าฉันมุ่งมั่นที่จะเขียนเรื่องรักๆ ใคร่ๆ ในเชิงพาณิชย์จริงๆ ล่ะ? คุณคิดอย่างไร?"

นักเขียนคนนี้ ชอบ เรื่องรักๆ ใคร่ๆ ในเชิงพาณิชย์ ในแง่หนึ่ง ความคิดนี้ค่อนข้างน่าตื่นเต้น แม้ว่ามันจะไม่ใช่สิ่งที่เธอคิดไว้ในตอนแรกก็ตาม ก้าวไปข้างหน้าอย่างรวดเร็วในอีกไม่กี่เดือนต่อมา นักเขียนคนนี้มีเค้าโครงที่สมบูรณ์ของนวนิยายรักเชิงพาณิชย์—จากนั้นเธอก็เขียนร่างแรกทั้งหมด… และเราทั้งคู่ชอบเรื่องราวที่เธอคิดขึ้น แต่ก็ไม่ได้ เบา นัก เธออยู่ข้างใน

ดังนั้น จึงมีบางอย่างเกิดขึ้นในชีวิตส่วนตัวของเธอ และเธอต้องพักงานเขียนไว้ประมาณหนึ่งเดือน และเมื่อเธอกลับมาทำงานกับฉัน เธอบอกว่าเธอต้องการทิ้งนิยายรักเชิงพาณิชย์ทั้งหมดของเธอแล้วกลับไป ในการทำงานกับความคิดดั้งเดิมของเธอ ตอนนี้ นักเขียน คนนี้ อาจ ใช้เวลาหลายเดือนเหล่านั้นกับเวลาที่สูญเปล่า—ฉันหมายความว่าเธอหยุดสร้างเรื่องราวดั้งเดิมของเธอเพื่อเปลี่ยนใจไปยังดินแดนแห่งความรัก แต่เธอไม่ทำ แต่เธอได้รวบรวมบทเรียนที่สำคัญจริงๆ จากประสบการณ์นี้

อย่างแรก เธอได้เรียนรู้ว่าแม้ว่าเธอจะ ชอบ อ่านนิยายรักเชิงพาณิชย์ แต่การเขียนเรื่องราวประเภทนี้ไม่ได้ ทำให้เธอรู้สึกดีขึ้น และนั่นสำคัญมาก เพราะตอนนี้เธอรู้แล้วว่าเรื่องประเภทไหนที่เธอ ไม่ อยากเขียน และด้วยเหตุนี้ เธอจึงสามารถมุ่งเน้นไปที่ประเภทของเรื่องราว ที่ เธอ ต้องการเขียนแทน

เธอยังบอกฉันว่าเธอได้เรียนรู้ มากมาย เกี่ยวกับการเขียนความสัมพันธ์ที่โรแมนติก และเธอจินตนาการว่าหนังสือทุกเล่มของเธอมีแผนย่อยที่โรแมนติก ดังนั้นสิ่งนี้จะช่วยงานเขียนของเธอในอนาคตได้อย่างแน่นอน

แต่สิ่งที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ออกมาจากประสบการณ์นี้คือในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับแนวคิดโรแมนติกเชิงพาณิชย์ เธอมี ช่วงเวลาที่น่าปวดหัว อย่างมาก เกี่ยวกับแนวคิดดั้งเดิมของเธอ และใครจะรู้ว่าเธอจะมีช่วงเวลาแห่งหลอดไฟนี้หรือไม่หากไม่ใช่เพราะความพยายาม บางอย่างที่แตกต่าง. ดังนั้นฉันคิดว่ามันเจ๋งทีเดียว

นักเขียนคนที่สองที่ฉันอยากจะบอกคุณเกี่ยวกับเป้าหมายของเธอคือการเผยแพร่แบบดั้งเดิม จนกระทั่ง เธอเริ่มค้นคว้าเกี่ยวกับระยะเวลาและเปอร์เซ็นต์กำไรและความเร็วในการเข้าสู่ตลาด อะไรทำนองนั้น เธอตัดสินใจว่าจะเริ่มเตรียมหนังสือของเธอสำหรับการตีพิมพ์ด้วยตนเองในขณะที่สอบถามตัวแทนเพื่อดูว่าเกิดอะไรขึ้น แต่จากนั้นอย่างรวดเร็ว ก็รู้สึกตื่นเต้นอย่างมากที่จะตีพิมพ์นิยายของเธอเองโดยที่เธอยอมทำทุกอย่าง

และฉันกำลังบอกคุณว่านักเขียนคนนี้กำลัง สนุก กับกระบวนการเผยแพร่ด้วยตนเองทั้งหมดในขณะนี้! แต่ยิ่งไปกว่านั้น หนังสือของเธอกำลังจะมีอยู่ในโลก—เธอจะสามารถถือมันไว้ในมือได้ในอีกไม่กี่เดือน และใครจะไปรู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้นหากเธอเอาแต่ตั้งคำถาม

เธอภูมิใจในตัวเองมากและรู้สึกดีมากที่ได้เห็นว่าเธอเปลี่ยนไปมากเพียงใดตั้งแต่เธอตัดสินใจทำสื่อโฆษณาด้วยตนเอง มันน่าตื่นเต้นมากจริงๆ เธอจึงทำในสิ่งที่เธอไม่เคยคิดจะทำ และเธอก็รักมัน ฉันตื่นเต้นมากที่จะได้ติดตามการเดินทางของเธอ และฉันวางแผนที่จะให้เธออยู่ในพอดแคสต์ในปีหน้า ดังนั้นคุณจะได้ฟังเธอเร็วๆ นี้

แต่อย่ากลัวที่จะลองอะไรใหม่ๆ สิ่งนี้สามารถใช้ได้กับหลายสิ่งหลายอย่าง ดังนั้นฉันขอแนะนำให้คุณรับคำแนะนำนี้และดำเนินการตามนั้น

#2. การเขียนการตกแต่งภายในเป็นเรื่องยากสำหรับนักเขียนเกือบทุกคน เริ่มเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการเขียนการตกแต่งภายในไม่ว่าคุณจะอยู่ที่ใดในกระบวนการนี้

อย่างที่สองที่ฉันเห็นในปีนี้คือ นักเขียนจำนวนมากมีช่วงเวลาที่ยากลำบากกับการตกแต่งภายใน หรือการนำชีวิตภายในของตัวละครมาไว้บนหน้ากระดาษ และฉันเห็นสิ่งนี้ในนักเขียนทุกระดับความสามารถและทุกประเภท ดังนั้นมันจึงเป็นสิ่งที่ฉันจะแก้ไขในบล็อกโพสต์ในอนาคต แต่นอกเหนือจากนั้น ฉันคิดว่านี่เป็นหนึ่งในสิ่งที่นักเขียนเกือบทุกคนสามารถและควรเรียนรู้และทำงานต่อไป

ดังนั้น ในกรณีที่คุณไม่รู้ว่าการตกแต่งภายในหมายถึงอะไร เรามานิยามกันอย่างรวดเร็ว

การตกแต่งภายในนั้นเป็นการเข้าถึงจิตใจของตัวเอกของคุณในหน้าขณะที่พวกเขาประมวลผลข้อมูล เป็นการตอบสนองต่อสิ่งต่าง ๆ อย่างมีสติและไม่รู้ตัว

การตอบสนองอย่างมีสติ ฉันหมายถึงสิ่งต่างๆ เช่น ความทรงจำ ความประทับใจ ความคิดเห็น และคำถาม โดยพื้นฐานแล้ว ทุกสิ่งที่ตัวเอกรับรู้อย่างมีสติ

การตอบสนองโดยไม่รู้ตัว ฉันหมายถึงสิ่งต่างๆ เช่น ปฏิกิริยาอัตโนมัติที่ตัวเอกของคุณอาจไม่สังเกตเห็น แต่ผู้อ่านจะสังเกตเห็น ดังนั้นพวกเขาจึงตอบสนองต่อสิ่งที่เกิดขึ้นในเรื่องราวปัจจุบันโดยไม่รู้ตัว

แต่โดยพื้นฐานแล้ว ฉันคิดว่านักเขียนมีช่วงเวลาที่ยากลำบากในเรื่องนี้เพราะเราเคยชินกับการดูภาพยนตร์และรายการทีวี และเมื่อพูดถึงการดูภาพยนตร์และรายการทีวี มีคนมากมายที่เกี่ยวข้องกับการสร้างสิ่งเหล่านี้ นักแสดง ผู้กำกับ โปรดิวเซอร์ ฯลฯ มีแสง ดนตรี ฉาก และทุกสิ่งที่ช่วยให้เรารู้สึกสิ่งต่าง ๆ ขณะที่เราดูภาพยนตร์หรือรายการทีวี

นักเขียนไม่มีสิ่งเหล่านี้ เรามีเพียงแค่คำพูด—รอยดำเล็กๆ บนหน้ากระดาษ แต่นี่ก็เป็นสิ่งที่ทำให้นวนิยายน่าทึ่งใช่ไหม? คำพูดของเราสามารถพาเราลึกเข้าไปในจิตใจของตัวละครได้มากกว่าภาพยนตร์หรือรายการทีวีใดๆ และฉันคิดว่านั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมเราถึงชอบอ่านนิยาย—เราชอบการเข้าถึงตัวเอกอย่างใกล้ชิดในขณะที่พวกเขาดำเนินเรื่อง

อย่างไรก็ตาม สิ่งหนึ่งที่ฉันได้ทำกับนักเขียนที่ฉันทำงานด้วยแบบตัวต่อตัวหรือใน โปรแกรม Notes to Novel ของฉัน — และคุณก็สามารถทำได้เช่นกัน — เราได้มุ่งเน้นที่การทำให้แน่ใจว่า พระเอกไม่เป็นกลาง

และสิ่งที่ฉันหมายถึงคือคุณต้องการให้แน่ใจว่าตัวเอกของคุณมีความคิดเห็น ค่านิยม ความชอบ และโลกทัศน์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเอง นี่คือสิ่งที่ทำให้ตัวละครน่าสนใจ

จากนั้นทุกสิ่งที่เกิดขึ้นจะถูกกรองผ่านค่านิยม ความชอบ และโลกทัศน์ที่ไม่เหมือนใคร พวกเขาจะตัดสินใจและดำเนินการตามวิธีที่พวกเขาดำเนินการกับสิ่งที่เกิดขึ้น

ดังนั้นหากคุณมีปัญหากับสิ่งนี้ ให้เริ่มต้นที่นั่น นอกจากนี้ ฉันยังแนะนำให้ดูนวนิยายที่ตีพิมพ์แล้วและเน้นตัวอย่างทั้งหมดที่ตัวละครกำลังดำเนินการบางอย่างในลักษณะที่เป็นอัตนัยหรือบางส่วน คุณอาจจะแปลกใจว่านิยายเรื่องโปรดของคุณมีการตกแต่งภายในมากแค่ไหน

นั่นเป็นประเด็นสำคัญประการที่สองในปีนี้ นักเขียนหลายคนมีปัญหากับการตกแต่งภายในหรือการนำชีวิตภายในของตัวละครมาอยู่บนหน้ากระดาษ และฉันคิดว่านี่เป็นสิ่งที่เราต้องพูดถึงให้มากขึ้นในชุมชนการเขียน เราพูดถึงตัวละคร โครงเรื่อง และธีม ฯลฯ แต่ไม่เกี่ยวกับการตกแต่งภายในมากนัก งั้นเรามาเปลี่ยนกันเถอะ!

#3. การร่างอย่างรวดเร็วอาจเป็นกุญแจสู่ความสำเร็จของคุณ ลองมัน!

หากคุณฟังพอดแคสต์นี้มาสักระยะหนึ่งแล้ว คุณคงรู้ว่าฉันชื่นชอบการร่างอย่างรวดเร็วเพื่อนำเสนอไอเดียและเรื่องราวของคุณลงบนเพจใช่ไหม ฉันคิดว่ามันสำคัญมากที่จะเอาทุกอย่างออกจากหัวของคุณ และเข้าสู่เรื่องราวบางอย่าง แม้ว่ามันจะยุ่งเหยิงและไม่สมเหตุสมผลก็ตาม เมื่อคุณทำเช่นนั้นแล้ว คุณจะเห็นภาพรวมของเรื่องราวของคุณ และคิดออกว่าคุณต้องปรับแต่งหรือแก้ไขอะไรจากตรงนั้น

ในตอนที่ 71 และ 76 ของพอดคาสต์ Fiction Writing Made Easy ฉันได้พูดคุยกับนักเขียนสองคนที่ต่างคนต่างร่างเรื่องราวของพวกเขาอย่างรวดเร็ว ดังนั้นหากคุณต้องการฟังว่าแนวคิดของการร่างอย่างรวดเร็วนี้มีประโยชน์ต่อนักเขียนตัวจริงอย่างไร คุณสามารถเข้าไปดูได้ที่:

• ตอนที่ 71 - จุดสนใจของนักเรียน: เธอเขียนนวนิยายอย่างไรใน 6 เดือน (และได้ตัวแทนในอีก 10 เดือนต่อมา) กับ Stefanie Medrek
• ตอนที่ 76 - จุดสนใจของนักเรียน: พลังของโครงร่าง (และวิธีที่เขาร่างร่างแรกเสร็จใน 3 เดือน) กับ James Beswick

การร่างอย่างรวดเร็วนั้นคุ้มค่าที่จะลองถ้าคุณไม่เคยทำมาก่อน มีบางอย่างเกี่ยวกับกระบวนการร่างอย่างรวดเร็วที่สอนให้คุณเห็นคุณค่าของความคิดของคุณน้อยลง และเกือบจะสอนให้คุณกล้ามากขึ้นในการลองทำสิ่งต่างๆ

คิดแบบนี้… นักเขียนหลายคนคิดจะร่างนิยายและคิดว่าใช้เวลานาน สมมุติว่า 12 เดือน ดังนั้นพวกเขาจึงคิดเกี่ยวกับการใช้เวลา 12 เดือนในการดราฟต์ของพวกเขา และท้ายที่สุดพวกเขาต้องการทำให้มันค่อนข้างดีเพราะมันใช้เวลามากในการทำบางสิ่ง ใช่ไหม? แต่วิธีคิดแบบนั้นสามารถนำไปสู่ความเครียดและความหนักใจ และเป็นการเปิดประตูให้ลัทธินิยมความสมบูรณ์แบบเข้ามา

ลองนึกภาพว่าคุณคิดในใจว่าคุณกำลังจะร่างโครงร่างและเขียนร่างที่ยุ่งเหยิงในอีก 3 เดือนข้างหน้าแทน จู่ๆ ก็รู้สึกแปลกๆ ใช่ไหม? คุณกำลังทุ่มเทเวลาอีก 3 เดือนข้างหน้าเพื่อแก้ไขคำพูด และคุณ รู้ว่า มันไม่สามารถเป็นคำพูดที่สมบูรณ์แบบได้ มันเหมือนกับว่าคุณให้เวลาตัวเอง 3 เดือนในการสำรวจและค้นพบเรื่องราวของคุณ—และเมื่อคุณคิดแบบนั้น มันก็ฟังดูน่าสนุกใช่ไหมล่ะ?

วันก่อน นักเขียนคนหนึ่งใน โปรแกรม Notes to Novel ของ ฉันบอกฉันว่าเธอทำแบบฝึกหัดแต่ละข้อให้เร็วที่สุดเท่าที่จะทำได้ ดังนั้น ในโปรแกรม คุณจะได้ดูวิดีโอที่ฉันแนะนำสิ่งที่ต้องทำ จากนั้นคุณก็ทำ แบบฝึกหัดเพื่อสร้างความก้าวหน้าให้กับเรื่องราวของคุณ นั่นคือสิ่งที่เธอกำลังพูดถึง แต่โดยพื้นฐานแล้ว เธอบอกว่าเธอออกกำลังกายโดยจดทุกอย่างที่อยู่ในใจ จากนั้นเธอก็ไปต่อ จากนั้น เมื่อเธออ่านจบและก่อนที่จะเริ่มสรุป เธอก็ย้อนกลับไปที่จุดเริ่มต้นของคำตอบทั้งหมด และเริ่มปรับแต่งสิ่งต่างๆ ตามสิ่งอื่นๆ ที่เธอได้เรียนรู้เกี่ยวกับเรื่องราวของเธอ

ตัวอย่างเช่น เธอทำแบบฝึกหัดหนึ่ง สมมุติว่ามันเกี่ยว กับ ธีม หลายสัปดาห์ต่อมา เมื่อเธอกลับมาหาคำตอบเกี่ยวกับธีม เธอรู้มากขึ้นเกี่ยวกับเรื่องราวของเธอ (เพราะเธอผ่านแบบฝึกหัดอื่นๆ มาหมดแล้ว) ดังนั้นเธอจึงสามารถปรับแต่งคำแถลงของธีมเพื่อเริ่มทำให้สิ่งต่างๆ เชื่อมโยงกันมากขึ้น และนี่คือทั้งหมดก่อนที่เธอจะเริ่มสรุป

ฉันบอกคุณทั้งหมดนี้เพราะบางครั้งการเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็วผ่านร่างเริ่มต้นของสิ่งต่าง ๆ อาจเป็นประโยชน์ ฉันชอบแนวคิดในการสำรวจสิ่งต่าง ๆ หรือค้นพบสิ่งต่าง ๆ จริง ๆ และเพียงแค่ลดแรงกดดันจากการสำรวจหรือค้นพบในช่วงแรกนี้

ดังนั้น ไม่ว่าจะเป็นสเก็ตช์ตัวละคร โครงร่าง หรือแม้แต่ร่างแรก คุณสามารถเรียกร่างเหล่านี้เป็นศูนย์ได้หากต้องการ… แต่โดยพื้นฐานแล้ว มันคือแนวคิดในการดึงสิ่งต่างๆ ออกจากหัวของคุณไปสู่หน้าเพจ เพื่อให้คุณมองเห็นภาพรวม เรื่องราวและแนวคิดของคุณ จากนั้นคุณสามารถปรับแต่งสิ่งต่างๆ จากที่นั่นได้

ดังนั้น หากคุณไม่เคยเขียนแบบร่างเร็วแบบนี้หรือเขียนโครงร่างเร็วหรืออะไรก็ตาม ลองเลย ใครจะไปรู้ คุณอาจจะชอบมันมากก็ได้!

#4. อย่าทำตัวมีค่ามากเกี่ยวกับการเขียนจุดเริ่มต้นของร่างแรกของคุณ

นักเขียนหลายคนที่ขอความช่วยเหลือจากฉันมักบอกฉันว่าพวกเขาติดอยู่ที่ฉากเปิดเรื่องหรือหน้านิยายของพวกเขา ตลอด ไป ฉันเห็นนักเขียนหลายคนจนตรอกเมื่อพวกเขาอยู่ในส่วนนี้ของเรื่องราวของพวกเขา และมันช่างน่าเกียจสิ้นดี

อย่างที่ฉันเคยบอกไว้ คุณ ต้อง อ่านโครงร่างให้จบหรือร่างแรกเพื่อดูเรื่องราวทั้งหมดก่อนจึงจะสามารถรู้ได้ว่าการเปิดแบบใดจะดีที่สุด เมื่อฉันทำงานกับนักเขียนแบบ 1:1 หรือใน โปรแกรม Notes to Novel ฉันบอกให้พวกเขาจดจ่อกับการสร้างกระดูกของส่วนเริ่มต้น จากนั้นทำต่อไปจนถึง 'จุดจบ'

เมื่อถึงตอนจบแล้ว คุณสามารถกลับมาใหม่และกำหนดจุดเริ่มต้นเพื่อเน้นส่วนโค้งของการเปลี่ยนแปลงทั้งภายนอกและภายในให้ดียิ่งขึ้น หรือคุณอาจตระหนักว่าคุณต้องเริ่มต้นเรื่องราวในสถานที่ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง หรืออะไรทำนองนั้น คุณจะไม่รู้หรอกว่าการเริ่มต้นแบบไหนจะสร้างผลกระทบได้มากที่สุด จนกว่าคุณจะได้ดูตอนจบของเรื่องราวของคุณ

ให้ฉันบอกคุณอย่างรวดเร็วเกี่ยวกับนักเขียนที่ฉันทำงานด้วยเมื่อต้นปี เธอกำลังเขียนนิยายรักและไม่สามารถผ่านฉากแรกๆ ของโครงร่างไปได้ ผมก็เลยบอกว่า โอเค ถ้าเราไม่ร่าง 3-5 ฉากแรกล่ะ? จะรู้สึกอย่างไร? ตอนแรกเธอคิดว่าฉันบ้าไปหน่อย แต่ฉันพูดว่า “ดูสิ เรารู้เมื่อจบองก์ที่หนึ่ง ตัวละครของคุณจะต้องเคยพบกัน และพวกเขาก็ต้องอยู่ด้วยกันไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง คุณรู้หรือไม่ว่าหน้าตาเป็นอย่างไร” และเธอก็ทำ!

เธอรู้ว่าการพบกันครั้งแรกของพวกเขาจะเป็นอย่างไร และเธอรู้ว่าเมื่อเข้าสู่องก์สอง ตัวละครของเธอจะอยู่ในความสัมพันธ์ปลอมๆ ดังนั้น ตะโกนบอกนักอ่านโรแมนติกทุกคนที่ชอบความสัมพันธ์ปลอมๆ ฉันรู้ว่านั่นเป็นสิ่งที่แน่นอน และมันยังมีชีวิตอยู่และดีในโลกแห่งความรัก แต่โดยพื้นฐานแล้ว เธอรู้ช่วงเวลาสำคัญสองช่วงเวลานั้น ดังนั้นฉันจึงบอกให้เธอเริ่มสรุปองก์ที่ 2 และ 3 และดูว่าเกิดอะไรขึ้น

เรื่องสั้นสั้นๆ เธอบินผ่านส่วนที่เหลือของโครงร่าง แล้วกลับมายังส่วนเริ่มต้นที่เต็มไปด้วยไอเดีย เพราะเธอรู้แล้วว่าต้องทำงานอะไร หรืออะไรจะตามมาในภายหลัง

ดังนั้น ไม่ว่าคุณจะทำอะไร โปรดอย่าปล่อยให้ตัวเองติดอยู่ในส่วนเริ่มต้นของโครงร่างหรือร่างแรกของคุณ คุณอาจคิดว่าถ้าคุณนั่งในส่วนนั้นนานพอ คุณจะเข้าใจการเปิดที่สมบูรณ์แบบหรือรายละเอียดที่สมบูรณ์แบบ แต่เชื่อเถอะ คุณจะไม่เป็นเช่นนั้น พยายามอย่างดีที่สุดเพื่อความก้าวหน้าต่อไป แล้วคำตอบที่คุณต้องการจะมาถึง

#5. ช่วงเวลาฮามาเสมอ—เชื่อกระบวนการเถอะ!

ฉันบันทึกการซื้อกลับบ้านนี้ไว้เป็นครั้งสุดท้ายเพราะเป็นรายการโปรดของฉัน ปีนี้ฉันทำงานกับนักเขียนคนหนึ่งซึ่งโดยพื้นฐานแล้วดาวน์โหลดทุกอย่างที่เธอรู้เกี่ยวกับเรื่องราวของเธอและทุกอย่างที่เธอต้องการให้เรื่องราวของเธอเป็น จากนั้นจึงไว้วางใจให้ฉันแนะนำเธอตลอดการเขียนหนังสือที่ตรงกับวิสัยทัศน์ของเธอ

ดังนั้น ทุกครั้งที่เราพบกัน ฉันจะคิดถึงภาพรวมของสิ่งที่เรากำลังทำกับเธอ และเธอจะพูดว่า "โอเค ซาวันนาห์ ฉันเชื่อใจคุณ แค่บอกฉันว่าต้องทำอะไร ฉันจะทำ" . ฉันรู้ว่าคุณเห็นสิ่งที่ฉันมองไม่เห็น ดังนั้นฉันจะเชื่อคำแนะนำของคุณ”

เธอบอกฉันว่าบางครั้งรู้สึกเหมือนเดินอยู่ในอุโมงค์มืด และเธอแค่เชื่อใจฉันเมื่อฉันบอกเธอว่าวันหนึ่ง เธอจะเห็นแสงสว่าง และเธอจะเริ่มมีช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่หรือการเปิดเผยเหล่านี้ ซึ่งมันให้ความรู้สึกเหมือนว่าเรื่องราวของเธอมารวมกันจริงๆ แต่เพื่อไปให้ถึงช่วงเวลาเหล่านั้น เธอต้องเดินหน้าต่อไป

เธอเลยไปถึง 'จุดจบ' ของร่างแรกของเธอ และฉันขอให้เธอกลับไปปรับปรุงโครงร่างของเธอเพื่อให้ตรงกับที่เธอเขียน และฉันชอบทำอย่างนั้น เพราะงั้น เราสามารถใช้โครงร่างเป็นวิธีการจับภาพการเปลี่ยนแปลงที่เราต้องการทำหรือสิ่งที่เราต้องการตั้งค่าซึ่งจะได้ผลในภายหลัง

เรื่องสั้นสั้นๆ เธอทำงานทั้งหมดและอัปเดตโครงร่างของเธอ และจากนั้น... เธอเริ่มมีช่วงเวลาที่น่าฮาเหล่านี้ และมันวิเศษมากที่ได้เห็น ในโครงร่างของเธอ เธอเขียนบันทึกถึงฉันเกี่ยวกับส่วนโค้งของตัวละครของเธอ โครงเรื่องของเธอ และสิ่งที่เธอต้องการปรับแต่งหรือปรับปรุง หรือสื่อสารให้ดียิ่งขึ้น และฉันจะอ่านความคิดเห็นของเธอและพูดว่า “ใช่! ตรงนี้เลย!” มันยอดเยี่ยมมากที่ได้เห็น - และฉันสามารถบอกได้ว่าเธอค่อนข้างแปลกใจในตัวเอง มันเจ๋งมาก

และนี่คือสิ่งที่… นักเขียนคนนี้ไม่ใช่คนเดียวที่มีประสบการณ์แบบนี้ นักเขียนหลายคนทำ—และคุณก็ทำได้เช่นกัน การที่เธอร่วมงานกับฉันอาจทำให้ขั้นตอนนี้เร็วขึ้น แต่คุณไม่ จำเป็นต้อง ทำงานกับโค้ชเพื่อให้ได้ช่วงเวลาฮาๆ แบบนี้

คุณเพียงแค่ต้องทำงานต่อไป หากคุณขุดคุ้ยและสำรวจเรื่องราวของคุณต่อไป คุณ ความคิดสุดท้าย

นั่นคือประเด็นที่ใหญ่ที่สุด 5 ข้อที่ฉันได้รับจากการฝึกสอนนักเขียนในปีนี้ ฉันหวังว่าคุณจะเห็นตัวเองในตัวอย่างบางส่วนที่ฉันแบ่งปัน และฉันหวังว่าตอนนี้จะช่วยให้คุณรู้ว่าคุณไม่ได้อยู่คนเดียวในการดิ้นรนของคุณ

นอกเหนือจากนั้น ฉันหวังว่าคุณจะได้รับประโยชน์จากบทเรียนเหล่านี้เช่นกัน เพื่อที่คุณจะได้สามารถทำงานของคุณต่อไปได้อย่างมีประสิทธิภาพสูงสุด

และถ้าคุณต้องการความช่วยเหลือจากฉันในการจัดทำแผนเรื่องราวของคุณและไปยังจุดสิ้นสุดของฉบับร่าง โปรดระบุชื่อของคุณในรายชื่อผู้รอสำหรับ หลักสูตร Notes to Novel ของฉัน หากคุณอยู่ในรายชื่อผู้รอ คุณจะได้รับโอกาสเข้าร่วมก่อนเวลา และรับโบนัสพิเศษอีกเพียบ ห้ามพลาด!